郭德綱的作品跟文化可能不沾邊。如果硬要安上文化兩個字，那就是市井文化。大多數文化，都為市場而生，必須迎合受眾，否則創作者就無法生存，成功的例子，巴赫，米開朗基羅。失敗的例子，梵高，莫扎特。當然，文化也有引導的義務。但這不能作為我苛責從業者的一個標準。如果大眾都不接受，你讓他餓著肚子堅持？那是聖人，像貝多芬那樣。我們的缺點就是，不能一分為二地看待人和事，只有黑白兩根筋，要麼好到完美，要麼壞得徹底。

個人經驗，個人經驗吃飯的時候千萬不要聽郭德綱的相聲很不文明正吃飯的時候，突然突然從他的相聲裡面出來死尿屁屎尿屁，特別噁心，特別噁心即煞風景，急煞風景，真的是倒胃口讓人避之不及趕快去關收音機都來不及，他的段子都不能高雅一點嗎？文明一點這是個人，這點經驗吃飯的時候千萬不要聽郭德綱的相聲，

民族文化需要傳播，需要傳承，需要出新！不要亂扣帽子，這是極不嚴肅，極不理性的現象！現在新時代更需要“百花齊放”！

對郭德綱的這種稱謂本人不敢苟同，因為對他平時的為人不瞭解。但是他的相聲表演水平我認為很一般，不論說學逗唱都不行。他只能哄那些喜歡相聲，但又不太懂相聲的人。這裡說的“懂相聲”是指聽的多，見得廣，特別是老先生的相聲瞭解多的人。

說真心話現在有些專家真的是狗屁都不懂，還到處去說別人這不對那不懂！其實他們才是滿嘴仁義道德滿肚子男盜女娼，看看現在的報道這樣的斯文敗類還少嗎？應該讓那些所謂的專家學者們閉嘴了，真正的流氓就是他們那些人！！！

贊同紅粉紅666網友的觀點！對郭德綱先生的相聲藝術是否怎樣？要由廣大的觀眾說得算，他們最有發言權，不能一慨否定，世上沒有絕對的東西，對待任何事物都要一分為二的看問題。

