什麼樣的影視才是經典的？

有一種驗證方法，那就是看它的翻拍次數，經典永流傳，經典生生不息，膾炙人口。《射鵰英雄傳》《絕色雙嬌》《西遊記》等影視作品，看看他們的翻拍次數就知道，毫無疑問都可稱之為經典。

經典通常也是難以超越的，那些翻拍原版經典影視的，很難再創作出超越經典的影視作品，難道是拍攝器材，服裝，特效等比不上原來的老版的影視作品嗎？很顯然不是，那是因為原版的能保持住他們拍攝的初心，明白他們要呈現在觀眾面前的主題與作品究竟是什麼？當然，演員的演技也是非常重要的因素，他們自己要先入戲 ，才能帶動觀眾去入戲，最後就是演員在演戲結束後能出的了戲。

首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。

經典影視往往能被人們所熟知，被人們一遍又一遍的觀看，即使過了十幾二十年，甚至過幾十年都能讓人們記住，都不會過時，經得住時間的考驗，或者就是對整個影視行業有著深遠的影響的電影。

具有劃時代意義的電影：比如像《侏羅紀公園》這部劃時代的電影，這部電影之所以經典是因為它將早已滅絕的恐龍搬上了大熒幕，賦予這些史前巨獸生命，讓觀眾感受到了前所未有的視聽感受，這一切都有歸功於它所使用的cg特效技術，從此《侏羅紀公園》開啟了以cg特效技術為主導的好萊塢電影，優秀的故事以及栩栩如生的恐龍，讓《侏羅紀公園》成為了永恆的經典，還成為了許多小夥伴的童年回憶，還比如《阿凡達》這部電影徹底改變了觀眾對電影的認知，能夠讓觀眾以全新的方式觀看電影，這就是3D電影，作為第一部採用3D技術的電影，給人們不一樣的觀影體驗，這也早就了它影史第一的票房紀錄，直到去年被《復仇者聯盟4》打破.

有一個好的故事的電影：一個好的故事往往更能打動人心，給能為人們所回味，就比如《泰坦尼克號》傑克和露絲的愛情故事，成為了影史的經典，這部電影無論從那個方面都無可挑剔，這是一個感人至深的電影，無論是傑克和露絲在船頭說出的經典臺詞，還是災難來臨時樂隊沉著冷靜的表演，還是一對老夫婦的相擁，都都深深的刻在觀眾的腦海中，或者是讓人沉醉的主題曲《我心永恆》這些足以讓《泰坦尼克號》成為一部經典佳作

令人深思，慢慢回味的電影：這型別的電影在你觀看完之後，你會去思考，也許是對人生的思考，也或許是對社會的思考，亦或是人性的思考，這型別的電影總能抓住人性的弱點，讓你能夠對現實世界產生聯想，比如諾蘭的《蝙蝠俠：黑暗騎士》小丑總是在試探人性，他深知人性的弱點，懂得利用，才能讓整個哥譚陷入混亂，這樣的電影，經得起人們的反覆觀看，反覆揣摩，經久不衰，主題和內涵也不會過時，這樣的電影，也就可以名留青史。

在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

經典電影和電視劇應該在很長一段時間後被記住，很多人會產生共鳴。許多經典電影和戲劇最令人難忘。

《大宅門》是歷史劇與正劇的結合體。這兩部分共72集。它通過白宮大宅門，濃縮了從清末到建國初期的歷史。作為一箇中醫世家，白氏家族有自己的祕方。對於這個祕方，家裡有人懷疑。但白族也正是用祕方贖回了自己的百草堂。

建國後，在經歷了各種新事物後，白景琦積極學習政治，響應國家號召，實現公私合營，放棄分紅，把祕方交給國家。整個白家命運的發展是隨著時代的生命線而變化的，既反映了時代的變化，也反映了時代背景下資產階級的命運和心態。

