回覆列表
  • 1 # ES剪影

    獵狐》剛剛完結,不過《清平樂》還在播出,這兩部戲都是王凱主演,這樣一來,剛剛送別了現代刑偵的夏遠,再來繼續追遠在宋朝的宋仁宗,彷彿有一種穿越的感覺,不過,在視覺反差之外,是否還覺得《清平樂》沒有《獵狐》看得過癮?

    開啟APP,檢視更多精彩資訊

    這並不奇怪,因為事實上,《清平樂》和《獵狐》的口碑確實有差距,《獵狐》整劇播完,口碑仍然維持在7.3分,而還有118集未播出的《清平樂》,已經由開播時的高分位,跌落到了如今的7.1分,雖然不知道接下來還會不會再降,或者是回升,但到目前為止,《清平樂》讓一些觀眾失去了耐心。

    為什麼會這樣?或許《清平樂》和《獵狐》由不同的製作方製作,沒有可比性,《獵狐》的製作方是檸萌影業,《清平樂》則是正午Sunny出品,那麼就用其他正午Sunny的作品,來作個簡單比較,比如2015年的《琅琊榜》口碑高達9.3分,去年的《都挺好》也有7.8分。

    或許還有人會說《都挺好》是現代劇,也和《清平樂》沒有可比性,那麼問題來了,一樣是古裝劇,一樣是近幾年比較熱門的宮鬥型別片,《清平樂》和《琅琊榜》的差距為何這麼大呢?

    因為同樣是正午Sunny的作品,所以在服化道乃至場面上,《清平樂》和《琅琊榜》幾乎沒有差距,都是一樣的製作精良,卡司陣容也不相上下,而且王凱也出演了《琅琊榜》,加上故事也是朝廷宮鬥,是不是沒什麼太大的差別,那麼,難道是觀眾的原因咯?

    是的,你沒看錯,或許你完全沒有意識到這一點,但確實是我們觀眾的錯,不過並不是故意為之,而是大家都追隨了自己的內心,所以對兩部戲分別給出了自己心目中的評分,而恰恰是因為追隨了自己的內心,或許就導致了並沒有給予《清平樂》真正公平的評判,這,也許算得上也是一種錯誤。

    那麼,就來分析一下我們觀眾的錯吧,其實也很簡單,《清平樂》的評分比《琅琊榜》低了很多,並不意味著《清平樂》的質量下降了許多,相反,相比之下,就電視劇的各項綜合標準來看,《清平樂》並不比《琅琊榜》遜色,或許還有比《琅琊榜》更優秀的地方,只是,我們觀眾的要求提高了。

    早在2015年,我們就體味了《琅琊榜》裡,各種極度虐心、糾結的宮鬥劇,還有那個朝代連年征戰的劇烈戰況,加上朝廷廟堂裡危機四伏的刀光劍影,可以說,我們觀眾的心靈已經經歷了一次“血腥”的洗禮,所以總是想當然的期待《清平樂》也給我們帶來一樣的刺激,然而,我們想錯了,所以我們就打了低分。

    但是,這其實只是兩部劇想要表達的東西不同而已,通俗一點來說就是故事不一樣,也就是編劇寫出來的東西不一樣而已,《琅琊榜》極盡宮鬥之能事,還著墨展現了當時的亂世戰爭,自然衝突不斷,場面激烈,而且利用劇烈的戲劇衝突推進劇情的發展,所以節奏很快,於是持續的激發腎上腺素的賁張,滿足了我們觀眾的緊張和刺激。

    但相對於《琅琊榜》編劇的商業化,《清平樂》的編劇看起來像是在追求藝術格局,意在探索強盛北宋的治理之道,力圖將儒家文化結合北宋盛世,簡單易懂的展示給現代的觀眾們,所以就少了許多兒女情長,自然也就少了很多宮鬥權謀、爭寵吃醋的戲份,而這些,恰恰正是我們觀眾最想看的橋段,於是,我們觀眾也就沒有買《清平樂》編劇的賬。

  • 2 # 007彼得兔007

    我認為以下三點:

    一、導演不同。《琅琊榜》導演是孔笙,導演過《父母愛情》《琅琊榜》《歡樂頌》《大江大河》,這部部是精品,是拿大獎的那種,而且這幾部是不同題材,不同時代的電視劇,看孔導的劇有看電影的錯覺,細緻、質感、表達手法怕是其他只追求商業利益的導演窮其一生也難以達到的程度,孔導撐起了中國電視劇的半壁江山的說法一點不過。《清平樂》導演張開宙,獨自導演過《他來了請閉眼》《如果蝸牛有愛情》《知否知否應是綠肥紅瘦》,也是很優秀的導演,但是張導的劇不如孔導表達的更流暢,就好比看孔導劇像在讀朗朗上口的文章,張導的就有點晦澀難懂。《知否》雖然收視率很好,小說我看過好多遍,但是感覺剪輯有點亂,我一度懷疑沒看過原著的人能很好的領域劇中意思嘛。《清平樂》也有類似問題,剪輯太亂太散。我認為這應該歸因於導演不同。

    二,編劇不同。《琅琊榜》編劇海宴,《清平樂》編劇朱朱。《琅琊榜》人物個性顯明,林殊隱忍、有勇有謀。靖王剛正不阿、有情有義。蒙大統領善、忠、萌,小飛流武功高、可愛、忠,樑王的愛猜疑、愛權利、冷血。每一個角色,即便是小角色都鮮明。情節發展很流暢,又很引人入勝。《清平樂》的角色不太鮮明,都很糾結。劇情發現慢,大段大段文言文臺詞,讓觀眾齣戲。《琅琊榜》最虐心的在開始,劇情在發展基本上覆仇,步步為營,看著很爽!《清平樂》是越看越虐,雖然這是歷史劇,也許事實上就是這麼發展的,但是看起來確實很窩火。我認為這也是收視率不如《琅琊榜》的原因。

    三、受眾不同。《琅琊榜》我認為受眾男女通吃,感情戲份較少,謀算較量更多。《清平樂》前朝後宮差不多各佔一半,男士們估計看後宮戲跳著看,女士們看前朝戲跳著看,男女主感情矯情了大半輩子,看的心累,公主的戲份看的心疼,反正大家看的都不夠爽。我認為這是《清平樂》不受歡迎的很大原因。

