《囧媽》作為囧途ip系列的電影，透過這幾年的發展，其作品模式是很固定的。不管是笑點的構成也好，敘事的方式也好，都延續了前幾作的套路，雖然這一次套用了母子感情這一故事主線，但仍然是兩個人在旅途中遇到的事情，遇到矛盾、激化矛盾、化解矛盾這一套。所以，在觀感上會出現審美疲勞，其豆瓣評分會相較於同系列電影的分數低是毋庸置疑的。甚至我大膽推斷這一部《囧媽》的最終評分會是囧系列電影中最低的那一個，下面說一說具體細節。第二點：人物構成問題。熟悉《人在囧途》電影的觀眾都知道，王寶強扮演的是一個大大咧咧、口無遮攔的打工仔，徐崢扮演的是一箇中年危機、古板保守的企業老闆。這樣的人物構成就像說相聲一個負責逗哏、一個負責捧哏一樣。笑點多集中在王寶強的身上，徐崢的人物負責推動笑果、帶動劇情的。而《囧媽》則完全沒有這種一陰一陽、一靜一動、一攻一守的模式，這也是為什麼會讓人覺得看著累的原因。囧媽鬧騰、兒子比囧媽更鬧騰！所以在母子兩人車中因為生活習慣和行為做法不合而對吼的時候，觀眾會覺得這確實是母子在吵架，而且我跟我媽也有過這種時候，很真實但也真的很吵。2個小時的電影裡，男主角和媽媽從上車開始吵到了俄羅斯。這種消極情緒就像坐過山車一直都是下坡俯衝一樣，一直往下衝沖沖，卻不給人留有足夠的緩衝時間。所以，在觀看初期覺得這個媽媽算是囧媽，越往後看越覺得這是瘋媽，還帶一個瘋兒子。而其餘的演員，不管是袁泉也好，郭京飛也好，都沒能撼動主線人物的崩壞，其餘龍套演員黃景瑜、沈騰等，對故事推動也無作用，也談不到影響，沒有一個人物可以中途讓人喘口氣。這是本片的人物構成方面的問題。這種結構也影響到了故事本身的敘述，所以第三點說說敘事的處理。第三：敘事處理問題。電影分為了兩條敘事線，第一條為主線是囧媽帶著兒子去莫斯科唱歌，第二條為支線是離婚的太太帶著技術去美國做生意，兩條線交織的紐帶是男主角徐伊萬。我在觀影的時候就在想這麼一個問題，為什麼影片的標題是囧媽，而兩條線的交匯點卻是囧媽的兒子呢？莫非美國的劇情會影響到囧媽麼？也沒有！所以會給人一種莫名其妙的感覺，這部影片到底是在突出媽媽，還是在突出一個“回頭是岸”的兒子呢？而這種莫名其妙的故事敘述，卻又有很多。俄羅斯美女的事為了表達什麼，豔遇還是外國女人的價值觀？囧媽為啥中途下車還坐公交車瞎繞，不是說不參加合唱會死麼？射殺大熊的一家人邀請婚禮是幹什麼的，囧媽為啥不怕耽誤時間呢？為啥在冰河上走半道又怕趕不上又不想去了呢？通篇看下來的時候，沒有一個個的釋然，只有一個加一個的疑惑。而每件事的發生，不論是偶然還是必然，徐崢都會給你來段人生哲理式畫外音，給你講這個心態是對的，以前是錯的，這個有誤解，那個有疙瘩。所以後來一個一個都解掉了，就釋然了。這樣的敘事方式，以前的囧系列也都存在，但有一種越來越強行釋懷的感覺。並不是說“說教式的敘事”不好，而是太頻繁了，乾點什麼都要被說教，都要悟到什麼新的人生哲理，又昇華了什麼，這樣的敘事是很乏味的。可以寓教於樂，但教的東西太多，不太容易讓人樂出來。賀歲片嘛，大家都希望開開心心樂呵一下，但是全篇下來，男主角喪著一個臉，一邊跟妻子離婚，一邊跟囧媽吵架，另一邊跟郭貼搗亂，不是在捱揍就是在吵架。最後該離的婚還是離了，不是個大團圓結局。鬧騰有餘，賀歲不足。這也是《囧媽》作為一款賀歲電影，並不算及格的主要因素。

當然了，以上純屬一家之言。畢竟一千個人心中有一千個哈姆雷特，每個人心中優秀的電影也是不盡相同的。

前言：

徐崢頂著電影行業譴責的壓力，將《囧媽》免費播放於網路，有口皆碑，得到眾人稱讚，但是，作為首次免費播放於網路的賀歲片，《囧媽》的評分卻不盡人意，目前豆瓣評分僅為5.9。甚至有人坦言，徐崢執導的《囧媽》是一部爛片，令人討厭至極甚至作嘔，強行煽情、強情灌雞湯，與之前的《人在囧途》和《人再囧途之泰囧》根本無法比擬。

有人說，只有不糾結於故事情節，跳出完美化的理智思維，才能看到更多電影之外的意義。深以為然，在我看來，這部電影恰是最好的賀歲片，它的魅力與價值不僅僅在於“囧”字背後的搞笑情節，更在於它深層的含義。

該片講述的是這樣一件事：中年男子徐伊萬因妻子張璐的離婚問題、暖霸專利糾紛問題，不得不飛往美國。但卻因為一本護照，徐伊萬意外地與母親坐上了一輛開往莫斯科的K3火車。

從北京開往莫斯科終點站需要6天6夜，但是，母子二人在日常生活中本身就存有各種矛盾，何況是在狹窄的車廂裡，只能是矛盾連連。直到後來，經歷了一些遭遇後，母子二人的關係發生了微妙的轉變。

《囧媽》究竟是爛片還是好片？不能僅憑三言兩語或是豆瓣評分來評頭論足。今天，我們就從電影前後敘事風格的反轉、獨特的主題隱喻方式、情感的表達方式來解讀這部電影的魅力與價值，在第四點，我會基於這部電影談談對現實的思考意義。

一、前後敘事風格的反轉：前半部分是讓人捧腹大笑的無厘頭喜劇，倍感喜樂；後半部分卻是令人潸然淚下，扣人心絃的溫暖劇情。開始笑，最後哭的背後，皆有跡可循

片名以《囧媽》為名，前半部分體現的是“囧”字，而後半部分體現的是“媽”字，縱使在中間情節穿插著一些窘態，絲毫無法改變導演所要體現的“媽”字。

首先，來看前半部分無厘頭的搞笑喜劇，主要體現在以下三點：

①語言對話：電影的發展，離不開人物之間的談話，從語言對話中，自然可以看出電影的喜劇點，比如，徐伊萬坐著火車，到了集寧站後，準備下火車，飛往美國，當他知道母親往自己的衣兜裡放了三塊糖後，糾結片刻還是回心轉意，同母親一起去莫斯科。

從車外回到車廂的這一場景，母子二人的對話也頗為好笑：

兒子：“你是不是交了兩萬塊錢？”母親：“欸，你怎麼回心轉意了？”兒子：“我沒有回心轉意啊，我就是想看看，一個不見黃河不死心的人，怎麼見的黃河，怎麼死的心。”母親：“那你就看不到咯，你只能看見伏爾加河。“

再如，徐伊萬和孝子沈騰的對話：

徐伊萬：“大姐，我跟你商量孝子：“誰是大姐？進來說。”徐伊萬：“對不起，大哥啊......"

