那就不得不提我的大愛《青平樂》了！

雖然播出時滿是槽點，拋開後宮戲碼來說，這部劇從宋朝風物，人文政治上，正午Sunny還是對得起觀眾的。

作為一個文學史專業出身的儒生來說，這部劇滿足了我對宋仁宗時期一切名士的幻想！

比如，宋仁宗。

這是一個溫潤如玉又不失帝王之範的仁君！

比如，范仲淹。

范仲淹是理想主義者，看著他的時候總擔心他會理想破滅而崩潰，但是並沒有！

比如，晏殊。

晏殊那種對仁宗亦師亦父亦臣的感情，我真的感動到哭。尤其他喝醉時，對富弼的那句“你會不會永遠不想見他”，真的殺到我了！

比如，韓琦。

韓琦的人生不預設前提，他始終保持著內在的高標，勇於妥協，積極接納人生的種種不如意，在有限的條件下最大限度地實現了自我。

比如，呂夷簡。

他只忠於權力，只對權力真情實感。

比如，司馬光。

司馬光對誰都沒有真情實感，他只忠於朝庭的法度。

比如，文彥博。

他對官家忠心耿耿，誰不忠於官家，他就把犀利的目光投向他！

比如，富弼。

富弼少年篤於學，為政清廉，善惡分明，與人言必盡敬，行必有禮。

Ps：一張走後門的紙條，忘記燒燬…最後賣了460萬！北宋宰相 富弼《兒子帖》

比如，蘇子美。

他應該是個白羊座，小炮仗，毒舌，天真爛漫，喜歡被誇，滿腔熱血，赤子之心！這不妥妥的白羊小可愛麼！

比如，狄青。

狄青的出現本是激勵士氣的大好時機，但北宋政府卻錯過了這次良機。狄青因疑忌而死，極大地打擊了士氣，實在令人扼腕！

比如，歐陽修。

他是中國歷史上傑出的政治家、思想家、文學家、改革家；他在文學上具有突出成就，是唐宋時期八大家之一。

再比如，包拯。

除了公正廉潔之外，竟看到包黑子進諫時的那份激動，差點唾沫淹了仁宗！

我有時在想，如果再過幾年，影視劇市場上都沒有類似的歷史劇出現，可能我們才會回過頭來看到這部劇的閃光點吧！

《神鵰俠侶》看得最早的一個版本，就是古天樂飾演楊過，李若彤飾演小龍女。

這部劇最成功的莫過於李若彤塑造的小龍女形象，朦朧典雅的古典美得到了大家的喜歡。古天樂版的楊過，憑藉俊俏的外表以及亮眼的演技，讓很多人都記住了。甚至有不少女生認為“一見楊過誤終身”只適合古天樂，他的顏值可以秒殺現在的各路當紅小生，也是讓觀眾最留戀的一個版本楊過。

1995年，古天樂完美的詮釋了《圓月彎刀》中氣質高貴而冷漠，個性亦正亦邪的丁鵬。該劇也是古天樂除了神鵰外古裝劇中的顏值巔峰。

上官燕，既是《雪花女神龍》中的女主人公，也是該劇的第一女主角。江湖人稱“女神龍”，二十三歲，三尺烏絲隨風飛舞，冷豔絕美，傲氣凜人、寡言，神情淡然若水，武功極高，敢愛敢恨勇往直前。

小李探花李尋歡，江湖浪子，小李飛刀，百發百中。焦恩俊長相溫文爾雅，謙謙君子般。他的小李飛刀亦是經典中的經典。

以上這4部古裝影視的人設讓阿陽實屬難忘！我相信很多影視朋友看到，也會有所懷念吧，畢竟都是屬於經典中的經典！希望阿陽的回答能給作者帶來幫助[可愛]

《雪花女神龍》裡的歐陽明日，江湖人稱“賽華佗”

這是我小時候看的劇，我很奇怪，一般電視劇裡我最喜歡的總是可愛又迷人的反派角色，《雪花女神龍》裡的歐陽明日太戳我的心了。這部劇已經很多年了，是一部大女主武俠劇，但男主人設太單薄，我幾乎都記不清了，但配角歐陽明日真的是讓人印象深刻，我甚至還記得他的臺詞。

當年的喬振宇真是神顏，演技也很細膩，這一角色也擔得天涯四美

歐陽明日出生時因殘疾被父親拋棄，得神醫救起撫養，學習醫術，醫術高明，熟知天文地理，然而性格孤傲，號稱“不死不救賽華佗”，但又深愛女主，幾次救女主男主，自己也設計死而復生，這個設定真的很迷人了。他和父親之間的感情也很矛盾，但最終卻為了救父親而死，看完好難過，整部劇其他人在他的光芒下好像都淪為配角。當時我太小，也不知道演歐陽明日的是誰，但只深深記住了這個名字，再見之日已是《古劍奇譚》裡的歐陽少恭了，當時很多人吐槽他難看，我的心都要碎了，35歲的喬美人怎麼和小鮮肉比，還有粉底就不能白一點嗎，浪費顏值呀，不過喬振宇現在也是很帥的，真希望他多拍一些古裝劇，他真的很適合古裝呀。一下為百度對角色的介紹:

男，20多歲，外貌清秀俊美，膚色白淨，眉心一點硃砂閃爍流華，一身華貴金衣端坐於輪椅中，靜若處子，點塵不驚。實乃當今殺義弟篡位之四方城城主歐陽飛鷹之子。

出生時即患軟骨奇症，歐陽飛鷹認為有子如此大損他的威嚴，命人棄之；歐陽明日之母不捨，得知邊疆有一神醫，暗中託忠僕帶著歐陽明日前往尋醫。在這二十幾年中，歐陽明日盡得邊疆老人真傳，成為更厲害的神醫；邊疆老人對未能治癒歐陽明日惡病耿耿於懷，充滿愧疚的對歐陽明日言明：當年其父歐陽飛鷹將他遺棄之事，且其母為了救他託忠僕冒死乞衣之往事。歐陽明日便決定下山看看這個無情的父親，也因此造成他的性格孤傲，行事詭譎難測，江湖上稱他“不死不救賽華佗”