  • 3 # 娛人幾

    首先闡明觀點:如我直言,清平樂遠遠比不上琅琊榜。再讓張開宙拍古裝,正午吃棗藥丸。下面主要從立意、人物和情節三個方面來簡要評價並比較一下這兩部劇。

    立意:“情義千秋”與“宋仁宗的一生”

    首先,在立意上,兩者就是雲泥之別。《琅琊榜》立意鮮明,“情義千秋”四個字看過的人都能提煉出來。梅長蘇含冤雪恨,十三年佈局艱險無人知,一朝功成最後卻捐軀赴國難,死在了那個他重生的戰場上。那《清平樂》呢?“宋仁宗的一生”或者是“宋仁宗和他的女人與女兒們”?好比一篇狗血流水賬或是後宮種馬文,毫無高度可言。

    其實原著《孤城閉》是有高度的,通過敘述內侍和公主愛而不得的一生,以小見大,揭示了封建社會對女性的殘酷迫害,哪怕是高高在上的公主,也飽受封建婚姻的摧殘,多好的題材啊!可這劇生生把原著這主線扭成了支線,既然宋仁宗成了主角,著重的是皇帝的一生,那就該是波瀾壯闊的歷史正劇,而不是婆婆媽媽的瑣碎情愛。顯然,編劇和導演都沒有這個覺悟和功力。其實換一個角度來說,《琅琊榜》比《清平樂》好,是因為前者尊重了原著而後者魔改原著,前者是原著作者編劇而後者不是,立意即核心,你核心都不要了,這劇就沒有靈魂了。

    人物:“工具人”與“人”

    其次,在人物塑造上,《琅琊榜》中主角梅長蘇的形象還是有血有肉、十分飽滿的,他熱血難涼,懷揣貞士介心,同時也慣用陰謀手段,自嘲是地獄中回來的惡魔。當然,其實《清平樂》中宋仁宗的形象也不差,這個人物並非臉譜化的形象,作為主角,開篇弱小可憐又無助能讓觀眾生出憐愛,後續又做渣男又成了渣爹,讓人恨到牙癢,最後還幾近瘋癲,患了被迫害妄想症,著實令人五味雜陳。

    但是《清平樂》壞就壞在女主的塑造上。《琅琊榜》中的霓凰,第二部中的林奚,都是獨立自主的女性,她們都心繫天下,沒有小女兒的扭捏情態,不會為了放棄自己的理想,可以說,她們是真真切切為自己而活的“人”。《清平樂》的曹皇后呢,為了一個不愛她的男人收斂一身鋒芒,將自己埋沒於深宮,成了毫無個性的工具人,哪裡需要她去哪,為了他人的存在而存在,哪有半點嫁人前的颯爽氣質。

    情節:“傳奇”與“偽正劇”

    第三,在情節上,《琅琊榜》的朝鬥情節雖過於簡單,火寒之毒的削骨換臉也更像傳奇故事,但相比《清平樂》清湯寡水的偽正劇,還是差了好幾個《知否》的。當然,在取材上,情節曲折的傳奇故事具有天然的優勢,但試圖向正劇靠攏的《清平樂》如果能更加深析歷史的細節,精彩的地方相信也不會少。《清平樂》乍一眼看像個正劇,仔細一品卻完全不是那回事,盡是些家長裡短男女情愛,它不倫不類,牛頭不對馬嘴啊!不是說家長裡短和情情愛愛有什麼不好,主要是綜合主題、人物等多個方面,這劇情也太氣人了!氣人的劇熱度是有了,可口碑肯定好不到哪裡去。再看看集數,《清平樂》70集,《琅琊榜》54集,照我來看,琅琊榜都有點拖沓,清平樂那就更是注水長劇了,情節又能緊湊到哪裡去?

    那《清平樂》這麼差,到底是誰的鍋呢?那我覺得肯定是導演張開宙的,他之前一直拍的是現代愛情偶像劇,《他來了,請閉眼》和《如果蝸牛有愛情》都是他的大作。張導是從《知否》開始拍古裝的,《知否》整整78集,這也是張導的個人特色了。《琅琊榜》的導演,兩部都是孔笙和李雪,這兩位的功力深厚,個人作品都是高口碑的佳作。

  • 4 # 展蟄

    同樣是正午Sunny的作品,所以在服化道乃至場面上,《清平樂》和《琅琊榜》幾乎沒有差距,都是一樣的製作精良,卡司陣容也不相上下,而且王凱也出演了《琅琊榜》,加上故事也是朝廷宮鬥,是不是沒什麼太大的差別,那麼,難道是觀眾的原因咯?

    其實也很簡單,《清平樂》的評分比《琅琊榜》低了很多,並不意味著《清平樂》的質量下降了許多,相反,相比之下,就電視劇的各項綜合標準來看,《清平樂》並不比《琅琊榜》遜色,或許還有比《琅琊榜》更優秀的地方,只是,我們觀眾的要求提高了。

    早在2015年,我們就體味了《琅琊榜》裡,各種極度虐心、糾結的宮鬥劇,還有那個朝代連年征戰的劇烈戰況,加上朝廷廟堂裡危機四伏的刀光劍影,可以說,我們觀眾的心靈已經經歷了一次“血腥”的洗禮,所以總是想當然的期待《清平樂》也給我們帶來一樣的刺激,然而,我們想錯了,所以我們就打了低分。但是,這其實只是兩部劇想要表達的東西不同而已,通俗一點來說就是故事不一樣,也就是編劇寫出來的東西不一樣而已,《琅琊榜》極盡宮鬥之能事,還著墨展現了當時的亂世戰爭,自然衝突不斷,場面激烈,而且利用劇烈的戲劇衝突推進劇情的發展,所以節奏很快,於是持續的激發腎上腺素的賁張,滿足了我們觀眾的緊張和刺激。

    但相對於《琅琊榜》編劇的商業化,《清平樂》的編劇看起來像是在追求藝術格局,意在探索強盛北宋的治理之道,力圖將儒家文化結合北宋盛世,簡單易懂的展示給現代的觀眾們,所以就少了許多兒女情長,自然也就少了很多宮鬥權謀、爭寵吃醋的戲份,而這些,恰恰正是我們觀眾最想看的橋段,於是,我們觀眾也就沒有買《清平樂》編劇的賬。