②配角串演：很多人都說，在影片中，郭京飛是來搞笑的，火車乘務員是用來陪襯的，沈騰是用來渲染的，宋小寶是用來點綴的，確實有如此感受。

郭京飛飾演的郭貼看似為人謹慎的背後，卻是一個做事沒有頭腦的人，經常把事情搞砸，偷檔案被抓，喝進水的水能被一通電話嚇到吐出來；還有飾演火車乘務員的賈冰，雖然他的鏡頭不多，寥若晨星，但是他呆頭呆腦的樣子更是映襯電影的喜劇線；

同時，還有飾演孝子的沈騰，只有一個鏡頭，卻是不可或缺的喜劇點；快到電影的末尾，母子二人趕不上火車，只能乘坐著宋小寶飾演的東北大哥的熱帶氣球，飛到莫斯科，而這也是電影的亮點。

仔細看到《囧媽》，你會發現，很多實力派喜劇演員客串，他們的出現不會讓你直接捧腹大笑，但是會讓你充滿樂趣地把電影觀看下去，而這也是電影的點睛之筆。

③人物性格：無論是飾演徐伊萬的徐崢，飾演孝子的沈騰，飾演郭京飛的郭貼，還是飾演母親盧小花的黃梅瑩等，縱使每個人性格不一，但是在影片中，導演對於他們這些人物性格的設定，都有一個共同的性格特點：能說會道，語言犀利幽默。

導演善於利用鏡頭的語言對話，配角串演和人物性格來增加電影的喜劇之處，也恰是電影的魅力與價值。

其次，再來看後半部分催人淚下、扣人心絃的溫暖情節，主要分為4部分，在電影的開頭，一直給我們展示的是母親兩個人之間的爭吵與矛盾。但是在電影的末尾，卻給我們展示的是徐伊萬與母親的關係發生了微妙的變化。

①母親賭氣下車：因為談到徐伊萬父親的事情，母親盧小花被兒子徐伊萬氣到，火車還沒有開到莫斯科總站，母親便賭氣下車，跌跌撞撞地坐著公交車前往一片林海雪原。母親坐在覆滿白雪的樹梗上，滿臉憂態，彷彿是在懷念過去。

當兒子拉著兩個密碼箱緊隨其後時，她才開始說起自己與丈夫的往事。那一刻，我們看到了母親徐伊萬對父親的愛以及思念，同時更是看出了母親對於過去的一種釋懷。也正是從這一刻，電影慢慢地從搞笑轉為溫情。

②林海雪原遇熊：母子二人在林海雪原不久，不巧來了兩隻猛熊，在與熊盤旋的過程中，徐伊萬想讓母親趕緊離開，母親不願意，一直護著兒子徐伊萬，害怕兒子被猛熊傷害，兩個人互相推搡對方離開，突然，猛熊向母親盧小花襲來，千鈞一髮時，母子二人被三個俄羅斯人救了。

有人說，這一段情節過於囧尬，但是，在我看來，恰是情感表達的昇華部分。母子二人，本是最親近的兩個人，卻因種種原因，兩個人一見面便是爭吵，而林海雪原遭遇熊擊一事，恰能把兩個人的矛盾化解開來。

臺下那些準備離開的伴奏者們聽到歌聲後，一個接著一個停止離開，跟隨伴奏。而原本要走的觀眾們，在聽到母親盧小花演唱的《紅莓花兒開》時，也為之動容，站著聽她唱完，之後，臺下響起了熱烈的掌聲。

那一刻，兒子徐伊萬跑到臺前觀看母親演唱，感到無比激動與幸福，原來自己的母親如此優秀，演唱結束後，徐伊萬給自己的母親一個大大的擁抱。

④母親摘掉假髮：莫斯科演出結束，母子二人回到了家裡，母親把假髮摘下來，感動了無數人。原來在不知不覺中，母親早已老去，只是我們未曾發覺。

在我看來，導演把電影分為兩部分，前半部分是在述說一個“囧”字，在喜劇中，讓人歡度新年；後半部分是在述說一個“媽”字，在溫情中，感知親情。

電影利用囧為主線，突顯社會當中子女與父母之間的情感問題，溝通問題，又用囧來化解尷尬，正是電影的魅力與價值。

二、獨特的主題隱喻方式：搞笑喜劇的背後，導演想表達的是關於愛的一種闡釋，愛不是控制，而是理解；不要以愛為名，互相綁架，更不要因為愛，走向破裂

片中，無處不在詮釋著愛，母親對徐伊萬的愛，徐伊萬與妻子的愛。

首先，來看母親對徐伊萬的愛。徐伊萬成長在一個殘缺的家庭，父親早逝，母親一個人辛辛苦苦地把他拉扯大。在母親的世界裡，沒有什麼比兒子徐伊萬重要。大到婚姻生活，小道穿衣吃飯，各種大事小事都在操心著。

然而，不幸的是，母親盧小花把自己這份母愛，演變成了帶有控制慾的情感勒索，大事小事也要掌控著。可是，徐伊萬卻不喜歡母親帶有控制式的愛，面對著母親掌控式的愛，他崩潰著，無奈著，時時刻刻都想著躲避。

別以愛為名，控制著子女的一切。這是該片獨特的隱喻主題。

其次，再來看徐伊萬與妻子張璐之間的愛。徐伊萬與妻子兩個是自由戀愛，兩個人從學生時代走到婚姻，按理說，從校服走向婚姻的愛情應該會長相廝守，白頭偕老，但他們的婚姻並未走到最後。

他們之所以無法走到最後，不是不愛了，而是愛的方式出錯了。

徐伊萬終究還是沒能逃離原生家庭的影響，在無形中還是會把母親對自己的要求，強加於妻子身上，以愛為名，掌控對方，希望對方活成自己喜歡的樣子。正如片中重複出現兩次的經典臺詞：你為什麼要鍥而不捨地改造我呢？

愛情最美好的樣子，不是要求對方活成我們想要的樣子，而是鼓勵對方，活成她自己本身喜歡的樣子。而這也是電影的隱喻主題。

在我看來，無論是親情友情、還是愛情，一旦以愛為名控制對方，終將只要掙扎與崩潰，沒有快樂與幸福，而這也是直接的情感勒索：因為愛你，所以你應該按照我要求的去做。

但是，被情感勒索的親情、愛情，雙方都不會有幸福，只有傷痛。所以啊，不要以愛為名，去控制你的子女，或是去要求的另一半，如果你愛她，應該是讓他（她）成為他們自己。

三、情感表達方式：以搞笑的形式來表達自己的愛，何嘗不是生活中的每一個人？

電影名有個囧字，有兩層意思，第一層是電影所展現出來的囧狀；第二層是現實生活中，我們對父母或是父母對我們表達愛的囧態。用“囧”字來表達的不僅僅是劇中的每一個情節，還有母子之間相處的相處的囧態。

