我覺得周杰倫最經典的三首歌一定要在04年專輯《七里香》之前找。

因為我認為周杰倫的第六章專輯《十一月的肖邦》是周杰倫的一個分水嶺。

在此之前他的歌像是一個剛畢業初入社會的青年，有對學生生活的追憶，有對大人生活的憧憬，也有對現實生活的無奈，會使很多同齡人及那些還未步入社會學生產生極強的共鳴！

並且，初識不知曲中意，再聽已成曲中人是不完全適用於周杰倫的音樂的。

因為，他的許多歌有一種魔力，前奏初起，就會將“我們這代人”代入到極強的畫面裡。

而這種代入感，70後乃至80後很多很多人是體會不到的，因為2000年前後的那時候正是潮流瘋狂湧向內地的年代，各類韓劇港臺劇層出不窮，使得老一輩那平淡樸素的愛情轉變成了需要‘唯美’精緻的感情......。

所以，正是這種90後的愛情觀和70後乃至80後的愛情觀截然不同的現象，才導致許多老一輩的人不能理解也聽不懂周杰倫到底唱的是什麼！而並不是周杰倫真的口齒不清。

1.星晴——載著你彷彿載著Sunny，不管到哪裡都是晴天，蝴蝶自在飛，花也佈滿天一朵一朵因你而香。

2.黑色幽默——難過是因為悶了很久，是因為想的太多，是心理起了作用。

這兩首是JAY第一張專輯自己作詞作曲的兩首歌，當時他正21歲，一首浪漫到極致，而另一首傷感至極，這兩首的畫面感簡直爆棚有沒有？

浪漫到極致的初戀，“迎著風開始共度每一天。”到傷感至極的結束“你說苦笑常常陪著你，在一起有點勉強。”

這不正是，由於青春期女生的較早成熟而引起的愛情觀不對等嗎？ 女主想要的是可以依賴的大男孩，而男主確是幼稚的小男孩，這點在很多電視劇及一些女生的歌曲中體現的淋漓盡致，我們不再贅述。

1.爸.我回來了——這首歌，周杰倫是寫的朋友家裡的故事，畫面感極強的同時，很容易便將我們代入到自己的家庭，曾經因為年少無知，不懂長輩們的愛恨糾葛....

2.安靜——你說你也會難過，我不相信，牽著你陪著我也只是曾經。

安靜這首歌可以承接上面的黑色幽默，“你是好人，對不起，是我不配，忘了我吧！”不知道寫出了多少少男的無奈。

這首歌很好了概括了從星晴的一步兩步三步望著天到我想一定是是我聽錯弄錯搞錯的心路歷程.....

以上是周杰倫01年第二張范特西專輯的兩首歌。

1.半島鐵盒——沉在盒子裡是你給我的快樂，我很想記得卻記不得。

這首歌，是經典的睹物思人的寫照，承接上一張專輯的安靜，“為什麼這樣子，你看著我說你已經決定，我拉不住你，他的手一定比我更暖。”

從安靜的“你已經遠遠離開，我也會慢慢走開。”當時我還想不通你為什麼要走。

到半島鐵盒的“你看著我說你已經決定，我拉不住你，他的手應該比我更暖。”

我彷彿明白了，“怎麼這樣子，雨還沒停你就撐傘要走，已經習慣不去阻止你過好一陣子你就會回來。印象中的愛情好像抵不住那時間，所以你棄權。”“我好想記得可是我記不得。”

你沒有等我，而我好像明白的太晚，可是我已經記不得了。。。

2分裂——割開兩種精神的我，經過老伯的加，籃筐變的好高，爬過的那棵樹又何時變的渺小。

這首歌代表著男孩到男人之間的蛻變，變高大籃筐是曾經的夢想，可是這個夢想比以前還高大，而那棵渺小的樹證明我的身體已經長大了，曾經關注我的大人們已經不在關注我了，我需要自力更生了，對於未來，我或許已經自由了吧？