明日下山後，對其父鞏固權勢、不擇手段之各項行為感到痛心，對百姓之受苦尤感於心，凡是歐陽飛鷹欲作惡時，歐陽明日總暗中將它化解。在他的心裡歐陽飛鷹雖然丟棄了自己，但他仍是自己生父，骨肉至親，不希望歐陽飛鷹因惡行受到譴責報應，帶著替父贖罪、減少怨懟的心理，處處與歐陽飛鷹作對。

最終為救父親而死。

古裝劇《木府風雲》我覺得不錯劇中讓我印象最深的是它的歌詞（哦啊咿呦、啊咿呦、啊咿耶，哦啊咿呦啊咿耶）。

這部電視劇主要講述了雲南麗江古城木氏家族中發生的愛恨情仇，主人公阿勒邱是木府一個侍女，她美麗善良、堅韌聰慧，因為她的家人被木府軍隊殺害，她跟隨舅舅西和逃脫，後來被舅舅安排進木府做侍女，接觸了當時王子木增和木坤，經過10年漫長的等待，阿勒邱終於等到舅舅回來復仇，但是同時她心裡開始覺得木府中不是都是壞人，她對木增也開始有了感情。雖然這部電視劇不像現在這些宮鬥劇裡的主演把宮廷中的爾虞我詐表現的淋漓盡致，沒有過多的拼殺，這部劇更加突出的是主人公的智慧和勇氣，從劇中可以學到很多為人處事的道理，在細膩的人物刻畫中參入了民族團結的深遠立意，劇中主人公的愛情觀和人生觀對現在處在複雜環境中的年輕人有很大的教育意義，雖然故事情節簡單，不能算上優秀的劇本，但是個人覺得主題還是不錯的，全劇都在宣揚國家統一、包容、仁愛、寬恕等這些正能量的東西，人物刻畫的也比較鮮明木增、木青、阿月啦等都有十足的人格魅力，也很好的體現出中國少數民族希望國家沒有戰爭，國泰民安的嚮往。現在能拍出傳遞真善美電視劇已經不多了，而它卻獨樹一幟！如果當時女主能換成我們國內的明星，最好是雲南本土明星可能更好的凸顯出中國古代女性的美，這些都是我的個人觀點，你們覺得這部劇怎麼樣？

陳喬恩版東方不敗

劇中東方不敗對令狐沖一見鍾情那是可以理解，之後為了令狐沖又是輸內力救人，又是上少林，又是放棄一切都也算自然，但令狐沖這確實說不過去了。令狐沖重情之人，心中一直向著小師妹，原著遭小師妹移情，又在洛陽遇“婆婆”，受了多番好意，心中感激，後來發現是盈盈，又遭真情表白，那接下來的也順理成章，這裡盈盈做的一切都被東方不敗做了，連婆婆這種主線衝哥都以為是東方，再加上東方做了這麼多事情，衝哥要移情也是應該喜歡上東方，若應正邪不兩立，心理過不去也算正常，可他怎麼突然就對同是魔教中人任盈盈一見鍾情了？任盈盈在竹林之前也是沒有見過令狐沖的，對其品行可以說一無所知，原著之前交手曖昧多次，喜歡那是自然，本劇第一次見面也就莫名這麼擔心令狐沖的傷勢，都不想讓別人走，別人走了還要哭，還有那眼神，也是明顯要表現出已經喜歡上了令狐沖。我知道你結局要偏向原著，那你起碼搞得合理點，這樣我怎麼接受啊。雖然我也不是衝東黨，但看到做了這麼多的東方到頭來還是被令狐沖刺了胸口一劍時，只能說，這尼瑪這是個虐心劇啊。。。我都替東方不值了。

想起東方被令狐沖刺一刀，想起給盈盈換心葬身冰湖，我就不敢看下去，這是一種什麼樣的愛，一想起劇情我就想給編劇寄刀片，我想令狐沖並不是不喜歡東方姑娘罷，他心中有他理解的正義，他不希望他心裡的東方姑娘是個濫殺無辜的大魔頭，他不知道東方不敗聽到他死了的時候心裡多麼憤怒，所謂名門正派欺騙她刺殺她，難道不應該還手嗎，她說，都說我負天下人，你們天下人又何曾善待過我？是啊，她只是想保護自己啊，東方姑娘被心愛之人刺一劍時應該是已經被傷透了心吧，後來跌入懸崖，她問令狐沖是否愛過，令狐回答，東方姑娘，永遠在我心裡。他心裡的東方姑娘是善良的，是為他殺狼取膽，月下舞劍，思過崖送酒菜的善良女孩，絕不是眼前的無惡不作殺人如麻的魔教教主，他看不到東方不敗的改變，不知他聽到東方說，令狐沖，我要你永遠記住我時，心裡有沒有心痛，亦或者是內疚？當東方換心給盈盈，自己葬身冰湖，一心只希望令狐沖幸福時，我真的心痛到想砸電視，我始終認為令狐沒有那麼喜歡盈盈，當我看到令狐沖和任盈盈在冰湖岸上琴簫和鳴，我甚至在想，令狐沖在那時，會不會懷念他的東方姑娘。

新白娘子傳奇中的許仙

聰明，情商高

進門就誇大夫醫院像皇宮，其書法直追“二王”

