這個題太大，僅就習字來講，讀、臨、摹相互結合效果最佳。

1.讀帖，分析字的結構組成，每筆劃的長短、角度、粗細變化，起收用筆，筆劃之間的穿插錯讓，藉助方格、米字格、九宮格等將每個筆畫的空間定位標註記清楚。

2.臨帖，將讀帖的記憶用毛筆在紙上實踐書寫出來，初時宜用濃墨慢筆速，首先注重結構臨習。

3.摹貼，用半透紙蒙在字帖上邊用鉛筆勾勒字的輪廓，然後用毛筆填充，糾正臨寫時的記憶偏差。

讀、臨、摹迴圈組合單字過關再攻克下一個字，這樣習字簡單有效。一週學一個字，同一字型擇選50個典型的字，那麼一年下來一種字型的基本風格就掌握差不多了。

學書法靠積累，字法、筆法、墨法、章法一點點啃下來，則水到渠成。

大家好，首先我想說的是學習書法步驟很重要，正確的方法讓你事半功倍！學習書法要從理解中學習，要明白書法是“先學後練”，這個“學”就是理解的意思，我們學習書法首先要理解怎麼學習書法，不是上來就拿著字帖去寫去畫。下面我給大家總結以下幾點：

一、選帖

我們學習書法第一步就是要選一本自己喜歡的楷書字帖，首先書法風格能夠讓自己喜歡。或者可以讓周圍學習書法的朋友或者自己的老師結合自己情況推薦，然後自己再做決定。

二、臨帖

首先臨帖一定要先觀察，觀察字的形態變化，再去動手去臨寫。剛開始學習書法的朋友每天臨寫三到五和字能夠吃透就可以了。

三、背臨

背臨可以說是臨帖的升級版，是把臨帖轉化為己用的一個過程。

四、創作

而創作就是展現自己所學的時候，是檢驗自己臨帖能力如何，有何不足，進而可以加以學習。我們臨帖的目的就是為了收為己用，而創作就是為了達到這個目的。

以上是學習書法的一個步驟，我們學習書法除了要勤學勤練，另外要多讀帖，多去分析字的基本筆畫或者部首或者間架結構的一個寫法，熟記於心，然後再去默寫。不要盲目去練書法。

學習書法並不是要學成書法家，所以自己認為喜歡的方式就是正確方式。

很多人學習書法並不是要學成書法家，只是自己的興趣使然，所以不要把自己當成書法家就對了。

書法愛好者學習書法固然講究一些方式方法，可是也沒有必要太過於教條主義。我們的興趣是書法並不是學習書法的方法，這些方法技巧，是我們學習的一部分而不是全部。正確方式在專業人士眼中是一種形態，在愛好者眼中又是一種形態。這是截然不同的兩回事，作為書法愛好者我認為，正確方式就是要用自己喜歡的方式來學習書法。我們不反對正統的學習方式和步驟，那畢竟是歷代書法家總結傳承下來的精華所在。但是我們更傾向於快樂的學習，掌握了正統方法，學習速度和效率必定有很大提高，但是這些繁雜的方式方法對於普通愛好者而言，是不是有點太過於程式化了呢！普通愛好者就應該有一個普通愛好者的樣子，作為非專業人員追求的是一種內心踏實的快樂，不是忐忑不安的學習專業技能。

寫字寫到什麼程度叫做書法，在我們這些愛好者眼中簡直就是可望而不可及的，仰望那些數十年如一日練習的書法家們，我們所付出的這點時間也只能算是業餘選手。業餘的意思就是我們不是全職寫字，我們是在工作之餘寫字，寫的好是一種心靈上的滿足，寫的不好也算是自我陶醉，沒有什麼大不了的。因為我們賴以生存的手段和方式不是書法。這並不是說鼓勵書法愛好者不好好寫字，而是勸說那些正在努力的朋友們要放鬆心態的去寫字。我們寫字不是為了去參賽去拿獎，而是要愉悅自己和修身養性。專業一點固然很好，但是不專業也不會有人指手畫腳，這就是無壓力的練字，主要目的是讓自己快樂。

個人認為練習書法的正確方式就是在快樂的前提下儘量專業一點，正統的學習方式是歷代傳承下來的，必定是被總結成了精華，要是有時間有心情完全可以學習。反之，則是以快樂為主，學習為輔。

