我想回答這個問題，但我不是大師[害羞]。寫字如果在不違背文字意義前提下，可以有充分可變性的表現力，可以虛實伸縮、疏密、奇正、歪斜、鬆散…透過毛筆的提按，頓挫，緩急，節奏快慢而產生優美的韻律，透過點線，形式支配，左右上下的牽側斜正，均衡，大小，錯落，動靜，收放，以動態的、靜態的表達，顯現出互相依存，互相制約，互相映襯，彼此呼應，相生相的“道”的深意來，就可以稱之為書法，如果字中沒有這些書法的元素，就是寫字了。也就是說書法有法，而寫字是任筆為體，聚墨成形，沒有法度可言。

寫字和書法之間存在著很多相通的東西，不過也存在著不同，要說清楚其實也不是一件容易的事，我就試著講講我的看法，

寫字可識性是第一位的，它更多可以看作是表達內容的載體，所以我認為的寫字更多是為表達內容和意思的工具，當然作為社會存在的人，也會有對審美有著要求，所以在寫字上我們也要兼顧字寫得美，換言之即合規也追求美。

說到把寫字上升到書法的話，那就進入到了另一的範疇了，他不單單只是為了識讀，它還具備了字形表現創作者的情思、意趣、才情等諸多內容了，也就是古人說的“夫書者，心之跡”，心之所想，心之所感透過筆墨流注於筆端來抒發。因為書法是以文字為載體的藝術，所以天然地與學問、文化，修養、品位、格調等聯絡在一起，不可割裂來看。因此書法就比單純的寫字就高階了許多，它需要學書者“胸中有道義，又廣之以聖哲之學”如若“靈府無程”只是寫字罷了。

我試著回答一下。

寫字和書法都是以文字為載體，這一點基本相同，而寫字更傾向於對內容的表達，而書法則更傾向於對審美的追求。

寫字和書法從工具上講寫字對工具的選擇比較寬泛，即一切可描畫或刻畫之物皆可寫字，而書法則只能使用限定的工具進行書寫，工具型別較寫字略窄。

寫字是內容的表達，目的是表達清楚事件或者論點，實用價值很高，而書法是審美或精神的表達，目的是，用藝術的方式表現人對世界的認識或對精神世界的追求。

拿我學書法舉個例子吧。

上學時候我的硬筆字自我感覺寫的還不錯，有幾年也拿著毛筆給我們家寫過對聯，雖然比其他人寫的好點，但我總感覺少點什麼。而附近學過書法的人就不太認同，那時候我就有些奇怪，這不都是寫字嗎，為啥你的就叫好，我的就叫不好。但每天還是堅持在書本或其他本子上寫寫畫畫。

大學畢業工作後突然萌生了練習書法的想法，沒有老師我就在網上找資料，找影片，這期間就學習了書法的發展史，文字的演變史，開始接觸到了筆法，結構，章法和墨法，練了三年，有一次拿著寫的作品到我們縣書協去尋找認同，而當時前輩們就說了一句令我印象深刻的話“這算是入門了”。

在跟他們的交流中我發現，他們很少談論具體的字如何去寫，而是用大量時間分析某個字帖的作者生活的時代背景，以及他性格行成的原因，還有他的文學作品要表達的社會價值和他對自己所生活的環境的認識。

那時我才發現，書法不只是技法的練習，更是文化的解讀，它涵蓋了中華民族對世界和社會還有個人的認識，是一種修養。

顏筋柳骨，張顛，米瘋子，都是在用性格定義其書法風格。所以說書法更是一種人文精神，而不單單是寫字罷了。

書法與寫字，兩者既有區別，又有聯絡。寫字注重漢字的實用性，在實際生活中寫通知，出牆報，寫某些展覽的說明等，要求書寫工整、準確、易認、迅速。而書法則上升到藝朮的範疇，它除了實用外，還著眼於藝術技巧的創造，用來供人們欣賞，豐富人們的文化生活，陶冶人們的性情，開闊人們的思想境界。把字寫得方方正正，十分規矩，象運算元一樣的人，不能算作書法藝術家，只能是“寫字匠”。所以說某個人寫字好，不能說某人就一定是書法家。

