把美術、攝影比喻成姐妹，一先一後，美術作為姐，記載了人類各個歷史階段的縮影，文字也是透過美術的一種方式刻畫在石碑上傳情達意。追尋典故，在考古學和美術史上，人類常常把原始社會早期的石制生產工具，稱作原始美術或原始造型藝術。這些經過加工的石制生產工具，雖然與天然的石塊大不相同，而且其中物化著人的智慧和才能，體現著人的意志和願望，包含著藝術活動的因素，也同時孕育著人類早期審美意識的胚胎，但是，它完全是為著實用目的而製造的，並不是作為純粹審美意義的藝術活動而出現的。所以，從嚴格意義上講，它並不是人類最早的美術遺物。

現已發現的真正的人類最早的美術遺物，最重要的是舊石器時代晚期人類的一些裝飾品（如我國“山頂洞人”的裝飾品）和歐洲的洞穴壁畫，以及一些小型雕刻。這些東西產生的時間約在公元前四、五萬年到公元前二、三萬年之間。在這些人類最早的美術遺物中，最突出的是歐洲的洞穴壁畫和一些小型雕刻。(以上部分內容引述資料總結)

攝影是在1839年，由法國人路易 加克 達美爾發明。有資料表明，攝影在1844年已傳入我國。

某種意義上，美術和攝影可以說是承前啟後，美術大家古今中外有達芬奇、拉斐爾、米開朗基羅、丟勒、大衛、安格爾 、魯本斯、倫勃朗、塞尚、達利、米勒、列維坦、喬託 馬奈、德加、西斯萊、莫柰、雷諾阿 塞尚、高更、凡高，張擇端，宋徽宗，齊白石，徐悲鴻等等，攝影大師攝影大師有ANSEL·ADAMS(安塞爾·亞DIANE·ARBUS ，BILL·BRANDT (比爾·布蘭德)，BRASSAÏ (布拉塞)，Callahan，Eggleston等等。他們都在每自的生活時期，用手上的工具(畫筆，顏料，攝影機，膠捲等)，為人類記錄以及創作了無數不朽的作品。

因此我非常贊同美術和攝影比喻成姐妹藝術。

美術和攝影是不同的藝術類別，之間並不存在什麼聯絡， 兩者之間是獨立的。很多人把美術和攝影聯絡在一起來討論，是一般性看法，缺乏理性分析，極大地侷限了對攝影藝術的認識。人們常常用“油畫般的色彩”、“美妙的構圖”、“厚重的質感”……等等跟美術相關的用語，來形容一個好的攝影作品，於是形成了”姐妹藝術”的說法。

1、兩者同樣是美感藝術作品。

2、兩者均需進行構圖佈局，有美術功底的人在學習攝影構圖和光影時，會比一般人學得快。

3、如果悟性好的話，兩者學起來都不算難，但要精都不易。我學國畫時，廢掉了不少宣紙和顏料才學有所成。我學攝影時，跑了不少地方，流了不少汗水，按了不少快門才出一張像樣的片子，估計放在以前，不知要廢掉多少膠捲。

所以，從我個人的親身經歷來說，應該有點發言權並能肯定地說：可以把美術、攝影比喻為“姐妹”藝術。下面分享幾張我去攝影採風時的情況和美術作品。

其實按照問題中的說法，這個美術應該是一種狹義的美術，或者說應該指的就是繪畫，與攝影的比喻。但是應該說明的，廣義上的美術，或者是專業角度的美術，其實是一種泛指創作佔有一定平面或空間，且具有可視性的藝術。它的包含的領域就比較廣泛了。

比如它的劃分有多種，一般包括四大門類：繪畫、雕塑、設計、建築。現代有些學者也把其它的歸納入這個門類，例如書法、攝影等。

在我國的高等教育學科分類中，攝影這個學科實際上就被劃分在美術學這個大的學科門類之中。

所以從狹義的角度來看美術或者繪畫與攝影的姐妹藝術關係，實際上是肯定的。

史前洞窟巖畫

1.首先，美術中的繪畫在人類漫長的文明史中一直扮演著重要的角色，可以說在人類文明的最開始就呈現出對繪畫和美術的追求。但是攝影術的出現則是工業革命之後人類技術進步的產物，也就180年時間。

但是攝影僅僅利用了這麼短的時間就創造了數量上遠超人類平面視覺藝術在過去上萬年創造的美術作品的總量。雖然數量不能代表一切，但是代表了趨勢。在攝影術發明之後的時代，傳統繪畫也徹底轉向，更多的是藝術家追求內心對於光與色的感覺和個人意識的形式描述。

但是兩種藝術創作形式都是屬於在平面上創作作平，承載的形式一種是畫布或者是任何可以繪畫的平面，一種是相紙，或者是任何一種可以列印的材料，這種依靠二維空間模擬三維效果的形式是相同的。

2.還有就是都是以圖形影象為具體的表現內容，遵循平面藝術的構成、色彩等形式語言和平面視覺語言。這就是兩種藝術創作方法能夠作為姐妹藝術的基因屬性。

在藝術創作實踐中，兩者在形式上也有具體借鑑，比如在攝影術最開始的階段，就有畫家採用照片取景後對著照片進行繪畫的庫爾貝，這個照著照片繪畫的濫觴打開了20世紀繪畫的重要一步。

3.當然，攝影中模仿繪畫的形式與內容在攝影的發展的180年中就沒有停止過，畫意攝影流派就是一個代表，攝影家郎靜山的攝影作品更是以中國文人畫為基本模版進行的攝影嘗試，在今天看來，這種跨界頗有一些現代感，因為很多當大藝術家以攝影的方式來重現經典繪畫作品，就是使用當代藝術的原理進行解讀。

總而言之，隨著現代藝術，後現代藝術朝著全息的方向在發展，各種藝術創作形式和手段之間的邊界實際上越來越模糊，藝術創作或者說美術創作更多的是從媒介材料的工具性和手段上轉移到具體的個人化的藝術思考和精神表達上去了，是不是姐妹，有沒有關係，更多的是理論上和史論上的一種討論了。

完全傾同。

影畫同源，相通之處甚多，構圖之黃金分割，光影之濃淡有度，擇體之主次分明，布白之虛實考究，設色之簡明致雅，皆為兩種藝術一脈相承，彼此水乳交融。