熟悉的旋律，在兒時記憶深處留下不可抹去的痕跡，長大了，對歌詞有了更深層的理解，再聽到那經典歌曲播放時，就有要來放聲高歌一曲的衝動。自從下了全民K歌后，每天都能視唱喜歡的歌。感謝祖國，幸運時代，給力科技。

你好，這個問題挺有感觸的，有一句話是初聞不知曲中意，再聞已是曲中人，多麼痛的領悟。

多年後才能聽的懂，因為經歷讓人懂得曲中的意思，深深的體會才知道其中的真諦，比如沉醉於甜蜜的感情中的人，深刻體會情歌，才懂得《親密愛人》、《我只在乎你》的歌詞，面對傷心留別的人，才痛徹心扉聽懂《曲終人散》、《解千愁》、《一路上有你》。不是不懂，只是未到刻骨銘心的經歷。

有時想活得灑脫，生活卻送給你經歷，有時想活得痛快，生活卻帶給你故事，初聞不知曲中意，再聞已感悟的淋漓盡致，這是一種成長，這是一種成長的代價。

這個問題不難回答，年輕時候聽到一些歌曲是不理解作者想表達的初衷是什麼。也不明白作者的用意是什麼。這需要一定的社會閱歷才能解讀.去理解的。有些歌曲是有歷史背景的，當時自己知識面也不廣泛，只是憑著歌詞的大意去聽歌，肯定了解的不夠透徹。

比如李宗盛的歌，都說年少不懂李宗盛，他的歌確實是需要一定的社會閱歷才能去解讀的。最近幾年他寫的那首《山丘》，用了十年時間完成，這簡直就是他人生的概括呀，也是好多人的人生縮影。只要你能理解歌詞的內涵，也就說明你的人生閱歷夠豐富多彩的了。

好的歌曲，尤其是那些經典歌曲，好多都是在特定的背景下完成，僅僅靠歌詞本意去唱這些歌，不足以打動你的內心，也不能很好的去詮釋歌曲。

這就如同幼兒背幾歌，背的郎朗上口，意思是不明白的。說好多歌曲好多年以前才能聽的懂，你一定是在說情歌。不是聽不懂，是你沒有切身體驗，不能領會深刻的含義。多年以後，當你有了親身經歷，才會對歌曲有新的領悟。

問：為什麼好多歌曲好多年後才能聽懂？

藝術源於生活，任何形式的藝術作品都能在生活中找到縮影，只有經歷過才能感受到其中含義

音樂也不例外，創作的時候，創作者需要尋找靈感，而靈感就來源於創作者的生活經歷，創作者與聽眾經歷不同，聽眾的感受就不同，這就是為什麼不同的創作者，創作出的作品風格不同，聽眾聽後產生的感受千差萬別。

我們小時候不還懂事，聽音樂，就知道旋律好聽，完全不懂得一首歌的含義。直到長大後，經歷了很多事多，回頭來聽自己熟悉的歌曲，才懂得了歌曲的含義，深深地被歌曲裡的歌詞打動，覺得歌曲裡的歌詞，就是在寫自己的經歷。

以上就是我個人的觀念。

我想大部分跟我一樣，在那個年紀喜歡某一首歌的時候，只是喜歡那首歌的旋律，或者喜歡那首歌動感的音樂，或者只是覺得歌詞裡面有什麼愛呀、恨呀之類的表面含義，其實並不明白歌詞的含義，並不明白寫這首歌的人是想表達一個什麼樣的心情，更不會知道創作者是在怎樣的意境之下來的靈感寫出這樣的詞，作出這樣的曲，演繹的如此入人心扉。

因為優秀的歌曲來源於詞作家曲作家對生活的提煉，而沒有類似的經歷，就不太可能有精神上的共鳴，這就是藝術創作需要閱歷的原因。多年以後還能記得的歌，都是經典了，因為隨著時間的流逝，普普通通的歌已經被人們淡忘。隨著閱歷的增加，精神上的契合度會越來越高，這時候才會明白藝術家真正要傳達的思想核心。

閱歷。隨時光流轉，經歷增加，時過境遷，終於明白了那麼些歌，唱的就是我們自己。所謂的：初聞不知曲中意,再聽已是曲中人。就是這個意思。

初聽不知曲中意，再聽已是曲中人。我想這樣的歌詞一定是很有經歷和內涵的歌詞。當初聽的時候只是覺得歌好聽，詞也不錯，可是隨著自己年齡增長，社會閱歷和人生經歷豐富了以後，突然發現原來這首歌是這個意思，有一種如夢方醒原來如此的感覺！說明寫歌的人有很多人生經歷和感觸才能寫出這樣的作品！