最後結尾，祝大家生活愉快，身體健康！

我認為經典的影視劇應該是很久以後也會被人記得提及的，很多人都會有共鳴，很多經典的影視劇大部分讓人記憶深刻都是很久之前的看電影老演員，不像現在的泡沫劇不走心，只有表面功夫，好的作品用心才會讓大家看見。

以《大宅門》為例：

《大宅門》是歷史劇與正劇的結合體。這兩部分共72集。它通過白宮大宅門，濃縮了從清末到建國初期的歷史。作為一箇中醫世家，白氏家族有自己的祕方。對於這個祕方，家裡有人懷疑。但白族也正是用祕方贖回了自己的百草堂。

抗日戰爭時期，日本人囚禁了白族老宗師白景琦，想方設法搞到了祕方。白景琦的鐵骨寧死不投降。最後，他儲存了祕方，成為抗日戰爭時期救國功臣。

建國後，在經歷了各種新事物後，白景琦積極學習政治，響專應國家號召，實現公私合營，放棄分紅，把祕方交給國家。整個白家命運的發展是隨著時代的生命線而變化的，既反映了時代的變化，也反映了時代背景下資產階級的命運和心態。

所以，看了一部電視劇之後，你學到了很多東西，並且受屬益匪淺。但裡面的教育並不是像《擺渡人》那樣說教，哪裡不好意思講靈魂雞湯，而是讓你哭笑不得，血流成河。

還有一個角色，你可以記住一輩子，只要是那個人就會想到。這不像是看到別人扮演這個角色很經典。

①：所謂經典具有代表性，權威性，相對影視劇來說，經典影視劇還可以叫好的影視劇，所謂好的電影電視劇，就是能儘可能地還原生活和還原歷史。而科幻，玄幻，儘管可能不收這個套路約束，但，如果偏離了人類歷史軌跡，估計也是爛片。

②：好的影片它必須具備如下幾個條件，

A:用一般人來過，好的影片能深入人心，無論什麼時候，都有可能去看，對於我來說以下部分影片是能夠讓我有時間就複習的《變形金剛》，《阿凡達》，《諜影重重》，《大聖歸來》，《雙旗鎮刀客》，《那片那人那狗》，《速度與激情》，《戰狼》，《紅海行動》，《哪吒》，《湄公河行動》，《功夫熊貓》，周星馳等一些老藝術家出演的電影，《康熙王朝》，《大明王朝》，八六版《西遊記》等等。每個人審美不一樣可能會有些差別，我也記不住那麼多。

我們大家在閒暇無聊的時候都會觀看的一些影視劇來打發時光，但是現在很多的時候都會去吐槽現在的影視劇懶狗血，到底是影視劇不夠經典，還是我們太挑剔了那，我個人認為都不是。

像本人是一個90後，非常愛看一些TVB的電視劇和電影，看到這種影視劇就會感覺到非常的舒服非常的享受，而00後就不會這樣的認為，他們看到這些影視劇就會認為演的這是什麼，就會很不喜歡，有一次我我看古天樂版的神鵰俠侶，我的一個00後的親戚就問我這演的是什麼，好看嗎，我說很好看啊，多麼的經典啊，但她卻不這樣認為，他認為的經典是宮廷戲，感覺很好看，其實我仔細想了很久，我心中的答案就是，那些小時候陪我們一起度過童年和少年時候的影視劇其實在我們心中就會認為是經典，同樣各個年齡不同接受的事務不一樣，對經典的認為自然也就不一樣，生活太苦了，我們喜歡看少年時候陪我們一起長大的影視，算是一種情懷，也算是一種回憶，生活太苦我們需要回憶裡的一絲甜甜的味道。

它們曾經感動了一批又一批觀眾，今天我給大家推薦幾部我個人認為經典的中國電影視劇！（所謂經典就是永遠不會因時間而褪色，反而更顯珍貴）這麼多年來，經典好劇肯定會很多，每個人心中都有自己認為最經典影視劇。 第一個 肯定首選 86版《西遊記》，向經典致敬！ 央視版西遊記也叫86版《西遊記》，是每個假期必播電視劇之一，這部神話劇代表了無數人童年的回憶，1986年春節一經播出，轟動全國，造就了89.4%的收視率神話。