只掃一眼就能看出藥方缺了一味甘草

老師臨堂測驗對答如流，填詞人功力深厚，唱段正是中醫的“十九畏”

拾金不昧，絕不貪財

蛤蟆精化身茅山道士下毒賣藥，許仙知道他是騙人的，要不是娘子要買，他哪怕自己硬挺著拉肚子也不要道士的藥

作為一個普通人，一個男人，在不知道自己妻子早已修煉千年的情況下，一個女人處處比他強

在“保安丸”一事中，蛤蟆精詭計被娘子識破，並順利治好“瘟疫”，一時之間風頭蓋過許仙，大家說娘子不但長得標誌，而且人又賢惠又能幹，心腸又好，能為鄉親們治病消災，又能為地方上消除禍根，簡直是一尊活菩薩

許仙說啥？

我想一定是老天爺可憐我，看我是個窮小子，沒人疼沒人愛，什麼都沒有，還想做一個好大夫，所以就把你從天上面賜下來給我，幫助我，我真是福大命大，不知道修了幾輩子，才會有你這樣好的娘子

《風雲2》--無名

《風雲》無名，本名 韋英雄（此處畫重點，之後你會發現驚天大祕密），“天劍無名，殘而不廢”，被譽為“武林神話”，他自幼命犯“天煞孤星”，因妻子之死，退隱江湖，不問世事；直到天下蒼生遭受劫難，重出江湖；

一招“悲傷莫名”，貫穿了無名的一生，他自幼無親無故，被慕龍將軍收養，之後便剋死兩位奶媽，八位師父，還有他的義母；還好他劍術天分極高，為人浩然正氣為一身，因受“天煞孤星”命運作弄，讓這位悲情英雄更加附有傳奇色彩；

為什麼這麼有看頭的人物在《風雲》中只是充當了隱藏人物？其實細心的觀眾有沒有發現，《風雲》之前有一部劇；“天煞孤星，一生孤獨”習得一身絕學“中華傲絕”，這個人物就是《中華英雄》華英雄；

《中華英雄》--華英雄

華英雄年輕時父母雙亡，妻子在一場大火中喪命，最後也是習得一身絕學，歸隱於市，同樣都是命運使然，為了天下蒼生重出江湖，他的人物設定是不是與無名頗為相似，（看前面畫的重點甚至連名字都一樣“英雄”），這是巧合嗎？

顯然不是，這兩個人物都是著名漫畫家馬榮成先生所刻畫，其實《中華英雄》正式1982年所創作，之後的《風雲》系列少晚一些，之所以《風雲》中的無名與華英雄如此相似，是因為自立門戶沒有留住《中華英雄》版權；為了這個親兒子，馬榮成先生在之後的《風雲》系列將“英雄”人設重新注入，反而是之後的《風雲》故事更加豐滿，成為膾炙人口的佳作；

所以無名“英雄”“孤獨”這樣的人物設定，在國外還是國內，都是英雄屬性的一種天然配置；單從名字就透露了多少故事，讓人難以忘懷實屬正常；你腦海裡也有這樣一個無名嗎？

（最後還有一個隱藏故事，1990年的華英雄扮演者是何家勁，2009年上映的電影版《風雲2》無名的扮演者也是何家勁。請問這也是巧合嗎？）

《楚喬轉》裡的燕洵世子。

第一次看這部劇就被竇驍飾演的燕洵世子圈粉了，他笑起來的時候露出一口大白牙，完全就是漫畫裡那種英俊的少年，眼角還帶著閃閃發光的四角星。

但是這樣一個英俊瀟灑的少年隨著劇情走向黑化了，由Sunny純真變為陰鬱隱忍。

很多人感覺難以接受，畢竟好好的明媚Sunny意氣風發翩翩少年郎怎麼變成了這樣？

人總是無法接受你變了，卻從不問你都經歷了什麼。

那麼黑化的燕洵都經歷什麼了？

九幽臺事變，被皇帝冤枉，他只能眼睜睜地看著所有親人一個個慘死。

在鶯歌小院裡忍辱負重被軟禁了三年，好不容易等到三年期滿，魏帝卻反悔欲借大婚除之而後快。

被逼到絕路揹負國仇家恨的燕洵終於反了。

燕洵徹底地明白在殘酷的現實哪有什麼委屈求全，你要保護你所愛的東西，你就必須強大，畢竟內心強大到混蛋比什麼都重要！

雖然燕洵黑化後也做過很多傷天害理的事，但是我想，見過世子笑容的人，也許都會多多少少體諒一點點現在的他吧，即便是不認可他的所作所為。

很喜歡張愛玲在《傾城之戀》裡借範柳原說出來的那句話。“如果你認識從前的我，也許會原諒現在的我”。

雖然這個世界仍然存在著很多美好和善意，但也不能掩蓋這個世界的陰暗面，畢竟很多時侯，我們無法預計其他人的渣和狠，有些人壞的程度比你所能想象的壞太多了。

既然，折騰不折騰，這輩子都會很辛苦。

既然，走哪條路都會遇到妖魔鬼怪。

既然，無論是跪著還是站著，退讓還是反抗，都會遇到打壓。

那就手持長劍，千軍萬馬，迎難而上，披荊斬棘，放手一搏。

第一個，林月如。《仙劍一》的林月如，讓人心疼的角色。小時候，特喜歡趙靈兒，簡直是小仙女，後來長大 了，再看這部劇，林月如這個角色才真正讓我心疼，一直陪在李逍遙的身邊，莫失莫忘，吃到老玩到老的承諾終究沒能實現，李逍遙的身邊註定只能有一個人陪伴，月如甘願犧牲了自己。淚奔。