電影中有一段場景，令人哭笑不得：

徐伊萬一邊給郭貼打電話，母親盧小花一邊給兒子投餵各種食品。她怕自己的兒子餓著，或是營養不良，硬是往兒子嘴巴塞聖女果，雞蛋，掐時間配製各種營養水，還拉著大兒子去拍各種大頭貼等等。徐伊萬每次想反抗，都會被母親說“你怎麼不乖了”而啞口無言。這是電影所展示出來的“囧”狀。

本來已經年過不惑的徐伊萬，依舊被母親當做嬰孩般來對待，究竟是幸運還是不幸？

電影的開頭，妻子張璐問徐伊萬，“你上一次擁抱媽媽，是什麼時候？”言下之意，是指你多久沒有與母親好好地溝通？

可徐伊萬與母親溝通不來，經常把妻子當成自己和母親之間的溝通媒介。但是，在電影開頭夫妻二人的對話中，張璐也話裡有話：“不要把我當成你們母子二人之間的溝通媒介，或者讓我代替你去與你母親溝通，你們兩個人之間的問題要學會自己解決，而並非借用其他人（媒介）來溝通，這不是長久之計。”

這是片中所展示出來的母子相處的囧狀。

然而生活中的我們何嘗不是這樣呢？作為子女，不知道如何與父母溝通，有時候甚至還藉著其他媒介才能進行溝通，本是親人，為何溝通無比困難？

在我看來，電影以搞笑歡樂的方式，向我們表達影片中親人之間的溝通或是相處之囧；也利用搞笑喜劇的形式，向我們詮釋生活中子女與父母之間溝通的囧態，一語雙關的表達，是該影片的妙處，更是電影的魅力所在。

四、基於《囧媽》，結合現實生活，談談我對這部電影的感受

①別以愛為名，用情感勒索最愛你的人；既然愛，就應該放開手，讓他們做最好的自己；

片中的每一處的情感，無不存在著情感勒索。母親對徐伊萬的情感勒索，徐伊萬對妻子的情感勒索。因為雙方都在勒索，所以每個人都活得不開心。徐伊萬痛苦母親的控制慾，卻在潛移默化中間接地把自己的控制慾強加妻子身上。

然而，帶有愛的控制慾更可怕，讓人動彈不得，呼吸不得。帶有愛的控制慾表現如下：

他不會直接跟你說“我不允許你這麼做”，而是讓你感覺到你這麼做是在對不起他。

徐伊萬好比《小歡喜》裡的把英子一樣，而盧小花也似宋倩，把孩子當成自己人生的全部，以愛為名處處控制著他們。一旦孩子稍有違背自己的意願，便會自哀自怨：“我都是為了你好，你怎麼可以對不起我呢”“我這麼做是為了你好，你為什麼不能去做呢……”

這是愛，更是情感勒索，沒有壓迫感的付出，那才是愛。既然愛，就要成全對方，鼓勵他們做自己想做的事情，而不是控制他們來做我們自己喜歡的事情。

②無論是母子還是夫妻，做人做事都要用界限感；關係越近，越需要界限感；

徐伊萬和母親盧小花兩個人見面，一言不合便爭吵不休，根源在於母親處事沒有界限感，什麼事都想管著。

在母親盧小花眼裡，自己所做的一切都是為了兒子著想，所以兒子無論如何都應該接受。但是，他忽略了，每個孩子都是獨立的個體，不是父母願望延伸的機器。

她錯就錯在什麼事都要管，以至於事事都鬧矛盾，這裡詮釋的是母子之間做事沒有界限感。

然而，不幸的是，母親盧小花的控制行為在潛移默化中也影響著徐伊萬對妻子張璐之間的關係。

徐伊萬認為，自己的妻子應該要按自己所想象的那樣去發展，但是，張璐是有獨立思想的人，她深深地意識到夫妻兩人這般相處，只會讓自己陷入痛苦，離婚，及時止損，才能脫離苦海。

徐伊萬認為妻子是自己最親的人，最愛的人，應該也要按照自己的想法去做事，最後，也因為界限感處理不好，所以導致了後來的離婚。他們兩個人的結局也向我們詮釋了夫妻之間界限感處理不當，導致婚姻失敗的問題。

但是，無論是誰，做事都要有界限感，尤其是最親近的人，更要如此。

徐伊萬活到中年，才知道自己母親的愛好是唱歌，也才知道自己母親的歌聲如此動聽感人，究其根源，終是欠缺陪伴造成。活了幾十載，依舊不瞭解自己的母親，這是極大的悲哀，更是不幸。

我們常說，陪伴是最長情的告白，這句話，不僅適用於愛情，更是適用於親情。每一個長大的孩子需要陪伴，而父母親在變老的路上也需要陪伴。所以，我們應該多花時間陪伴自己的父母，尊重幷包容，才是給予父母最好的禮物。

結語：

很多人看完《囧媽》，都覺得電影后面的情節有點作，但是，我並不這麼認為，開頭的搞笑是為了凸顯“囧”，是喜劇部分；後半部分的溫情，是在凸顯“媽”，是溫情母愛。對於母愛，誰還能無所忌憚地笑呢？

想要真正地看懂《囧媽》這部電影，不能從固有的理性認知出發，更不能僅從豆瓣評分出發，而是要從電影的敘事風格、獨特主題的隱喻方式、情感表達方式出發，唯有如此，我們才能深度地挖掘這部電影的更多魅力之處。

那麼，你認為《囧媽》是一部什麼片呢？

《囧媽》又名《俄囧》，是徐崢自導自演的喜劇電影，黃梅瑩領銜主演，袁泉特約主演，賈冰、郭京飛主演，沈騰特別客串，歐麗婭等出演。

於2020年大年初一在網路平臺免費播放。

其實電影還是不錯的，笑料雖然不是太多，屬於輕喜劇，但徐崢把故事講訴的很好，也挺感人。

至於評分為什麼低，個人認為主要有兩點：

2.由於《人在囧途》、《港囧》、《泰囧》系列的成功口碑在前，《囧媽》的笑果確實少了很多。

很多人開始對《囧媽》都抱有很大的期望，可沒想到是部輕喜劇，明顯不如前幾部的笑料，導致了喜歡囧系列的觀眾，失望大於期望。

就跟周星馳《長江七號》上映後的效果一樣，很多人都是奔著喜劇去的，結果笑料太少，導致了有些人不買帳，惡意差評。

如果《囧媽》和《長江七號》是掛著普通導演的名字，換另一種態度來看，都是經典感人的輕喜劇電影，口碑也不會差到哪去。

當然，我說的只是個人觀點，不能代表所有人，無論什麼電影或事物，都不可能討好每一個人。

《囧媽》早前的種種風波讓做為主演和導演的徐崢，一時間處於輿論的風口浪尖。到最後免費網路上映，更是開創了中國電影歷史的先河。不得不說這一系列的操作，為徐崢賺取了一筆不小的口碑，拋開這些不說，其實這部電影也只能算是剛剛及格而已。