大家知道，現在專家多如牛毛，他們的話還有權威性嗎？很多學者？那些譁眾取寵滿世界蠱惑人心的人嗎？

把郭德綱說成文化流氓，你們太抬舉他啦。這名稱好像是那些“公知“的專屬。

縱觀相聲界說郭德綱是當前傳統相聲領軍人物估計是無人能敵。其在挖掘傳統段子方面估計在建國以來無人能及。

當然。也不可否認郭德綱的相聲確實有些“牙磣“的內容需要調整，但還不急“蓋棺定論“吧。

首先這就是一個偽命題，有“專家學者說”，那麼是哪一個“專家”，什麼樣的“專家”，？哪一門的“學者”，什麼樣的“學問”？這個問題是非常非常非常之重要的。

總之，把這個文化流氓，三俗泰斗安在郭德綱身上，從另一個角度上來講，說明郭德綱在文化界是有一定影響力的。

問題就不言而喻了，正是那些動了他們乳酪的人自稱為專家自稱為學者的人，把郭德綱任命為三俗泰斗文化流氓。

郭德綱或許會說，我也想低調，可實力不允許呀！

什麼是文化？文化就是傳播。相聲也是一種傳播文化的形式，郭德綱的相聲好壞不應由專家定調，應由對社會的影響力來定。只有通過社會的實踐，才能證明郭德鋼的相聲是否。

“江山父老能容無，不使人間造孽錢。”這是以前郭德綱經常唸的一句詩。

相聲作為靠舞臺吃飯的行當，觀眾即是“衣食父母”，所以這句詩，一是表達對觀眾的尊敬喜愛，以及自身的謙卑；二是表明自己從藝的德行和態度，不耍流氓，自我約束。

實際上郭德綱遭到過一些批評，主要來自兩個方面，門戶之見，郭德綱是曾經遭到一些業內人士的“非議”，以及部分文化批評人的牴觸，正派精英學者論其“三俗”。

業內人士的非議，主要還是同行競爭，郭德綱或德雲社的出現，是在傳統相聲中有些獨特創新部分，是帶著“顛覆者”姿態的相聲潮流。

創新本身就是充滿著實驗性，誰也不知道能不能成，需要受眾的接受，需要市場的回報。

郭德綱在傳統相聲基礎上的做了開創，顯然獲得了觀眾的喜愛，市場的認可，郭德綱也名利雙收，從此讓相聲這一門曲藝獲得了翻身的機會。這樣的成功，並不能說是郭德綱就是“三俗泰斗”和“文化流氓”，我認為這樣的說法，最多就是競爭對手對郭德綱打下的市場的眼饞和嫉妒，體現同行的不思進取而已。

文學中有“陽春白雪，下里巴人”的階級區隔。但是相聲沒有啊，相聲本來就來自於市井、來自草根階層的曲藝，你讓它如何高雅上來？曾經那幫想要高雅的相聲藝術，最後去了哪裡，結果已經證明了，既然是下里巴人的藝術，那麼就為下里巴人服務，“俗”就是下里巴人文化的最大特點。不管是相聲還是“無厘頭”、二人轉、信天游，就是“下里巴人”需要的文化形態，和宮廷派的藝術有天然的區別。

俗文化，必須有原始生態的基因。那麼所有的流行文化品種，都是“俗”的。流行音樂俗不俗？全是唱的情情愛愛、靡靡之音；搖滾樂俗不俗？粗糙的配器，直白的歌詞，怒吼式的唱腔；小說俗不俗，起源於街邊說書人之口；快板俗不俗？全都是來源於市井。

那是專家不看相聲，他才這樣評論。其實，郭德綱還是很有市場的。不管你批不批人家是否是“流氓文化”？三俗泰斗？郭德綱在北京前門有兩個相聲場子，只要開門就能開張。大部分是年輕的觀眾，並且是年輕的女性觀眾，如果不提前預約購票，還看不到他的相聲。

你說人家是“流氓文化”？那些小女孩都喜歡流氓文化嗎？不見得吧？都說“實踐出真知”，這就是從實踐中得來的資訊。

其實，我不聽郭德綱的相聲，但不能隨便給人家戴頂帽子，就稱人家是“流氓文化”？若是你的文化好，你超越了郭德綱？也在中國地界最昂貴的地方租兩場子開的紅紅火火的？我也照樣捧您！市場經濟，市場經濟，能給自己的相聲藝術找到市場定位，我認為，這也是一種社會價值和能力，起碼是自食其力，憑自己的本事吃飯。

再說，文化藝術也需要雅俗共賞，也要有下里巴人，不一定都是陽春白雪？京劇好，京劇是國粹，芭蕾舞是高雅藝術，歌劇也是高雅藝術，可就是沒有找到自己在市場的位置，演唱京劇的還有市場嗎？京劇演員現在依靠自己生存都很難。

很多藝術品種必須要走向市場化，給自己找到一定的市場定位，不要老看“維也納”，也要有我們自己的傳統文化和藝術，起碼現在郭德綱的相聲還有人看，很多高雅的相聲藝術家卻沒有成就了，郭德綱還有。因為他本身就出自民間，他掌握民間的心態，他在民間說相聲。