  • 5 # 蜻蜓剪輯

    早在2015年,我們就體味了《琅琊榜》裡,各種極度虐心、糾結的宮鬥劇,還有那個朝代連年征戰的劇烈戰況,加上朝廷廟堂裡危機四伏的刀光劍影,可以說,我們觀眾的心靈已經經歷了一次“血腥”的洗禮,所以總是想當然的期待《清平樂》也給我們帶來一樣的刺激,然而,我們想錯了,所以我們就打了低分。但是,這其實只是兩部劇想要表達的東西不同而已,通俗一點來說就是故事不一樣,也就是編劇寫出來的東西不一樣而已,《琅琊榜》極盡宮鬥之能事,還著墨展現了當時的亂世戰爭,自然衝突不斷,場面激烈,而且利用劇烈的戲劇衝突推進劇情的發展,所以節奏很快,於是持續的激發腎上腺素的賁張,滿足了我們觀眾的緊張和刺激。但相對於《琅琊榜》編劇的商業化,《清平樂》的編劇看起來像是在追求藝術格局,意在探索強盛北宋的治理之道,力圖將儒家文化結合北宋盛世,簡單易懂的展示給現代的觀眾們,所以就少了許多兒女情長,自然也就少了很多宮鬥權謀、爭寵吃醋的戲份,而這些,恰恰正是我們觀眾最想看的橋段,於是,我們觀眾也就沒有買《清平樂》編劇的賬。

  • 6 # 吃瓜群眾大佚

    《清平樂》節奏太亂了,側重點不明,我不知道它到底是個權謀局還是後宮劇,,

    最令人可惜的是《清平樂》演員還都演技線上,你說氣人不氣人!

    你看要是太后官家韓琦范仲淹司馬光領銜演個 大宋文藝復興建設前朝劇,也還不錯;

    或者是官家元后繼後苗娘子張貴妃一塊演個 宋朝特色主義田園風宮鬥劇,估計也挺好看;

    再或者直接按照原著《孤城閉》演個福康公主與宦官樑懷吉不得不說的禁忌之戀,不也挺好看的麼。

    結果,最終《清平樂》的劇情,,,不說也罷。

    反觀《琅琊榜》妥妥的古裝男主權謀劇,節奏分明,不水劇情,張弛有度,時不時的還開個玩笑,找個樂子,對於男主感情戲有大量留白,反而給觀眾帶來了很大的想象空間,在保證權謀主基調的前提下,增添一點柔情元素,不僅無傷大雅,反而還錦上添花。

    再說《知否》,全員演技線上,人物設定飽滿,臺詞考究,邏輯三觀都很正常,是個難得的可以反覆觀看的古裝劇。

    最重要的是主線分明,妥妥的大宋少女宅院成長史,雖也涉及了一些前朝劇情,但也只是為了補充設定,完善劇情後反而效果更好了。

    綜合對比同樣是正午出品的正劇,《清平樂》的不足之處,使其高開低走的原因,就不言而喻了。

  • 7 # 火龍果優視

    清平樂》才剛剛開播,就已經能從中找到許多《知否》的影子,劇情開篇先從主角的少年時期開始,劇情娓娓道來、節奏慢條斯理,滔滔不絕的人物對話,卻讓觀眾難以抓住重點。 琅琊榜已經是6年前的作品,當時的正午還是一間不知名的小製片公司,《琅琊榜1》的拍攝經費顯然和現在無法相提並論,但它卻將劇中的幾位主演以及正午公司成功推上一線。而《清平樂》開篇就略顯疲軟,若想趕超《琅琊榜》難度頗大。

    琅琊榜》並沒有從林殊遇難開始講述,而是直接從梅長蘇入京展開劇情,各方人物悉數登場,整個故事的格局就已經開啟。而林殊如何成為梅長蘇、長林冤案等前情往事,都是通過劇情推動慢慢插敘回憶。

    而張開宙堅持按照時間線循序漸進,《清平樂》首先從仁宗的少年時期說起,小演員演技略顯青澀,明顯壓不住場,第二集結尾主演王凱才正式出場。此時,拖沓的劇情已經“勸退”不少觀眾。

    有網友認為,《清平樂》前兩集雖然看似平淡,其實資訊量並不少,還埋下了很多伏筆。趙禎生母學做蜜餞的樑家鋪子,就是後來和公主相愛的內侍樑懷吉的老家。

    趙禎讓後宮嬪妃爭相學做蜜餞,導致藥材漲價,而樑懷吉的父親此時染病卻因藥價高不治身亡,年幼的樑懷吉因此只能入宮做了內侍。雖然公主和懷吉此時尚未登場,但故事的伏線從開篇就已埋好。

    清平樂》劇情拖沓並不是因為注水,反而劇中的每一段情節其實都是經過細細打磨的,歸根究底還是不懂得如何把控節奏,吸引觀眾的注意力

    或許對於張開宙而言,他習慣將電視劇視作一件藝術品精雕細琢,無意之間造成了捨本逐末的效果。如今的觀眾多數都已習慣快節奏,電視劇如果不能從開頭就吸引住觀眾,細節打磨得再精緻,少了欣賞的人豈不是可惜

    無論如何,《清平樂》目前才剛剛開播,69集的古裝大劇才剛剛揭開故事一角,現在就對這部劇的品質蓋棺定論,未免言之過早。小8相信,接下來的劇情一定會漸入佳境,期待《清平樂》口碑逆轉的那一天。

  • 8 # A奔跑的孩紙

    清平樂》顯然更受重視也更受關注,很多網友甚至期待它能如《琅琊榜》一樣,成為口碑與熱度皆大爆的作品。

    備受期待的《清平樂》一開播立即登上熱搜,但讓小8意料不到的是,第二個登上熱搜的相關詞條並不是主演王凱,而是導演張開宙。

    張開宙是正午Sunny的專屬導演之一,趙麗穎和馮紹峰的“定情之作”《知否》就是他的上一部作品。在正午的幾位導演之中,張開宙的口碑向來墊底,很多網友提起他都是一副恨鐵不成鋼的語氣,這次也不出意外被網友噴成了“篩子”。

    張開宙的個人風格十分鮮明,攝影出身的他更注重畫面質感,在服化道方面精雕細琢,導致他口碑差的原因正是他的老毛病——節奏拖沓。有網友評價張開宙是“人間褪黑素”,因為他的劇總能讓人看得昏昏欲睡。