1.十年前

十年前，也就是2009年之前，我們基本上使用3G手機或MP3播放器來聽歌曲。最受歡迎的歌曲是慕容曉曉的《愛情買賣》，幾乎在任何地方都可以聽到。當時，從手機下載音樂不像現在這樣方便。基本上，它是從電腦上下載的，然後轉移到手機上。那時，如果一首歌想流行，它基本上是通過電視和主要音樂節目上的彩色回鈴音廣告來宣傳的。

2.當今時代

目前，我們處於4G時代，即將向5G邁進。抖音，快手等等短視訊的興起導致了網路歌手的源源不斷，更不用說那些通過直播變得流行起來的歌手，比如馮提莫和二珂的《鬥魚》。這就是網際網路的力量！我們不得不哀嘆當前的建築速度。像星星和月亮一樣，人們可以看到連街邊緣的流浪者。快速的生活節奏讓大多數創作者不再想安定下來，認真創作。

3.這首歌的意義

十年前，有許多深刻的歌曲。以超越的《光輝歲月》為例。這首歌紀念——年南非之父曼德拉，字裡行間顯示了一個黑人從白人統治下贏得獨立的動力和鬥爭。歌詞的高潮如下：

今天，只有遺體在暴風雨中迎接我們生命自由的日子。在經歷了猶豫和掙扎之後，自信可以改變未來，並問誰能再做一次。

另一個例子是陳奕迅《單車》。這首歌表達了他對父親的愛的理解和懷念，但它不是一個簡單的表達。它通過自行車前後座之間的關係表達出來：孩子們不願意和他們的父親分開。

然而，音樂的進步需要許多創作者的專注和專注。適者生存是自然法則。在這個時代，仍然有優秀的音樂創作者和優秀的歌曲。例如，歌曲《說散就散》不可否認地被電影《前任3》點燃，而最初的JC 陳詠彤被袁維婭掩蓋，但是歌曲詳細描述了男女之間的糾纏。讓我們一起欣賞這些歌詞：

如果你不能說愛，不要撒謊，就像它一樣。如果你不能說恨，不要糾纏，不要假裝嘆息，就好像我太麻煩而不能繼續傷害自己。我告訴自己，我的感覺就是這樣。你不小心的時候為什麼這麼瘋狂？

袁維婭獨特的演唱風格，充分表達了男女之間的愛情糾葛。這首歌小編感覺很好。

4.摘要

著名思想家狄更斯曾經說過：“這是最好的時候，也是最糟糕的時候！”在我們內心深處是這樣一個時代。網路的發展使我們的生活更加方便，但快節奏的生活使人們善變，難以生產出高質量的產品。因此，這並不是說現在的歌曲不如以前好聽，而是缺少古典歌曲！然而，我堅信每個時代都有自己的經典，但它們還沒有出現。

為什麼好多歌曲當時聽的只是旋律，多年後再聽是因為時過境遷，那首歌正好貼合了你的心境，你會有代入的感覺，歌中的詞曲普通自己的心情寫照，我會時不時的翻出一些老歌，靜靜的聽著，那些被埋在腦海中的過往像回憶錄般緩緩而過…

趙雷的《理想》這首歌最近才聽懂。最早接觸這首歌的時候，是當時特別喜歡聽民謠，然後就去網上找唱民謠的各種歌手，後來聽了趙雷的《南方姑娘》那首歌就被趙雷成功吸粉了，後來就整天聽趙雷的歌，翻來覆去，基本上每一首都單曲迴圈。

“理想今年你幾歲，你總是誘惑著年輕的朋友，你總是謝了又開，又給我驚喜，又讓我沉入失望的生活裡”這是《理想》這首歌裡面的歌詞，最近聽突然覺得自己已經活在歌詞裡，以前聽歌就聽個音，聽個旋律，現在再聽這首歌簡直就應了那句“初識不知曲中意 ，再聽已是曲中人”。

“理想今年你幾歲，你總是誘惑著年輕的朋友，你總是謝了又開，又給我驚喜，又讓我沉入失望的生活裡”，也許你在聽某一首歌時，你只被它的旋律吸引了，你卻忽略了它的歌詞。而有一天當你聽這首歌恍然大悟時，你才明白這首歌真正的含義，究竟在寫什麼，所以生活中，我們需要仔細去聽，去品歌曲中的歌詞，這個時候，你才能真正明白這首歌！

