我們只能片面的講、只演奏不創作，有點以偏概全了，大家常常會聽到音樂家和演奏家，然而這兩者有很大的區別嗎？我認為區別異議並不是很大，我們只是在初期當剛剛接觸音樂時發現“我”能夠通過學會演奏一件樂器來學習音樂，而並不能夠的是通過學習音樂來演奏樂器，因為樂器是我們學習音樂的工具，他給我們帶來了音樂，而我們有了一定的演奏水平和音樂理論水平時，才能夠談創作，所以我前面說到的你並不能夠理解演奏家是隻彈演奏別人的作品，而自己不創作，這是不對的，還有一點鋼琴演奏多以古典為主，古典音樂在多種音樂風格中屬於基礎和啟發綜合的音樂藝術它本身的藝術價值就非常高像巴洛克時期的作曲家巴赫的作品 古典浪漫時期的作曲家 亨德爾 海頓 貝多芬的作品，想演奏好他們的作品並非一朝一夕能成就的，需要大量的時間學習練習分析鑽研才能體會，所以過程中你自然就成長了，音樂水平也逐步提高了，其中我用幾位音樂家泛指（並不代表所有）

當人的生活得到滿足了，就開始追求精神上的滿足了。就像30年前，大家生活條件都一般般。哪有什麼多餘的錢去學藝術，哪家不是放了學回來幫著做農活，放牛

我覺得不管是學習鋼琴還是其他樂器，或者說繪畫都是給自己開啟一扇窗戶，通過這個學習可以豐富自己的業餘生活，讓自己在閒暇之餘通過這個技藝獲得快樂和心情的釋放，我自己就喜歡平時沒事彈彈吉他[大金牙][大金牙]。

同時，這個技藝也是一種社交貨幣，可以讓我們結識更多的小夥伴，增加與社會的聯動性。這麼分析一下，還是很有用處的

動物在自然界生活中基本的生存方式就是需要食物，和舒適的住所，我們人類是高階動物每個人都屬於某個民族國家，嚴密的組織結構。人類除生活中不可缺少的衣，食，住，行的基本需求之外還有一項重要的活動。就是精神生活，精神生活的中心精神即是文化藝術，這也是人類必不可分的一個重要組成部分。文化藝術是人類創造出的有地域性民族性的獨特的生活方式，因為是創作性的勞動需要更多的精力和具有藝術才能的優秀志士帶領全體人類來完成的所以就更受社會的重視和遵重。要提高藝木水平，在社會上才誕生了高等專業院校，專門從事音樂，美術，有關的一系列工作來完成的就是為了更有價置的豐富的高階的文化生活。文化藝術生活是人類最有創造性的只屬於我們人類所有是最有價置，和最有益的生活方式。

作為一個曾經的樂手來說說

第一，學習藝術方面可以增加不同維度的知識。

第二，在學習和練習的過程中培養自身注意力高度集中的去做一件事(個人覺得這是期間嘴寶貴的收穫)

第三，可以結交到不同的朋友

第四，待自己練習到一定的程度夠可以線上線下賺取一定的兼職或專職費用。算是一個可發展亦可傍身得技能。

望採納

麵包會有的，牛奶也會有的。當我們的物質生活得到滿足後，精神層面也一定要跟得上。一個人在吃飽喝足後，彈彈琴，聽聽音樂，畫幅畫，比抱著手機打遊戲要好很多。一個有內涵的靈魂會讓我們的人生得以昇華

不從事藝術工作的人學習一門藝術既是為了豐富自己的業餘生活，同樣的 當你入門瞭解後可以更好的欣賞同類藝術表演（或展演）可以品評。這樣的學習在於廣而不在於精了。

就拿高考生來說吧！從複習時間上來看，藝術類考生與普通文化生有很大的區別，我們可以把藝術生的文化課學習時間概括為兩個階段：專業課考試前和專業課考試後，一般來說應屆藝術生(復讀生)大都是從6月份開始到校學習文化課，大概到10月份就到專業課培訓學校去專門集訓。

基本上在校學習文化課的時間也就是3個月，而後他們就要隨時奔波在追求藝術的道路上，到各省的專業聯考、校考結束後基本上就到2月底了。 這時候他們才真正的有時間開始面對“文化課”這隻攔路虎了。

