演藝明星的高價片酬或出場費常遭詬病，那麼，他們的收入又該由誰來定呢？

2017年，世界收入最高的演藝明星都是美中國人，女歌星碧昂絲狂賺了1.05億美元,男演員馬克·沃爾伯格有6800萬美元進賬，女演員艾瑪·斯通收入了2600萬美元。以上收入都是稅前毛收入，如果減去經紀人分成、個稅、律師等費用，能裝進個人腰包淨收入會大大縮水。

可能有人會問，美國大學教授的年薪才10萬來美元，演員的收入是大學教授的數百倍乃至上千倍，這公平嗎？這能提高教學質量和科研水平嗎？

我們要知道，在市場經濟社會，工資是由市場決定的，但政府要規定最低工資標準，以確保勞動者獲得能過上尊嚴生活的最低報酬。當然，對於公務員來說，就要為他們制定最高工資標準了，防止他們自己給自己加薪讓工資超出市場平均工資。

我們舉個例子。假如社會上有兩個行業，造原子彈和賣雞蛋。如果造原子彈的人多了，賣雞蛋的人少了，造的原子彈賣不出去，而雞蛋則供不應求，此時賣雞蛋的工資就會上升，以吸引更多的人來賣雞蛋，滿足市場需求，而造原子彈的工資就會下降，逼迫一些造原子彈的改行，削減造原子彈的產能，這樣，原子彈和雞蛋重新達到供需平衡。反之亦然。這就是價格這隻“看不見的手”的魔力，它可以自動配置市場上的各種資源，讓供給與需求趨於平衡。

我們再回到演藝圈。演員，不是一般人都能幹的，要想成為一名演員首先要有天賦，或叫“天才”，經過後天努力才能走上舞臺或銀幕。

筆者一次看演出，去得早了，便在劇院附近的一個琴行轉悠。一個姓亢的女孩是鋼琴銷售顧問，儘管她在大學不是學的音樂專業，但她很有音樂天賦。聊熟了，我測試她的聽音能力，她揹著我閉上雙眼，我隨便彈一個琴鍵，她都能聽出我彈的是哪個鍵，甚至連大小和絃及和絃轉位都能聽得出來。

正因為演員需要天賦和艱苦的努力，儘管世界上有不少人做著演員夢，但能成名的鳳毛麟角。所以，演員屬於稀缺資源，演出方或製片方必須通過激烈的競價才能與如意的演藝巨星簽約。

演出方或製片方並不傻，之所以捨得給演員天價報酬，是因為他（她）的粉絲擁躉多，更能吸金，可以讓票房躥升。而實際情況也是如此，巨星們的演出門票很高，可仍一票難求。所以，抱怨歌星一場演出就捲走一個億是不懂市場常識。歌星能捲走一個億，演出方卻能賺個盆滿鈽滿；請一個出場費1000元的演員，賣不出幾張票，演出方反而賠個精光。

再有，演藝明星的身價也和娛樂市場需求有關。人們不愛看相聲，愛看小品，小品演員自然比相聲演員身價高；人們不愛聽民歌，愛聽搖滾，搖滾歌星自然比民歌歌手的出場費高。

總之，在公平的市場環境下，演員的收入高低是由市場決定的，社會上各行各業的收入都是由市場上供需關係決定的，我們一定要尊重市場經濟規律。美國也沒有因為演藝明星收入高導致教育質量和科研水平下降。

只能說有錢的老闆多，傻子也很多，一個願給一個願收！

最近李蘭娟院士發出聲音，宣佈這個建議之後，得到了很多網友的大力支援，支援李蘭娟院士提高科研人士的薪酬，樹立青少年正確的人生觀，控制明星天價片酬的建議；

這一點我也支援，但是明星高片酬從本質上來看，並不是明星自身的問題，要控制明星高片酬這件事情，不是說要控制就能控制的；

看問題看本質，天下就沒有傻老闆，畢竟誰的錢都不是大風颳來的，明星能夠拿到天價片酬，背後的老闆其實比他們賺的更多，當然虧本的老闆也多，只是他們不懂運作而已；

大部分的投資者，都會獲得巨大的收入，比如近期徐崢扮演的《囧媽》，雖然在這個特殊的春節期間，《囧媽》沒有如期的上映，徐崢還簽了對賭協議，本以為會虧得一塌糊塗，最後還是被位元組跳動收購；