這點應該給予肯定。

文化藝術就是要“百花齊放百家爭鳴”。

任何一種文化現象，都是一個時期的折射和反映。它的存在也是這個時期社會一些人們的精神世界和精神追求。如果這種文化想象成為現實中的一個主流現象，那麼它已經表現這個社會的文化生態和實際風貌。從現實世界中，我們不難發現，在我們社會經濟迅猛發展的同時，人們的思想水準和道德水準，卻不同程度出現了某種的失落和滑坡的問題。心情浮躁，金錢至上，一夜暴富，不擇手段，笑貧不笑娼，凡此種種，大行其道，甚囂塵上。所以，出現什麼都是不足為奇的。如果說一個不管是幾俗的文化想象，可以存在，而且還會那麼多的人去追捧，那就說明現實中有許多懷著俗態的心理的人，需要俗氣的去滿足和慰籍自己已俗的靈魂，需要尋求俗氣的刺激和麻醉。如果在金錢至上，有錢就是成功的大旗揮舞之下，也就無所謂什麼高雅與低俗之分了。長期一來，在娛樂圈子裡，盛行一句話，“就是讓大家樂呵！”至於如何讓大家樂呵，就不重要了。於是乎，便有了“八仙過海，各顯神通”了，“十八般武藝”應用盡用，甚至不惜喪失人格尊嚴。”哪怕臺上裸體跑，只為臺下一聲笑”。其實，許許多多不過是舊時的街頭心酸的“賣藝”，通過現代傳媒包裝了一下而已。在華麗的現代手段中，讓更廣泛的受眾施捨了更多了一點零錢。正是現代的手段，化”心酸”為神奇，尤其“零錢”彙集成了資本的力量，“心酸”已經堂而皇之的成為殿堂之作，一切也就模糊了！人真的有笑就行了嗎？不，人更多還需要靜靜的品味和欣賞。笑話第一遍是笑話……品味和欣賞，會讓你越來越有感覺，越來越有厚重感！

抬頭唱歌聖如佛，低頭段子淫如魔。

這是包括粉絲在內的外界對於費玉清的終極評價，一個人怎麼可以做到這種兩極並存，確實是個值得思考的問題。

費玉清唱歌如同Teana，大家都願意買票捧他；

小哥說一堆沒下限的黃段子，粉絲也願意貢獻收視率捧他。

這就等於佛和魔住在一個小區，每天見面還會打招呼寒暄，而信仰者還會把這個場景當成自己修行的一部分進行膜拜。

這對於郭德綱也是一樣，老郭大概是世界上最擅長把握和操控粉絲心理的相聲演員。

說白了就是“人設”和“表演”。

比如我告訴粉絲，我是一個反體制，被所有主流相聲演員迫害的孤膽英雄。

之後粉絲就會瘋狂的聲討，為什麼主流相聲界容不下一個民間相聲藝人，他們領著工資發著雞蛋，竟然還要去迫害一個弘揚傳統文化的偉人。

所以說在郭德綱已經在粉絲中立穩了“被主流相聲界迫害”和“主流相聲界公敵”這兩個標籤之後，無論他被怎樣批評，所有後果都由“主流相聲界”承擔。

畢竟他們是郭德綱人設的對立面，在一個絕對正確的標準面前，他們做什麼或者不做什麼，都代表了錯誤。

專家，是自封的還是神封的？我也被人稱為專家，一直不好意思。

我對郭，始有好感，後來不屑，現在應該比較理智看待。

如果從經營和經營模式角度看，郭無疑是成功的——他培養了自己的消費人群，所以他賣幾千一張票，別人生不著氣。

但說他繼承傳統、救活了相聲，那是給他貼金——相聲最火的時候，是電視相聲，春晚十多年以後，就完了。

稍有常識都知道，一個人救不活一種藝術樣式，何況郭最大的成績是商演。救京劇？更是玩笑。梅蘭芳活著都救不了——一種藝術樣式產生的根基決定，它只能活在那個特定時代，你怎麼不說郭還能救唐詩宋詞呢？

至於有專家說郭是文化流氓，專家自己才有問題。

嚴格意義上說，郭是個商人，你罵他，是不是自殘？

在一種藝術樣式裡討生活，哪個不算半個藝術家？舉例：京劇演員文化水準都不高，您能說他沒文化？至於“流氓”，郭是相聲演員，過去說相聲的，您要求他像陳道明一樣有氣質嗎？郭已經比他前輩強多了。我認識天津一位輩分比郭高的，聽他說話都覺噁心，幸虧郭在北京薰的時間長了。