我們可以看出藝術生在文化課學習上有個重要的特點就是出現了時間上的斷層也就是說它在11月份到2月底這個階段由於要學習和參加專業課的考試導致文化課的學習出現了“真空”這個是藝術類考試與文化課考試最大的區別，與傳統的高三三輪複習模式比較我們可以用一句話來總結就是：“一輪複習沒學完，二輪複習趕不上、三輪複習學不會”！但是我們也具有普通文化生所不具有的優勢——文化課要求的高考分數並不高，基本上每個省的藝術生本科分數都是很低的，這樣來看對於文化課成績不太好的，又想走個好點學校的同學們來說是一個助力。

普通人更需要音樂啊。音樂可以豐富我們的精神世界。通過學音樂，學會了堅持，學會了音樂審美，學的好的，還可以多一個選擇。

培養孩子的藝術修養和感官，不必強求孩子非要學成什麼大家，孩子還是要有興趣願意學才好。學習鋼琴和畫畫，可以提高孩子的專注力以及審美觀，對於日後的成長和生活非常有好處，利於身心健康和提高個人品味。

孩子從小學習鋼琴，不僅能使他們提高音樂素養和藝術修養，而且對培養嚴謹而踏實的學習態度、自覺刻苦的學習能力具有重要意義。同時，學彈琴對一個人的文化素養、道德風尚、情操、性格的形成也起著潛移默化的影響。

野百合也有春天，普通人也有夢想！

閒暇之餘秀秀自己的興趣愛好，放鬆一下，也很愜意啊。

人以類聚嘛，相同興趣的三五好友一起切磋切磋，讓平凡、忙碌的生活有了一絲色彩。

爆料一下，小潘當年學吉他純粹為了泡妞找女朋友！

古時候，古代資訊科技不發達，所以人們從這一個地區到那一個地區傳遞資訊都非常不方便，於是他們將寫好的詩編成歌，而詩歌就從人們的口中傳遞。詩歌起源於上古的社會生活，因勞動生產、兩性相戀、原始宗教等而產生的一種有韻律、富有感情色彩的語言形式。《尚書·虞書》記載：“詩言志，歌詠言，聲依永，律和聲。”《禮記·樂記》記載：“詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也；三者本於心，然後樂器從之。”

所以，懂音律，學畫畫目地是心性的培養，生活的豐富，情感的表達.

我認為普通人就是自娛自樂，豐富自己和家人，這其中不乏有天分的用心者的作品更能引起共鳴，也能借此服務大眾獲得喜愛而有收入.

音樂美術這些都是技能，說高一點，修身養性，說低一點，有一技傍身，學好一點以後用處也很廣泛，樂團啊，學校啊，藝校，培訓機構，業餘做做兼職帶帶學生也好，再一個學音樂的人性格上比較有韌勁，不怕挫折，以上是一個20年音樂從業者的觀點僅代表個人。

簡而言之就是讓自己的生活更有趣。試想當你遇到一個心動的小哥哥小美眉你想跟ta聊天，可是你除了吃喝拉撒睡沒有啥話題，別人又如何會願意跟你在一起？而且自己也時時會想自己怎麼啥也不會是不是太無趣了啊。你自己都不滿意自己為什麼不培養一些陶冶情操的愛好讓自己美好起來。生活本來就是人間走一遭，為什麼不走的美一點？

這個用處是隱形的好處，比如您看跳國標和芭蕾舞演員的氣質，彈鋼琴的孩子至少不用擔心指甲長吧，哈哈哈哈。學畫畫的以後搞動畫，學攝影，工程設計，房屋設計，最不濟自己衣服的穿搭會厲害吧。

音樂，畫畫等這類藝術的技能，對於我們這樣普通人真心不能當做能賴以生存的唯一門路，充其量只能歸美個人愛好。工作之餘可以學習一下，這樣可以陶冶個人情操，增添生活情趣，絕不能當做主要謀生的門路！當然也不排除會有人在自己不懈地努力後脫穎而出，後來成為音樂家、畫家，可這畢竟是少數。所以，希望喜歡藝術的劇友們要理性對待這個問題！