我一直認為，學習書法的過程，猶如企業製造產品，不僅要有先進、科學的生產工藝流水線的，還需要有健全的管理制度，以及相應配套的技術操作規範。同理，練書法必須要按照指定的訓練程式，一步一步的進行，不能急於求成。

書法分實用類、藝術類，是兩種不同的書法執行系統，主要區別是: 書寫技法不一樣，字型功能性與適用性各有所長，有相對獨立的應用領域範圍，因此，選擇範本、訓練套路有所不同。如圖:

▲圖為本人教學程式(教學課題研究成果)

如圖所示，每一個訓練步驟之間是工序關係、因果關係，密不可分，缺一不可。顯然，從何起步入門，重點發展方向與目標，一目瞭然，清晰可見。

實驗證明，不懂得書法技術原理、藝術原理，沒有執筆法、運筆法、筆畫、結字法等一系列前期基本功訓練過程，或者有些技法練的不對，例如: 執筆姿勢是假冒偽劣的五字執筆法，運筆動作要領是錯誤的，筆畫起止處形狀是描畫出來的，結字法則不熟悉……直接臨帖，並且單純照著字帖寫，那是絕對不行的。▲圖為本人習作

以往，常見很多初學者，之所以寫不好、臨不像、進展慢、週期長，遇到瓶頸不知所措，誤以為臨帖即是捷徑，只要多寫多練、刻苦努力就行，結果，事與願違，誤入歧途。究其原因是: 不講求科學訓練，迷信偽大師歪理邪說，走的是旁門左道，固執己見，痴迷不悟……

總之，無論是專業從事書法研究人員，還是業餘書法愛好者，情願與否都得這樣做，不能嫌麻煩。即使是純粹的自娛自樂，別無所求，那也應該正規系統的練，能從中感受書法魅力帶來的快樂，否則，堅持不了多長時間就把興趣弄沒了。▲圖為本人教學示範

希望初學者一定要重視訓練方法的重要性。小楷、中楷、大楷都要練一練，各種各樣的書體、字型經典古帖，儘可能的多讀、多臨摹一些。此外，還需要多學習書法理論基礎知識，補充源動力，不斷的提高審美標準，逐漸的增強創作能力。▲圖為本人書寫的小楷

密切關注書法與寫字教育發展動態，潛心專注書寫技藝方面的課題研究，努力推廣實用型硬筆書寫技法，做有良心的書法家 ——潘茂生•寄語

1、自學

2、拜師

簡單分析一下。自學，根據資質的不同，可能進步很快，也可能走火入魔，也可能中道放棄。拜師，拜良師，可以縮短你的自我鑽研的時間，少走彎路，如果拜個庸師可能會誤你一輩子。

不管是哪種學習方式，都要自我投入。從最基本的臨帖，描紅，筆法，結構，章法入手

書法學習的正確方式，我個人認為：首先端正思想認識，不能學書法就是要做個書法家，就要用書法養家餬口，天天做著大書法家的美夢而忘乎所以，再未出道之前丟棄一切，這是我反對的。其次，書法學習要根據自己的喜好選帖，讀帖，臨帖，不斷摸索臨池不斷，持之以恆。不能驕傲自滿，隨便臨臨帖甚至不臨帖自己按自己的想法寫字，沒有古人的痕跡，永遠無法突破，永遠無法形成自己的風格，給人感覺江湖體太濃。

再次，書法的學習要從基礎訓練開始，至少從楷書或隸書開始，讓自己懂得筆法，耐得住性子，沉下心練字。當楷書或隸書入門了不妨拓展行書，章草等自己認為喜好的書體上繼續研帖臨帖，千萬不能操之過急，一嘴想吃個大胖子。

再其次，書法學習非一朝一夕能達到先賢的水平或超越先賢，關鍵靠自己悟性和堅持不懈，不到長城心不死的精神，必要時不能閉門造車，還要請教老師，向身邊的名師學習，他們的點化也許是自己少走彎路，從而讓自己對書法的學習更有激情和突破。

第五、網際網路時代，書法學習可以多關注書法網，多瀏覽網上關於書法學習的講課，書法短評，關注名人的書法作品等。此外多參加一些大中型書展，結交書法老師，取長補短。永遠報著空杯的心虛心學習，相信功夫不負有心人。

