不容易變心！但是婚姻破裂不是偶然！

瑪麗娜·阿布拉莫維奇2010年在紐約表演了一場行為藝術：她花716個小時坐在桌子的一側，與另一側的人對視吸引了85萬人圍觀。在這期間，每天與她對視的人有人哭泣。

最後，有一個人走來，坐在她的對面。瑪麗娜緩緩抬起眼睛，看到對方的瞬間就紅了眼眶。原來對面是烏雷——這是兩人闊別22年後的第一次重逢。

瑪麗娜和烏雷曾經以情侶的身份，創作了大量優秀的藝術作品，在藝術圈帶來不小的影響，他們的愛恨情愁成為藝術歷史上最著名的愛情故事之一。

兩個藝術家的愛情，除了帶來愛與支援，也給對方帶了捆綁與束縛。

露絲·聖·丹尼斯和泰德·肖恩是美國現代舞史上最重要的藝術家之一，他們共同推動了美國的現代舞發展，並培養了眾多現代舞蹈大師。

20世紀初，他們在洛杉磯創辦了美國第一所正規劃的舞蹈學校——丹尼斯肖恩舞蹈學校，也被譽為美國現代舞的搖籃。

露絲·聖·丹尼斯被譽為“美國現代舞的先驅”。少年時代的丹尼斯就對舞蹈產生了濃厚的興趣，1904年，一個偶然的瞬間喚起了她的創作靈感——一個香菸盒子上的東方女神形象，這也成為了他後來創作出一系列東方主題與風格的舞蹈作品的契機。

她以東方的文化瑰寶作為舞蹈創作的靈感，這些帶有濃郁的東方風格的舞蹈作品都是丹尼斯，對異國文化的一種獨特解讀，為美國現代舞的發展奠定了非常重要的基礎。

泰德肖恩被譽為“美國舞蹈教育之父”，常常一邊從事舞蹈教學與創作，一邊率團出國演出。

然而，由於藝術見解的差異，丹尼斯與肖恩的婚姻也隨之走到了盡頭。1929年，丹尼斯肖恩舞蹈學校隨著他們婚姻的解體而關閉。

對待婚姻愛情容易變心，這是人本身的原因，與搞不搞藝術沒有直接的聯絡，人的本質不會因為所處行業而改變。

搞藝術的人思想都比較敏感，追求自由，追求完美，甚至有的人會比較偏激，這是長期沉浸在藝術中去追求意境美，追求一種藝術感覺而造成的，但是這些在不同的人身上也有不同的表現。搞藝術的人婚姻觀愛情觀一定程度上會受藝術影響追求完美，追求靈魂伴侶，但婚姻觀愛情觀是每個人的本質思想，更多的是受從小的成長環境影響。

以個人為例，我是學畫畫的，從事設計行業，畫畫已10年時間，也算是個搞藝術的人，畫畫時追求完美，更喜歡自由，但是我的愛情觀一直是從一而終，我認為婚姻是神聖的，愛情是美好的，是不容玷汙的，就如同繪畫一樣，不允許有暇疵。我做為一個搞藝術的人，對於婚姻愛情會更加保護，更追求那種神聖而美好的感覺。

所以搞藝術的人對待婚姻愛情容易變心也是因人而異的，不是搞藝術的人也同樣有容易變心的人。

藝術家的思想天生就是追逐自由的，不但反映在藝術創作上，還反映在對待愛情婚姻上。文人作家有幾個會像胡適?胡適面對自己“不幸”的婚姻，依舊笑春風，寫下“情願不自由，也是自由了。”人世間，多少美人才子的愛情故事，多少名人的婚姻追求恍如走犬逐兔?

       據說，男人談江山，內裡是女人；女人談男人，炫耀的是江山。

       “一個有點姿色的女人，總愛在手裡抓幾個男人，只是為了證明自己的魅力。”張愛玲在《半生緣》說，“再也回不去了”。人最終都想回去的，回到親人的身邊。路遙的《人生》征服無數讀者，42歲的他卻再也征服不了後半生，離世前輕聲呼喊著“媽媽”……

      徐悲鴻的油畫《琴課》畫的是蔣碧薇，此畫被蔣碧薇至死擺在臥室，張道藩的畫只掛在大廳。房間是心窩，大廳是裝飾。不管怎樣，曾經征服過大畫家的美人再也沒能回到過去。

       多情乃佛心，不俗即仙骨。如果缺乏精神與力量，別臨摹“一樹梨花壓海棠”，齊白石說“學我者生，似我者死”。能駕馭大俗大雅者，唯齊老也。

      男人征服江山；女人征服男人； 人生的征服就如“走犬逐兔”般的蒐獵。

     也有例外的，文藝復興的巨匠達芬奇一輩子不碰女人，《蒙娜麗莎》被懷疑是自戀畫，畫好了也不交貨；米開朗基羅的世界也從來沒有出現過女人，他一生致力把所有女人描繪成健碩的“肌肉男”。只有拉斐爾不同，《西斯廷聖母》永遠釋放無限的溫柔和甜美，他一刻也離不開女人，多次推遲教皇介紹的婚約，讓自己的生命終極在“雲雨”裡……梵高笑了，顧城笑了，這仨人都只有37歲。 