    《清平樂》才剛剛開播,就已經能從中找到許多《知否》的影子,劇情開篇先從主角的少年時期開始,劇情娓娓道來、節奏慢條斯理,滔滔不絕的人物對話,卻讓觀眾難以抓住重點。

    琅琊榜已經是6年前的作品,當時的正午還是一間不知名的小製片公司,《琅琊榜1》的拍攝經費顯然和現在無法相提並論,但它卻將劇中的幾位主演以及正午公司成功推上一線。而《清平樂》開篇就略顯疲軟,若想趕超《琅琊榜》難度頗大。

    小8還記得,當年《琅琊榜》剛開播時,也曾因劇情節奏問題受到爭議,但後來卻憑藉高潮迭起的劇情使口碑逆風翻盤,小8覺得,兩部劇最大的區別在於劇情時間線的安排。

    《琅琊榜》並沒有從林殊遇難開始講述,而是直接從梅長蘇入京展開劇情,各方人物悉數登場,整個故事的格局就已經開啟。而林殊如何成為梅長蘇、長林冤案等前情往事,都是通過劇情推動慢慢插敘回憶。

    而張開宙堅持按照時間線循序漸進,《清平樂》首先從仁宗的少年時期說起,小演員演技略顯青澀,明顯壓不住場,第二集結尾主演王凱才正式出場。此時,拖沓的劇情已經“勸退”不少觀眾。

    有網友認為,《清平樂》前兩集雖然看似平淡,其實資訊量並不少,還埋下了很多伏筆。趙禎生母學做蜜餞的樑家鋪子,就是後來和公主相愛的內侍樑懷吉的老家。

    趙禎讓後宮嬪妃爭相學做蜜餞,導致藥材漲價,而樑懷吉的父親此時染病卻因藥價高不治身亡,年幼的樑懷吉因此只能入宮做了內侍。雖然公主和懷吉此時尚未登場,但故事的伏線從開篇就已埋好。

    小8覺得,《清平樂》劇情拖沓並不是因為注水,反而劇中的每一段情節其實都是經過細細打磨的,歸根究底還是不懂得如何把控節奏,吸引觀眾的注意力。

    或許對於張開宙而言,他習慣將電視劇視作一件藝術品精雕細琢,無意之間造成了捨本逐末的效果。如今的觀眾多數都已習慣快節奏,電視劇如果不能從開頭就吸引住觀眾,細節打磨得再精緻,少了欣賞的人豈不是可惜?

    無論如何,《清平樂》目前才剛剛開播,69集的古裝大劇才剛剛揭開故事一角,現在就對這部劇的品質蓋棺定論,未免言之過早。小8相信,接下來的劇情一定會漸入佳境,期待《清平樂》口碑逆轉的那一天。

  • 9 # 狼視覺

    《琅琊榜》和《清平樂》的區別在哪裡?下面視覺來給大家說說自己的看法。

    《琅琊榜》是正午Sunny的王牌電視劇,江湖俠義,將軍恩仇,梅長蘇竟然是小殊,悲歡離合,太傷情。

    說起《清平樂》,第一印象不是在人物背景上,而是和《知否》相同的配樂上。聽到《清平樂》的配樂,很多觀眾還會以為和《知否》撞戲了。

    這段二胡配樂,名為《怡然自得》。

    當音樂聲響起,總能想起明蘭對顧二叔說:我這輩子做比丘尼,做道姑,我嫁去隴上做一輩子,我也不會嫁給你!

    真香現場,笑意浮上心頭,回味無窮。而這兩者作為同屬正午出品的古裝劇,觀眾不由自主地會拿《清平樂》和《琅琊榜》比。

    開播以後,看了幾集,如果帶著先入為主的觀念去看,那真的會很失望。因為《清平樂》誰也不像,它就是獨一無二的風格。

    它自成一劇,跟誰去比較,都沒有可比性。歐陽修文采斐然,所有人都覺得他必中狀元,但是從皇家的眼裡看世界,狀元不僅看文采,還是天下人的榜樣。歐陽修因為一些豔詞流傳甚廣,註定成不了那個光宗耀祖的狀元郎。

    官家從小到大的成長經歷,告訴你,好老師的重要性。優秀的老師,教你知識的同時,更是傳授了你成熟的世界觀。官家自小學習的就是帝王之術,年少輕狂時會跟太后對抗,長大以後,慢慢開始變得虛心接受群臣的意見。

    一位官家,在群臣的眼皮子底下,不怕壓力,一步步學習,變成一個成熟的君王。那些聽不得別人意見的年輕人,應該更加珍惜身旁有能給你指路的長輩。看其他劇的時候,如果你喜歡快進,那麼看《清平樂》就要當心了!

    這部劇裡,既是一個帝王的成長史詩,又是一部教有心人成長的課堂。很多帝王需要理解的道理,對於每個普通人而言,同樣適用。

    一部精品劇,是一個精品團隊智慧的融合,你有心看劇,你就會有意想不到的收穫。

  • 10 # 老家柚子

    一、主旋律不同

    《琅琊榜》表達了在權利紛爭中,智謀策略在對人性的拿捏中的關鍵作用,其中有很多懸念,引人入勝。故事情節推進不拖沓,一環扣著一環,以梅長蘇這樣一個特殊身份的人物掀開劇情,分別講述了作為皇家之子的處境,環扣兄弟之情,知己之情,還有一些兒女之情,雖說最後的結局沒能長相廝守,但開放式的結局給人希望與遐想,給觀看者回味無窮之感。

    《清平樂》則表達了宋朝的權朝生活景象,講述了北宋趙禎皇帝從少年時期逐漸把握朝政,一生為國操勞愛民治國的故事!整體像講述自傳一樣,故事情節相對平緩,根據時間線推送每個時期的故事,期間穿插和幾位后妃的故事,以及兒女們的愛恨糾葛,家國的概念比較深。

    二、故事線不同

    《琅琊榜》起初的故事線是以被誣陷慘遭滅門僥倖活下來複仇的故事。觀眾也比較喜歡看這種爽文,一步步收拾惡人,讓他們受到應有的懲罰。

    《清平樂》的整體故事線圍繞著趙禎的一生各個時期發生的事情,平緩的表現手法,講述了皇室也有無奈,使觀看者產生共情心理。

    三、總結

    總的來說,《琅琊榜》比較吸引人,有故事有懸念;《清平樂》故事平緩,有細水長流之感;對於觀眾來說,兩個劇都有很高的評價,有演員的演技展現,有製作團隊的苦心孤詣,正午Sunny的劇的確是值得期待的。