第二：仙劍3的茂茂。

永遠覺得景天老大是英雄，憨憨的傻笑，特別容易滿足，他的本領雖然不高，但內心卻是極其單純和善良。最後，犧牲自己，拿自己身上的肉換糧食，救活大家。這樣的茂茂，真的是個大英雄。

第三：《神話》中的素素。金沙扮演的素素，表面上是柔弱的千金小姐，但是在愛情面前，她很勇敢，願意從瘟疫的死人堆中去拯救自己心愛的人，當別人都覺得沒有希望的時候，她願意堅持到最後，她救活了易小川，但自己卻感染了瘟疫，心愛的人終於向她求婚，可惜她···

第四：《烽火佳人》中的周霆琛。外號黑鷹，愛上了女一，卻陰差陽錯沒能夠在一起，而他，卻一直守候了心中摯愛，一生未娶，多次救心愛之人於水火之中，一碗餛飩，兩個小勺。這是他期待的幸福。愛而不得，是最大的痛。

劉亦菲被譽為古裝劇第一美女，想必大家都知道吧？憑此美譽使得她在古裝影視的人設令人難忘，我也一樣念念不忘。《天龍八部》中的王語嫣、《神鵰俠侶中》的小龍女，《仙劍奇俠傳》中的趙靈兒，都給觀眾留下了深刻的印象，劉亦菲全身都散發著清純的氣息，如同仙女一般。

前一陣子閒著沒事又把劉亦菲版神鵰翻出來看。與李若彤版的對比我覺得劉稍勝一籌，更符合原著。

劉亦菲和書中小龍女更像，尤其是前期。那種懵懂，不諳世故被刻畫的很好。十八歲的女孩子把一開始的清冷，後來的隱忍演繹得也很不錯，更何況劉的武打戲真的是美輪美奐，為她的表演加分不少。然而看慣了彤版的或許對此很難適應吧。

猶似身在煙中霧裡，看來約莫十六七歲年紀，除了一頭黑髮之外，全身雪白，面容秀美絕俗，只是肌膚間少了一層血色，顯得蒼白異常，真心感覺描寫的就是劉亦菲。

劉亦菲試鏡《神鵰俠侶》時接受的一次採訪中表示是她最自信的一個角色，因為她和金庸老先生見過幾次面。而金庸老先生每次見到劉亦菲都邀請劉亦菲出演小龍女，可見劉亦菲身上的氣質是非常吸引人的。

最終劉亦菲飾演的清新脫俗、不食人間煙火的小龍女使她達到事業巔峰。而且更因為小龍女一角被稱為最美姑姑、神仙姐姐。

《宸汐緣》裡張震飾演的九宸戰神，人設就很完美，他有超強的實力，對愛情很直白很真切，有極強的事業心，對工作有責任感，有擔當。

1、九宸戰神有超強的實力

九宸是天族的戰神，是天族中法力最強的上神，他一直是魔君的剋星，幾十萬年來，保衛著三界的安寧。哪怕是自己心愛的女人犯了大罪，他也能頂住壓力兜下來，並安排她歷練的機會。

2、九宸戰神對愛情很直白很真切

靈汐對九宸，是一見鍾情，而九宸對靈汐，卻是日久生情。可是，當九宸發現自己的感情後，並不扭捏，而是很直白的去問靈汐的意思，接著，對靈汐窮追不捨，不管是靈汐下界歷劫，還是當上一方君主，他都守護著她，從沒有二心。

3、九宸戰神有極強的事業心，對工作有責任感，有擔當

九宸談戀愛的時候是很認真的，工作的時候更認真，他從來沒有忘記的使命。在他和靈汐快結婚的時候，魔君重生了，他毅然放棄了和靈汐相守的機會，為了天下蒼生，隻身守護縛靈淵，做好了萬劫不復的打算。

九宸戰神這樣一個有能力有擔當的男人，超有安全感的，這樣的人設沒有哪個女孩子是不喜歡的，他能諒解你，能保護你，更能給你安全感。

很榮幸回答你的這個問題，因為我自己也是武俠迷。很喜歡看金庸先生的《天龍八部》裡面有一個童年陰影的角色“天山童姥”每次想起來都感覺有些瑟瑟發抖又回味無窮……

天山童姥是天山縹緲峰靈鷲宮主人，逍遙派前任掌門逍遙子的大弟子，無崖子和李秋水的師姐。

出場時已經96歲，外表卻如八、九歲女童一般。

她終年九十六歲，比掌門師弟無崖子大三歲。武功極高，是天龍八部裡武功最高的女性高手。

精通暗器生死符，傳說殺人不用第二招，而且醫術高明。

因居住於天山，且身材永如女童因此自號“天山童姥”，掌管九天九部婢女和三十六洞七十二島數千人眾。

來和火爐一起看看各個版本的天山童姥吧！

話說天山童姥也是個痴情的女子，在西夏皇宮的冰窖內，童姥與李秋水激鬥時將虛竹夾在中間，兩人互拼內力之時陰差陽錯下各將九成內力傳入虛竹體內。後虛竹無意間打開了無崖子送給他的畫。

李秋水與天山童姥也看見了此畫，終於明白她們畢生糾纏痴愛的那個男人所愛另有他人。兩人相鬥一生，卻不料到頭來卻是一場空，先後悲慼苦笑而逝。

火爐想說金庸老爺子筆下的天山童姥是一個十分經典的角色，既讓人害怕，又讓人同情，成為了幾代人不可磨滅的記憶，經典也永遠無法被替代。

很多女生說，只有他，當得起古裝第一美男的美譽，先讓我們先來欣賞一下他的傾世容顏吧，前方高能，人間若真有絕色，應該就長這樣吧！這才是真正的陌上人如玉，公子世無雙。

他的人設堪稱完美，是電視劇《雪花女神龍》裡面的神仙哥哥，男，20多歲，外貌清秀俊美，膚色白淨，眉心一點硃砂閃爍流華，一身華貴金衣端坐於輪椅中，靜若處子，點塵不驚，自有翩翩公子之風度，他名震江湖，世人稱他為賽華佗，他救人無數，但生性清冷孤傲，立下了三不救規矩：不死不救，看不順眼不救，為惡好色者不救，無人敢觸犯。