說“流氓”，不過是跳門後罵楊，排油還說二大爺是代言專家，徒弟打人，，，哪個相聲演員又比他高尚呢？

說相聲的，切！

只不過現在把郭捧的太高，把粉絲都當了一般觀眾了。

別捧，也別貶，郭就是種傳播現象。

一會兒吃碗菱角湯去。

今年以前，郭德剛的相聲除了唱活以外，主要就三特點。一是相聲段子多是零敲碎打，沒有相對完成的情節。二是痛貶于謙及其九族，讓觀眾們深為於不平。三是不顧埸合、環境，各種低階、下流的笑話、切口滿天飛。因此，稱其"文化流氓"，"三俗泰斗"，應該確有出處。

現在，想著重談一下郭及德雲社對相聲事業的主要供獻以及今年以來郭德剛相聲風格的變化。

簡要說，郭及其德雲社在所謂小劇埸慘淡經營的時期，正是相聲行業青黃不接的"春荒階段"。沒有那時的小劇埸相聲，也就沒有今天相聲行業新人輩出、百花齊放的喜人局面。

同時，人們也注意到，歷經摔打，郭的相聲風格也在向情節完整、尊重搭檔、不講黃色笑話方向轉化。應該肯定，郭是有創作功底的。只要坐下來沉幾天，完全可以寫出觀眾喜聞樂見的相聲劇本。這一點，也是郭及其德雲社幾十年來苦鬥不衰的重要原因。

我們相信，郭及其德社弟子在經歷挫折教訓之後，定能痛定思痛，繼續推動相聲事業走向新的輝煌。

專家、學者都是體制內的，什麼都有保障，創作、排練、演出、採風、服裝、車馬、吃住、等等…… 都不用自己管（有專人管）；郭德綱則反之，樣樣都得自己操心，為了求生存，作品必須得考慮觀眾的喜好，所謂“觀眾”必是“大眾” ，所謂“大眾”一定都是“柴米油鹽醬醋茶”的俗人（俗≠庸俗），“俗人”——“凡夫俗子”們為了生存成年累月地勞作，壓力太大、身心太累，就得放鬆一下聽個相聲、來一點柴米油鹽醬醋茶的“小事兒”樂一樂吧！不想聽那些“高調”作品，是不是唱“高調”的就會覺得別人“調子低”就是“低俗”？我想說“飽漢不知餓漢飢”呀！不知道是哪一位哲家說的“存在即合理”，郭德綱等人不讓別人養、自食其力，通過自己的勞動（腦力勞動也是勞動）給大眾帶來歡樂又能養活自己不是很好嗎？更別說還有“傳承民族民間文化”那些高大上方面的作用！怎麼就會成了“文化流氓”和“三俗泰斗”呢？搞不懂！[what][what][what]（個人觀點不喜勿噴）

所謂“有專家云云”只不過是“沽名釣譽”罷了，這些專家不象科研人員做點事實，而是每天一張報紙，一杯杯茶水，吃飽了喝足了，就該冒壞水了，把自己道德理念標榜的多麼高尚，然後琢磨抱哪個粗腿，整整郭德綱、德雲社，請問你們這些專家在這次關乎人民生存的疫情來臨時，你們在哪裡，，都把頭藏在褲襠裡，你們為抗擊疫情捐了多少錢，多少醫療物資，對一線抗擊疫情的護士各類人員做了多少服務和貢獻！郭德綱帶領著德雲社捐了多少，有目共睹，你們心裡不愧的慌嗎！本不想罵你們，現在仍在抗擊疫情期間，但你們閒的沒事又來挑事了！唯恐社會不亂！你們安的什麼心思！一撅屁股就知道你們要拉什麼屎！如實在沒什麼事，把你們的心思多用在抗擊疫情上，沒事的話，去小區防空門口值值班，替換一下一線社群辛勤的工作人員，或站在“垃圾桶”前給垃圾分分類！乾點實事！比你們沒事整人強的多！希望專家及閒者多做維護社會和諧之事！少做些疫情期間添亂之事，現在連老百姓無時無刻地考慮協助國家做好抗擊疫情工作！