經典影視，之所以能稱為經典，必然有其經典之處，故事情節精彩，特效很棒，或是開創了某個領域，引領發揚光大了某個領域。

比如，在喜劇片裡，周星馳可以稱為“喜劇之王”，因為周星馳的電影，帶給了我們無數的歡聲和笑語，帶給了我們童年無數美好的回憶。

世界上有一千種等待，最好的那一種，叫做來日可期。經典是最令人難忘。經典的影視應該是很久以後很多人都會有共鳴，經典的影視劇大部分讓人記憶深刻都是很久之前看過而現在回味無窮的，不像現在的泡沫劇各種雷人的劇情，不走心，只有表面功夫，好的作品用心才會讓大家看見。

《西遊記》1986年春節一經播出，轟動全國，老少皆宜，獲得了非常高評價，89.4%的收視率神話，放在現在仍然是寒暑假期被重播最多的經典，一部公認的無法超越的經典。

《紅樓夢》87版（央視版紅樓夢）是中央電視臺和中國電視劇製作中心根據中國古典文學名著《紅樓夢》攝製的一部大型古裝連續劇。許多紅學家參與到本劇，得到了大眾的一致好評，被譽為“中國電視史上的絕妙篇章”和“不可逾越的經典”。

《三國演義》是1995年製作的大型歷史電視連續劇，該劇描述的是三國時代的一幅政治風雲的彩色畫卷，是一個龍爭虎鬥的戰爭史詩。這種鬥爭發展成為連線不斷的對政治權力的爭奪和軍事衝突，展示出一幅幅波瀾壯闊、驚心動魄的戰鬥風雲圖。演員的表演堪稱經典，至今印在觀眾心裡，被譽為最經典的三國題材影視劇。

《封神榜》。紂王無道，寵信妲己，斬妻誅子，殺文害武，冶造炮烙、蠆盆，建酒池肉林、鹿臺，聚斂民財，苦害生靈。姜子牙時運不至，垂釣潘溪，年至八十方時來運轉，得文王相聘，扶保武王姬發，率兵伐紂，東進五關，在孟津大會天下八百諸侯，共伐無道，捉拿妲姬，血濺朝歌，興周滅紂。每一個人物都被演員演的很出彩，放在現在每個演員的演技也可以成為教科級別。

《新白娘子傳奇》1992年11月15日在臺灣臺視首播。1993年2月1日在中央電視臺第三套節目播映；2004年，CCTV-1和CCTV-8進行重播，奪得這兩個頻道的年度收視冠軍。西湖的水我的淚，我情願和你化做一團火焰，啊啊啊，千年等一回等一回啊，千年等一回我無悔啊，兩心碎風流淚，夢纏綿情悠遠哎。。

《神鵰俠侶》古天樂版的楊過風靡了亞洲地區。問情為何物，只教人生死相許，而在造型方面，古天樂的楊過幾乎無人能及，英俊，狂傲，灑脫，飾演楊過再合適不過了，李若彤扮演的小龍女簡直不要太仙了，真是一對讓人羨慕的神仙眷侶。

《還珠格格》所創下的收視奇蹟到了今天仍然難以逾越，1998年上映的《還珠格格》系列真的稱得上是90後的童年記憶，轟動了海內外，並且被一些電視臺當作拯救該臺的救世主。

《武林外傳》是圍繞著一個“同福客棧”裡的掌櫃佟湘玉和她的幾個夥計。這群年輕人在同一屋簷下演繹了一幕幕經典的搞笑場面，在歡笑與眼淚中陪伴觀眾們一起漸漸成長。

《家有兒女》是90後接觸的第一部情景喜劇，這部劇在傳達快樂的同時也教會了家長如何和孩子相處等等問題。

《我愛我家》中國大陸第一部情景喜劇，這也是全世界首次用漢語普通話演出的情景喜劇。被譽為“中國電視喜劇的里程碑”.

