問題：李賀的《雁門太守行》分為哪四個部分，怎麼理解？前言

《雁門太守行》是一首樂府古題，南朝以及唐朝不少著名的詩人寫過《雁門太守行》。其中李賀的這一篇是名聲最大的作品。

李賀的這首詩，是一首換韻的古體詩。前兩句押平聲韻：

黑雲壓城/城欲摧，◆摧【上平十灰】

　　甲光向日金鱗開。 ◆開【上平十灰】

唐韻在宋朝合併成平水韻，因此大部分唐詩，也符合平水韻的韻部。從這首詩可以看出，後面六句換成了仄聲韻：

　　角聲滿天秋色裡，◆裡【上聲四紙】

　　塞上燕脂凝夜紫。 ◆紫【上聲四紙】

　　半卷紅旗臨易水， ◆水【上聲四紙】

　　霜重鼓寒聲不起。 ◆起【上聲四紙】

　　報君黃金臺上意， ◆意【去聲四寘】

　　提攜玉龍/為君死。 ◆死【上聲四紙】

按照押韻的方式，可以分成押平韻和換仄韻兩個部分。

按照內容來分，也可以分成兩個部分，前面四句寫戰場的環境：

黑雲壓城城欲摧 ，甲光向日金鱗開 。角聲滿天秋色裡，塞上燕脂凝夜紫。

據說王安石提出異議，說，既然黑雲覆蓋的城市上空，怎麼會有戰甲反射出太陽光呢？

楊慎說，王安石這個老頭子其實不懂詩。我在雲南的時候，就見過這種景色。不得不佩服李賀很善於描繪。

宋王介甫雲：“此兒誤矣，方‘黑雲壓城’時，豈有‘向日’之‘甲光’也？”或問：“此詩韓王二公去取不同，誰為是？”予曰：“宋老頭巾不知詩，凡兵圍城，必有怪雲變氣，昔人賦鴻門有‘東龍白日西龍雨’之句，解此意矣。予在滇，值安鳳之變，居圍城中，見日暈兩重，黑雲如蛟在其側，始信賀之詩善狀物也。”《升庵詩話· 卷十》