     人世間的回不去，最遺憾的是親情的決裂。法國哲學家蒙田說：與家人和睦相處，才是人生的重大成就。

                      落葉滿空山

                      何處尋行跡

     走犬逐兔，紅塵滾滾。誰曾想過，無論征服什麼，命運才是最後贏家。

   徐州漢代畫像石拓本《走犬逐兔》

藝術使人會眼光高雅，審美獨到，思想跳躍。但不代表在愛情方面不始終如一，愛情是雙方的因素，不會是因為藝術而變異。

搞藝術是一種職業，對待婚姻愛情是人品。題主的這個問題貌似對搞藝術的人有所偏見，而人心隔肚皮，變心的高發區應該不限在某行業裡吧。

即便同樣是在藝術圈也不一定人人都是畢加索，一生中有7位妻子/情人！然而，在綺麗的藝術史中，才情橫溢的藝術家們的愛情並不全是狗血，他們當中有很多感人的愛情也會令你羨慕不已。

夏加爾和貝拉從一見鍾情到長相廝守，他們的愛情與婚姻可謂難得的美滿，他幾乎將自己的全部感情都給了他摯愛的妻子。夏加爾也沒有擺脫青年藝術家奮鬥時的潦倒，貝拉還是不顧家裡的反對，始終陪伴在夏加爾身邊。

其畫作《生日》就描繪了年輕時在他生日當天，妻子貝拉手捧鮮花為他慶祝的場景。雖然，《生日》誕生已近百年，但他們那一日濃烈的愛意，依舊儲存在畫中閃閃發亮，讓人見之心動。

薩爾瓦多·達利與加拉的愛情可謂超現實之戀。1929年達利見到了好友法國詩人保羅•艾呂雅的妻子，大他10歲的加拉，一眼就瘋狂的愛上她，為把她娶到手不惜和家人斷絕關係，從此痴迷了她一生。他們同居了近三十年，才於1958年在艾呂雅去世後正式步入婚姻殿堂。

達利一生鍾愛加拉，在他的諸多作品，加拉經常成為畫面中的視覺形象，她給達利的創作帶來了無限的創意。有人說，達利最偉大的作品是他的愛情。雖然他在藝術上表現出天才橫溢的瘋狂，在生活卻十足依賴著加拉，甚至有時表現出病態的軟弱和拘謹，他不斷地以畫畫來渲染自己對加拉的瘋狂崇拜和忠貞。直到加拉死，達利無法再創作一件作品。

義大利畫家莫迪裡阿尼在短暫的一生中留下了他對藝術的熱愛和真誠，但在他生前世界沒有給他任何有價值的回報，只有一直陪伴他的妻子珍妮。在他去世後不久，珍妮也隨即跳樓追隨畫家而去。現在莫迪裡阿尼的作品閃耀在世界各大知名藝術館、博物館的牆壁上。觀眾會經常看到一個熟悉的面孔就是他的妻子珍妮，在他被世界拋棄的冷漠中給他最溫暖的懷抱……

在莫迪裡阿尼的生命中，他畫過很多次珍妮，他曾說過：只有當我瞭解你的靈魂，我才能畫出你的眼睛。珍妮眼睛充滿憂傷，滿載黯然，沒有方向，沒有歸落。後來在畫面中我們終於看到了點睛的珍妮，她原來這麼美，難怪她會成為畫家心中的女神。

披頭士樂隊成員約翰·列儂與妻子小野洋子的藝術情緣一直為大眾津津樂道。他們聯絡在一起之後，對整個世界的諸多領域——藝術、政治、文化——所產生的正面推動作用。他們同樣都是精力充沛、熱愛藝術的人。他們很相愛，但這個世界並不理解他們。

攝影大師荒木經惟和妻子陽子之間的感情如同任何一對相愛的夫妻一樣，是在生活瑣碎的矛盾之中，在無數次誤會拌嘴之中慢慢積累起來的。這種感情或許看似已歸於平淡，但每一次靜默的晚飯、無聲的散步中，無不包含了無盡的愛意。

荒木選擇了用相機來記錄這種感情，直到陽子臨終的那一刻——相紙上留下的是兩隻緊握的手，兩位即將離別愛人的手，鏡頭凝固下來的，是馬上要歸於兩個世界人之間的道別。每每翻看荒木為陽子拍攝的生活寫真，總會在他對妻子的愛意之後，生出一種淡淡的憂傷，這種憂傷不哀、不怨，不過是對終究歸於虛空宿命的一聲輕嘆，這是再典型不過的日本式情感。