他是一個驚豔了時光，又溫柔了歲月的男子。

除了絕世醫術外，他還是驚才絕豔，無所不會。擅棋藝，與人對弈，從未輸過。精通音律，一柄紫簫伴身，簫聲令人動容。善於觀星象，可通過滿天星辰，觀測未來過去，通曉古今。

智慧謀略堪稱諸葛孔明在世。

可如此才情驚世，容貌超群的男子，卻痴心一片，心繫一人，便是上官燕。對上官燕，他傾心愛慕，全力守護，可惜上官燕卻不領情，就因為歐陽明日太過完美深情，讓觀眾覺得女主眼瞎+不知好歹。

而喬振宇的演繹，以其絕代風華的外形和風度給予了歐陽明日獨一無二的氣質，以最出色的演技，演繹出了明日的驚喜憂愁，悲傷苦恨。

是他讓歐陽明日成為不可復刻的經典，那個風姿卓絕眉眼溫柔的少俠，即使10年20年過去，大家依然堅定不移的愛著他。

當然有，說起古裝影視劇劇，在很多80後90後的心裡，都會不約而同將其與武俠劇聯絡在一起，因為這個群體最早接觸的古裝劇，便是港臺武俠劇。那個時候的港臺武俠劇，不知道是因為觀眾的審美還在初級階段，還是由於內地實在沒什麼古裝武俠劇好看，所以可以說是部部經典。83版《射鵰英雄傳》的經典，已經無需多說了，隨後的一系列武俠劇，也是每一部都吸引著內地觀眾。當然，83版《射鵰英雄傳》對於年輕人來說記憶不深，最讓80後90後印象深的港臺武俠劇，莫過於古天樂版《神鵰俠侶》，古天樂的“楊過”，完全詮釋了什麼叫“公子如玉”。除此之外，還有黃日華、樊少皇和陳浩民主演的《天龍八部》。

當然那個時候的內地武俠劇，雖然很少，且多數不好看，但也有經典，比如《白眉大俠》和“甘十九妹”，裡面的打鬥動作、臺詞語調以及背景音樂，都和港臺武俠劇完全不一樣，但也別用一種風味。

令人念念不忘的古裝影視劇，除了武俠劇這個大頭之外，也有其他題材的，比如聶遠和黃奕主演的《上錯花轎嫁對郎》，同樣令人印象深刻，劇中的服飾道具，演員的臺詞，都給人一種江南水鄉的味道。

《仙劍奇俠傳》系列中李逍遙這個角色讓人很是戀戀不忘！而這個角色還是胡歌無意間得來的，據說是公司視鏡角色的時候無意叫他試了試角色定妝照，結果不試不知道，一試嚇一跳，簡直就是驚為天人。當時遊戲的負責人看到後就覺得他這個形象非常符合他心目中李逍遙的樣子。