《渴望》是一部1990年出品的電視劇。美麗、善良的劉慧芳感動了億萬中中國人。轟動全國感動千萬人的電視劇，被稱為中國電視劇發展的歷史性轉折的里程碑，它創下的巔峰效應成為一個時代的神話。

《上海灘》1980年橫空出世，風暴席捲全亞洲，深刻影響改革開放不久的大陸，許文強的西裝和馮程程的麻花辮是那個純真年代的集體回憶。上海灘是一個時代的座標，影響了無數中中國人。直到今天，《上海灘》仍然是經典傳奇，趙雅芝和周潤發夢一般的璧人組合，也成為經典愛情片的最佳代言人。

《大宅門》中國的傳統文化精髓，做人做事的道理，深藏其中。劇情曲折起伏，情節引人入勝，演員的精湛演技。劇中講述了醫藥世家白府經歷清末、民國、軍閥混戰、解放等時期的浮沉變化，反映了同仁堂這個大家族隨著國家、民族的歷史發展而漸變過程。

《大染坊》講述的是陳壽亭這位印染業奇才的奮鬥故事，他雖不識字，卻勇於創新，智計百出，深明大義，忠心愛國。是一曲民族工業的悠長輓歌。

《喜劇之王》看過以後給人的感覺有點壓抑，讓人笑得一點都不輕鬆，但是手法寫實，把一個社會中的小人物的經歷刻畫的非常生動，可以說是淋漓盡致。

看了一部經典之後，你學到了很多東西，並且受益匪淺。一個經典，你可以記住一輩子。當時間偷走初衷，留下的只是苦衷。我們總是呆在一段時光裡，懷念另一段時光。

什麼樣的影視是經典？我想不同的人心中肯定有不同的哈姆雷特，作為電視劇迷，我特別喜歡tvb的老港片，而作為經典港片這座王冠上的珍珠，我在此強烈推薦“大時代”這部港劇。

大時代以八十年代的香港為背景拍攝，講述了兩代人的愛恨情仇，主演有周慧敏，鄭少秋，劉青雲等，這些可都是在九十年代和二十世紀初詫吒風雲的電影大佬，演技肯定沒得說。

故事以香港股市的興衰為電視劇主線，將鄭少秋和劉青雲兩代人的情仇刻畫的入木三分，雖然故事以討論復仇和愛情為主，但是並沒拘泥於老套的愛情戲，而是結合時代背景，深刻的反應初了當時香港社會的普通人生活。

說到演技不得不提到鄭少秋，將丁蟹這個角色刻畫的特別飽滿，讓人恨之入骨，以至於到了今天，每當鄭少秋的新劇上映都有香港人擔心股價暴跌，這就是所謂的丁蟹效應由來，強烈推薦大家觀看。

首先非常感謝您提出的問題，很榮幸能夠做出回答

經典影視應該回答什麼樣的影視；

所謂的經典電影和電視節目都有一個共同點。它們應該具有代表性和權威性。與電影和電視劇相比，所謂的好電影和電視劇就是儘可能地還原歷史。

一部好的經典電影應該具備以下條件：

優秀的經典電影可以深深紮根於人們的心中，一遍又一遍地觀看。對我來說，電影的以下部分可以讓我們重溫經典電影。《水滸傳》 《三國演義》 《紅樓夢》 《西遊記》 《天龍八部》 《康熙王朝》 《辛丑條約》 《亮劍》 《濟公》 《封神榜》 《還珠格格》 《小兵張嘎》等。如果每個人都有不同的審美觀，可能會有一些不同，我記不太清了。

當我們在業餘時間感到無聊時，我們都看一些電影和電視劇來打發時間，但是現在我們經常去吐槽電影和電視劇是懶惰的狗血。是因為電影和電視劇不夠經典，還是我們太挑剔了？就我個人而言，我不這麼認為。