以上是周杰倫02年的第三張專輯八度空間。

1.懦夫——，真不該睜不開，別讓我的地球變暗。

這首歌表達的是社會上的一些事物，軟性藥物，骯髒的香水，腐敗的視野，我看不起人們無知的好奇作祟心態，被期待被覆蓋，蛻變的公式我學不來。

這裡周杰倫寫的是自己如何看待眼前的這個社會，沒錯，這正是他出淤泥而不染，從始至終堅持做自己的最好寫照。

2.晴天——從前從前，有個人愛你很久，但偏偏雨漸漸，大到我看你不見。

這首歌我們可以承接前面他的感情故事，現在的他已經完全懂了，明白了自己的年少無知，從這以後，隨著那首分裂，他的感情開始從少男心理傳變成了男人。

在這我們可以瞭解前面半島鐵盒的矛盾點，“怎麼這樣子，雨還沒停你卻撐傘要走。”。

“消失的小雨天我好想再淋一遍，沒想到失去的勇氣我還留著，好想再問一遍你會等待還是離開。”注意，這裡他已經明白了當初是因為他沒有盡力去挽留女主，因為當時他以為過一陣子女主自己就會回來。

故事的最後女主說了拜拜，他好後悔。

3.梯田——靠著回憶，畫成油畫，拿到獎狀，有個啥用，鼓勵你多去回憶是吧？呵。

這首是諷刺意味十足，“你說為了藝術要砍下幾棵樹，這樣對還是不對，你說為了裝飾幹我啥事？”“怎麼梯田不見，多了幾家飯店，坐在裡面看西洋片，幾隻水牛卻變成畫掛在牆壁上，象徵人們蒸蒸日上”，不言而喻。

以上是周杰倫第4張專輯葉惠美，2003年。

1.藉口——翻著我們的照片想念想念若隱若現。

講個真事記得有一次逛街，當時的心情是開心的，在某個轉角忽然聽到這首歌的前奏，我的心情瞬間就跌落了谷底，大男人差點在大街上哭出來。

這首歌我認為是周杰倫對過去的那段感情的一個歇斯底里的爆發，“來不及聽見，你已走的很遠，也許你已經放棄我，也許已經很難回頭，我知道是自己錯過，請在給我個理由說你不愛我。”

“我知道堅持要走是你受傷的藉口，我知道你的痛是我給的承諾”

我知道是我不懂，請你回頭，我會陪你走到最後，我知道你的痛是我給的承諾，如果要走請你記得我，如果難過請你忘了我。

2.七里香——我把永遠愛你寫進詩的結尾，你是我唯一想要的瞭解。

這首歌是用比較藝術的形式回憶初戀美好的一面。

3.外婆——他要的是陪伴，而不是六百塊。

這首歌是用藝術形式演繹老一輩人的孤獨。

以上是周杰倫04年第五張專輯七里香。

到藉口為止，周杰倫的第一段感情線宣告結束，後面的歌曲藝術成分較大，比如七里香，外婆，最長的電影，稻香，彩虹，到後期好久不見，哪裡都是你，手語，算什麼男人，愛情廢柴等等.....越往後越給人千篇一律的感覺，所以對於周杰倫每首歌都是經典來說，後面的歌沒道理論出高低長短，好聽就完了。

而包括方文山在內其他人寫的歌，如，龍捲風，反方向的鐘，簡單愛，雙節棍，，楓，東風破，龍拳，夜曲，一路向北，千里之外，菊花臺等等.... 畫面感雖然依然很足，但是很難把人代入到故事裡面，同樣是因為藝術成分比較大，只是有些美而已，但大多不太現實，僅僅是好聽而已。

也有例外，比如徐若瑄的開不了口，宋健彰的擱淺。

不得不說一下方文山，方文山的歌詞很美，但是也只是突出文字功底而已，比如那首不能說的祕密“最美的不是下雨天，是曾與你躲過雨的屋簷”而其他詞你大概是記不住的

周杰倫的很多歌都是，如同我前文提到過，其實並不是周杰倫吐字不清，而是有些歌詞你根本就聽不懂是什麼意思，只能聽懂寥寥幾句。

其實，仔細想想，就算你看過歌詞，也不太能蓋特到有些歌詞的點.....