  • 11 # 北覓呃

    首先是服化道

    《清平樂》的服化道明顯優於《琅琊榜》,一方面因為正午Sunny這些年規模和底蘊不斷擴大和增加,另一方面是因為《清平樂》是有明確歷史背景的電視劇,所以宋朝史料翔實,道具服裝什麼的都可以精確到年。

    而《琅琊榜》是一個歷史架空小說,只能大致設定它的年代是南北朝時期,不能作出精確定位,所以也難以對服化道過於細緻的要求。

    感情戲的多寡

    《清平樂》的故事第一主角是曹皇后,第二主角才是仁宗。以女方為主就必然決定了感情戲會比較多,再加上故事本身是以宮闈之事為模板,屬於宮鬥劇。

    而《琅琊榜》是一個關於爭霸的大男主劇,女性角色少而且多是為劇情服務,感情戲比較少。

    但是二者卻差別不多(僅以感情戲比例),還是因為《琅琊榜》是歷史架空劇,而《清平樂》是歷史正劇,前者可以自由發揮,而後者只能按照歷史進行有限改編。

    劇情走向不同

    《琅琊榜》是一部爽劇,梅長蘇這個男主充滿了傳奇色彩,身負血海深仇,身中奇毒,經營勢力,只為好兄弟登上皇位,最後為了守衛邊境放棄生命。為了情節設計故事,完全是文學作品的浪漫描寫。

    《清平樂》雖然也是小說改編,但是如今中國對於歷史改編作品審查是比較嚴格的,穿越劇曾經接近於禁止,更不要說有明確歷史人物出現的歷史劇了,所以劇情上的再創造限制很大,為了故事設計情節,是比較接近正史的。

  • 12 # 白天

    因為同樣是正午Sunny的作品,所以在服化道乃至場面上,《清平樂》和《琅琊榜》幾乎沒有差距,都是一樣的製作精良,卡司陣容也不相上下,而且王凱也出演了《琅琊榜》,加上故事也是朝廷宮鬥,是不是沒什麼太大的差別,那麼,難道是觀眾的原因咯?

    是的,你沒看錯,或許你完全沒有意識到這一點,但確實是我們觀眾的錯,不過並不是故意為之,而是大家都追隨了自己的內心,所以對兩部戲分別給出了自己心目中的評分,而恰恰是因為追隨了自己的內心,或許就導致了並沒有給予《清平樂》真正公平的評判,這,也許算得上也是一種錯誤。

    那麼,就來分析一下我們觀眾的錯吧,其實也很簡單,《清平樂》的評分比《琅琊榜》低了很多,並不意味著《清平樂》的質量下降了許多,相反,相比之下,就電視劇的各項綜合標準來看,《清平樂》並不比《琅琊榜》遜色,或許還有比《琅琊榜》更優秀的地方,只是,我們觀眾的要求提高了。

    早在2015年,我們就體味了《琅琊榜》裡,各種極度虐心、糾結的宮鬥劇,還有那個朝代連年征戰的劇烈戰況,加上朝廷廟堂裡危機四伏的刀光劍影,可以說,我們觀眾的心靈已經經歷了一次“血腥”的洗禮,所以總是想當然的期待《清平樂》也給我們帶來一樣的刺激,然而,我們想錯了,所以我們就打了低分。

    開啟騰訊新聞,看更多高清圖片

    但是,這其實只是兩部劇想要表達的東西不同而已,通俗一點來說就是故事不一樣,也就是編劇寫出來的東西不一樣而已,《琅琊榜》極盡宮鬥之能事,還著墨展現了當時的亂世戰爭,自然衝突不斷,場面激烈,而且利用劇烈的戲劇衝突推進劇情的發展,所以節奏很快,於是持續的激發腎上腺素的賁張,滿足了我們觀眾的緊張和刺激。

    開啟騰訊新聞,看更多高清圖片

    但相對於《琅琊榜》編劇的商業化,《清平樂》的編劇看起來是在追求藝術格局,意在探索強盛北宋的治理之道,力圖將儒家文化結合北宋盛世,簡單易懂的展示給現代的觀眾們,所以就少了許多兒女情長,自然也就少了很多宮鬥權謀、爭寵吃醋的戲份,而這些,恰恰正是我們觀眾最想看的橋段,於是,我們觀眾也就沒有買《清平樂》編劇的賬。

  • 13 # 胡說剪影

    《琅琊榜》和《清平樂》兩部同題材電視劇的區別主要還是在編導想向觀眾表達的思想和表現的手法上的差別;

    《琅琊榜》由 孔笙 、李雪執導,海宴編劇,胡歌 、劉濤 、 王凱 、 陳龍等著名演員領銜主演;劇情節奏比較快,主線清晰,人物塑造明朗,在大情大義方面去渲染,主角光環偏重; 更多講述是以奪嫡和復仇的劇情為主,戲劇性強,觀賞引人入勝,更像武俠劇古裝劇的手法,所以很容易引起觀眾的共鳴,可想而知其評分(豆瓣上拿到9.3分的影評)和口碑肯定拉《清平樂》一大截;

    對《清平樂》來說,編導所想表達的思想和手法與《琅琊榜》截然不同;

    《清平樂》是經張開宙執導,朱朱編劇,王凱、江疏影等人領銜主演,劇情節奏很慢(總共70集),劇情節奏慢,主要以當朝皇帝和官員之間如何處理國之大事為主線,擯棄了以往古裝故事情節為主的拍攝方法,儘可能還原一個真實的古代朝堂和一個複雜而真實的皇帝,類似《大明王朝1566》的升級版;在觀眾喜好快餐文化的背景下,還能耐下心來細細講述國朝大事的歷史傳奇精品劇已經為數不多;能有耐心品閱的觀眾同樣比較少,評分自然而然也不會很理想(豆瓣評分6.7);

    所以個人建議喜歡看快節奏戲劇性強(類似古裝武俠劇)的觀眾可以選擇《琅琊榜》,如果喜歡慢節奏想細細品味真實歷史(類似紀錄片)的可以選擇看看《清平樂》;

  • 14 # 影視剪輯工作室

    最近,古裝大劇《清平樂》一上線就受到了大家的廣泛關注,因為該劇的製作方可是大名鼎鼎的正午Sunny,之前大火的《琅琊榜》、《都挺好》等電視劇都是正午出品。

    這些年來,正午拍攝的電視劇作品很多,深受觀眾們的喜愛,每一部都是良心製作,大家常說:“正午出品,必屬精品。”

    《清平樂》一開播就登上了熱搜,同是古裝大男主正午劇,同有演員王凱,同是歷史題材,讓人不自覺地想把《清平樂》和《琅琊榜》做對比。

    要知道,拍《琅琊榜》的時候,正午還是一個名不見經傳的小公司,現在今非昔比,大手筆製作的《清平樂》有機會超越經典的《琅琊榜》嗎?