以上是我對書法學習方式的幾點看法，也是自己學書的體會吧！

楷為立，行為走，所以必須先學楷書，楷書先掌握結構，在學習筆畫的時候注意結構搭配。結構是最難掌握的，必須看準結構。結構是有規律可循的，筆畫可千變萬化。

學習書法的正確方法，四多，多看，多讀，多臨，多對。多看，平時多拿起帖來看看它的字形，行筆。多讀，讀他的內容，可以體會他書寫時的心情，環境。多臨，多次臨摹（描紅，臨，背臨）。多對，1.寫好後與原帖校對，差別，2.早期的作品和現在的作品，進行比對。

這個問題不好解。

估計你提問前，也研究過很多書法理論吧？

光說不敢傻蛋，

光學不練扯淡。

小書法家說的基本胡扯。

大書法家說的比較繁瑣。

勤學苦練還是自己摸索。

熟能生巧天賦決定成功。

學習書法首先從零做起，從幼兒園開始學，一筆一畫從簡單的開始學，按正規教材。已成人的要做到脫胎換骨，只要拿筆就要按正規來寫，沒事常練，字是練出來。把你的字型要全部清零。

關於書法的學習，事實上是一個非常複雜的問題，也不是一句話，幾句話能說清楚的，我只能根據我多年的一些學習體會與你交流。

首先是要選好字帖（範本），就是選擇你喜歡的字帖，當然最好選擇經典法帖。當然對於初學者，可能不一定判別得出哪些好?哪些比較適合？就是歷史上流傳下來的經過驗證的名碑名帖，比如說行書，選蘭亭序，懷仁集王羲之聖教序等，楷書你可以選擇唐楷離我們現代規範字比較近，容易接受，容易觀察，如果是隸書，你可以選擇有代表性的，比如曹全碑，張遷碑等等都行，所以首先是要選擇帖。

其次呢，才是學習的方法，先要了解漢字組成的基本筆畫，他的筆畫是怎麼寫的？每一種字型，其筆畫起筆、行筆和收筆是怎樣做的？這是筆畫的觀察方法，另外的還要了解筆性，就是您毛筆的性質，什麼叫中方？什麼是側方？筆豪的軟硬等等。哪一畫是用中鋒寫成，哪一筆是側鋒轉中鋒？以及是怎麼入筆的？這些都要觀察清楚，這就是筆性。另外呢，還要了解字的結構，無論何種字型，你都要去觀察它的結構特點，字形結構特點是取斜勢還是正勢，比如是左低右高還是左高右低?還是比較方正？都要注意觀察。比如說米芾的書體，宋代的大部分書家的書體左低右高，這個特徵要觀察。另外，唐代的楷書都比較正，總體比較正，這些也要觀察，這是結構。在結構當中呢，你還要去注意一下筆畫的粗細搭配，以及筆畫的曲直關係。

最後呢，再進入到章法的學習、創作的學習。注意對比哪帖章法是疏朗的?哪帖章法是密集的?比如麻姑仙壇記，總體感覺就比較密集，比如說楊凝式的韭花帖，就比較舒朗，比較空靈，八大山人的字也比較空靈等等。所以啊，各種字帖各個書法家有各個書法家的的審美，他表現出來的方法就完全不一樣。當然筆法和結構也決定著章法。所以對於書法學習來說，它是由多個方面來決定的，多個方面又相互協調，又相互的影響。如果自己搞不清楚，搞不懂了，那就一定要請教老師，要找一位比較明白的老師，所謂的名師不是名氣大的，是明白道理的老師，明白寫字道理的老師來做指導。這樣呢，你可以收到事半功倍的效果。

書法的學習方法很多很多哈，但歸結起來，我以為這兩點比較重要，一個就是正確的觀察方法，另外就是正確的用筆方法。一個是眼觀，一個就是體會。就說這麼多吧！希望我這個不完整的回答，能夠給你帶來幫助。