綜上所述， 我認為周杰倫最經典的三首歌是，《星晴》《晴天》《藉口》。

本草綱目

說白了就是，要用具有中國特色的民族文化，來驅趕那些“崇洋媚外”的心理。杰倫在全球守發晚會中說了一段很有深意的話“有人跟我講，你在這裡開店，然後由一個人走過來跟你一起開，那為什麼我要關門呢？我就覺得很有道理。”就是這個意思。

四面楚歌

四面楚歌是楚漢爭霸時，項羽被困垓下但仍有戰鬥力。漢軍的韓信為儘快摧垮楚軍，於是教漢軍將士楚軍家鄉的歌曲。此招一出，楚軍由於歷年征戰苦不堪言，又加之思鄉情切，潰散大半，漢軍最終大勝。四面楚歌即出於此。

從本意來講，楚歌即指古時楚地的歌曲。但此後，四面楚歌指人陷於困境，孤立無援，並非指歌曲來講。

雙截棍

其含義宣揚中華武術博大精深，用歌曲的形式展現了李小龍前輩的中國武術精華與精神

我覺得有雙截棍，霍元甲，和菊花臺，代表了周杰倫三個階段的創作風格，初識周董是因為雙截棍，霍元甲其實是改編的廣告歌，菊花臺讓我聽到了周董的抒情曲風

第一首：《青花瓷》

這首歌是一首中國元素歌曲、中國風曲風歌曲的傑出代表，歌詞優美，寓意頗深！唱出了愛情更唱出了意境

第二首：《晴天》

《晴天》的曲調含有淡淡的憂傷，唱出了愛情的遺憾，原本想和你一起，但卻因為一些原因沒有簽到你的手，颳風那天我試過牽著你的手，但偏偏風太大……

第三首《夜的第七章》

周杰倫刻意壓低的硬嗓唱法搭配幽幽女高音，暗示著偵探的冷靜與凶手的瘋狂，樂曲到最後聽見周杰倫以假音唱完，呈現流行音樂中難電影配樂格局。

第一首 《夜曲》 曲：周杰倫 詞：方文山

《夜曲》是周杰倫2005年專輯《十一月的肖邦》的主打曲，也是此張專輯的主調性。2005年，周杰倫一改前面3張專輯都在夏天發行的慣例，“鴿”了幾個月後在11月1日這個深秋的時節發行。主打歌《夜曲》於較早的10月17日在電臺首此播出：那一天也剛好是肖邦的逝世紀念日（1849年10月17日，39歲）。肖邦是杰倫最喜歡的音樂家，歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物，被譽為“浪漫主義鋼琴詩人”。所以在這張專輯中，周杰倫的音樂風格融合了更多古典、復古、浪慢的質感，既是向偶像致敬，也是寄希望於自己的作品有所繼承和突破，融入到流行樂中被更多人傳唱。

本曲收錄在2006年發行的《依然范特西》的專輯之中，“爺的第七張”專輯

偵探JAY在打字：“一切都開始於一段寒冷冬天的夜晚，稀薄的空氣，和一朵藍玫瑰是唯一的線索。事實的真相即將被揭曉。但我卻矇蔽自己的雙眼。我閉上眼睛，讓罪惡活生生的把我侵蝕...”一首懸疑偵探類的題材音樂就此誕生，音樂情節致敬福爾摩斯，而MV也是耗資400萬來到倫敦拍攝，這首歌也是我一直迴圈播放的曲目之一，從旋律到編曲到和旋再到人聲，古典到流行，樂器的搭配與使用，都是那麼的舒服和行雲流水，一氣呵成。

本曲收錄在2003年發行的專輯《葉惠美》之中，葉惠美也就是周杰倫母親的名字。

“微涼的晨露沾溼黑禮服，石板路有霧父在低訴”，本曲基調是義大利的黑手黨《教父》系列電影有點而發，如果看到《教父》1.2.3之後，聽起來會更有感覺。這首帶有明顯的宗教氣氛的敘事歌曲，基督教文以父之名意為：“以上帝的名義”，表達了作者以一種贖罪的心態詮釋內心世界，每個人都有純真善良的一面，都要向上帝懺悔，以得到自我救贖。2013年7月16日新歌發行的時候，全亞洲超過50家電臺同時播放，超過8億人同時收聽，此項記錄無人能及，以至於每年的7月16日都被定位“周杰倫日”。

其實周董的每一首歌都有自己的特點，不走尋常路。

雖說最近出了一首新歌 MOJITO 明顯是要我們《莫急，拖》

看樣子，鴿鴿的新專輯又要再拖一下了。