    兩部正午劇導演,孔笙張開宙差距大

    正午Sunny旗下可不止一個導演,它出品的電視劇雖然都被稱作正午劇,算是師出同門,但是每個導演的拍攝風格也各有不同,各具特色。

    《琅琊榜》的導演是孔笙,他拍過《父母愛情》《大江大河》《闖關東》《歡樂頌》等眾多優質劇,多次獲得最佳導演獎。

    孔笙導演的電視劇往往格局比較大,敘事方式和情感表達都是直指人心,傳達人性中那些溫暖、以及正面的價值觀。

    他被譽為中國產良心劇導演之首,不單單使正午Sunny在業界崛起,更是撐起了整個中國產劇的半壁江山,他執導的電視劇,豆瓣評分幾乎都在8分以上,收視口碑雙豐收。

    而《清平樂》的導演是張開宙,他在正午導演裡面口碑算是墊底,很多正午粉絲提起張開宙就是一副恨鐵不成鋼的模樣,認為他佔據著大好資源卻沒有好好把握住,其執導的作品總是感覺差點火候。

    正午劇裡面很多評分不高的電視劇幾乎都是他拍出來的,比如豆瓣評分6.4分的《他來了,請閉眼》,還有7.2分的《如果蝸牛有愛情》等,能拿得出手撐場面的,也只有一部豆瓣評分7.7分的《知否知否應是綠肥紅瘦》。

    張開宙被稱做“人間褪黑素”

    《清平樂》開播前備受期待,讓很多觀眾都迫不及待地想要追劇,豪華的演員陣容、絕美的服裝和華美的預告片都吊足了觀眾們的胃口。

    不過期望越高,失望就越大,《清平樂》一開播,觀眾的評價褒貶不一,導演張開宙更是比主演王凱早一步登上熱搜,被網友們狠狠地吐槽了。

    張開宙的個人風格其實非常明顯,攝影師出身的他,注重畫面質感美輪美奐,每一幀都美得像是一幅畫,道具和服裝方面也非常華麗考究,儘可能還原歷史。

    但是,一部電視劇的劇情才是最重要的,張開宙被大家吐槽的地方,主要是《清平樂》的節奏太慢了!快演到第三集了,主演王凱才正式出場,而且沒必要拍的鏡頭很多,連一個太監慢慢走路的鏡頭都拍了很久。

    這樣的節奏讓觀眾看得昏昏欲睡,難以抓住劇情的重點,給人的感覺太過拖沓,讓不少觀眾紛紛表示要棄劇。

    網友們評價張開宙是“人間褪黑素”,並表示如果大家失眠的話,就去看張開宙的劇,一定可以睡著。

    這樣評價一個導演著實有些扎心,不知道張開宙導演知道後會作何感想。

    《清平樂》《琅琊榜》敘事方式截然不同

    《琅琊榜》採用插敘的方式來開展劇情,一句“麒麟才子,江左梅郎”作為開篇的第一條線索,故事從梅長蘇入京復仇開始講述,中間通過插敘,慢慢講述林殊遇難變成梅長蘇、梅嶺發生的冤案等事件,從而鋪滿整張故事網。

    插敘的敘事方式,讓人們好奇心滿滿並逐漸明白了事情的前因後果,全景展示了權謀鬥爭的內容,憑藉高潮迭起的劇情讓很多從不追劇的男性觀眾都看得津津有味,好評如潮。

    而《清平樂》採用了循序漸進的敘事方法,先從宋仁宗少年時期講起,宋仁宗的少年扮演者還是個新人,臺詞功力明顯不夠,說起臺詞來有些讓人齣戲,氣勢也不夠強大。

    《清平樂》的開場就是著名的橋段“狸貓換太子”,本應該是個小高潮,但明顯讓人感覺到張力不足,讓觀眾看完感覺像是喝了一杯白開水,沒有一點滋味。

    也有網友覺得,《清平樂》前幾集雖然感覺有些拖沓,但其實是為後面的劇情做鋪墊、埋伏筆,細節上有很多值得細細推敲之處。

    一部電視劇如果在開頭沒有吸引住觀眾,把觀眾留住,後面製作再精良,情節再精彩,也都可能無力迴天,先入為主的觀眾們很難再回過頭來欣賞。

    希望《清平樂》後續能夠低走高開,逆風翻盤,和架空歷史的《琅琊榜》相比,《清平樂》以真實歷史為背景,講述歷史上有名的宋仁宗的故事,角色的發揮空間大,勢必會吸引一大批歷史愛好者來觀看。

    目前劇情才剛剛展開,主角配角都很出彩,希望《清平樂》能不辜負觀眾們的期盼

  • 15 # 小子別走啊

    近年來,隨著電視劇市場迴歸理性、觀眾的審美水平提高以及製作水平的進步,中國產古裝劇打響了一場美學變革之戰。越來越多的視訊平臺和影視公司紛紛入局,在探索中國傳統古典美學表現方面做出了不少有益的嘗試,《琅琊榜》《甄嬛傳》《知否知否應是綠肥紅瘦》《長安十二時辰》《鶴唳華亭》《清平樂》等“高顏值”古裝劇帶給觀眾不少驚喜。喚醒“傳統美學”、製作更為精良的內容已然成為中國產古裝劇的新浪潮。

    而在這眾多的影視公司中,正午Sunny可謂是在古裝IP中探索“傳統美學”的先鋒者。從《琅琊榜》系列到《知否知否應是綠肥紅瘦》,再到當下熱播的《清平樂》,在保證作品娛樂屬性的同時,著重提高了劇集的審美功能。正午Sunny通過這些劇集的實踐,也讓市場看到網路IP可以有成為符合主流價值的“歷史正劇”的可能,可以被年輕觀眾接受甚至追捧。