我認為明星能拿高片酬，也算是人家的本事，無論是有真正的演技實力，還是靠背後團隊的操作，只要交稅納稅，我覺得就屬於正規收入；

如果真的要控制明星收入的話，我認為沒有什麼好的切入點，從哪裡控制，怎樣去控制都是問題，總不能強行規定，一個演員演一部戲最多能拿多少錢吧？

一個水果都有好壞，明星也有等次之分，真正要控制明星的片酬，我認為這是不現實的，雖然明星的收入，被很多人吐槽，但目前這一現象難以得到改變！

在粉絲經濟的今天，流量背後就蘊含著財富，而擁超高人氣的流量明星更能為一部影視劇帶來超高的話題度和關注度，而這些自帶關注度的人氣明星總是有限的，物以稀為貴，由於檔期等因素他們往往就成了稀缺資源，有時為了搶佔一線明星的檔期，競價片酬自然成了常態，加上市場的哄抬炒作他們的片酬自然一路水漲船高。

隨著時代的發展社會的進步，人們的物質生活日益豐富，文化生活也越來越被重視，在這一個發展趁勢下，娛樂圈中演員只要能炒作肯包裝，在某晚會唱一支歌，在什麼劇中演一個角色都一概被稱作明星，他們動不動一集電視劇要幾十萬上百萬的收入，一部電影要上千萬的片酬。

對於拿到了上千萬的片酬的明星們就矯情了，手指破了點皮喊疼，拍個戲居然還嫌累，野外取景怕晒，就連背個臺詞都希望得到表揚，演藝明星天價收入外加微不足道的付出嚴重不成比例，讓不少真正努力奮鬥做出貢獻的人價值觀受到衝擊，直接誤導了青少年的價值取向，青少年對娛樂明星的盲目崇拜超過了科學家，極易引發社會整體上的浮躁心態和信仰危機。

當今社會有不少埋頭苦幹的科研人員，衝在治病救人第一線的醫務人員，在風裡雨中守衛邊防解放軍戰土，這些國家脊樑默默無聞地奉獻著青春智慧，一流娛樂明星拍一部戲5000萬的收入，頂得上科學家幾輩子的報酬，是農民幾百年的收成，他們在短時間內獲得天價的報酬，導致了很多高階科技人才因薪水有限，他們選擇了外企，甚至出國定居，我們培養了人才卻留不住人才，巨大的人才資源流失真讓人心痛。

藝人、工人、農民、教師、醫生等等都是社會分工的不同，沒有高低貴賤之分，娛樂明星充其量就是在人們茶餘飯後提供精神上娛樂，不像工人和農民通過勞動為社會創造生產力，也不能像科學家一樣通過科技研發推動社會進步，不能鐵血軍人手握鋼槍保家衛國，更別說像自衣衛士妙手回春拯救蒼生，娛樂不可能給社會帶來任何進步，對這個社會、國家、民族有大貢獻的人才配得上高額報酬，國家應該進一步規範社會財富分配，讓財富向對國家做出巨大貢獻的群體傾斜。

明星片酬高，是因為這個影視行業是暴利行業。利潤從哪來?我們來理一理脈絡!

首先，明星、演員的錢是誰給的?

是投資人，或者說是出品方。

其次，投資人當然不會無緣無故給錢，這錢從哪賺回來?

從電視臺、網路平臺、院線等處來

最後，企業靠賣產品(多銷或漲價)，觀眾靠勞動賺錢。

這條線上，從演員到企業，每一級都有利益輸入，當然也有賠的時候，其中，演員、電視臺、網路平臺、院線幾乎是穩賺不賠的，觀眾人均票錢也還能承受。剩下，主要承當風險的是投資人、企業，而投資人、企業能否賺錢取決於觀眾對演員、對影視產品的認同度。有認同，就有收視率，廣告效益就好，企業就獲益，投資人錢也拿的舒服。同理，電影票房高，投資人賺得缽滿盆滿!

而明星、小鮮肉等受關注度是最高的。

投資人捨得給演員、明星高片酬，看中的就是其的高關注度，也因此能預期較高收益。反之，如果這個行業利潤低，某明星被關注度低，他也不敢給那麼多錢，演員明星也不敢獅子大開口。當然，如果整個行業的利潤上去了，即使關注度低的演員片酬也會水漲船高。

經常能在一張表上看見明星們的片酬，令人咋舌。動輒上千萬甚至億計，我在想，這投資人的預期收益該有多高啊?能趕上一個中型企業的

"年淨利潤"嗎?