豆瓣評分目前鎖定在了6.0分，這對於精品中的精品，春節檔來說，是頗為不及格的作品。從2012年的《泰囧》讓人捧腹大笑的徐崢、黃渤、王寶強這三個喜劇鐵三角，讓這部影片火遍大江南北，第二部《港囧》將主要演員換成了包貝爾，但是口碑下滑的頗為嚴重。

時隔幾年，這次徐崢為我們帶來的《囧媽》又一次創下了這一系列的最低評分。做為"人在囧途"系列的第三部，不知道這一系列還會不會延續，但是一直延續的"囧"已經從第二部就逐漸消失，可以看得出，這部電影徐崢正在嘗試轉型。

從內容角度來說，《囧媽》確實稱不上是一部合格的電影，影片在剛開始的宣傳就表明，這是一部探討中國式親情的閤家歡影片。，但是從頭到尾我都感受不到任何讓我可以感動的地方電影雖然希望探討中國式家庭關係，卻只做到了蜻蜓點水，大篇幅的放在了爭吵上。

《囧媽》在劇情中和前兩部頗為相似，但是承擔搞笑的點，卻大不相同。徐崢飾演的男主徐伊萬老生常談地遭遇了婚姻危機，這是與《泰囧》和《港囧》兩部前作相近的開場。面對婚姻危機，徐伊萬本來是要飛往紐約，透過阻止妻子的交易來挽回舊愛。但沒想到自己的護照在媽媽手上，而此時媽媽正瞞著她準備前往莫斯科紅星大劇院進行演出。陰差陽錯之下徐伊萬"被迫"踏上與母親前往俄羅斯的K3列車。

在喜劇情節上，徐崢本想以和母親的爭執，做為喜劇的重點，但是顯然是沒有抓好，喜劇的部分有些生硬尷尬，連親情方面的感動也沒有讓人潸然淚下。雖然可以看得出，導演在親情這一部分下了很多功夫。

用很多篇幅來對兩人的母子矛盾進行描繪，進而凸顯出兩者的差異，並嘗試在這種差異中尋找笑點，最後在透過兩者的互相理解來催生觀眾們的眼淚。但令人遺憾的是，關於親情的探討並不深入，場景和對話更像是上演了一部小品，幾乎看不到精彩的場面排程。

"囧途"系列電影一直都是追求著反差式人格，來進行搞笑。從《泰囧》中的王寶強和徐崢，再到《港囧》中的徐崢和包貝爾，現在又到了《囧媽》裡面徐崢和黃梅瑩，這種反差式搞笑，一部比一部要弱化，失去了原有的特色。

"囧途"系列的另一個共同點是，做為公路片，它們都帶有公路電影幾個典型的敘事元素：電影以一段旅途為始終；人物帶著某個目的或動機出發；"公路""既是媒介，是過程，也是人物成長的空間和時間；人物的困境在旅途終點實現和解，在這一部分上，《囧媽》的表現明顯優於《港囧》，但是比起《泰囧》來說，還是差上不少。

做為故事的支線，伊萬與前妻之間的矛盾和主線的串聯性很小，就導致了這個故事頗顯突兀，並沒有給故事的主線，添彩太多。再和前妻的關係做梳理的時候，導演沒有深入的刻畫，就導致了很難讓觀眾對他們之間的感情，讓人很難進入到他想塑造的情感深度當中。

結尾，伊萬透過這次旅行與生命中最重要的兩個女人達成和解，方式則是寫了封信透過旁白念給前妻聽，以此證明自己學會放手從而達到自我安慰和療愈，因為在前面劇情中對情感的探討不夠深入，這段劇情讓觀眾的觀感頗為尷尬。

這部電影除了在故事劇情上的力度不夠，本片在演員演技上也是表現平平。值得一提的是裡面飾演母親的老戲骨黃梅瑩，在片中飾演的母親，還是很生動形象的，只能說劇情拖了後腿。可能因為老戲骨的表演太好，讓片中幾位演員的演技看起來就很普通。而郭京飛、賈冰，的角色又是明顯的功能性人物，毫無亮點。

做為女主角袁泉，似乎對這種職場精英的形象，熟練度很高，但是對於本片來說，在人物自身性格和塑造方面，袁泉並沒有突破，甚至有點《我的前半生》中的唐晶的影子。在支線的劇情方面，徐崢一改閤家歡大團圓的劇情。

在劇情中，除了和母親和解之外，在感情路上，袁泉飾演的前妻沒有選擇原諒丈夫、迴歸家庭，而是直面了內心的需求，最終選擇放自己和丈夫自由，這是徐崢電影中的突破，讓劇情沒有落入俗套，也是值得肯定之處。

但是劇情後半段的垮臺，直接拉低了之前所有的努力，前半段各種爭吵各種作對，後半段僅僅因為一場遭遇森林"熊出沒"的大戲，最後進入了母子二人互相談心的階段，最終依靠三言兩語就將母子矛盾化為烏有。

這樣的劇情表達形式，其實非常僵硬，前半段的種種矛盾，僅僅依靠一頭熊，再加上三言兩語就達成了親情上的和解，沒有像《泰囧》中透過角色互動來完成彼此的和解，直接將兩者的態度，翻轉了過來，讓人不得不覺得劇情顯得太分裂。

其實種種跡象都能看出來，這部《囧媽》凝聚了徐崢不少的心血，甚至對自己的作品充滿信心，觀眾們也能看出徐崢正常嘗試導演風格上的轉型。其實《囧媽》之所以被打低分的原因，是因為它想抓住的東西太多：既要溫情，又要商業，既要搞笑，又要暖心，結果顯而易見，它每一項都做得不夠好。

徐崢說，《囧媽》是"囧系列"最後一部電影。不可否認徐崢是一個很優秀的演員，但同樣不可否認的是他並不是一個優秀的導演。希望在以後的道路上，徐崢可以將自己不擅長的領域有新的突破。

囧媽於2020年大年初一在網路平臺免費播放，其實電影還是不錯的，笑料雖然不是太多，屬於輕喜劇，但徐崢把故事講訴的很好，也挺感人。

至於評分為什麼低，個人認為主要有兩點：

2.由於《人在囧途》、《港囧》、《泰囧》系列的成功口碑在前，《囧媽》的笑果確實少了很多，很多人開始對《囧媽》都抱有很大的期望，可沒想到是部輕喜劇，明顯不如前幾部的笑料，導致了喜歡囧系列的觀眾，失望大於期望。

這部電影除了在故事劇情上的力度不夠，本片在演員演技上也是表現平平。值得一提的是裡面飾演母親的老戲骨黃梅瑩，在片中飾演的母親，還是很生動形象的，只能說劇情拖了後腿。可能因為老戲骨的表演太好，讓片中幾位演員的演技看起來就很普通。而郭京飛、賈冰，的角色又是明顯的功能性人物，毫無亮點。