    服化道、鏡頭構圖

    於細節之處的精雕細琢

    正午Sunny在探索傳統美學的第一個舉措,在於對服化道的審美追求的提高。2015年《琅琊榜》的推出可以稱得上開啟了近年來中國產古裝劇審美的新浪潮,引發後來的古裝劇紛紛效仿。劇中各種禮儀、稱呼的設計,也都根據漢朝、南北朝時期的風格和禮法而來,參考了文獻記載、古代壁畫和出土文物等豐富史料。劇組更製作了上千套服飾,每個微小的細節,從服裝布料到刺繡暗紋,從頭頂玉冠到腰間配飾,都經過仔細的考量。再加上嚴謹詩意的對稱、三分法則、黃金分割等構圖,將古裝劇的“真”與“美”提升到了一個全新高度。

    《清平樂》在遵從史實,細節考究方面同樣出彩。單看宋仁宗、曹皇后等主要角色幾個重大場面的服飾造型,都有真實歷史原型畫像可考。劇集更是高度還原了歷史上的宋朝,從街頭市井到廟堂宮廷,從服飾到妝容,從焚香到插花,從傢俱擺設到一蔬一飯,輔以大量大氣恢弘對稱構圖,全景式地展現了宋仁宗時期的大國風貌和人文氣息。

    在《琅琊榜》之後,縱觀近年來大熱的古裝劇,無論是架空還是真實的古裝劇,在服化道和鏡頭構圖方面,都呈現出較高的美學追求。這些細節影響觀眾觀劇的第一眼審美,決定了一部劇集的基礎品相,也成為劇集宣傳的先行營銷話題。

    有“皮”也有“骨”

    對傳統價值觀的呈現,對歷史的思考

    精美的服化道和構圖細節是吸引觀眾觀劇的手段,但真正有價值、並持續吸引觀眾追劇的,是劇集對優秀傳統文化的承接、以歷史來觀照現實,而這正是正午Sunny追求“傳統美學”的第二個維度。作為網路IP改編劇,《琅琊榜》《知否知否應是綠肥紅瘦》《清平樂》顯然顛覆了很多人對改編劇的認知和期待,劇中對傳統文化的承接、在歷史觀的角度上觀照現實人生,實現了文化價值上的提升,透露出獨有的“精氣神”。

    《琅琊榜》之所以能取得高口碑,最重要的在於它所表達的價值追求——“赤子情懷”。該劇以平反冤案、扶持明君、振興山河為主線,講述了“麒麟才子”梅長蘇為昭雪多年冤案、扶持新君所進行的一系列鬥爭。梅長蘇和蕭景琰之間至純至善的友情、披肝瀝膽的信任讓觀眾動容;梅長蘇為求真相公平正義昭雪多年冤案,喚醒觀眾內心對公平正義的呼籲;捨棄“小家”、明知會搭上性命,依然選擇上陣殺敵,這份對家國的忠誠更是讓觀眾敬佩。這些古今通用的價值觀引起了觀眾的共鳴。

    《清平樂》保留了原著《孤城閉》裡宋仁宗女兒趙徽柔與內侍樑懷吉之間的感情糾葛,但將故事主線調整成了宋仁宗的一生。通過宋仁宗在生活、朝堂的種種,觀眾也能“以史為鑑”,思考當下。比如晏殊、歐陽修等屢次勸諫要被貶,但為了國家利益,依然秉持“天下興亡,匹夫有責”的責任感,帶著“明知不可而為之”的悲壯去勸諫。同時,劇中晏殊、歐陽修、韓琦、王安石等大家或文筆風流,或鐵骨錚錚,或有經天緯地滿腹才華,或有憂國憂民的良知,都傳遞出千古不滅的人文情懷。

  • 16 # 希夷微

    《琅琊榜》剝去不同文化的外殼本質上就是一出《基督山恩仇記》,苦大仇深的主角,神祕復出的身份,位居高位的仇人,天馬行空的報復手段,說不清的兒女情長,大團圓的結局。熟悉的味道,不同的配方,這類題材它很俗,但它能反覆出現就是因為它是大眾喜聞樂見的,它符合大眾的主流意識,通俗的說就是它接地氣。用一句“三十年河東三十年河西,莫欺少年窮”形容梅長蘇雖然出格了點但也套的上去,所以琅琊榜本質就是服務大眾的爽文。《清平樂》這種型別你可以說它是喪文,其實本質也是爽文的一種,但是它有點清高,更接近傳統文學的套路,它是服務文人的爽文。悲劇可以洗滌靈魂是文人的說法,看試手,補天裂是文人的爽點,沒點文青氣息的人代入不進去。所以這種型別的在文字階段自是人氣不低,但是到了視訊階段就差了點意思。

    要是換個角度來區別《琅琊榜》和《清平樂》,就是《琅琊榜》更假一點,《清平樂》更真一點,換句話說就是後者比前者更貼近現實一點。文學作品總是要來源於生活又高於生活,你就是仙俠文也還是要源於生活,不信你看看現代的仙俠文和還珠樓主時代的仙俠文,情節相似,但是內個味你細細品就是不同,因為作者生活的年代不同了。不同的題材要求不同,但是都要求作者控制作品在文學想象和現實之間的度,這個度很微妙,你過於抽離現實讀者就讀不進去,你完全就是生活讀者就讀不下去。在這個度上面,《琅琊榜》比《清平樂》要好。

    再換個角度說說《琅琊榜》和《清平樂》的區別,《琅琊榜》是完全架空的歷史權謀劇,《清平樂》是依託現實歷史的再加工。不論《清平樂》如何改編有些東西不能變,也就是網文常說的小勢可改大勢不可逆,你可以把某個歷史人物顛倒黑白,但是你要是說大宋吞併異族吊打東亞,觀眾不會信,廣電總局也不會批。所以觀眾在某種程度上是知道劇情的走向的,未知的總是比已知的更吸引人,所以《清平樂》先天上就差了那麼一點意思。當然你要是說因為是真實朝代改編觀眾更有代入感,我就想說你真的以為宋朝在普通觀眾眼中和一個架空古代朝代有什麼區別嗎?普通觀眾眼中其實都只是看到了一個古代中國。確實還原歷史更有一種歷史感,但是歷史感這種玩意是飯後小點心,它能讓觀眾吃完大餐後津津樂道,但是你要是覺得一個小點心就能撐起一分大餐的評價那你就想多了。

  • 17 # 怎麼沒名字起

    同樣是正午Sunny的作品,所以在服化道乃至場面上,《清平樂》和《琅琊榜》幾乎沒有差距,都是一樣的製作精良,卡司陣容也不相上下,而且王凱也出演了《琅琊榜》,加上故事也是朝廷宮鬥,是不是沒什麼太大的差別,那麼,難道是觀眾的原因咯?