九公分以下的字最好坐著寫，反之亦然！都要包著大氣的感覺，像練氣功一樣！初學者最好站著寫！指實掌虛！枕肘枕彎容易走逆鋒！

什麼才是書法正確學習方式初探？

對於書法學習者來說，進入某一種風格化的書體學習是正確的學習方式。學某個古人的書風，就意味著學風格化，也就是學某種流派。我想是可以的。我們每一個朋友，無論學習源還是流，都是把自己的學習指向風格化的審美獲得。很多人只學“源”，是不一定學得好的，只有透過學習“流”，慢慢去摸索，逆流而上，到達源頭。書法傳統公認二王是帖學之源，我們如果學習“流”也是很好的。魏晉以降，書法風格流派紛呈，我們抓住某一個風格書風去學習，都是正確的選擇。如果只按照書法的“源”或“流”來劃分學習，我認為一味溯本追源有時候只是藝術學習的理想和狀態的更高要求，其實於個人藝術作品的最終表現來看，是沒有意義的。溯本追源，可以作為學習的手段和方式，但更多的還是對於中華文化的一種理解。當然，我們對於‘流’的學習也要做出一個良好的判斷，有興趣、能學會、能化為己用、能託古出新、能出作品、慢慢走向自己的風格化突破，就很好了。學習中需要充分認識到，不能把源流風格化作品的學習在技術要求上簡單化、矯飾化、工藝化來學習，認為自己就獲得了新風格的表現能力。儘量把握此種風格流派的美學特徵，什麼風格，它所能表現什麼古典藝術美，我們需要花大量時間去摸索，去分析，透過實踐操作的大量臨摹，慢慢吃透你所模仿的那種流派。合理做到審美內涵和技術手段的雙重把控。這裡需要看到，審美內涵真偽和技術把控真偽的判斷也是要深入跟進的學習，這將是區分我們是不是真正能學會這種風格流派的意義所在。所以，建立起對於風格流派學習的正確學習框架和把控技術手段和要求，是我們在學習中需要去強調的問題。就好比讓你去臨摹蒙拉麗莎，你肯定就是學習達芬奇的技法。但你苦追達芬奇技法，肯定是不可能和達芬奇技法完全疊合的。所以，你就永遠臨摹不象蒙拉麗莎。這是一個再也簡單不過的道理了。即便你學會了達芬奇流派的一些技法基礎了，你還得要去畫自己心中的蒙拉麗莎。或許畫成張拉麗莎，王拉麗莎。你不可能向世界宣佈，你因為重複畫了一次蒙拉麗莎，並且畫象了，才說明你掌握到了達芬奇的技法。這必定是荒謬的。當代書法展，充滿偽飾和矯飾的看似象某朝代某古人風格化的作品。其實是一類把風格藝術學習形式化的作品。在理解書法技法學習中，沉迷於對風格流派形式上的簡單描摹作為自己的作品表現，必然是作者對藝術作品表現的一種淺層簡單的理解。拙劣模仿別人的外在表現，把唯形式的技法學習當著風格內涵技法的學習。甚至打著形式即內容的學習觀，其實是一種學習的懶惰，不願意透過技術獲取表現的現象去挖掘藝術本質和真諦。這是被動學習技法，不是主動獲取技法精神。是技法表層的學習，不是技法核心的把控。真正書法風格的獲得，不是在固有的一類風格化作品中去獲取一個外形的表現，重要的是獲得這類技法的審美內涵，走向全面否定此類風格技法的新技法的發現之中來。甚至可以這樣說，我們的書法不是對風格化技法的簡單取捨，而是當我們無法取捨的時候，我們要敢於全面的拋棄。這才是最重要的觀念，是書法人真正從肆意描摹走向書法藝術的追求的階梯。書法是學什麼？該學什麼？我認為，該是改變認識書法和學習書法方式的時候了。肆意描摹終該結束。 如果書法是一個總，它的從或者屬的表現形式，應該是多元化，或者展示出來是一種多樣性的。而不是被一種自我感覺良好的風格化描摹作品所套牢桎梏，將是我們藝術學習前進的方向。

庚子穀雨顏振東編撰

書法應有傳承，歷史上書法大家很多字型也多樣，選擇一個自己喜歡的名家和字帖很重要，專心潛習，細心揣摩，堅持不解，終有收穫。

什麼才是書法學習的正確方式？

我是從小受鄉賢們的引導熱愛並學習書畫，每天總會抽時間摸一下筆，算來也有五十多年了。

我個人認為學習中國書法，必須從真書開始，把每一個筆畫的運筆方法爛熟於心，還要抽大量的時間去臨摹古人的字帖，揣摩古人的運筆、運腕、用墨、佈局、章法，更關鍵的是弄懂書寫內容。