做為女主角袁泉，似乎對這種職場精英的形象，熟練度很高，但是對於本片來說，在人物自身性格和塑造方面，袁泉並沒有突破，甚至有點《我的前半生》中的唐晶的影子。在支線的劇情方面，徐崢一改閤家歡大團圓的劇情。

在劇情中，除了和母親和解之外，在感情路上，袁泉飾演的前妻沒有選擇原諒丈夫、迴歸家庭，而是直面了內心的需求，最終選擇放自己和丈夫自由，這是徐崢電影中的突破，讓劇情沒有落入俗套，也是值得肯定之處。

但是劇情後半段的垮臺，直接拉低了之前所有的努力，前半段各種爭吵各種作對，後半段僅僅因為一場遭遇森林"熊出沒"的大戲，最後進入了母子二人互相談心的階段，最終依靠三言兩語就將母子矛盾化為烏有。

這樣的劇情表達形式，其實非常僵硬，前半段的種種矛盾，僅僅依靠一頭熊，再加上三言兩語就達成了親情上的和解，沒有像《泰囧》中透過角色互動來完成彼此的和解，直接將兩者的態度，翻轉了過來，讓人不得不覺得劇情顯得太分裂。

其實種種跡象都能看出來，這部《囧媽》凝聚了徐崢不少的心血，甚至對自己的作品充滿信心，觀眾們也能看出徐崢正常嘗試導演風格上的轉型。其實《囧媽》之所以被打低分的原因，是因為它想抓住的東西太多：既要溫情，又要商業，既要搞笑，又要暖心，結果顯而易見，它每一項都做得不夠好。

徐崢說，《囧媽》是"囧系列"最後一部電影。不可否認徐崢是一個很優秀的演員，但同樣不可否認的是他並不是一個優秀的導演。希望在以後的道路上，徐崢可以將自己不擅長的領域有新的突破。

我認為電影囧媽的評分只有5.9的原因有四點。

一、近幾年，徐崢導演並主演了一系列“囧”電影，觀眾似乎對“囧”已經不那麼感冒。每年的春節檔就是大家龍爭虎鬥的時刻，隨著大家需求越來越高，其實觀眾的審美也在不斷提高。從春節檔的電影就可以看出來，這幾年的電影越來越多，並且質量越來越好，像很多年前那種一家獨大的場面幾乎是不可能見到了。其實最初的片名是《開往俄羅斯的媽媽》。至於為什麼片名叫《囧媽》，而不是按照此前“地名+囧”的取名法而叫《俄囧》呢?徐崢一開始沒有想把該片併入“囧系列”，《囧媽》其實是“囧系列”的升級，2020年的《泰囧》是男主角去泰國做生意，2020年的《港囧》是男主角想去見以前的情人，這些過程中遇到突發狀況而產生冒險、搞笑等“囧途”。而《囧媽》的情感和心理都有了進一步深化，是主角在旅途中實現了母子關係的改善。因為大家對“囧系列品牌”的熟悉度，劇情也剛好有跨境旅途，所以叫《囧媽》也還算合適。

二、觀眾對於《囧媽》這種溫情喜劇不是很接受，似乎覺得囧媽的主題與喜劇的表演形式不搭。其實，對成年人來說，已經長大了，要跟媽媽一起窩在車廂裡面六天六夜。想想都覺得這是一場‘災難’。”　“其實這個故事投射到當代人身上就會出現兩個題目，那就是，你和你的媽媽是怎樣相處的?同時，你們的相處關係也決定了你與這個世界的關係，這些就是《囧媽》的故事。”在徐崢看來，中年危機並非中年才開始，是日積月累的，“因為一個人和媽媽的關係，也決定了他和世界的關係。”這樣大的主題不能讓觀眾十分輕鬆的開懷大笑，感覺不過癮。

三、劇中的老戲骨表演固然精彩，但並不能迎合廣大年輕人的審美與網路播放的方式。“囧媽”由“老戲骨”黃梅瑩扮演，她曾出演《渴望》《金粉世家》等影視作品，此番加盟《囧媽》也是黃梅瑩息影五年後再度迴歸的作品。黃梅瑩是八一製片廠有名的“一條過”演員，其出演的《孔雀》中的母親角色讓她獲得了金雞獎最佳女配角。這次出演喜劇對老藝術家來說是一個不小的挑戰。

四、“所有爭執的背後都是中國人的情感表達方式”徐崢告訴記者，其實他真的經歷了一次跟媽媽一起的全家旅行，本來會以為很舒適，結果非常艱苦，遇到困難時大家會相互幫助。“後來有一次我和媽媽參加一個所謂的感謝儀式，結果媽媽就來抱抱我，說感謝我為她做的一切。本來這句話應該是我對她說的，結果她先說了。這說明什麼呢?說明我們都在不斷成長，我們都希望彼此之間的關係可以是更好的關係，這些心得和收穫，我都放到了電影裡。”

　　徐崢說，希望用電影的這一段旅程讓大家有所感悟，“因為在所有爭執的背後都是中國人的情感表達方式”，一部電影當然很難達到100%的治癒，希望觀眾看電影時會有代入感，發出“哎呀，我媽也是這樣子”的感慨，希望觀眾離開電影院時會想回去抱一抱自己的媽媽。

《囧媽》作為囧途ip系列的電影，透過這幾年的發展，其作品模式是很固定的。不管是笑點的構成也好，敘事的方式也好，都延續了前幾作的套路，雖然這一次套用了母子感情這一故事主線，但仍然是兩個人在旅途中遇到的事情，遇到矛盾、激化矛盾、化解矛盾這一套。所以，在觀感上會出現審美疲勞，其豆瓣評分會相較於同系列電影的分數低是毋庸置疑的。甚至我大膽推斷這一部《囧媽》的最終評分會是囧系列電影中最低的那一個，下面說一說具體細節。

第二點：人物構成問題。熟悉《人在囧途》電影的觀眾都知道，王寶強扮演的是一個大大咧咧、口無遮攔的打工仔，徐崢扮演的是一箇中年危機、古板保守的企業老闆。這樣的人物構成就像說相聲一個負責逗哏、一個負責捧哏一樣。笑點多集中在王寶強的身上，徐崢的人物負責推動笑果、帶動劇情的。而《囧媽》則完全沒有這種一陰一陽、一靜一動、一攻一守的模式，這也是為什麼會讓人覺得看著累的原因。囧媽鬧騰、兒子比囧媽更鬧騰！所以在母子兩人車中因為生活習慣和行為做法不合而對吼的時候，觀眾會覺得這確實是母子在吵架，而且我跟我媽也有過這種時候，很真實但也真的很吵。2個小時的電影裡，男主角和媽媽從上車開始吵到了俄羅斯。這種消極情緒就像坐過山車一直都是下坡俯衝一樣，一直往下衝沖沖，卻不給人留有足夠的緩衝時間。所以，在觀看初期覺得這個媽媽算是囧媽，越往後看越覺得這是瘋媽，還帶一個瘋兒子。而其餘的演員，不管是袁泉也好，郭京飛也好，都沒能撼動主線人物的崩壞，其餘龍套演員黃景瑜、沈騰等，對故事推動也無作用，也談不到影響，沒有一個人物可以中途讓人喘口氣。這是本片的人物構成方面的問題。這種結構也影響到了故事本身的敘述，所以第三點說說敘事的處理。