寫字與書法的不同主要體現在技與藝方面：

一、表現形式不同。寫字以技術樣式、操作方法、字形特點等要素規律為主。書法是藝術呈現，講究語言、留空、流暢、聲音、色彩、佈局等等方面。

二、內涵分類不一樣。寫字屬於生產生活技術，書法屬於審美藝術。

三、特徵向量不一樣。寫字，有普及性，帶工具範疇，入門人數多。書法，是形象與理論的結合統一，情感體念與邏輯認知的統一，審美活動與意識形態的統一。

我不是大師，我是俗人老李，我來說說我的理解。

寫字，就是隨意地將文字寫出來

寫字，就是把文字的筆畫寫對，念字就可以了。

書法，就是遵循一些規則去寫字

比如，字型、結構、章法佈局等。

藝術，就是從審美角度評價寫出來的字

比如，蒼勁有力的顏體字，揮灑自如的毛體字等等。

結語

書法，顧名思義，就是書寫的規則和技法。

寫字只是為了適應工作需求，而書法是為了追求藝術層面的。這就要求我們在執行書法的時候不，只要注意字形的結構。還要注意墨色的變化，字與字之間粗細大小的變化，行與行之間的對比關係，章法的變化等等。寫字不需要在意這些，寫字只須要把結構寫好，字寫漂亮，能辨認即可

大師談不上，只能根據自己練字的情況和理解試著回答一下！個人覺得，寫字和書法有著緊密的關係！寫字是基礎，書法是在基礎上的昇華！寫字的要求簡單，就像好多人夸人的那樣，寫的好看，規整！書法是在此基礎上賦予了更多的內容，佈局，章法，雄健，渾厚，勁挺等等，透過不同的字型，書風來表達出作者的心情，讓字有了靈魂！從而達到書家的目的和宣洩！正因為如此，書法才能源遠流長，才能讓國人為之驕傲的國粹！

雖然談不上指導，但我對寫字和書法兩者存在的區別，所持的看法是兩者道同而質不同。寫字是原原本本的表達漢文化的形態和意義。而書法則是按照字義把字的形態向美的方向發揮得淋漓盡致。淺見。

它們的區別可大了。1、寫字---是一種簡單的書寫，字型清晰看明屬一種語言交流工具，不需太多的講究。2、書法---是中國特有的一種傳統藝術。中國漢字是勞動人民創造的，開始以圖畫記事，經過幾千年的發展，演變成了當今的文字，又因祖先發明瞭用毛筆書寫，便產生了書法，古往今來，均以毛筆書寫漢字為主，至於其他書寫形式，如硬筆、指書等，其書寫規律與毛筆書寫規律相比，並非迥然不同，而是基本相通。基於索本求源（指甲骨文之後），這裡重點介紹毛筆書寫漢字的規律。只要我們對書法有了“狹義”的理解，那麼對領會“廣義的書法”也會大有裨益。

從狹義講，書法是指用毛筆書寫漢字的方法和規律。包括執筆、運筆、點畫、結構、佈局（分佈、行次、章法）等內容。例如，執筆指實掌虛，五指齊力；運筆中鋒鋪毫；點畫意到筆隨，潤峭相同；結構以字立形，相安呼應；分佈錯綜複雜，疏密得宜，虛實相生，全章貫氣；款識字古款今，字大款小，寧高勿低等。

從廣義講，書法是指語言符號的書寫法則。換言之，書法是指按照文字特點及其涵義，以其書體筆法、結構和章法寫字，使之成為富有美感的藝術作品，隨著文化事業的發展，書法己不僅僅限於使用毛筆和書寫漢字，其內涵己大大增加。例如，從使用工具上講，僅筆這一項就五花八門，毛筆、硬筆、電腦儀器、噴槍烙具等種類繁多。顏料也不單是使用黑墨塊，墨汁、粘合劑、化學劑、噴漆釉彩等五彩繽紛，無奇不有。過去的文房四寶--筆、墨、紙、硯、，其涵義也大有擴充套件，品種之多，不勝列舉；從執筆方式上看，有的用手執筆，有的用腳執筆，就是用其他器官執筆的也不乏其人，甚至有的人寫字根本就不用筆，如“指書”“擠漏書”等；從書寫文種上說，並非漢字一種，有的少數民族文字也登上了書法藝壇，蒙文就是一例；從書體和章法上看，除了正宗的傳統書派以外，在我國又出現了"曲直（線）相同、動靜結合的“意向”派，即所謂現代書法。它是在傳統書法基礎上，加以創新，突出"變"字，融詩書畫為一體，力求形式和內容統一，使作品成為“意美、音美、形美”的三美佳作。在日本不少書家摒棄文字的語言性，樹立文字的“形象性”，出現了“墨象”派，以用筆的輕重和徐疾、筆鋒的開合及落筆位置的變化等，寫出各種形象的文字。這一書派，雖突出“意象”，其字賞之也新穎，但漢字並非都是“形象”字，因此步履艱難，發展受到限制。所有這些（當然不僅是這些），可以看出書法和其他事物一樣，也是在不斷地發展和變化著。這一點必須引起書法界人士的高度重視。