其次是提高文學修養，多讀好書，以備書寫到高階階段，才能自然流露出的書卷氣，也叫文氣。

我試著也給書法總結了五個w：一是入古；向傳統學習。二是見功；筆畫線條要想有力度，非多年練習才可得。三是修辭；學好中文，這是區別書法家和寫字匠的分水嶺。四是中和；唯有中和才能上品位。五是個性；綜合修養推升風格，也就是收藏家們說的辯識度。

要說正確學習書法的方式那只有一個答案，就是臨帖。我們說活到老，學到老。學書法也是這樣，學到老臨到老。這也是非常困難的，也是很多所謂書法家被詬病的，有點成績就想著著書立說，不在繼續臨帖。只能停留表面，未得真正。我們看《蘭亭序》、《九成宮》，你真的已經臨的很好了麼？臨帖主要是解決筆法的問題。因為古代沒有影視資料留下了，我們無法親眼看到古人如何用筆的，只能透過不斷臨帖去揣摩。即便現在有些人，確實臨的非常像了。我想問一句背臨也可以麼？如果蘭亭裡再多出一個“之”字，你也能像老王那樣也出另外一個姿態？所以臨帖無止境，學習書法要解決筆法問題只能靠臨帖。臨帖不精，你一落筆，就知你深淺！你臨的帖越長，臨的越多，你才更有資格評價別人作品，您的評價才能中肯令人信服。