而胡歌的李逍遙演繹的也確實非常到位，真的有那種痞得很瀟灑的感覺，雖然一直都吊兒郎當的外表，但是內心卻有一種仗義的英雄情懷，有路見不平 拔刀相助的英雄氣概！

完美的還原了仙俠世界中那瀟灑、自在、飄逸的仙人形象！這個角色太深入民心了，現在只要提到李逍遙，心目中浮現的就是胡歌的李逍遙！

《琅琊榜》-- 梅長蘇

我看過的影視劇也不少了，不管古裝劇還是現代劇，但唯一能讓我記住的，一口就叫出名字的，第一位就是梅長蘇這個角色。

看過的人都知道，梅長蘇是《琅琊榜》中的核心人物，他是赫赫有名的江左盟盟主，被人稱為“麒麟之才”，得之可得天下，更是十數年前那個威名遠播的赤焰軍少帥林殊。

第一：縱使身處谷底，也要心向遠方

梅長蘇，本名林殊。父親林燮乃是大梁的元帥，母親晉陽公主則是皇帝的親妹妹。

從小，他便生長在父慈母愛的家庭中，父親教他習武，教他研習兵法。

他十三歲時，別人家的孩子還在學堂揹著“之乎者也”，就已經跟隨他的父親上場殺敵。

十六歲時，就擁有了自己的赤羽營，成為一方將領。

他一直都是金陵城中最耀眼的少年。

家庭幸福，事業順利，如果按照正常軌跡來走的話，假以時日，林殊必定可以成為大梁不可或缺的大將。

但不幸的是，林殊十九歲那年，美好的生活被突然打破。

怎奈力氣衰竭，寡不敵眾，大多數赤焰軍都被殺死了。

絕境之下，林燮把他推入懸崖之下，勉強留下一命。

可是，此時的林殊已然身中火寒之毒，武功盡失。縱然留下一條性命，可是父親死了，赤焰軍不復存在了。與此同時，遠在千里之外的京城，母親也自刎而死，祁王滿門也被賜死。

天地茫茫，林殊卻家破人亡。從一個備受矚目的少年，突然跌入谷底。

如果是其他人遭此大難，大概率會是一蹶不振，了此殘生。

可林殊沒有。

他整理好難過與絕望，把他們通通收在心底，然後開始找尋出路。

中了火寒之毒的人，全身會長出白毛，不能正常的說話。林殊為了恢復正常的容貌和說話的能力，承受了諸多痛楚，壓制了火寒之毒。

但是，就像那句話說過的那樣：如果你不幸跌入谷底，千萬不要放棄。因為，你已經在谷底了，那麼不管你走哪條路，都是在向上走。

就如同梅長蘇，勇敢的向上走，所以才能涅槃重生。

可是假若你自己都沒有那一份勇氣，誰又能助你絕地反彈？

第二：縱然遇到誤解，也要保持平常心態

梅長蘇以謀士的身份進京，表面投靠譽王，實則扶助靖王蕭景琰。

剛開始，一腔孤勇，正直無比的靖王自然看不上梅長蘇，他嫌他不夠光明磊落。

但梅長蘇用“為祁王和赤焰舊人翻案”這一目標說服了靖王，於是他倆開始聯合。

但靖王對梅長蘇並非全然的信任。

猶記得他們得知赤羽營副將衛崢被擒的訊息後，梅長蘇與靖王做出了不一樣的決定。

梅長蘇主張暫時按兵不動，根據事態的發展再行定奪；而靖王則想要馬上救出衛崢。

面對昔日兄弟的諷刺，梅長蘇雖傷心卻不生氣。他仍舊是按部就班的、默默的部署著一切。

猶記得靜妃被皇后責罰、幽禁宮中，靜妃身邊的宮女用計離間了靖王與梅長蘇。

他們只是在靖王屬下面前演了一場戲，就讓靖王以為梅長蘇是個只顧利益、不顧及他人性命的小人。

靖王氣的要和梅長蘇絕交。不管梅長蘇怎麼在地道里搖鈴鐺，他都無動於衷。

被昔日最好的兄弟埋怨，如果是你，傷心嗎？傷心，但梅長蘇依舊不怒不怨，該幹嘛幹嘛。

有的人面對誤解、埋怨，往往是傷心一下子，卻不會讓自己陷入這種情緒中，因為他們深知自己要做什麼，梅長蘇恰是這種人，這就是他的可怕之處。

大多數人被朋友誤解後、被上司批評後，想的不是如何才能做得更好，而是覺得自己怎麼這麼委屈……

其實，越到這種時候，我們越要保持平常心態，唯有如此，才能不亂了自己的節奏。

第三：明確的目標，是最大的動力

梅長蘇自打在梅嶺活下來的那一刻，他就只有一個目標，那就是：還那些舊人一個公道。

因為有這個目標的存在，哪怕他遇到再多的困難都不曾放棄。

當時，懸鏡司的夏江已經開始懷疑梅長蘇是赤焰舊人，於是百般試探。

夏江將梅長蘇抓到懸鏡司的大牢去，並喂下劇毒的烏金丸；

夏江把自己的懷疑報給樑帝，使得樑帝宣其進宮，接受詢問。所有人都覺得這下肯定在劫難逃，而梅長蘇卻巧妙的躲了過去；

……

還有梅長蘇那一身的病痛。

他雖然解了火寒之毒，但從此卻體弱多病。

回到金陵城後，他數度病發，處於危機之中。哪怕是吹了一些冷風，都可能發燒昏迷幾日。

但，每次病好之後，他都繼續部署各種事宜。從來沒有因為這樣那樣的情況，而停下自己的腳步。

最後，他終於成功了，為赤焰舊人翻了案，正了清白。

歌德曾說過這樣一句話：目標越接近，困難越增加。但願每一個人都像星星一樣安詳而從容地不斷沿著既定的目標走完自己的路程。

梅長蘇就是這樣的，在雪廬中運籌帷幄，永遠一副雲淡風輕的樣子。但遇到困難，亦有著“神擋殺神，魔擋殺魔”般的勇氣和毅力。

縱觀梅長蘇這一路，走的並不容易。

本是最為耀眼的少年將軍，卻一夕之間跌入谷底，承受了巨大的心理落差。

本來有著強健的體魄，無奈成了一個“病秧子”，動不動就生病。

面對昔日的親友，不敢相認，只能以陌生的身份結交。

數度陷入危難之中，被抓、被喂毒藥、被刺殺……

看著梅長蘇一路走來，心疼有之，但更多的卻是敬佩。

十餘年，他拖著自己的病弱殘軀，不動聲色地努力，最終實現了自己的目標。

跌入低谷時，不要放棄，一定要拼盡全力往上走；被誤解，勿去爭辯，該做什麼就做什麼；

有了目標，一定要去執行；如此，我們才能收穫最美的果實。

生命本就只有一次，會遇到挫折、困難，但只要掌握這三個“法寶”，一定可以迎來最美的春天。

梅長蘇，他這個人我會永遠記住，他的人設我也會永遠記住，他教會我們的這些做人做事的道理我更會永遠的記住。

《甄嬛傳》 沈眉莊

絕對是宮中看得最為清楚明白的人，一身才氣，如畫般的閨閣女子，假若她沒有進宮，一定能夠收穫一段稱心如意的婚姻。

這個世間，真正的懂得不是不知世故的純真，而是知世故卻不世故的品性。她一生只為追求他人那刻真心的回報，無論是皇上還是溫太醫，她都曾經以最好的柔情託付，最終美人隕落，以此結局。

沈眉莊與甄嬛是最好的閨密，從小相伴，甄嬛身上帶著一股江湖兒女的俠氣，可她卻不同，她出自書香門第，讀書習禮，是一個標準的大家閨秀，言行間都透露著別樣的韻味。她自信，堅定，不像有些人矯揉造作，自身帶著一股風韻。