第三：敘事處理問題。電影分為了兩條敘事線，第一條為主線是囧媽帶著兒子去莫斯科唱歌，第二條為支線是離婚的太太帶著技術去美國做生意，兩條線交織的紐帶是男主角徐伊萬。我在觀影的時候就在想這麼一個問題，為什麼影片的標題是囧媽，而兩條線的交匯點卻是囧媽的兒子呢？莫非美國的劇情會影響到囧媽麼？也沒有！所以會給人一種莫名其妙的感覺，這部影片到底是在突出媽媽，還是在突出一個“回頭是岸”的兒子呢？而這種莫名其妙的故事敘述，卻又有很多。俄羅斯美女的事為了表達什麼，豔遇還是外國女人的價值觀？囧媽為啥中途下車還坐公交車瞎繞，不是說不參加合唱會死麼？射殺大熊的一家人邀請婚禮是幹什麼的，囧媽為啥不怕耽誤時間呢？為啥在冰河上走半道又怕趕不上又不想去了呢？通篇看下來的時候，沒有一個個的釋然，只有一個加一個的疑惑。而每件事的發生，不論是偶然還是必然，徐崢都會給你來段人生哲理式畫外音，給你講這個心態是對的，以前是錯的，這個有誤解，那個有疙瘩。所以後來一個一個都解掉了，就釋然了。這樣的敘事方式，以前的囧系列也都存在，但有一種越來越強行釋懷的感覺。並不是說“說教式的敘事”不好，而是太頻繁了，乾點什麼都要被說教，都要悟到什麼新的人生哲理，又昇華了什麼，這樣的敘事是很乏味的。可以寓教於樂，但教的東西太多，不太容易讓人樂出來。賀歲片嘛，大家都希望開開心心樂呵一下，但是全篇下來，男主角喪著一個臉，一邊跟妻子離婚，一邊跟囧媽吵架，另一邊跟郭貼搗亂，不是在捱揍就是在吵架。最後該離的婚還是離了，不是個大團圓結局。鬧騰有餘，賀歲不足。這也是《囧媽》作為一款賀歲電影，並不算及格的主要因素。

說了這麼多缺點，還是要說一說影片的優點。《囧媽》這部影片題材材選得很好，在最近的國產電影中，以媽媽為題材的電影為數並不多。《囧媽》算是徐崢導演第一次對母子幽默風格的嘗試，雖然笑點的深度不及囧系列的幾個前作，但勝在真實。不管劇情多荒誕 人物刻畫多誇張，母子之情是貫穿於全電影的，所以很容易令大家想起自己的母親也是這樣子，強迫你幹這個、幹那個，雖然經常會吵架，但一旦有危險會第一時間關心的是下一代人。這也是影片催淚了很多人的原因。說到底電影承載的是感情。如果一個電影的感情是真實的，那麼它的世界不論多荒誕就也是真實的。而正因有了這一份真實感，《囧媽》可以作為一個合格線水準的賀歲電影。

當然了，以上純屬一家之言。畢竟一千個人心中有一千個哈姆雷特，每個人心中優秀的電影也是不盡相同的。

其實徐崢導演拍的每一部囧系列的電影。沒有太大的改變和差別，因為他所有的橋段。基本上都是相互相通的。前面就是以囧為命題，後面有一個美好的結局。

一月二十五日零時，徐崢執導的《囧媽》上映，本來囧媽是在大年初一春節檔上映的，但是由於各種原因，電影撤檔，最終徐崢決定在抖音等網際網路平臺免費上映。因此囧媽也成為了中國電影史上第一部“客廳春節檔電影”。但是目前為止評分只有6.3分。

為什麼這麼低呢？

第一：全國各大院線公司稱《囧媽》的網際網路免費首播“破壞了行業基本規則”會導致破壞性的帶頭作用。由於之前院線公司的大力宣傳，但是卻在抖音等網路平臺上免費上映，導致院線電影公司的經濟損失，所以必然會導致評分的降低。

第三：電影有正副兩條線，正線是媽媽和伊萬在火車上到莫斯科的情節，副線是伊萬老婆和弟弟的情節，但是之間情節太過單調，觀眾對於這個不怎麼感冒。

但是總的來說還是挺喜歡這部電影了，徐崢導演讓我們免費看已經是做的很偉大了，並且我自己也覺得這部電影很不錯了！

看完《囧媽》，我笑的地方並不多，可能因為我笑點高，反而流了一次淚。在徐伊萬的媽媽盧小花終於到達莫斯科上臺演出的那一刻，她那份堅持打動了我。

不請自來，對於《囧媽》阿味還是有話要說的，全文有點長，但阿味覺得我真的有太多要說的了

為何《囧媽》評分低?阿味覺得原因有下:

1.首次網上上映，打破行業規則

本來疫情期間，所有電影撤檔那是沒辦法的事情，但徐崢卻冒著極大的風險選擇在在網上首映，雖然這可能對我們這些普通大眾是件好事情，但……

你有想過各大影院，想過你的同行，想過行業規則嗎?在撤檔之前，本來大年初一要公映的電影生生地提到了大年三十，難道影院工作人員不需要休息嗎?既然《囧媽》是打溫情牌，是想讓大家多和母親相處，結果卻鬧得影院工作人員首先有了牴觸情緒

其次，本來之前各大影院對《囧媽》做的宣傳，就因為網上公映讓錢打了水漂，徐崢卻沒有個交代，難怪浙江影線要聯合十六家影院宣佈抵制徐崢電影

所以，第一個原因徐崢惹了眾怒，不排除有人刻意刷低分的原因

2.《囧》系列有著抹黑女性的嫌疑

雖然要想變得“囧”，肯定是要男主人公事業不順，婚姻不幸，才能突出主角的慘。可袁泉一個眼裡有故事的女人，在這部戲裡活生生地被刻畫為一個怨婦，一個潑婦，這樣的女人讓男人受不了，所以他才選擇離婚。可他是否想過，是誰讓她變成這樣

徐崢的電影，幾乎都是這樣，對配角的描述千篇一律，實在讓人很審美疲勞

3.故事情節轉變突兀，莫名其妙

本來好好地帶母親出去旅遊，講母子親情就夠了吧，結果非要冒出一個俄羅斯美女對你有想法，動動你的大腦袋，覺得有可能麼?一個異域美女怎麼可能會對他這種油膩中年男感興趣，別說是一件鐘情，換我我是肯定不會的。更別說後面的扔戒指，接吻的橋段了，怎麼都不想是會發生的

至於最後徐崢扒在火車上過夜的事情，更是滑天下之大稽了，先不說這種行為本身有多危險，就說在俄羅斯晚上，你在零下十幾度的情況，你感覺不到冷，難道是身體體制異於常人嗎?難道你晚上睡覺還有意識這麼牢牢抓住欄杆嗎?