【書法的起源】

書法是漢字的書寫藝術。它不僅是中華民族的文化瑰寶，而且在世界文化藝術寶庫中獨放異采。漢字在漫長的演變發展的歷史長河中，一方面起著思想交流、文化繼承等重要的社會作用， 另一方面它本身又形成了一種獨特的造型藝術。 近代經過考證，關於中國文字起源，一般認為在距今約5000、6000年左右中國黃河中游的“仰紹文化時期”，已經創造了文字。仰紹文化因1921年首先在河南繩汕仰韶村發現而得名的。近40餘年，又陸續有許多發現。

世界上各民族的文字，概括起來有三大型別，即表形文字；表意文字；表音文字。漢字則是典型的在表形文字基礎上發展起來的表意文字。 象形的造字方法即是把實物畫出來。不過畫圖更趨於簡單化、抽象化，成為突出實物特點的一種符號，代表一定的意義，有一定的讀音…… 我們的漢字，從圖畫、符號到創造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隸、楷、行、草，各 種形體逐漸形成。在書寫應用漢字的過程中，逐漸產生了世界各民族文字中獨一的、可以獨立門類的書法藝術。

【史前至夏--混沌萌生的書法】

中國的書法藝術來開始於漢字的產生階段，“聲不能傳於異地，留於異時，於是乎文字生。 文字者，所以為意與聲之跡。”因此，產生了文字。書法藝術的第一批作品不是文字，而是一些刻畫符號--象形文字或圖畫文字。

漢字的刻畫符號，首先出現在陶器上。最初的刻畫符號只表示一個大概的混沌的概念，沒有確切的含義。

距今八千多年前，黃河流域出現了磁山、斐李崗文化，在斐李崗出土的手製陶瓷上，有較多的符號，這種符號，是先民們的交際功能、記事功能與圖案裝飾功能的混沌結合，這些雖不是真正的漢字，但確是漢字的雛形。

緊接著距今約六千年前的仰紹文化的半坡遺址，出土了有一些類似文字的簡單刻畫的彩陶。這些符號已區別於花紋圖案，把漢文字的發展又向前推進了一步。這可以說是中國文字的起源。

接著有二里頭文化和二里崗文化。二里頭文化考古發掘中發現有刻畫記號的陶片，其記號共有二十四種，有的類似殷墟甲骨文字，都是單個獨立的字。二里崗文化已發現有文字制度。這裡曾發現過三個有字的骨頭，兩件各一個字，一件十個字，似為練習刻字而刻。這使得文明向前又邁進了一大步。

原始文字的起源，是一種模仿的本能，用於形象某個具體事物。它儘管簡單而又混沌，但它已經具備了一定的審美情趣。這種簡單的文字因此可以稱之為史前的書法。

【商至西漢--渾然入序的書法】

從夏商周，經過春秋戰國，到秦漢王朝，二千多年的歷史地發展也帶動了書法藝術地發展。 這個時期內各種書法體相續出現，有甲骨文、金文、石刻文、簡帛朱墨手跡等，其中篆書、隸書 、草書、楷書等字型在數百種雜體的篩選淘汰中定型，書法藝術開始了有序發展。

書法和寫字的區別到底是什麼？寫字這簡單的兩個字就給我們暴露了兩個資訊，一個是寫，寫的物件是字。這和書法的基本的要求是一樣的，對於傳統書法的定義就是使用毛筆書寫漢字的藝術，從這就可以看出，書法其實就是寫字，他是寫字的一種高階的表現形式，是書寫的藝術化。它本質上是寫字，但又不僅僅是寫字。