伴隨我們度過童年和青春期的電影和電視劇實際上在我們心中被視為經典。對於不同的時代，我們接受的相同的東西是不同的，經典的觀點自然是不同的。生活太苦了。我們喜歡看伴隨我們成長的電影和電視節目。這是一種感覺和一種記憶。生活太苦了，我們需要在回憶中嚐到甜頭。

在文章的結尾，我也有一點想看0103010的衝動。經典電影和電視節目是經典的。

經典電影和電視劇應該在很長一段時間後被記住，很多人會產生共鳴。許多經典電影和戲劇最令人難忘。他們是很久以前影視劇的老演員。與目前的泡沫劇不同，只能通過努力才能看到他們的演技。

以《大宅門》為例：《大宅門》是歷史劇與正劇的結合體。這兩部分共72集。它通過白宮大宅門，濃縮了從清末到建國初期的歷史。作為一箇中醫世家，白氏家族有自己的祕方。對於這個祕方，家裡有人懷疑。但白族也正是用祕方贖回了自己的百草堂。

抗日戰爭時期，日本人囚禁了白族老宗師白景琦，想方設法搞到了祕方。白景琦的鐵骨寧死不投降。最後，他儲存了祕方，成為抗日戰爭時期救國功臣。

建國後，在經歷了各種新事物後，白景琦積極學習政治，響應國家號召，實現公私合營，放棄分紅，把祕方交給國家。整個白家命運的發展是隨著時代的生命線而變化的，既反映了時代的變化，也反映了時代背景下資產階級的命運和心態。

所以，看了一部電視劇之後，你學到了很多東西，並且受益匪淺。但裡面的教育並不是像《擺渡人》那樣說教，哪裡不好意思講靈魂雞湯，而是讓你哭笑不得，血流成河。

還有一個角色，你可以記住一輩子，只要是那個人就會想到。這不像是看到別人扮演這個角色很經典。

什麼樣的影視劇是經典影視？

①：所謂經典具有代表性，權威性，相對影視劇來說，經典影視劇還可以叫好的影視劇，所謂好的電影電視劇，就是能儘可能的還原生活和還原歷史。而科幻，玄幻，儘管可能不收這個套路約束，但，如果偏離了人類歷史軌跡，估計也是爛片。

②：好的影片它必須具備如下幾個條件，

A:用一般人來過，好的影片能深入人心，無論什麼時候，都有可能去看，對於我來說以下部分影片是能夠讓我有時間就複習的《變形金剛》，《阿凡達》，《諜影重重》，《大聖歸來》，《雙旗鎮刀客》，《那片那人那狗》，《速度與激情》，《戰狼》，《紅海行動》，《哪吒》，《湄公河行動》，《功夫熊貓》，周星馳等一些老藝術家出演的電影，《康熙王朝》，《大明王朝》，八六版《西遊記》等等。每個人審美不一樣可能會有些差別，我也記不住那麼多。

B:從從業人員來看，好的影視劇必須有鮮明的主題及中心思想，人物刻畫到位，劇情跌宕起伏的，能夠儘可能的還原社會。

經典電影和電視劇應該在很長一段時間後被記住，很多人會產生共鳴。許多經典電影和戲劇最令人難忘。他們是很久以前影視劇的老演員。與目前的泡沫劇不同，只能通過努力才能看到他們的演技。以《大宅門》為例：

《大宅門》是歷史劇與正劇的結合體。這兩部分共72集。它通過白宮大宅門，濃縮了從清末到建國初期的歷史。作為一箇中醫世家，白氏家族有自己的祕方。對於這個祕方，家裡有人懷疑。但白族也正是用祕方贖回了自己的百草堂。

抗日戰爭時期，日本人囚禁了白族老宗師白景琦，想方設法搞到了祕方。白景琦的鐵骨寧死不投降。最後，他儲存了祕方，成為抗日戰爭時期救國功臣。

建國後，在經歷了各種新事物後，白景琦積極學習政治，響應國家號召，實現公私合營，放棄分紅，把祕方交給國家。整個白家命運的發展是隨著時代的生命線而變化的，既反映了時代的變化，也反映了時代背景下資產階級的命運和心態。