我的理解是簡單粗暴，學書法分兩種：“自學”與“臨學”。

“自學書法”，易學

管它什麼筆法、章法，楷書、行書，喜歡的字帖直接上手。

“臨學書法”，難懂受限於老師的水平、老師擅長的帖。

今天給你三步，學完擼起袖子直接幹——

第一步：準備一套趁手的工具。

1、準備毛筆：

注意：幾根而不是一根筆？

因為生產廠家多啊，毛筆未開筆之前，根本不知道哪根好寫，準備一堆，挑順手的用。

為什麼是兼毫而不是狼毫？

狼毫筆拿在手裡就像鐵棒一樣，按不動，含墨低。兼毫軟硬兼備，含墨中等，彈性適中。

為什麼是兼毫而不是羊毫？

羊毫筆拿在手裡就像熟的麵條，彈不起，含墨高。兼毫軟硬兼備，含墨中等，彈性適中。

為什麼是中等而不是大筆？

練字以中楷為主，大筆寫中等字僅用筆尖去寫，累人累手。

2、準備幾瓶不同的墨汁或者墨條：

為什麼是幾瓶而不是一瓶？

不同的墨汁各有特性，我本人喜歡用曹素功，而學生當中，喜歡用一得閣的較多，找你趁手的墨汁來用。

3、買一堆四川夾江的毛邊紙：

為什麼是一堆而不是一包？

參照上面兩條

為什麼是四川夾江而不是江西宣城？

四川的紙好啊！只有竹子做的紙才叫毛邊紙，蜀南的竹海聽說過吧？宣城哪來的竹子，還不是摻假的毛邊紙。

4、準備一堆字帖：

為什麼又是一堆而不是一本？

書法有楷行草隸篆諸體，原以為我喜歡的是顏體，上手之後才發現我喜歡的是趙體。

字型各有特色，又互有聯絡。每種字型互有聯絡而又氣質各異。

5、買個合適的醬油碟子：

為什麼是醬油碟子而不是硯臺？

醬油碟子便宜唄，也輕巧，碎了也不心疼。

硯臺貴唄，貴雖歸，還難買到好用的，差的硯不僅難用還傷筆。萬一掏一千來塊買了個好的硯臺，練兩個月沒興趣了，硯臺也處理不掉，你說每天看著它揪不揪心？

6、買一塊毛氈：

用毛筆寫字，紙下要墊東西，否則會汙染桌面。

如果耍嘴皮子就能把字練好，鍵盤俠個個都是書法家了。

所以準備好書寫工具儘快進入練習階段。

原諒我的邏輯簡單粗暴。

第二步：初學的上半年——

中國的傳統藝術，無論是書法、繪畫，只有一種方式：臨摹

原諒我們的祖宗技法突破天際。

拿油畫來說，大學認真學習四年的油畫學生，能把古典油畫技法玩的爐火純青。而中國畫的技法，琢磨到80歲，學不完古人一半。

臨帖的上半年你要儘量多臨帖，管它什麼楷行草字帖，喜歡不喜歡的都拿來臨，感受不同書家的風采，培養書法的審美能力。

臨帖的粗暴玩法：

熟讀字帖，記下每個字的特點，每個字臨3~5遍，臨完一本換下一本。

這樣臨的好處是：久而久之，你就會形成一套自己趁手的寫法。

適合悟性偏高，造型能力偏強的人，比如：學習過很長時間素描、學過雕塑、國畫等造型藝術的玩家。

臨帖的精細玩法：

選一本字帖，挑選同類字：左右結構、上下結構……每一類挑1~3字精臨，邊臨邊對照原帖，相似度80%以上為準，然後臨下一個。

這樣的臨的好處是：能在一段時間裡寫出一手純正的X體。

適合悟性中等，理解力中等，想進階書法高層次的玩家。

臨帖的全面玩法：

全面的玩法是先摹後臨，以放大的字帖為主，先以半透明的紙蓋於字上，用鉛筆鉤出外形，然後往裡填墨，字形爛熟於心後，在用毛筆按照精細玩法臨帖。

熟練掌握一批字之後，可以繼續上面的玩法。

適合悟性和理解能力都不足的少兒、老年朋友。

臨帖的初級階段你需要的是堅持。

參加線下書法活動：

學生黨儘快申請本校的書法社團，有志同道合的同學一起練字，沒準還能泡個書法好的學長呢~

不在校的儘量參加本地的書法活動，如：書法班的免費公開課，ZF組織的書法免費培訓課。書法展、畫展逢週末也要去看，沒準能找幾個志同道合的基友呢~

此乃以戰帶練之法，進步非常快。

首先選好適合自己的帖，從楷書起步，再行書、草書。從帖中得其法，悟其神，多寫善悟，持之以恆，切勿急於求成，使其指、腕、肘靈活，練就駕馭筆的功底。同時，多學書法理論，多學古今詩文，多看古今優秀作品，多與同道交流。

書法學習的正確方式，大體來講遵循古人的學習法就可以了。從字型的選擇來說，有篆、隸、楷、行、草五體；從臨帖的角度來講，有臨寫法、摹寫法之別；另外，坐（站）姿、執筆、運筆等技法的學習也是有區別的。

一、字型的選擇

毛筆書法的學習我們一般是先從筆法開始，待筆法的基礎打牢後就需要選擇一門字型來當做我們的入門學習。

入門學習字型的選擇，我們一般是從篆書、隸書、楷書這三種正體字擇一進行學習。

從筆法的繁簡來看，篆書筆法最為簡單，隸書則複雜一些，楷書筆法完備最為複雜。

而從字型的繁簡角度來看，情況則跟以上相反，篆書、隸書、楷書這三種字型是由繁至簡演變而出的。

字型的選擇，需要按照每個學書者的綜合情況和審美來做決定。

二、臨帖的學習法

臨帖我們基本上是採用臨摹學習法。

臨摹學習法是臨寫法和摹寫法的統稱。其中臨寫法又有對臨、背臨和意臨的分別；摹寫法則是將一透明薄紙覆蓋於字帖上面，照著字帖上的字型進行描寫或者雙鉤的一種學習方法。

之所以是臨摹法，其原因是臨寫法比較容易得到古人的神采而不太容易得到字形；而摹寫法則相反，比較容易得到字形但不太容易得到古人神采，因此，臨摹互用以期達到臨帖的形神兼備效果。

三、坐（站）姿、執筆等

一般來講，原則上大字、行書、草書等採用站姿書寫為好；小楷、小行書或者中楷及以下大小的字型採用坐姿來進行書寫。

雖然古人曾有言“執筆無定法，務使虛而寬”，但是由於時代的不同以及科技的進步，在執筆方面現在大部分人均是採用“五指執筆法”，具體看書寫者的習慣，不過，的確是需要做到：虛而寬的程度。

綜上所述

書法正確的學習方法涉及到方方面面，以上所談到的只是一小部分，也是比較大的方面來做些簡單的描述。書法是一門藝術，是講究個性化的，因此，適合自我的方法就是正確的方法，畢竟書法的欣賞是從作品的角度出發的。

1.明師：老師不一定很有名，但是要很高明的教學理念和方法，有優秀的老師指導，事半功倍。書法界有句話：自學等於自殺……

2.名家：選擇適合自己心性的書家做為自己書法的參照，某一書體裡面選擇最好的書家，不要選擇二三流的

3.名帖：選擇字帖要是最具代表性的作品

4.用功、讀書、審美眼光……缺一不可