書法也一樣，大部分人都會寫字，但是隻有一部分人寫的可以叫做書法作品。

因為書法這兩個字除了“書”，還有一個“法”字，就是指的書寫的規律和法則，這個規律和法則是書法這門藝術在發展過程中由歷代書法家總結而成的，要想掌握這個法則需要長期的不斷的訓練。

只有經過這種長期的不斷的法度的訓練，才能從普通的寫字變成書法的寫字。

寫字與書法區別很大。寫字不是書法，但書法離不開寫字。寫字不需要太大技術含量，而書法，屬於藝術化範疇，是需要很多的，高深的技法來支援的。可研究性極高。而寫字，只需要間架結構和通用的筆畫即可。

寫字的目的性很明確。為了某種應用而學習寫字。只要外形的視覺美能夠完全體現。即達到寫字的目的了。寫字最大的難度在於結構的練習。需要長期的不間斷的練習。對筆法技法的要求不高。能夠使用普通的技法即可。不過寫字的筆畫要求相對較高。

書法，是中國及深受中國文化影響過的周邊國家和地區特有的一種文字美的藝術表現形式。包括漢字書法、蒙古文書法、阿拉伯書法和英文書法等。其“中國書法”，是中國漢字特有的一種傳統藝術。

從廣義講，書法是指文字元號的書寫法則。換言之，書法是指按照文字特點及其含義，以其書體筆法、結構和章法書寫，使之成為富有美感的藝術。

寫字和書法的區別是"美的欣賞價值觀"。寫字一般只是為了雙方相互交流，相互勾通，互相明白對方的意思的一種方式，不存在文字的美與不美的要求，但後來隨著時間的推移歷史上的寫家門把一般的寫字上升到了“書法”。書法具有“美的欣賞價值觀”它能給人一種美好快樂的享受感冒靈，

以上就是寫字與書法的區別。

書法要寫字，寫字不等於書法。寫字強調適用性，而書法強調藝術性。在寫字的基礎上，進而追求書寫的藝術性，就上升到了書法的高度。

寫字與書法有很大的不同，寫字的範圍很廣，用毛筆，鋼筆，簽字筆等都可以書寫，寫一手好字是一樣人的門面，所謂字如其人！學生交作業，答卷字跡工整漂亮的話，老師會有不自覺的印象加分！在各種函件，手寫函件時寫字美觀大方，會更易得到觀者的賞識與肯定！這是寫字的實用性，交流性！現代科技的發展，電腦的廣泛應用，讓人們寫字的部分功能弱化，但是重要事項，如籤合同文字還是需要手寫與印鑑！

書法則是把漢字書寫提升到藝術的高度，不少人以為用毛筆寫字就是書法是不對的，書法主要是以毛筆為工具在宣紙上表現漢字美的藝術，古人都用毛筆寫字，但是成為書法家的並不多就是這個原因！書法要在用毛筆寫字的過程中，有以中鋒為主，提按頓挫捻筆等不同的筆法，筆劃寫的勁健有力，每個字的造型要美觀，多個字要講究互相之間的顧盼聯絡，整篇擁有讓人過目即被吸引可觀賞令人心神愉悅的境界，也就是寫字擁有了藝術美感上升到書法這個層次！

故寫字與書法既有相同之處，更有極大的差異，把毛筆寫的字擁有藝術性的人通常要有相當好的學問，寫的字才有藝術性與書卷氣，值得欣賞與收藏！

說一下真實體會，很多人都說我的藝術簽名像鬼畫符，不好好的去書寫，藝術簽名運用線條的誇張，簡單的筆法組合而成，而書法是指按照文字特點及其含義，以其書體筆法、結構和章法書寫，使之成為富有美感的藝術。簡單來說就是寫字和簽名是依附於書法之下的。

對於“寫字和書法的區別是什麼？”這個問題，看似簡單，但很多人還是會混淆。要解決這個問題，我們首先要搞清楚“寫字”和“書法”的概念，再進一步對它們的區別進行分析。

什麼是寫字？

寫字，顧名思義，就是書寫文字（特指漢字）。寫字是人類進入文明社會以來，記載文字和思想表達的基本方式之一。也有指明代一種專門抄寫文字的官員和古埃及專門為人寫信的人。“寫字”的概念相對比較寬泛，所有對文字的書寫，都可以稱為“寫字”。