所以，看了一部電視劇之後，你學到了很多東西，並且受益匪淺。但裡面的教育並不是像《擺渡人》那樣說教，哪裡不好意思講靈魂雞湯，而是讓你哭笑不得，血流成河。

還有一個角色，你可以記住一輩子，只要是那個人就會想到。這不像是看到別人扮演這個角色很經典。

個人認為有這麼四個條件：

1.有一個大時代背景。好的影視依託於它所在的那個時代，是那個時代獨特的產物，不能單獨脫離時代而存在。以後大家想起它的時候，首先會想起它所在的那個時代。以及在那個時代帶給觀眾的那種獨特體驗。這種獨特是獨一無二的，無法替代的。因為每個人的時代都是屬於自己，別人無法理解。就像現在很多青年人無法理解當時那些影視帶給60後，70後，80後那種獨特的體驗一樣。

2.有一個好的劇本。好的影視作品，它的劇本一定是經過精心打磨的。在拍攝之前，導演必然是經過了一番精心修改，或來自於名著，或來源於暢銷小說，或來源於長久流傳的民間故事等。只有劇本成熟了，首先是個好的故事，影視拍出來才能更加得打動觀眾，讓觀眾刻骨銘心。相等於有個二次效應。因為書籍當時的轟動一時，或者在歲月中沉澱下來，一直受到讀者喜愛，必然是它的故事已經非常吸引大家，它的內容，情節，人物關係等，都已經達到了經典的要素。

3.有一群好的演員。好的影視作品，大家回憶起它的時候，都會對劇中某個或某幾個演員留下深刻的印象，正是他們的精心演繹，對於劇中人物的反覆研究，討論，思考，琢磨，碰撞，才能達到好的效果。而這個拍攝的過程，也是演員們之間互相切磋，提高，共同提升的難得機會。像網上經常可以看到的，當時某個影視作品拍攝時候，導演，編劇，演員的合影等，無不都在提示我們，當時大家是在一起討論中，完成的創作。每個人都是這個經典影視的重要組成部分，缺一不可。換個人來演，就完全不是這個味道。正所謂，非他莫屬。

4.有一個好的導演。導演是影視的靈魂人物，他在幕後掌控著一切，從選題，立項，劇本，再到挑選演員，投資，後期製作等，無不浸透著導演的心血。他的傾心打造，是其中的關鍵所在。好的影視作品，背後必定有個好的導演。而好的導演，再加上前面的三個要素，必然成就一個好的影視作品。

什麼是經典影視我覺得： 1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。 2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。 3)美國往事：整個人生都在裡面。 4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。 5)無主之城：人家怎麼能拍出這麼牛的電影！ 6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。 7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。 8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。 9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。 10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！ 11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。

什麼樣的影視是經典影視做出回答；

所謂經典影視都有一個共同點，要有代表性，要有權威性，相對影視劇來說，所謂好的電影電視劇，就是能儘可能地還原生活和還原歷史。

好的經典影視片它應該具備如下幾個條件：

好的經典影片能深入人心，看了一遍又一遍，對於我來說以下部分影片是能夠讓我們重溫經典的影片；《水滸傳》《三國演義》《紅樓夢》《西遊記》《天龍八部》《康熙王朝》《辛丑條約》《亮劍》《濟公》《封神榜》《還珠格格》等等。每個人審美不一樣可能會有些差別，我也記不住那麼多。

我們大家在閒暇無聊的時候都會觀看的一些影視劇來打發時光，但是現在很多的時候都會去吐槽現在的影視劇懶狗血，到底是影視劇不夠經典，還是我們太挑剔了那，我個人認為都不是。

那些小時候陪我們一起度過童年和少年時候的影視劇其實在我們心中就會認為是經典，同樣各個年齡不同接受的事務不一樣，對經典的認為自然也就不一樣，生活太苦了，我們喜歡看少年時候陪我們一起長大的影視，算是一種情懷，也算是一種回憶，生活太苦我們需要回憶裡的一絲甜甜的味道。