事實上，電影行業，投資人賠錢的不在少數，但為什麼他們還要不斷投錢、博弈呢?我想，一是因為這個行業太誘惑，一旦賭對，收益是超乎想象的，二是因為，其公司有股市收益的支援，用股民的錢來豪賭，心疼率會大大降低。

總之，資本的貪慾和博弈造成了明星片酬的瘋漲。市場及價值觀的導向讓許多人將目光投向了所謂明星和影視領域。大量資本湧入，都想撬動這塊大"蛋糕“，都想分一杯羹，不惜賠股民的錢，不惜碰得頭破血流，也要博一把。有不少作品沒有從產品質量、社會價值導向、消費者角度去思考，難免會走入爛片、圈錢的痾澤，走入歧途。最後，想投機卻雞飛蛋打，欲哭無淚亦沒人同情。

同樣，這種混戰的情況，也給了明星提高身價的機會，不滿意，就與出高價的合作。而其他演員也跟進，造成整個行業的價格高企，造成影視成本增加，進而導致整個行業、整個產業鏈的不健康發展。同時，最顯著的問題是片酬上去了，勢必造成用於製作的費用的減少，因此，更容易出爛片。

付出與收入嚴重脫節，行業間收入差距過大，真正有貢獻的行業的工作者卻得不到更好的報酬，市場不代表無序，市場不代表畸高的收入貢獻比而沒有治理，是到了該整頓這種無良市場行為，遏制高片酬的時候了，還影視市場一個健康發展的未來!

首先我們來看第一個問題：明星的片酬為什麼這麼高？

從明星的收入組成看，主要來自幾個方面：

一是來自片酬。目前一線明星動輒數千元，甚至上億元也很常見。二三線明星拍一部戲也在數十萬上百萬。名氣越大片酬越高。

二是來自廣告費。明星按名氣大小，知名品牌商家會給出不同價格的廣告代言費。按年算通常要數千萬至數億不等。

三是來自出場費。參與文藝、娛樂演出有出場費，參加商家促銷活動有出場費，甚至參加有錢人家的私人婚禮、飯局都有不菲的出場費。

不管我們願不願意承認，明星的高收入，在很大程度上是市場決定的。這在古今中外都是這樣。京劇大師梅蘭芳在解放前堪稱超級明星，據其兒子梅葆玖回憶，最紅時一個月收入十多萬大洋，而同時期的魯迅在北京買了一個四合院才花了800塊大洋。梅大師收入之巨可見一斑。西方國家的明星收入也同樣非常高，邁克爾傑克遜去世前十年收入21億美元，合人民幣150億元。

一是巨集觀政策上對明星加以限薪。國家有關部門要出臺相關政策，明令限制明星高片酬。堅決遏制那些一部電影電視劇百分之七、八十的經費給了小鮮肉明星的不正常現象。

二是通過加大稅收力度調節明星收入。通過出臺相關法規，加大對明星高收入群體的稅收比例。收入越高交稅越高，從而達到收入的再調節。同時加大對明星交稅調查力度。

四是加強對青少年的社會引導，從源頭上消除盲目追星現象。加大宣傳科研、國防、醫護英模人物事蹟的宣傳力度，引導他們追這些為國家民族做出巨大貢獻的明星。

娛樂圈的天價片酬早已是常態，一線明星的片酬更是達到驚人的地步，最低的片酬都在幾千萬，動輒上千萬的天價片酬確實已成為業內很普遍的一種現象。

如今大部分已是流量明星小鮮肉，他們擁有龐大的粉絲群體，對於影視劇也確實具有號召力，製造話題和關注度成為了他們的日常。因此，製片方為了保險起見往往會將演員知名度號召力放在首位。

所以競價片酬也成了常態。考慮到出品必賺的心態，加上市場的哄抬，片酬自然也就一路狂飆。

其實高片酬對於各行各業都會存在不同程度的影響，那麼高片酬具體有哪些影響呢？

我就隨便舉兩個例子吧？

據業內人士表示，部分國內演員的片酬甚至已達到影視劇全部成本的50%到80%。而在歐美等影視發達地區，明星片酬通常不超過30%，他們將更多的資金放在了拍攝、製作上，這也正是國內影視劇永遠落後於歐美劇的原因。

長此以往對於行業發展也是一個很大的限制。

試問現在還有多少小孩的夢想是科學家、作家、飛行員？

所以說天價片酬對於社會各行各業的發展只能是弊大於利。

而不是因為他們能力強，本事大，更不是因為他們能為他人所不能為。戲誰都能演，只要你有社會屬性，有七情六慾，喜怒哀樂你就能演戲。

明星之所以成為明星，首先要有名，才能成星。名來源於曝光度，曝光度的載體是傳媒。明星參演影視劇，參加採訪，真人秀都要通過傳媒展現給大眾，這對明星是有利的一面，可以快速的，便捷的讓更多的人認識自己。而高度發達的媒體對明星也有更多的約束，媒體會舉著放大鏡盯著你，仔細的觀察你一舉一動，千方百計要從你身上榨取到抓人眼球的資訊，最好是各種負面新聞，因為這種東西最受關注，也最有話題性。