黑雲既是寫景，也有象徵著敵人軍隊的意思。表示大兵壓境的緊張氣氛。

前兩句寫視覺效果，第三句加入了聽覺，秋天的邊塞，漫天可以聽到畫角之聲。第四句沉重一些，表示戰場的土地上，有戰士血染的痕跡。

後面四句偏向於寫人物：

半卷紅旗臨易水，霜重鼓寒聲不起。報君黃金臺上意，提攜玉龍/為君死。

隊伍臨水列陣，在惡劣的天氣條件下，雖然鼓聲並不響亮，但是戰士們為國捐軀、奮勇殺敵的信心滿懷。黃金臺，即陳子昂詩中的幽州臺，用了燕昭王招賢納士的典故。

唐朝張固《幽閒鼓吹》記載：

　　李賀以歌詩謁韓吏部，吏部時為國子博士分司，送客歸極困，門人呈卷，解帶旋讀之。首篇《鴈門太守行》曰：「黑雲壓城城欲摧，甲光向日金鱗開。」卻援帶命邀之。

唐朝科舉也走後門，考生們都要給當朝權貴獻上自己的詩賦，以求引薦。王維就是走的這條捷徑而進士及第的。這種方式叫做行卷，也叫干謁。

李賀帶著自己的詩，去拜訪韓愈。韓愈當時剛送完客人，正在犯困呢，看到李賀這首詩的前兩句，立馬就清醒了，命令下人趕緊把李賀迎進來。

韓愈三進國子監做博士，招收弟子，親授學業，提攜人才。可惜的是李賀因為父親的名字與“進”同音，因此沒有機會參加進士考試。後來，27歲的李賀鬱悶病逝。

題主把這首詩分成四個部分，可能是兩句一組吧。老街覺得可以按照不同標準分成兩個部分。

除了前面兩種，還可以把前六句作為第一部分，寫人物和景物，後兩句為第二部分，作者用來抒發情感，即言志的部分，這樣可能更好理解。

詩鬼李賀，一個命運多舛的天才，因父親李晉肅名諱與“進”同音，在講究避諱的古代社會，李賀學而優則仕這條路從他出生那天起就被斷絕了，又從小體弱多病，年僅27歲就去世了，人生雖然短暫，但李賀留下了許多浪漫奇絕的詩歌，我喜歡李賀的浪漫，但我真不太願意讀李賀詩，不是不愛，是真難懂，盡是些“奇形怪狀”的想象。杜甫不是說要“語不驚人死不休”嗎，李賀同學把詩聖思想貫徹到底了。

雁門太守行

黑雲壓城城欲摧，甲光向日金鱗開。

角聲滿天秋色裡，塞上燕脂凝夜紫。

半卷紅旗臨易水，霜重鼓寒聲不起。

報君黃金臺上意，提攜玉龍為君死。

這首《雁門太守行》很容易被入門的朋友當做一首七言律詩，但“雁門太守行”這個題目，本身是古樂府舊題，“行”，歌行，一種詩歌體裁，所以這是一首歌行體詩歌。李賀也是借這個題目發揮，寫了一首描寫戰爭的詩，因為雁門地處北方邊境，戰事較為頻繁，所以許多詩人都喜歡用這個題目來反映戰爭之事。

黑雲壓城城欲摧，甲光向日金鱗開：這兩句是形容戰爭形勢緊張，黑雲是指戰火鋪天蓋地，一個“壓”字寫出了敵軍聲勢，浩浩蕩蕩地向這座故稱壓迫而來，自然也就反映出了守軍這一方面的處境十分艱難，這是寫敵軍圍城的嚴酷形勢；甲光是鎧甲被太陽照射閃出的光，向日是迎著太陽，金鱗開是說像金色的魚鱗一樣閃閃發光，這一句寫的是守軍，雖然處境艱難，但他們嚴陣以待，一點也不感到慌亂。

這兩句詩雖然把戰爭局勢描寫得非常嚴酷，但後人解說特有意思，王安石嘲諷說：“此兒誤矣！方黑雲壓城時，豈有向日之甲光也？”你既然黑雲壓城，從哪裡看到陽光的？明朝楊慎看到這句點評當時就不服了，說你王安石沒吃過豬肉，也沒見過豬跑，我就同時見過黑雲壓城和甲光向日，再說了，這都是藝術手段，你懂不懂啊你！

王安石不是稱李賀為“此兒”嗎，顯得非常不尊重，楊慎也沒客氣，說：“宋老頭巾不知詩。”老頭巾就是指迂腐的老儒，老法海不懂愛，老頭巾不懂詩。從唐至明，穿越幾百年的嘴炮，一笑。

角聲滿天秋色裡，塞上燕脂凝夜紫：號角滿天，可見戰事之激烈，又恰巧在秋色裡，我們知道秋天是肅殺孤寂的，周圍的一切好像都被消音了，花草樹木都死寂了，只有戰場上還在廝殺，秋天的肅殺與戰場的廝殺，兩相對比，更顯得戰爭的驚心動魄；

燕脂就是胭脂，胭脂一般是紅色的，形容戰士的鮮血像胭脂一樣紅，鮮血和塞上泥土相凝，變成了紫色。說明這一場戰爭慘烈異常，雙方都有大量傷亡，才能把土地都染了顏色，守軍一方本來就兵力薄弱，面對這樣嚴峻的形勢，如果沒有援軍，恐怕城破是遲早的事，因此前面這4句的描寫，也為後4句守軍到來做好了鋪墊。