什麼是書法？

從廣義上講

書法是指對文字書寫的法則，有特定的筆法、結構和章法，使它成為具有文字藝術的一種書寫方式，而不是單純的文字記錄。

中國現在的書法已經不侷限於毛筆，有法度的硬筆書寫也可以稱為“硬筆書法”，而毛筆的書寫就稱為“毛筆書法”。

王羲之書法

從狹義上講

狹義上的書法包括執筆、運筆、結構、佈局等內容，特指毛筆書寫漢字的方式方法和規律。工具上離不開文房四寶（筆、墨、紙、硯）等，加之一些其它的輔助工具。

執筆也有執筆的法則，比如五指執筆、三指執筆、指實掌虛等；運筆的中鋒、側鋒、提、按、頓、挫等；結構上的左右顧盼、上下呼應；佈局上錯綜複雜、疏密有致、整體連貫、有虛有實等。

書法和寫字的區別

我們也知道，現在的書法也上升為一種藝術形式，也就是我們對書法的要求更高了。漢字書法是我國獨有的一種藝術表現形式，被譽為：無言的詩，無行的舞；無圖的畫，無聲的樂。

由於西方文化的融入，我們不再需要毛筆來作為日常文字的書寫工具。反而成為藝術被世人追求，這也是一種自覺的繼承中國傳統文化。

八大山人書法

既然成為書法藝術，那就不是簡單的對文字的書寫了，必須講究筆法、字法、章法以及墨法。而單純的寫字都不需要考慮這些元素的，就比如葡萄屬於水果，而水果不屬於葡萄的道理一樣，也就是書法是寫字的一種，而寫字不等於是書法。

但現在依然還有很多人把書法和寫字混為一談，比如街邊的書法雜耍、印刷體以及用各種各樣的工具來書寫，這種只能叫寫字，與書法迥然不同。

一、書法講究筆法

所謂筆法，就是書寫時用筆的方法，毛筆的特性可以寫出千變萬化的線條。要充分發揮毛筆的這個特性，必須要講究執筆和運腕。掌握運筆節奏上的輕、重、緩、急等；運筆過程中的起、行、收等；運筆方法上的中鋒、側鋒（偏鋒）、露鋒、藏鋒等。唐張懷瓘《玉堂禁經·用筆祛》有云：“大凡筆法，點畫八體，備於“永”字。”，因此才有趙孟頫說的“用筆千古不易”。

趙孟頫書法

二、書法講究字法

字法也就是結字的方法，所謂結字就是如何用筆畫線條組合出美觀的字。講究字形的欹側、疏密、虛實、聚散、呼應等。有了字法上這些豐富的變化，書法作品才會給人美感、意趣，從而百看不厭。

書寫者必須在掌握筆法的基礎上，對同一個字的不同造型的研究。做到字法這一關，才能進行下一步的探索。這是一個相當漫長的過程，簡單的寫字不需要講究這些的。

三、書法講究章法

章法是在掌握筆法和字法的基礎之上的。所謂章法是指一副完整書法作品整體的氣勢和佈局。

章法的型別：

1.字距、行距相等

2.行距大於字距

3.字距大於行距

4.無字距和行距

5.字距行距不等

這裡必須要統一整體的章法特徵，筆法、字法、線條質感等都要處在一個基調之內，不能差異過大。

章法需要生髮和創造，取決於書寫者的敏感程度和智慧。對章法的探索也是一個相當漫長的過程，甚至要花一生的時間去實踐。

八大山人書法

四、書法講究墨法

中國畫中用墨講究墨分五色，即焦墨、濃墨、重墨、淡墨、清墨這五種顏色。自古就有“書畫同源”的說法，所以書法也可以講究墨法。

透過對水份應用和控制，書寫出具有濃、淡、幹、溼的筆畫，使線條更加豐富多姿，整體富有極強的層次感。

這就是書法和寫字的最大區別，單純的寫字不需要考慮筆法、字法、章法和墨法。就像我們現在中小學生完成普通的作業一樣，只需要寫出具有易辨識度的文字即可。書法是需要單獨進行練習的，難度較大，卻能讓人樂在其中。