入宮後，沈眉莊是第一個被恩寵的人，她清晰知道後宮女子的命運，所以從未奢求過專寵。

記得最深的，就是沈眉莊與皇上探討為何喜歡菊花。當時她的回答是“寧可枝頭抱香死，不曾吹落北風中”，而她就是這樣一個女子。聽其回答，皇上則表示“朕更喜歡菊花獨立秋風，不與百花爭豔，耐得住寂寞 ，才能夠享得住長遠”，後期沈眉莊的行事方式皆與此話有關。

再聰明才慧的女人，也逃脫不了愛情，沈眉莊的的確確愛上了皇上，但也因落水與假孕之事，而被傷透了心。那句“你一向聰明，現在不用我多說，這件事就此作罷”，徹徹底底地讓她寒了心。

最是無情帝王意，原先的那些美好溫存，在現實的比照下，是如此的殘酷。如果期盼的愛情，是要靠自己的風節去交換，那麼這種愛情不要也罷，所以沈眉莊選擇放棄，選擇抽身，旁觀皇帝與他人的愛恨情仇，作一支獨立的菊花。

甄嬛與安陵容有所交好，但安陵容卻是標準的塑料姐妹花，其內心心術不正。而沈眉莊與甄嬛的交好，從不因外界的改變而尊卑或者疏遠。

對於甄嬛與皇上的相遇，她有所吃醋，但更加明確表達與其別人得寵，倒不如是你。兩人就這麼相互攙扶著，在這個深宮之中，越走越遠。這是明爭暗鬥中難得的一份真情，嬛兒無論什麼時候，都是那個嬛兒，這就是沈眉莊的態度。

對皇上沒有了奢求和愛之後，沈眉莊轉身尋求太后的庇佑，與太后之間的關係不似母女但勝似母女。後宮女子不易，恩寵不僅僅是為了自身，也為了家族榮耀，而她在拋卻皇恩之後，找尋到一條屬於自己的道路。

溫實初，大概是日久生情，每日的接觸，讓她瞭解了那個沉默的男人，也愛上了他。

一杯酒，成全了她的情，可最終也成為了她喪命的緣由。春風一度，溫存過後，懷孕了的沈眉莊為了保下這個孩子，僅僅只用手鐲，就重新讓皇上來她這裡過夜。可能任何一個高居上位的男人，都不會拒絕一個本來冷漠的女子服軟吧。

病床前問到“你到底對我有沒有一點真心，愛不愛我”，是她對於最後這絲溫暖的追求。最終，這個如花一般的女子走了，活的清透無比，死的也得償所願。

沈眉莊的愛情，是我愛你的時候，心甘情願的為你而去改變，可當我不愛你了，那麼一切就都歸於虛無，我仍舊是那朵遺世而獨立的菊花。

沈眉莊，用自己短暫的人生，為我們展現了一個道理，什麼是女子該有的姿態。她敢於追求自身的幸福，在發現所求得不到的時候，能夠決然的放棄，聽憑自身感受，活出自我。

謝邀，《霸王別姬》中的陳蝶衣。霸王是假霸王，虞姬確是真虞姬。而且除了張國榮外，我感覺以後在無人可演繹出程蝶衣那種雌雄莫辯的氣質，可惜的是，史上在無張國榮了。

程蝶衣這個角色真的是不瘋魔不成活。

我感覺劇中的陳蝶衣這個人設是非常有意思的。

在戲班裡，師傅讓她演的是一個花旦也就是女性，但是自己明明是個男子，這就有了那句“我本事男二郎，又不是女嬌娥”，這是他最初對自己的認定，即使師傅大罵也沒有改變這個想法，後來小石頭也就是未來的霸王用菸斗懲罰他，讓他改口，他才含淚改變了自己對男兒的認知。

最後文革後，段小樓和程蝶衣最後一次演霸王別姬，可程蝶衣唱的是“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”段小樓說他又錯了，其實此刻程蝶衣，才重新對自己的性別有了認知，大夢初醒，最後拔劍自刎。

同時讓人念念不忘的還有張國榮，有網友曾說過這麼一句話:“哥哥你可知，自己走後，風華絕代這個詞沉寂至今”。

可惜如今無了張國榮，也在無人可演程蝶衣。

1.《倚天屠龍記》周芷若（周海媚）

這一版的周芷若可謂明眸善睞，清澈如水，文慧端麗，溫文爾雅，無數金庸迷眼中最美的周姑娘，一顰一笑，都讓人心動，所謂我見猶憐，何況宋青書？

無論是之前純潔善良的白月光，還是後面黑化後的峨眉派掌門人，都把握的入木三分，讓人又愛又恨。

2.《天龍八部》木婉清（蔣欣）

段譽和木婉清第一次邂逅，她摘下臉上面罩，只見這姑娘長得清麗脫俗，名言不可方物，忍不住說道：“水木清華，婉兮清揚”。蔣欣扮演這個角色，更是詮釋了何謂清新淡雅，眉目如畫。

3.《笑傲江湖》任盈盈（許晴）

儘管這一版的《笑傲江湖》詬病頗多，節奏拖沓，劇情糟改，但張紀中對於演員的選擇還是無可挑剔的，尤其是許晴版的任盈盈，“盈盈一水間，脈脈不得語。”看著許晴這對清澈如水的眼睛，別說五嶽盟主，衡山掌門，就是玉皇大帝我也不做啊！當然了，這個名字講究是《老子》“大成若缺，其用不弊；大盈若衝，其用不窮。”

4.《連城訣》水笙（舒暢）

相比較前面幾個演員，水笙在金庸武俠劇裡的機會不多了，趙敏、周芷若、黃蓉、任盈盈、小龍女都有過各種各樣的經典詮釋，輪到她的時候已經沒什麼讓人印象深刻的女主了，還好金庸先生有一部冷門的作品《連城訣》沒怎麼翻拍過。