天下沒有隻吃肉不捱打的好事，名就是一把雙刃劍，它在讓你輕鬆獲得巨大財富的同時，也要喪失極大的個人隱私，這是成名的附帶品，你會被狗仔糾纏，會被記者提各種刁難問題，說白了這些都是明星工作的一部分，明星就是普羅大眾的玩物，你們的任務就是娛樂大眾！你們就是老百姓茶餘飯後調侃的物件

所以明星被爆出各種黑料時，捱罵很正常，誰讓你有名呢？你還別不高興，別覺得自己冤，你要不吸毒，不包小三，不偷稅，不賣幣，不幹各種缺德事，別人想罵你也沒得罵啊。老百姓做了這樣的事也會被指指點點，只不過沒名不會臭名遠揚罷了。而你們明星被全世界唾棄也不虧，因為被罵的補償早就給你們了！！

受得了嗎？受不了滾，別當明星，有的是人想當

事實證明，高片酬不但不能防止出爛片，反倒越是片酬高的影視作品越容易出爛片，這似乎成了一個規律，高片酬已經成為影視製作的質量殺手，是讓製作方和導演最為頭疼的，因為高片酬擠壓了其它製作的成本，當一部影視作品把80%的經費都給了演員時，我們可以想象，還有多少經費用在製作團隊、道具裝置、特效佈景等方面呢。

我們不是已經看到了嘛，很多號稱數億，甚至數十億投資的影視劇，演員陣容十分強大，都是一頂一的大腕，但製作的特效幾乎都是五毛特效，就摳後期工作人員在家摳圖了，好好一部大投資大製作，到頭來全成是摳圖摳出來的，你說能有好片子嗎？

明星片酬那麼高，說白了就是慣出來的，是觀眾慣出來的，然後製作方為了迎合觀眾，就唯明星流量是瞻，誰紅請紅，誰的粉絲多誰的流量大請誰，至於演技好壞，那都不是考慮的問題，在明星身上，演技水平從來不和片酬掛鉤的。所以我們看到，爛片一地，到處都是，但能夠給觀眾留下印象的好作品很少。很多明星不是潛心研究演技和自身能力，而是把精力都用在瞭如何提升自己的人氣，提升自己流量身上了，自己為了保持熱點，無底線炒作，在作品上演技不行，但在炒作時演技那是絕對爆表啊。

明星的高片酬雖然過高，但仍然有其合理之處。首先世界範圍來說，明顯在任何國家片酬都是挺高的。第二明星之所以能成為明星，肯定是具有很高的人氣的，也就是他們能吸引到觀眾，能帶來利潤，製片人將利潤的一部分作為片酬給他們，合情合理。第三明星也都是從草根發展起來的，是通過自己的實力，努力加上一部分運氣才成功的，成功率不會比普通科技工作者變成著名科學家的概率高，去橫店看看那些群演就知道了。現在最主要的應該是調節稅收，對他們的偷稅漏稅予以嚴厲處罰。

首先我們應該弄明白明星片酬為什麼越來越高。在影視產業高速發展的背景下、製片、發行、放映的產業鏈進去急劇擴張期。僅就製片領域說，各種熱潮洶湧而至，除以前的大牌老牌的影視公司之外，近幾年百度、阿里、騰訊、樂視等網際網路公司以及萬達、中科等地產行業在加上成百上千的大中小企業入住、投資、控股、自營。還有成千上萬的中小影視公司，使製片業形成了郡雄並立的“國戰”格局。從資料顯示，取得影視節目製作經營許可證的影視業和播放映平臺方面的成階梯形，年年爬升，成倍成數倍的增長，為中國影視業做了巨大貢獻，然而急劇擴張的影視業就必然成就影視明星的價格上漲了。有市場號召力的明星就更稀缺了，當市場需求急劇擴張而又供給不足時，自然而然價格上漲是必然了。

還有各影視公司不僅給明星開出高片酬，還高價收購他們的公司以繫結和明星的長期合作的合作關係，更雪上加霜價格上漲，還有許多新進軍影視行業的大佬，為搶奪明星資源往往打破行業規則，為明星開出難以拒絕的天價片酬，這也導致行業內明星“硬氣飛”另一方面明星的天價片酬導致作品質量“硬著陸”從影視行業裡惡劣迴圈。