毛主席曾經說，藝術是為人民群眾服務的。

本來藝術就是應該為廣大人民群眾服務，讓廣大人民群眾接受並能聽得懂，看得懂的好東西，那才叫藝術。

現在就是有一些如讀書法、繪畫等等門類的裡面說了算的所謂專家，叫囂說老百姓是不懂藝術的，所以藝術只有他們門內的一些人能看得懂，也是為這些人服務的，百姓看得懂不懂根本不重要。這些所謂的藝術家們，把藝術給神化了，只有那麼幾個人懂。比如說書法，有的老百姓書法寫的非常漂亮，專家們說那不叫藝術，叫寫字兒。古人留下來的書法範本，本來就是在日常寫字兒的墨跡，根本就不是現在專家們所解釋的刻意藝術創作。一定要寫醜了怪了，讓老百姓看不懂的就是藝術了。我們不否認有些草書和繁體字異體字一般人是看不懂內容，但是老百姓也能看出你是否寫得好，是否有功力，不要太小看了老百姓。

說到正題，郭德綱的相聲老百姓都能聽得懂，難道就不是藝術了？我認為郭德綱的相聲應為通俗。郭德綱的相聲裡面也有一些類似老百姓平常開玩笑嘴裡說的一些東西。這些東西在小劇場裡說完全可以，說不上俗，郭德綱和他的徒弟們也上過春晚這樣高雅的殿堂，他們在那裡說相聲時就沒有了平時所說的俗的內容。在什麼地方說什麼話，同什麼人說什麼相聲，我認為挺好。

郭德綱嘴上說的可能有些俗，但心裡並不齷齪。反觀有些專家學者嘴上很雅，但心裡很俗很髒，甚至有的學者專家心裡邊兒還很反動，時不時的發表一些漢奸言論。

在我們老百姓看來，寧要一百個俗的郭德綱，也不要一個有漢奸思想言論的反動專家學者。

相聲是民間藝術，俗不俗看聽眾認知！郭德綱本人可以說在戲曲曲藝民俗文化在藝人中首屈一指！相聲第一是讓人開懷一笑，第二是寓教於樂！至於用三俗詆譭郭德綱的相聲演員，有2/3吧檯上沒玩意兒臺下裝藝術家！所以有多少處於人生低谷的人在夜深人靜時聽聽郭德綱德相聲苦笑一下也是很大的輕鬆！德雲社出現了賤浪狂的幾個紅角兒是偏了，但不足以抹殺郭君德剛在相聲中興中的巨大貢獻和個人藝術成就！

我想問是哪個專家哪個學者說的？為什麼不能正大光明的留名道姓的說出來是誰？

相聲是一門搞笑的藝術，插科打諢逗人開懷的它的特質。可是某些相聲表演並不可樂，一度讓相聲這門傳統藝術被小品按在地上摩擦，甩開了幾條街。相聲衰落了，有的相聲演員賺不到錢了，說起來是有點可惜的。

突然，一個叫郭德綱的草根橫空出世，有的相聲演員看不起他，因為他們曾經有高貴的身份，讓他們引以為傲，而郭德綱只是一個曾經吃不起飯的“非主流”相聲演員，一個逐漸憑藉自己實力成長起來的窮小子。

郭德綱賺瘋了！

那些相聲同行們怎能不著急，怎能不眼紅，怎麼不氣憤！一個我曾經看不上的小草根，竟然比我們還有能耐！於是，各種“三俗”的詆譭接踵而至，各種打壓抵制層出不窮。然而，商業化的相聲，市場說了算。觀眾們花錢買票，上座率說明了一切。

郭德綱的相聲俗嗎？並不俗，他只是為了搞笑的包袱，並沒有出邊界。現在連郭德綱的徒弟們都已經如日中天了，可是其他相聲同行的表演有多少人聽呢？現在真的是德雲社一家獨大，是全世界最大的相聲團體。

支援郭德綱，支援德雲社！