在文章的最後我也有了一點點想看《小兵張嘎》的衝動，經典影視致經典。

什麼樣的影視是經典影視？

廣義的經典，是大多數人認同的經典，這樣的片子無論是形式，內容，拍攝手法，甚至片中的音樂或者細節，都可以稱之為經典。

除此之外，還有個性化的經典，可能它們不能被很多人認同或者理解，但是喜歡他們人都認為它們很經典。

每個時期都自己的經典，都有著代表自己的經典，其共同的特點在於具有代表意義，進步意義。

舉一個具體的例子吧，這也是我心目中的經典《茶館》

《茶館》劇作展示了戊戌變法、軍閥混戰和新中國成立前夕三個時代近半個世紀的社會風雲變化。透過一個叫裕泰的茶館揭示了近半個世紀中國社會的黑暗腐敗、光怪陸離，以及在這個社會中的芸芸眾生。

劇本中出場的人物近50人，除茶館老闆之外，有吃皇糧的旗人、辦實業的資本家、清宮裡的太監、信奉洋教的教士、窮困潦倒的農民，以及特務、打手、警察、流氓、相士等，人物眾多但性格鮮明，能夠“聞其聲知其人”，“三言兩語就勾出一個人物形象的輪廓來”。作品透過茶館老闆王利發對祖傳“裕泰茶館”的慘淡經營，描寫他雖然精明圓滑、嘔心瀝血，但終於擋不住衰敗的結局，從側面反映了中國社會的走向。劇作在國內外多次演出，贏得了較高的評價，是中國當代戲劇創作的經典作品。

《茶館》的敘述動機，來自於對建立現代民族國家的強烈渴望，和對一個不公正的社會的強烈憎恨。新舊社會對比既是他結構作品的方法，也是他的歷史觀。他對於“舊時代”北京社會生活的熟悉，他對普通人的遭際命運的同情，他的溫婉和幽默，含淚的笑，使這部作品，接續了老舍創作中深厚的人性傳統。

《茶館》中的對話，都是“人物自己應該說的語言”，這就使人物之間的性格區別非常鮮明。其二，是能將人物與環境融合在一起，在簡潔中包含著較大的容量。其三，是幽默。《茶館》的幽默感，是同對舊社會和對反動人物的諷刺聯絡在一起的。

我會繼續分享更多精彩有趣的影視作品！

再如《西遊記》，常看常新，幾十年來，電視臺年年重播，青少年喜歡看，主題歌也稱得上經典:《敢問路在何方》，路在腳下……

經典影視劇，首先有人看，眾人看，有一定的普遍性，一人說好不算好，眾人說好才算好！如品美酒一般，耐人尋味，回味無窮！

本來就沒有什麼嚴格的劃分。我覺得能引起大多數人共鳴，不管過去多少年，一提起來還是很想再看一遍，能夠帶來很多回憶和人生感悟、樂趣等的影視就是經典影視。

經典影視劇在每個人的眼裡也許不一樣，我自己愛看的影視劇是抗戰片，還有《西遊記》，裡邊的內容和技術含量很高，也有接近真實和生活；其次是《三國演義》，《穆桂英掛帥》，這是歷史的展現，讓我們瞭解歷史，也有樂趣無限的節奏。還有好多片《重案六組》，等等，只要有時間我還是喜愛的就是看電視劇。

不杜撰、不戲說、不狗血，源於生活，高於生活，引發人們共鳴，具有較強的觀賞性和趣味性，令人回味無窮的可稱經典影視。

能弘揚傳統文化的，有時代背景的，情節真實的，貼近生活的，對國家發展建設起推波助瀾作用的，反映現實生活中的難點熱點的，老百姓喜聞樂見的，靠譜接地氣的影視。

要有好的題材劇本，由優秀的編劇導演，優秀的演員，優秀的影視製作團隊拍出來的影視作品，劇情逼真，扣人心絃，整體朔照成功能體現出劇的經典程度。