半卷紅旗臨易水，霜重鼓寒聲不起：援軍在夜裡行軍，所以半卷紅旗，有兩個原因，一是減少風阻，行動更快，二是偃旗息鼓，為了隱蔽，這不，援軍很快就到達了易水邊，“臨易水”三字，也有兩層意思，第一層點明瞭交戰地點，第二層，是不是很容易讓人聯想到“風蕭蕭兮易水寒”，說明守軍和援軍的戰士們，都做好了“壯士一去兮不復還”的壯烈豪情。援軍剛剛抵達交戰地，就趕忙擂鼓助威，投入戰鬥，但是塞上真是天寒地凍，鼓面上凝了一層霜，所以鼓聲低沉，敲不響。

這也寫明瞭戰爭局勢的慘烈，以及交戰環境的惡劣，在如此困難重重的局面，戰士們的表現是怎樣的呢？

報君黃金臺上意，提攜玉龍為君死：這一句有典，戰國時期燕昭王曾經在易水築臺，放了許多黃金在臺上，告訴天下賢人，本王不惜重金求人才，故稱黃金臺。李白《行路難·其二》也有“昭王白骨縈蔓草，誰人更掃黃金臺”句，所以黃金臺就是指君王的深恩厚意。既然君王對我們有深恩厚意，那我們自然該誓死報效君王，所以拿起玉龍寶劍，衝上戰場，奮勇殺敵去吧。

李賀真的是個“鬼才”，他竟然能把戰爭描寫得“濃墨重彩”，有黑雲、有甲光、有秋色、有胭脂、有紫色、有黃金、有白玉，這些色彩又有灰暗的，如黑雲，暗寫敵軍聲勢浩大、氣焰囂張；又有濃豔的，如甲光，向日之光顯示了守軍的雄姿英發，慷慨悲壯。

李賀像一個高明的畫家，把種種顏色調和之後，將其融入悲壯的戰爭畫面中，色彩鮮明、對比強烈，戰場上的風雲變幻，在李賀的畫筆下，詭麗而奇幻，在這詭麗奇幻中，又有一份悲慨，讀完久久難以忘懷。

李賀的這首詩不僅反映了其詩歌的特色，還代表著盛唐、中唐到晚唐時期的詩風流變，體現的是當時文人的精神面貌。

黑雲壓城城欲摧，甲光向日金鱗開。角聲滿天秋色裡，塞上燕脂凝夜紫。半卷紅旗臨易水，霜重鼓寒聲不起。報君黃金臺上意，提攜玉龍為君死。

《雁門太守行》這首詩歌延續了李賀一貫的風格，採用的是一種跳躍式的寫法，每一聯之間的關係都有些斷層，但在內裡卻有相關性，彷彿各種畫面拼接在一起，組成一組用以敘事的圖集一般。

這一句講述的是敵軍圍城的壓抑狀態，前半部分寫氣氛，後半部分寫景象。一時間戰場上的緊張氛圍就此凸顯，大戰一觸即發。

這一聯沒有承接首聯去寫戰爭的激烈程度，而是直接描述了戰後場景，沒有勝敗，雙方休戰。

這是一個動態的過程，雙方在打掃戰場。霜天之中，時不時響起的角聲，為激戰之後的時間裡更顯淒涼，而入夜之後，城下土壤依舊呈“紫色”，更是彰顯了這場戰爭的慘烈。

土壤呈紫色，這是因為人血過多地浸染所致，比如長城就有一個別稱，名為“紫塞”。

這又是一重跳躍，前面寫敵軍壓境，這句寫自身反擊。

在絕境之中，城中戰士依然在尋覓戰機，沒有憑險據守，而是主動出城進攻，趁著敵軍疲憊之時，前去劫營拔寨。

這一句有“易水”這一意象所形成的悲壯，也有其自身烘托出的緊張氣氛，又一場大戰在即。

這一聯在內容上和其他聯沒有承繼關係，脫離對戰爭的具體描述，而是直寫戰士們的精神面貌。

即使在絕境之中，依然英勇作戰，不惜戰死，也要報答君恩。

這是全詩的昇華部分，將一場戰爭背後所反映出的家國情懷彰顯了出來。