前不久剛剛離世的大地藝術家克里斯托與其妻子珍妮·克勞德也是藝術圈的一對賢伉儷，他們一起創作了許多作品，是「偶發藝術」、「環境藝術」、「大地藝術」的先驅。

這對藝術家夫婦的行為在很多人看來著實瘋癲，在“包裹德國國會大廈”的作品中，他神奇的改變了原有建築的特性和外觀，創造了一個建築界和藝術界的奇蹟。

看完這些故事，你有沒有被喂一把狗糧？你是不是又相信愛情了呢？

肯定沒這個定理啦!但搞藝術的有點瘋狂卻是真理……應該說是比較感性,感覺比較靈敏。接觸藝術可以暫時遠離世俗，經常接觸藝術，有忘卻世俗的可能。搞藝術的人對生活的感悟能力比較強，當然這種感悟能力是從藝術創作的角度講的。藝術家最重要稟賦不是專業技法如何嫻熟，而是有著超常的生活感悟能力。支撐藝術家藝術生命的正是這一點。

達芬奇《最後的晚餐》描繪的是《聖經》裡的故事。這個故事已經流傳了近兩千年。但是還沒有人像達芬奇這樣以油畫的形式栩栩如生的將它表現出來。畫面中，從耶穌基督到他的十二門徒個個表情不同，每個人心裡都有想法，特別是那個猶大，心虛卑瑣的樣子讓人不難看出他可能就是出賣耶穌的叛徒。

同樣，《蒙娜麗莎》的微笑讓無數的人們產生共鳴。人們既覺得這微笑很美很熟悉，又覺得這微笑帶著一些神祕。然後按照各自的理解，對蒙娜麗莎的微笑的含意做出這樣那樣的猜測和說法，等等。這些正是達芬奇對生活的感悟能力在創作中的體現，而且成就了達芬奇的“神來之筆”。

很多藝術家敏感、多情，一些行為超乎尋常甚至荒唐怪異，令人匪夷所思。如超現實主義藝術大師達利就是個很有意思的藝術家。達利畫畫雕塑木刻做工藝品做木工還導演電影，樣樣都行，才華橫溢，但是他卻常常在一些公共活動中搞一些莫名其妙的“惡作劇”，讓人啼笑皆非。因為大家知道他是藝術家，不然可能會將他送到精神病院。達利還有個“嗜好”，就是站著睡覺，頭上還頂個盤子。為什麼這樣呢，達利說是為了獲得靈感，因為他喜歡把夢中情景融入藝術創作中。達利的作品充滿了魔幻般的想象，而這想象中包含著他對生活超乎尋常的感悟能力。

對待婚姻的態度，不是因為他從事什麼？他的文化水平，他的經濟實力，他的年齡段。

關鍵是取決於對待婚姻的態度和婚姻的底線。

比如一個人他認為婚姻是能處的來就處，處不來就離婚。

又比如，一個人的底線是這樣，作為婚姻的物件你碰觸他的底線就離婚。

所以婚姻的持續與否取決於兩個人和周圍的環境。

搞藝術的人大多都思想活躍，感情豐富，很容易誘惑人或被人誘惑，所以他們的婚姻存在的不確定因素要比普通人，這是我個人認為的。

這問題... 我想說幾句...

1，搞藝術的，不是隻有那種大長頭髮使勁甩、畫個畫連跺腳連喊幾句“高潮”的...

2，搞藝術的，不是隻會畫畫，不懂天南地北的，例如高考藝術生，除了專業上排名，文化課也PK普文普里的...

3，搞藝術的，不是都花心愛玩，一個人什麼品質，跟他的所處行業沒有絕對關係，只能說可能會影響，例如：賣酒的可能會喝酒，但不見得他愛喝，賣煙的可能會吸菸但不見得他都吸過... 而搞藝術裡會玩的，可能會比你有創意，但不見得變心的都在搞藝術的人裡，都是正常人。

4，請注意，職業和人品的區別，各行業都有千奇百怪的，變心也不限在某行業裡吧，就說你看網上報道的新聞，原配打小三、某男三十個女友... 不見得都搞藝術的，離婚登記處也不見得都搞藝術的在離婚……

對於搞藝術的人對待婚姻愛情容易變心的比例應該是比較低的吧！自古沒有聽說，現在大資料調查也沒有聽說。我倒是聽說過以下內容:

1，“仗義每從屠狗輩，負心多是讀書人”。這是明代詩人曹學佺的著名對聯。

曹學佺（1574年－1646年）明代官員、學者、藏書家，閩中十子之首。

“仗義每多屠狗輩,無情最是讀書人”意思是說，講義氣的多半是從事卑賤職業的普通民眾，而有知識的人卻往往做出違背良心、背棄情義的事情。

這句對仗的話包含了兩對反義詞，一對反義詞是“仗義”和“負心”，一對是“屠狗輩”和“讀書人”。這句對仗的話通過出身和地位反差巨大的人，卻做出反差更為巨大的事情，來烘托出讀書人往往背信棄義、負心絕情；而無知無識的市井之徒反而重情重義、忠肝義膽。

2，白居易《琵琶行》裡寫到:商人重利輕別離。意思是商人把金錢利益看得很重，把夫妻的離別看得很輕，經常讓琵琶女獨守空房。

搞藝術的人大多感性，容易產生浪漫情愫，喜歡就是喜歡，不喜歡就是不喜歡，不會掩飾，這樣的性格在婚姻裡期待越多失望也越大，所以容易變心。

確實存在這種表象，但實質是對待婚姻的草率，原配根本不是真愛就會導致以後發達了朝三暮四，和搞藝術沒有關係，其它行業亦然，如果是真愛，不論世事如何變遷都會不離不棄相濡以沫，比如潘安這麼優秀，原配過世後都不願再娶，要相信世間確有真愛…（《相濡以沫》作者潘曉冬）

職業跟人品無關。慾望每個人都有，無論男女，這是動物的本性。但從小到大的環境氛圍，影響著一個人的三觀，積極的影響會使人對於本性的壓制力更強。

如果愛情觀不正，搬磚空餘也會出軌，創作之餘也會。當然，有的職業接觸異性，或者接觸更優秀的人更多，產生的心理變化另當別論。

並不是搞藝術的容易變心，搞什麼的人裡都有變心的，有痴情的。

只是搞藝術的人通常不是那麼在意其他人的目光，所以在他們的感情不再時，會更有勇氣去做出改變。

因為學藝術的人容易備受關注，而變心又是容易捕捉的三八話題，所以覺得搞藝術的人變心的多。

但，你留意過一生裡有多少變心的麼？你留意過司機裡有多少變心的麼？

你沒留意過，所以覺得不多或者沒有，但事實上，從概率上來講，發生的機率應該是相同的，不存在職業傾向。

從另一方面說，學習藝術的人更願意表達自己的意願，而不願意委曲求全，可能更容易引發感情分離事件的發生。

(♡˙︶˙♡)畢加索一生的女人不斷，但是藝術史上也有專一的夏加兒呀，他的經典作品《吻》描繪的就是自己和一生摯愛妻子的浪漫想象場景。

真正搞藝術的人，應該是對這個世界包容的，這並不等於是對責任是飄忽不定、容易動搖的；搞高精尖頂端科學的科學家，也不代表說對家庭就有足夠的責任感。

之所以大家對藝術家有如題的看法，可能是被大家津津樂道的故事太多被曝光出來了吧，希望答案對您有用[玫瑰]

搞藝術的人情感更豐富，對美的追求和審美的境界更高，更崇尚理想化和浪漫主義色彩。但現實事物不會按照個人意願去發展，也不允許衝破道德底線的見義思遷，忘恩負義。況且變得過來嗎？又不是下館子點菜，專挑沒吃過的！也又不是動物，雄霸一方。藝術造旨深只說明在一個領域裡你是領軍人物，不代表你可以妄自尊大，做人可無技，不可無德！對愛情專一是一個人品德和素養高的一種表現。

這樣說話會傷害所有藝術家的。不是說藝術家會出軌，而出軌是分人的，人品不好的人，不管做什麼事業的都會出軌的，人品正值的人，不管是做多大的事業也不會做出那種事的。

搞藝術的人大多有比較灑脫的性格，而且很懂得情趣和浪漫。一直不理解古人為何把擅長吟詩作畫的人稱為文人騷客，難道和這樣的性格有關？呵呵。

藝術只是一個職業。

客觀的說在這個職業裡出現人渣的機會跟其他職業差距不會很大。

可能存在有些渣男或者渣女會用自己藝術的職業給自己裝飾一下騙騙感情，一粒老鼠屎壞一鍋粥。然被騙的人會說，搞藝術的都是混蛋之類。一傳十 十傳百……

我以前大學的時候藝術生在學校團體裡面其他專業的同學也會挺好奇，覺得藝術生好像都很有性格很有型，很會打扮之類巴拉巴拉，然而。

對美好事物的甄別比別人敏感一些，只是藝術帶來的職業病。就像醫生比較關注健康和衛生一樣。

所以我可以說，這個問題本身就存在對藝術人的歧視好吧。以前，可能藝術生少，大家比較好奇。特別不爽別人說覺得你們搞藝術的特別開放吧，聽說你們畫裸體。這句話真的很無禮，難道你們可以說醫生學解剖就冷血變態嗎？

所以，別動不動就你們搞藝術的，搞藝術，小心被懟。善意提醒。