歌沒有變，是自己年齡變了，經歷的變化，我的想法，思考問題的方式也在變，有時後不要很多年，心情好的時候是一個樣，心情不好的時候一個樣。這種東西，包括歌曲，是因人而易，就像劉德華的歌一樣，十幾歲聽的是旋律，長大後聽的是故事

一首好歌，一段故事。

初聞不知曲中意，再聽已是曲終人。 曲中思念今猶在，不見當年夢中人。

“年少不聽李宗盛，聽懂已是不惑年”年少的時候聽著無感覺，隨著時間的累計，那些經常在嘴邊唱的卻很觸情。

人常常說音樂可以療傷，又為何每次想起讓人覺得傷感，到底是回憶？還是那份回不去的過往讓你思索萬千。

有多次看見很多人一個人在哪裡因為一首歌，而痛哭也看到一群人抱頭痛哭。是一個人對一個人的思念，是一群人因為團聚而高興，總有那麼一首歌，讓你勾起過往的種種回憶

從創作者的角度來說，都需要創作者的靈感。這種靈感很可能是創作者對過去的感知，也可能是對現實生活的一種理解，從靈感產生到一首歌曲的完成，這中間有一個比較漫長的過程。這個過程包括，作詞，作曲，配樂等等，光是作曲的時間很可能就需要幾個月，一年，甚至更長，還要經過一而再，再而三的試音，修改，到最終完成一首歌曲的時候，很可能時間已經走過了一年或者是幾年。那麼當你再重新的理解這首歌曲的時候，恰好離作品中事件的發生也就過去了一年或者幾年，甚至是更長。這也是為什麼我們要許多年以後才能聽懂一首歌的最主要原因。

音樂可以無國界，每個人都有不同的經歷，每當音樂響起流入到心間，能讓我們感受到旋律歌詞帶給我們心靈的碰撞，可以浸泡在音樂當中，感覺歌曲裡面所述說的特別像我們曾經有過的情節，當然帶給我們有憂傷旋律的大多是小調歌曲，大調歌曲多半是比較歡快的，總之音樂能有好多種風格，主要是看聽者是否與創作者感同身受了，如果都有過去的故事或許就能提現到共同的共鳴，個人理解！

這是因為人是要有閱歷的人經過十多年的磨礪才能聽得懂好的歌曲或者說才能理解歌詞的含義。親身經歷親身體驗才能真正知道歌曲的魅力所在吧

這個問題不難回答，年輕時候聽到一些歌曲是不理解作者想表達的初衷是什麼。也不明白作者的用意是什麼。這需要一定的社會閱歷才能解讀.去理解的。有些歌曲是有歷史背景的，當時自己知識面也不廣泛，只是憑著歌詞的大意去聽歌，肯定了解的不夠透徹。

比如李宗盛的歌，都說年少不懂李宗盛，他的歌確實是需要一定的社會閱歷才能去解讀的。最近幾年他寫的那首《山丘》，用了十年時間完成，這簡直就是他人生的概括呀，也是好多人的人生縮影。只要你能理解歌詞的內涵，也就說明你的人生閱歷夠豐富多彩的了。

好的歌曲，尤其是那些經典歌曲，好多都是在特定的背景下完成，僅僅靠歌詞本意去唱這些歌，不足以打動你的內心，也不能很好的去詮釋歌曲。

初聽不懂曲中意，再聽已是曲中人。我想很多人都有這種感覺。好多歌曲當時聽不出什麼，只覺得好聽，等到一定年紀，才能體會歌詞的韓議

有句話這樣說的“初聽不識曲中意，再聽已是曲中人”。

每首歌都有它自己的故事，剛開始大家可能情緒不到位，所以不會有什麼理解。如果有故事的人，一聽歌詞，那就會認為這是在寫自己。當年年少時不懂事，聽著那些歌只覺得它旋律優美，頓時心生歡喜。等到經歷了時光對人們的打磨和歲月給的沉澱。現在突然發現，這首歌寫的不就是自己嗎？成長是一種無奈，也是一種悲哀，有時候人生就像歌曲一樣，跌宕起伏，稚嫩的輕快，成熟的穩重，歌曲也是如此，許多歌，是初聽不知曲中意。

因為這個道理在於人是在不斷成長，人的經歷和感受也是一個不斷積累和昇華的過程 就是同樣一件事，在早期和後期給一個人的感受都不同，隨著人的經歷越來越豐富，理解能力越來越強，對於歌詞大意理解就越來越深刻，特別是再聽到歌詞裡有自己相同經歷的時候，則會對歌曲有新的理解和感受，所以很多歌曲會越聽越有味道，越聽越懂。