水笙是冷月劍大俠水笙的獨生愛女，自幼和表哥青梅竹馬，兩小無猜，生的俏麗非凡，肌膚如雪，當真對得起這個名字，後來遭遇人倫慘劇，經歷了一系列的變故之後，終於看穿了人心險惡，最後和狄雲一起隱居雪谷。

5.《神鵰俠侶》小龍女（劉亦菲）

還用我多說麼？

終南山後，活死人墓；神鵰俠侶，絕跡江湖。

6.《射鵰英雄傳》黃蓉（李一桐）

黃蓉，桃花島主獨生愛女，白衣金帶，仙袂飄飄，碧綠如意，泛舟五湖。

據說九十年代一項調查顯示，金庸筆下最受女性讀者歡迎的女主角是黃蓉，聰明伶俐，機智過人，少年時代跟隨靖哥哥闖蕩江湖，鬥智鬥勇；中年輔助丈夫精忠報國，以死殉難。如果小龍女和楊過歸隱山林，算是道家的超然得失，逍遙物外，那麼郭靖和黃蓉就應該是儒家的知其不可為之的捨生取義。

7.《倚天屠龍記》趙敏（張敏）

中學時代學《長恨歌》，“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色。”，當時不太理解到底怎麼樣的回眸一笑能有這種魅力，直到看94版王晶導演的《倚天屠龍記》的時候，見到了這張劇照。我不是港星吹，也不是說那個時代的女演員就如何如何了，只不過在我看來任何一個角色都應該放到作品當中去，讓某一個演員去演繹出來，這樣角色才有意義。

趙敏應該是金庸劇裡面最具人格魅力的女主之一了，愛憎分明，手段厲害，統帶番僧武士，略施小計，將六大派人物，一一擒獲，雖然早起以反派身份當場，卻怎麼也讓人恨不起來。

8.《神鵰俠侶》郭襄

大俠郭靖和黃蓉的愛女，從小生於江湖豪客之家，錦衣玉食，卻並不像姐姐那樣飛揚跋扈，嬌生慣養，身為郭大俠之女，反而願意和丐幫中的低輩弟子結交，路見不平， 仗義援手，心地善良，性格質樸，尤其是一副天真可愛的樣子，深得江湖中人歡心。

可惜郭二小姐是大叔控，遇見神鵰大俠的時候對方已經和小龍女有了白頭之約，所謂“風流渡口初相遇，一見楊過誤終身。”

9.《笑傲江湖》嶽靈珊（苗乙乙）

華山派掌門人嶽不群獨生愛女，花容月貌，白璧無瑕，自幼和令狐沖青梅竹馬，兩小無猜，本來應該成就一段美滿姻緣才對，不料在她情竇初開的年紀，遇見了林平之，就此移情別戀，最後反為渣男所殺，臨死之前依然託付令狐沖照料瞎了眼睛的林平之。

小師妹，大師哥對你情深一往，你怎麼忍心對他棄若敝履呢？

“當時若愛韓公子，埋骨成灰恨不休。”

10.《射鵰英雄傳》梅超風（楊麗萍）

嗯，你沒有看錯，就是楊麗萍。

梅超風原名梅若華，父母雙亡之後，被迫給人當傭人，遭主母打罵不說，甚至還險些被主人性情，被年輕的黃藥師救下，收為弟子。不料被自己的師兄看重，兩個人情投意合，深恐師父責罰，偷了《九陰真經》就此流落江湖，最後荒山大漠一戰，丈夫被殺，若干年後，替師父當下雷霆萬鈞的一擊，被歐陽鋒所殺。

江南柳，葉小未成陰。人為絲輕那忍折，鶯嫌枝嫩不勝吟。留著待春深。

十四五，閒抱琵琶尋。階上簸錢階下走，恁時相見早留心。何況到如今

必須有。腦海第一個浮現王祖賢版的聶小倩，好了，先來一張圖感受感受。

我非常喜歡我們的祖賢姐姐，所以當時還扒了很多八卦新聞，一個是選角，導演一開始相中的聶小倩人選是日本當紅影星中森明菜，但不知為何，不管徐克怎麼說，當年這位日本的超級女星中森明菜都不願意出演聶小倩這一角色，然後，聶小倩的第二順位人選也不是王祖賢，而是張學友的老婆羅美薇。當時中森明菜拒絕邀約之後，香港有好幾位嶄露頭角的女星紛紛毛遂自薦其中就包括最有潛力的羅美薇。王祖賢也打電話給徐克的老婆施南生自薦了，但施南生因為王祖賢以往形象過於Sunny，個子又高婉拒了。王祖賢又找了導演本人，因為此前曾和徐克導演愉快合作過《打工皇帝》，導演最終答應讓祖賢試裝，應該是定妝照還不錯。當然王祖賢最後的參演也要感謝羅美薇的缺席。聽說當年羅美薇都快進組了，但是因為一些問題最後沒去成，然後徐克就找上了跟她很像的定妝很不錯的王祖賢。這其中還有這麼曲折的故事，可能也是天註定吧！

我覺得吧，之所以能成為無法超越的經典，肯定是有原因的，我們的祖賢姐姐恰好在青春美貌而且氣質絕佳的時候，遇到了最佳搭檔寧採臣，音樂鬼才黃霑，奇思妙想天馬行空徐克，金牌導演程小東。以及香港電影依然富有活力的年代。這無數個條件湊在一起，有機結合，最後才形成了一直無法被超越的聶小倩。

所以，不是長得美就能演聶小倩的。這個美麗的妖精，妖媚又可憐，能成為很多人心目中的女神，還真不是蓋的。