所以，徐崢匯出這樣一部片子本身沒問題，本來商業片就是衝著圈錢去的嗎，可從頭到尾，從電影到現實，不得不說，徐崢這次有點吃相難看。另外，影片嚴重脫離現實，讓觀眾看了不僅不會笑，反而會覺得電影情節極其虛幻，不會有代入感

so~徐導，拍商業片也用點心吧！

武漢肺炎肆虐，《囧媽》免費熱播，大年初一一家三口在家投屏觀影。

一個退休在家的老太太，丈夫早亡，個人時尚精明幹練，出門在外活脫脫一個哆啦A夢，像極了道道地地的上海人。

一個創業有成的媽寶男，離婚在即，自己做事稀裡糊塗，因為母親對自己干涉過多而怨言頗重，同時因婚姻破裂而受傷。

兩條主線，一條是媽寶男跟老太太同程旅行，一條是媽寶男與妻子間商業競爭的你來我往。

結局是媽寶男因為有了自己的主動權而成功進階，但由於跟妻子性格差異過大而不得不放手。

這個結局算得上圓滿，畢竟主角的成長才是關鍵，更何況有時候的失去也是一種得到。

原計劃放在賀歲檔的，但是在我看來裡面基本上沒用什麼喜劇成分；如果你是奔著賀歲喜劇片來看的，那麼可能會有所失望。

整體劇情簡單略偏散，好像一直平平淡淡，除了俄羅斯風光外沒有特別出彩的地方，甚至還有不少生拉硬扯的東西。

看完後我問兒子感覺怎麼樣，他說不喜歡；我說為什麼，他思考片刻給我三個字：神經病。

是的，這個片子主角的行為在90後、00後看來應該是有些神經病的，但是50/60/70年代的人可能會有另外一種感觸。

上面提到的片子的短板多是技術層面的問題，除此之外片子背後包含的東西可能會有點兒多，或者說我觀影后主觀臆想腦補的內容比較多。

老太太早年是一個女文青，在駐蘇使館工作，有文化多才藝，嫁了個電影放映員。

猜測該放映員文化素質不太高，且有酒後家暴行徑，跟女文青的結合大機率是個美麗的錯誤。

女文青方方面面都強過放映員，因而後者可能有很深的自卑感，只能在酗酒後透過自己的拳頭來挽回一點“尊嚴”。

這種家庭環境裡，對於孩子的影響可想而知，媽寶男應該也是在女文青的陰影籠罩之下一路走來的。

90後、00後缺乏相應的生活氛圍及時代背景，所以腦補不出這些內容。

這不怪他們，因為這片子本就不是給他們看的。

這是老太太的夢想達成之旅，這是媽寶男的自我發現之旅，唯獨不是90/00後的喜劇之旅。

首先是電影本身，個人感覺說不上來好看又或者不好看，再加上疫情期間隔離在家，有徐崢過往的作品打底和線上平臺免費播放的新鮮方式，即使是這樣對於電影本身也就感覺就那樣吧。

當然這是個人觀點，對於評分比較低可能還有其他原因，

一來電影都是電影院首播，然後各類線上平臺會員觀看，《囧媽》了打破了以往的規則，院線沒得賺，各類平臺除播放該電影的平臺外都受到影響，那麼這些東西背後的人肯定會詆譭，造謠，找人刷低評分就不足為奇了。

二來電影本身的質量，看看徐崢導演，主演的其他作品，還真沒有覺得有不好看的地方，除了《囧媽》。

三來是最關鍵的地方，因為看電影的受眾是廣大平民百姓，包括我在內看電影都只關心電影的劇情，演員，服裝，化妝，道具再加配樂和電影畫質。你要說有什麼藝術價值或者有什麼啟迪之類還真沒有，所以這些要看藝術價值的不會是高分，而我們可能出於某些原因給出的分數不一。

最後不管怎麼說《囧媽》都不是爛片。

對比泰囧以及人在囧途

我覺得囧媽真的很一般

我是半夜看的

看得我都快睡著了

感覺沒有什麼新意和搞笑的點

囧系列已經有3部了

沒有必要再拍類似的了

瘋狂外星人就挺搞笑的

囧媽這一部後面就有一些關於親情的比較感人的合照畫面

但是劇情真的很普通沒有什麼笑點

評分低也很正常

1.這一系列大家有審美疲勞了

2.沒有啟用原來經典班底做主演！

3.這部電影有點趨向於中老年，年輕化的設定比較少！

4.對於徐崢電影期待過高，導致看後有落差！

第二點：人物構成問題。熟悉《人在囧途》電影的觀眾都知道，王寶強扮演的是一個大大咧咧、口無遮攔的打工仔，徐崢扮演的是一箇中年危機、古板保守的企業老闆。這樣的人物構成就像說相聲一個負責逗哏、一個負責捧哏一樣。笑點多集中在王寶強的身上，徐崢的人物負責推動笑果、帶動劇情的。而《囧媽》則完全沒有這種一陰一陽、一靜一動、一攻一守的模式，這也是為什麼會讓人覺得看著累的原因。囧媽鬧騰、兒子比囧媽更鬧騰！所以在母子兩人車中因為生活習慣和行為做法不合而對吼的時候，觀眾會覺得這確實是母子在吵架，而且我跟我媽也有過這種時候，很真實但也真的很吵。2個小時的電影裡，男主角和媽媽從上車開始吵到了俄羅斯。這種消極情緒就像坐過山車一直都是下坡俯衝一樣，一直往下衝沖沖，卻不給人留有足夠的緩衝時間。所以，在觀看初期覺得這個媽媽算是囧媽，越往後看越覺得這是瘋媽，還帶一個瘋兒子。而其餘的演員，不管是袁泉也好，郭京飛也好，都沒能撼動主線人物的崩壞，其餘龍套演員黃景瑜、沈騰等，對故事推動也無作用，也談不到影響，沒有一個人物可以中途讓人喘口氣。這是本片的人物構成方面的問題。這種結構也影響到了故事本身的敘述，所以第三點說說敘事的處理。