    是的,你沒看錯,或許你完全沒有意識到這一點,但確實是我們觀眾的錯,不過並不是故意為之,而是大家都追隨了自己的內心,所以對兩部戲分別給出了自己心目中的評分,而恰恰是因為追隨了自己的內心,或許就導致了並沒有給予《清平樂》真正公平的評判,這,也許算得上也是一種錯誤。

    那麼,就來分析一下我們觀眾的錯吧,其實也很簡單,《清平樂》的評分比《琅琊榜》低了很多,並不意味著《清平樂》的質量下降了許多,相反,相比之下,就電視劇的各項綜合標準來看,《清平樂》並不比《琅琊榜》遜色,或許還有比《琅琊榜》更優秀的地方,只是,我們觀眾的要求提高了。

    早在2015年,我們就體味了《琅琊榜》裡,各種極度虐心、糾結的宮鬥劇,還有那個朝代連年征戰的劇烈戰況,加上朝廷廟堂裡危機四伏的刀光劍影,可以說,我們觀眾的心靈已經經歷了一次“血腥”的洗禮,所以總是想當然的期待《清平樂》也給我們帶來一樣的刺激,然而,我們想錯了,所以我們就打了低分。

    但是,這其實只是兩部劇想要表達的東西不同而已,通俗一點來說就是故事不一樣,也就是編劇寫出來的東西不一樣而已,《琅琊榜》極盡宮鬥之能事,還著墨展現了當時的亂世戰爭,自然衝突不斷,場面激烈,而且利用劇烈的戲劇衝突推進劇情的發展,所以節奏很快,於是持續的激發腎上腺素的賁張,滿足了我們觀眾的緊張和刺激。

    但相對於《琅琊榜》編劇的商業化,《清平樂》的編劇看起來像是在追求藝術格局,意在探索強盛北宋的治理之道,力圖將儒家文化結合北宋盛世,簡單易懂的展示給現代的觀眾們,所以就少了許多兒女情長,自然也就少了很多宮鬥權謀、爭寵吃醋的戲份,而這些,恰恰正是我們觀眾最想看的橋段,於是,我們觀眾也就沒有買《清平樂》編劇的賬。

  • 18 # 小妹愛叨劇

    《清平樂》和《琅琊榜》幾乎沒有差距,都是一樣的製作精良,卡司陣容也不相上下,而且王凱也出演了《琅琊榜》,加上故事也是朝廷宮鬥,似乎沒什麼太大的差別。

    《清平樂》的評分比《琅琊榜》低了很多,並不意味著《清平樂》的質量下降了許多,相反,相比之下,就電視劇的各項綜合標準來看,《清平樂》並不比《琅琊榜》遜色,或許還有比《琅琊榜》更優秀的地方,只是,我們觀眾的要求提高了。

    早在2015年,我們就體味了《琅琊榜》裡,各種極度虐心、糾結的宮鬥劇,還有那個朝代連年征戰的劇烈戰況,加上朝廷廟堂裡危機四伏的刀光劍影,可以說,我們觀眾的心靈已經經歷了一次“血腥”的洗禮,所以總是想當然的期待《清平樂》也給我們帶來一樣的刺激,然而,我們想錯了,所以我們就打了低分。

    《琅琊榜》極盡宮鬥之能事,還著墨展現了當時的亂世戰爭,自然衝突不斷,場面激烈,而且利用劇烈的戲劇衝突推進劇情的發展,所以節奏很快,於是持續的激發腎上腺素的賁張,滿足了我們觀眾的緊張和刺激。

    《清平樂》的編劇看起來是在追求藝術格局,意在探索強盛北宋的治理之道,力圖將儒家文化結合北宋盛世,簡單易懂的展示給現代的觀眾們,所以就少了許多兒女情長,自然也就少了很多宮鬥權謀、爭寵吃醋的戲份,而這些,恰恰正是我們觀眾最想看的橋段,於是,我們觀眾也就沒有買《清平樂》編劇的賬。

  • 19 # 遊走的影徒

    《清平樂》的評分比《琅琊榜》低了很多,並不意味著《清平樂》的質量下降了許多,相反,相比之下,就電視劇的各項綜合標準來看,《清平樂》並不比《琅琊榜》遜色,或許還有比《琅琊榜》更優秀的地方,只是,我們觀眾的要求提高了。

    一:《琅琊榜》並沒有從林殊遇難開始講述,而是直接從梅長蘇入京展開劇情,各方人物悉數登場,整個故事的格局就已經開啟。而林殊如何成為梅長蘇、長林冤案等前情往事,都是通過劇情推動慢慢插敘回憶。

    在琅琊榜中,飛流的使命是保護梅長蘇的安全,梅長蘇的使命是為赤焰一案平凡昭雪。是一部謀全劇,更多展示的是人生的正義,內心生命的大義,男人本性的流露。

    二:《清平樂》首先從仁宗的少年時期說起,小演員演技略顯青澀,明顯壓不住場,第二集結尾主演王凱才正式出場。前兩集雖然看似平淡,其實資訊量並不少,還埋下了很多伏筆。趙禎生母學做蜜餞的樑家鋪子,就是後來和公主相愛的內侍樑懷吉的老家。

    趙禎讓後宮嬪妃爭相學做蜜餞,導致藥材漲價,而樑懷吉的父親此時染病卻因藥價高不治身亡,年幼的樑懷吉因此只能入宮做了內侍。雖然公主和懷吉此時尚未登場,但故事的伏線從開篇就已埋好。

  • 20 # 別瞅我OK

    《琅琊榜》百看不厭,因為這個團隊從編導到所有演員都很優秀,讓人感覺都是在用心創作,是一部充滿家國情懷的良心劇。而《清平樂》看了幾集,讓人感到厭煩,磨磨唧唧,特別是女一號演技更尷尬,劇情還特長,乏味!

  • 中秋節和大豐收的關聯?
  • 可以推薦幾個周杰倫的歌嗎?