對於這個問題，我想，這裡說的普通人應該是指從事藝術工作之外的所有人。那麼這裡提到的應該是兩個問題，第一，非從業者為什麼要學藝術，第二，非從業者學藝術有什麼用？

對於第一個問題我的觀點是這樣：人作為比動物高階的一個物種，應該比動物更高一個層次。動物講的是生存，有吃的，有交配權能繁衍後代就可以了。人講的是生活，生活是講求質量的，就現在社會而言，如果你不比生活質量，只講生存，我想，在農村有兩間瓦房，三畝地，每年出去打兩個月短工，收入用來買些生活用品，完全餓不死，並且生活悠哉悠哉。既然這樣，那麼為什麼幾乎每個人都好像為了生存疲於奔命，因為我們一直在攀比，一直只是追求物質方面的提高，如果我們只停留在這個階段，即便是身價千萬也沒有什麼樂趣可言，都市的別墅不見得有鄉下的庭院住著舒服吧？所以當物質豐富起來之後，人們逐漸意識到往精神方面發展提高，這也是近年來藝術培訓火熱的原因，如果你會一門才藝，閒暇之餘奏上一曲，或者潑墨一幅，這種精神層面的享受你是花再多錢買不到的，說白了，豐富精神文化生活。

第二個問題，非從業者學藝術有什麼用？這也是實用主義者經常提到的問題。拋開以上我們講的，能夠豐富精神文化生活，學藝術作用提現在哪兒呢？

其實學藝術，尤其是樂器，作用都是隱形的，唯一直觀的作用是學會一門才藝，其實隱形的作用遠超你想象。中國著名科學家錢學森先生就講過，他的很多靈感源於他拉小提琴，所以，無論你從事什麼職業，在這個創新的時代你都需要創作靈感，藝術就是佳徑。還有，彈奏樂器是需要四肢、口、眼、耳協調，大腦飛速運轉的，所以是全腦開發的最佳方式。

作為一名基層音樂教育工作者，我發現一個很明顯的規律：就是但凡藝術課學的好的學生，在學校的文化課成績都不差，並且他（她）們反應都比較靈敏，而那些藝術課動不動請假，以天氣原因也好，作業多沒寫完也好，這樣的學生，藝術課都是進度緩慢，文化課也不是多好的，理解力還有動作靈敏度都相對差些。

最後總結：學藝術的作用有1、豐富精神文化生活，2、培養豐富的想象力和靈感，3、有助全腦開發，反應靈敏，處事方式靈活，富有創新。

對於我們普通人來說，學畫畫，學鋼琴，學什麼藝術類都是一種奢侈的的生活。為什麼呢？因為我們普通人不比一般的土豪，有錢我們必須得每天早出晚歸得上班。藝術對於我們普通人追求來說，什麼理想，什麼高大上，或者說追求什麼品位的生活。對於我們普通人來說就是過過雲煙吧！對於那些有錢人或者專家來說，他們對於搞藝術與我們普通人是有不同的理想與追求的。有錢人搞藝術的追求就是高大上的品味生活，或者說陶冶情操，打磨時間，對於那些追求藝術的專家來說，可能他們對於藝術是一種人生價值的追求。對於我們普普通通的人來說，追求藝術有點奢侈，浪費了。不是說普通人不能追求藝術，追求時髦高尚的東西。但是你要追求這些高大上的藝術。必須要有強大的物質基礎。你才能去追求這種藝術生活。一臺鋼琴對於我們普通人來說，是物超所值，還是價值連城，我想我們普通人心裡應該有一杆秤。我不反對普通人追求藝術追求自己個人的理想與愛好。但是我想勸勸普通人活在現實當中吧！因為藝術不是普通人，隨便都搞得起的。

首先說說最直接的例子。

本人就是從事舞蹈行業的，有個親戚在孩子上大學前曾讓孩子來跳舞，但孩子懶得動，什麼都不願意學，除了學習就是學習，放暑假了也只宅在家。

上大學後沒幾天就打電話回家說，很後悔當初沒學門藝術類。她說寢室的同學們為了彼此熟悉，各自展示了自己擅長的，有的唱歌，有的跳舞，有的畫畫，有的吹笛子，就她什麼都不會。而軍訓沒幾天，為了活躍氣氛，教練又組織來了一次。同學們或獨自表演，或結伴而行，或組隊演出……只有少數幾個只能當觀眾，而她就是其中一個。

她說，在那個時候，她自卑極了，羨慕極了，後悔極了……

每個人的條件不同，有的人生來漂亮，漂亮的人總是會得到更多照顧和寬容。有的人生來有錢，有錢的人可能會更自信，路也許會更順。有的人生來就聰明，一路學霸級別，學業事業都可能更順遂……但是每個人都有特長或者適合自己的領域。藝術類包含了那麼多，有很多普通人都可以在這個領域裡找到自己的喜好，甚至寄託，更有可能是自信的來源！

在這個快節奏的時代，很多普通人的生存壓力很大。而藝術類的薰陶可以很好的緩解壓力，讓精神有個寄託和釋放。