書法和寫字的相通之處

難道書法和寫字僅僅只有區別嗎？其實它們也相通之處的。

從某種意義上說，書法前期都是從寫字開始的，書法是在有法度、原則的基礎上對寫字的昇華。

我們也知道，學習書法前，必須要學會書寫勻稱和平正的字型，以這個為根基，再進行字法上的變化。這個過程我們可以稱為“寫字”。

因此在一定的條件下，書法和寫字是可以相互聯絡和轉化的。

“管閣體”式書法關於書法和寫字這一概念的幾個小問題

1.“管閣體”能稱為書法嗎？

何為“管閣體”？就是書法面貌不追求變化，只追求平整端正、橫平豎直、規規矩矩。大小一致，千篇一律，像印刷體一般的字型。

那“管閣體”到底是不是書法呢？有人認為“管閣體”不是書法。我覺得這個結論是有謬誤的，雖然我個人很排斥管閣體，但是管閣體只是把字書寫得工整漂亮而已，不講究章法的變化。而字距、行距等同也是章法的一種。筆法不用說，字法也只是書寫得勻稱而已。所以“管閣體”遵循了書法的基本要素，也可以稱為書法。

舉個例子，小篆我們也稱為書法，可是小篆也和“管閣體”一樣筆畫粗細一致，大小也一致，整體勻稱，沒有變化，但我們從來沒有質疑過它。只是這種勻稱、無變化的書法缺乏藝術性、生動性罷了，就像國畫中的工筆畫，僅僅是對物像的寫實，沒有多大的意義。

小篆書法作品

當然每個人的審美各有不同，有人喜歡平正工整的“管閣體”，有人喜歡千變萬化甚至誇張的“醜書”。他們之間誰也瞧不起誰，也就是審美傾向的衝突。我認為凡事不能過之，介於兩者之間最好，恰到好處，否則過猶不及。

2.寫字的人很多，為什麼很少有人能成為真正意義上的書法家？

什麼是“書法家”？真正意義上的書法家是不但擅長寫書法，而且是要將書法藝術推向高度的人，也就是對書法的發展和創新有影響的人。比如鍾繇、王羲之、褚遂良、顏真卿等，他們都是推動書法發展，是書法藝術史上的巨人，無人能超越。

無論是古代還是現代，寫字的人其實很多，但是能推動書法藝術前進的人卻寥寥無幾。就是這個原因，所以真正意義上的書法家才很少。

“江湖書法”

3.“江湖體”字有的也有變化，能稱為書法嗎？

這個也是寫字，並且是寫字表演，將書法的面貌改成“象形字”，比如寫“龍”字，會刻意寫成龍的樣子，甚至以誇張的肢體進行表演。

另外一種就是自己創造的字型，雖然有筆畫的粗細變化，但不講究筆法和字法，也沒有出處。他們通常摒棄學習古人和傳統，還自以為是書法創新。所以這一類也只能叫寫字，不叫書法。

寫字是將中國方塊漢字寫的漂亮、好看，而書法是在寫字的基礎上將更深層次的用書寫方法或法規寫出帶有書寫韻味氣息的漢字。

書法和寫字，還是有很明顯的差別的，就是藝術和實用之間的差別。

首先，寫字比較偏重漢字的實用功能，要求整齊劃一、統一規範，這樣閱讀起來比較方便快捷，最好能夠一目十行就能明白其義。

而書法則不一樣，書法不在乎閱讀起來是否方便快捷，更不在乎閱讀起來是否能夠一目十行就能明白其義。比如草書，識讀起來很困難，但並不妨礙幾千年來中國人對它的痴迷。因為書法表現的是在書寫過程中毛筆的豐富變化，以及漢字在不同書寫狀態下的造型之美，偏重的是漢字的藝術功能。更重要的是，學習書寫漢字，還會伴隨氣息的調整與控制，這是寫字所不具備的重要特徵。

雖然寫字與書法都是以漢字為載體的書寫行為，但他們的書寫目的不同。

寫字注重實用性，是用來表達作者意旨以及交流溝通之目的，書寫要求文字規範、清晰、美觀即可，從技術和審美層面對寫字要求比較簡單。書法更注重藝術性，是用來表現作者情感的一種藝術形式，它在書寫的技法上要求之高是寫字遠遠不能與之相比的。

而對於情感的表達，如果說寫字也具有這種功能，它是依靠詞句文章含義表達，而書法作為一種抽象視覺藝術，則是透過毛筆線條的提按急緩、濃淡枯溼、中側互轉、連綿不絕有如音樂的律動之中，表現作者或平和或激昂、或矜持或放縱、或喜樂或悲憤等諸多複雜的內心感受。

由此可見，寫字與書法從書寫目的到表現形式都有很大不同。