小編認為明星高片酬本身不是罪，正反應規模化超高片酬是市場極度膨脹之後的病態反映，正說明我們的影視工業體系不夠成熟，對明星的依賴性很強，而忽視了對創意和裝作才是最重要的。像國際大電影大作品也用了很多名不見經傳的小演員新演員，這些成功的作品並沒有過多依賴的明星的光環。反而成功的作品成就了一批批演員，送上明星路。而穩定的影視工業體系當中影視公司、演員、經紀公司之間應形成穩定的正比的談判議價行規，明星也不應以走紅程度過度抬高片酬。這正反應中國影視業明星價格反常飆升是過度依賴當紅明星的畸形現象，恰恰折射出當前中國影視業的創造能力、製造水準、工業化水平等方面均為成熟。中國蜂蛹而上的影視產業大多都是以賺錢為目標，導致急功近利的思想方式瀰漫整個影視業，明星似乎是票房、收視率、熱播盈利的保證，而影視的創作、表演藝術、製作水準反倒成了忽略不計的東西了，經過這幾年影視故事出現了拙劣製作、面癱表演、批量出爐的現象，市場出現了低迷、冷酷、虛火上升的現象。

最後我想說的是反常的規模化的高片酬現象和供需關係失衡是市場原因。歸根結底是處於粗放式增長的規模下的中國影視產業結構的病態畸形的惡果。找到病根才能治本，對於反常高片酬過度追捧明星的現象，我們應該倡導行業自律、加強行業規則，還有政府有關部門加強對產業的監督、規範、引導他們。還有我們也不要過度看中某明星的人氣熱度。希望我們的影視業越來越成熟，製作出更好更優質的專業大片，建成成熟穩定的現代化影視工業體系。

明星的高片酬看上去是市場給的，實際上不是，有些衛視專門炒作！電視臺出的錢是國家的。還有的藝人自己僱水軍天天在自媒體上吹！還有的藝人用低俗表演迎合觀眾的低階趣味，積累粉絲！烏煙瘴氣！混水摸魚！

這要看製片公司是公營還是民營，如果是民營就安市場經濟讓她隨行就市自我調節，如果是公營就要制定標準。但是，不管民營還是公營國家都要制定好稅收政策，以調節社會分配不公的問題！

大衣哥的錢來得也太快，唱幾年歌就身價過億，名利雙收，出名不出軌被人稱頌。鍾南山出名不出軌你們怎麼不稱頌？崇尚名明星把人們的三觀都弄混了，明星成了大英雄，該撥亂反正了！

又買才會有賣，還是因為有很多閒人又恰好有點閒錢，這證明人民確實富裕了。但問題是娛樂明星確實在不斷誤導年青一代的價值觀和人生觀，這個是目前急需解決的一個社會問題！

現在明星的片酬還不高，還應該更高，因為明星如果收入太低。那麼他(她)們就會拒絕拍片，我們就看不到荒唐低俗的影片，好可怕？看不到影片，我們都活不成了。

明星的片酬高，國家可以限制。片酬高的就（多）高收稅，片酬低的就（少）低收稅。水漲船高嗎！像外國那樣百分之五十收稅，甚至增加到百分之六十到百分之七十八十。就是說明星的片酬如果是一百萬的可以收他（她）五十萬的稅！對樣的明星就得狠著點，你敢要那麼高的片酬（高的離譜）我就（敢）能多收你的稅。這樣不也是挺好的嗎？

斯琴高娃拍了一部《母親》的電視劇從清朝扯到改革開放，150集，每集40萬，前25集還可看得下去，到後耒恐怕斯本人都搞不清兒子，兒媳，孫子，曾孫子，曾孫女，曾曾孫子，曾曾孫女的稱呼和關係吧？！

票房是虛的，中國電影票價在世界上也虛高！演員報酬高也就不稀奇了，還有粉絲吶喊聲和媒體的吹捧聲，不合事宜地抬高演員的身價，確實既不合理又不該！這種現象不能再僅僅成為空論，應出臺相關強制政策落到實處！

演職員歌手不能稱呼明星，他們就是一群沒有通過國家考核的一般演職員歌手，演技亂七八糟的就稱呼明星，唱幾首歌也就是公鴨嗓子嚇嚎幾下就成明星了，

建議電視臺網路媒體不要動不動就這個明星那個明星的稱呼，建議稱呼他們為演員歌手。

真正的明星是科學家軍人，

一個願打，一個願挨，就好象我住的小區一樣，管道煤氣每立方25元，物價部門說這是市場行為，他們管不著，所以，明星片酬高就是這樣出來的。