第三：敘事處理問題。電影分為了兩條敘事線，第一條為主線是囧媽帶著兒子去莫斯科唱歌，第二條為支線是離婚的太太帶著技術去美國做生意，兩條線交織的紐帶是男主角徐伊萬。我在觀影的時候就在想這麼一個問題，為什麼影片的標題是囧媽，而兩條線的交匯點卻是囧媽的兒子呢？莫非美國的劇情會影響到囧媽麼？也沒有！所以會給人一種莫名其妙的感覺，這部影片到底是在突出媽媽，還是在突出一個“回頭是岸”的兒子呢？而這種莫名其妙的故事敘述，卻又有很多。俄羅斯美女的事為了表達什麼，豔遇還是外國女人的價值觀？囧媽為啥中途下車還坐公交車瞎繞，不是說不參加合唱會死麼？射殺大熊的一家人邀請婚禮是幹什麼的，囧媽為啥不怕耽誤時間呢？為啥在冰河上走半道又怕趕不上又不想去了呢？通篇看下來的時候，沒有一個個的釋然，只有一個加一個的疑惑。而每件事的發生，不論是偶然還是必然，徐崢都會給你來段人生哲理式畫外音，給你講這個心態是對的，以前是錯的，這個有誤解，那個有疙瘩。所以後來一個一個都解掉了，就釋然了。這樣的敘事方式，以前的囧系列也都存在，但有一種越來越強行釋懷的感覺。並不是說“說教式的敘事”不好，而是太頻繁了，乾點什麼都要被說教，都要悟到什麼新的人生哲理，又昇華了什麼，這樣的敘事是很乏味的。可以寓教於樂，但教的東西太多，不太容易讓人樂出來。賀歲片嘛，大家都希望開開心心樂呵一下，但是全篇下來，男主角喪著一個臉，一邊跟妻子離婚，一邊跟囧媽吵架，另一邊跟郭貼搗亂，不是在捱揍就是在吵架。最後該離的婚還是離了，不是個大團圓結局。鬧騰有餘，賀歲不足。這也是《囧媽》作為一款賀歲電影，並不算及格的主要因素。

說了這麼多缺點，還是要說一說影片的優點。《囧媽》這部影片題材材選得很好，在最近的國產電影中，以媽媽為題材的電影為數並不多。《囧媽》算是徐崢導演第一次對母子幽默風格的嘗試，雖然笑點的深度不及囧系列的幾個前作，但勝在真實。不管劇情多荒誕 人物刻畫多誇張，母子之情是貫穿於全電影的，所以很容易令大家想起自己的母親也是這樣子，強迫你幹這個、幹那個，雖然經常會吵架，但一旦有危險會第一時間關心的是下一代人。這也是影片催淚了很多人的原因。說到底電影承載的是感情。如果一個電影的感情是真實的，那麼它的世界不論多荒誕就也是真實的。而正因有了這一份真實感，《囧媽》可以作為一個合格線水準的賀歲電影。

一月二十五日零時，徐崢執導的《囧媽》上映，本來囧媽是在大年初一春節檔上映的，但是由於各種原因，電影撤檔，最終徐崢決定在抖音等網際網路平臺免費上映。因此囧媽也成為了中國電影史上第一部“客廳春節檔電影”。但是目前為止評分只有6.3分。

為什麼這麼低呢？

第一：全國各大院線公司稱《囧媽》的網際網路免費首播“破壞了行業基本規則”會導致破壞性的帶頭作用。由於之前院線公司的大力宣傳，但是卻在抖音等網路平臺上免費上映，導致院線電影公司的經濟損失，所以必然會導致評分的降低。

第三：電影有正副兩條線，正線是媽媽和伊萬在火車上到莫斯科的情節，副線是伊萬老婆和弟弟的情節，但是之間情節太過單調，觀眾對於這個不怎麼感冒。 但是總的來說還是挺喜歡這部電影了，徐崢導演讓我們免費看已經是做的很偉大了，並且我自己也覺得這部電影很不錯了！

因此，這個僅有一部電影的春節檔，就如同一場社會實驗，將一些被票房成績與消費氛圍遮蔽了多年的電影命題顯現了出來：一種基於市場不斷細分消費者的電影文化，正在同真正的大眾審美漸行漸遠。

事實上，基於對電影市場的規範引導，2019年春節檔就取消了低價“票補”的策略，使春節檔市場遭遇全新的變革，也意味著2013年以來基於消費資料不斷細分受眾的市場文化正面臨重構。2019年的春節檔和國慶檔中，都已經出現了具有文化與市場引領作用、更能聯絡中國觀眾普遍情感的優秀作品。而《囧媽》在幾乎真空的實驗環境中所檢驗出的，也恰恰是分眾市場指導下電影產品與大眾審美日趨割裂的現實

可以說，中國電影正在經歷2013年以來的又一個嶄新變化，主流電影文化正從消費主導向文化需求過渡，而在這個轉型過程中，詢喚能夠團結大眾審美的電影文化，由此對接中國電影新一輪的質量革命，便成了這個並不存在的春節檔對產業未來的明確啟示與持續影響。

這許多網友對這部電影充滿了期待，同時加入了親情“媽媽”為主題，而徐崢近年來好評不斷，而大年初一強勢線上上映的《囧媽》似乎沒有想象中的那麼好看。

好於百分之二十一的喜劇片，豆瓣評分5.9，相比於囧系列電影，《泰囧》的7.4和《港囧》的5.7相差無幾：

媽媽一直和女兒是有羈絆的，所以大多數人都想有一個完美的媽媽，但是媽媽也有他的教育，她的認知所以她真實的樣子，所以她的人生不太明白的時候佔有慾比較強，.....可能這是很多人一生的課吧

一直以來都是徐崢的粉絲，《無人區》《人在囧途》《夜店》《港囧》《岳父大人》……等等，徐崢的電影寫的大部分都是中年男人的故事，感情危機、事業危機、家庭危機，無非就是這個主題，也許對於徐崢本人來說這些問題就是他本人的真實寫照所以他即使把這個核心主題再敘述10遍我都願意去捧場。

作為喜劇來說個人覺得人在囧途才是他的巔峰之作，港囧上映的時候很多人大呼失望和泰囧比質量差了太多，但是我個人認為至少港囧讓人看著不至於太尷尬，而這部囧媽，從宣傳片來看是個公路片，可是火車上的經歷串聯的就不夠連貫，從北京到莫斯科，跟當年的人在囧途比劇本差距實在是太大了，毫不客氣的說在人在囧途和泰囧裡面隨便找個笑點都可以完爆囧媽。

如果說這是一部講愛情婚姻的電影，我想說徐崢你電影裡的愛情故事我早就看厭了，從左小青、陶虹、趙薇再到本次的袁泉，這些徐崢的“老婆”和徐崢這個老公發生的矛盾基本都是大同小異，我已經審美疲勞了。

徐崢的囧媽想把親情和喜劇結合到一起，又想讓人感動到哭 又想讓人開心的笑，我想說你的野心太大了，但是你的故事根本不足以支撐你的野心。說一千到一萬，你的野心那麼大 但是如果你既不能讓人感到開心（笑） 又不能讓人感動（哭）那就是十足的失敗，最後只剩下尷尬了……

如果談親情，對比下泰囧同樣是融入了母子情（王寶強和他老年痴呆的母親片段）只是用小篇幅敘述了母子情就已經完爆了你囧媽裡的長篇大論，孰優孰劣一看就知。

如果談愛情，在我眼裡不算好看的港囧，和趙薇的婚姻家庭關係也更加讓人記憶深刻，而囧媽呢，你居然貪婪到了兩者都想要，真的還是早點洗洗睡吧。我覺得想要超越曾經的“人在囧途”真的很難，人家一個王寶強喝牛奶，徐崢大半夜走到黃小蕾房間 ，王寶強瞌睡開車……隨便拿個梗都讓人捧腹大笑。徐崢是個好演員，但是他的作品 這次是真的失望了。

以上就是我認為為什麼《囧媽》只有5.9分的原因。