筆法的總體來看很流暢，一氣呵成，但是草書還是應該按特定的符號去寫，多一點或者少一點都會出現很大的差別，書寫的時候謹慎細微，比如花落知多少的花字字，上面行寫草字頭，下面草寫整個花字，而且將這兩部分結合在一起了，看似筆勢自如流暢，其實是個錯字！

作者是想寫好書法的，但是對書法認識有誤解，書法不是寫好草書才代表水平高！其次，草書不是連綿書寫的一筆書，而是要按照草書符號有節奏的書寫！線條強調張弛有度，空間講究疏密變化！…

這書法遠觀猛一看覺得有點意思，近來仔細瞧，真不怎麼樣，作者只講究了龍飛鳳舞而忽視了草書的內涵，不光求快，還要注重快慢結合，就象一首歌曲有高潮有平緩。

書者必須靜下心來練習，掌握草書的精華，多看看草書大家張旭等的作品，吸取營養，長久堅持下去，必有所成。

還是認認真真寫過書法的，但是受到現在浮躁風氣的影響，開始走偏了，開始追求所謂一氣呵成、有氣勢之類的。殊不知所謂的風格、氣勢等是書法在功力和認知達到一定水平之後，在書寫過程中的一種自然流露，不是刻意的做作出來的。還是應該紮紮實實的系統學習，加強自身修養。

這篇作品一味地追求流暢，失去了凝重！

作者的草書程式碼還不熟練，比如夜字寫的就不好，怎麼看都是狂字，還有曉字，花字，鳥字都不規範！是的，狂草的字有所變形，或是變形較大都可以，但是作者在書法還未成熟就去追求變形就過分了。

作者過分追求流暢，致使沒有頓筆，這樣就失去了節奏，也太浮，太弱！沒有 筆力就留不住筆，留不住筆就難以呈現神采！

建議作者先不要著急出作品，踏踏實實地苦練書法的基礎功，我說的基本功不僅是草書，還有楷書的練習，楷書的功底淺，同樣會反映到草書的缺欠！

看了大家對這副書法作品的點評，都說得較好，但我認為這副書法作品最大的問題是墨法的問題，即用墨過枯。書法作品要講究字法、筆法、墨法。在此就不談字法和筆法存在的問題了，這裡談墨法。墨法即用墨的技巧，是書法藝術形式中的一個重要的課題。“字本與筆，而成於墨”“肉生於墨，血生於水”，沒有墨色的變化、配合，用筆效果難以達到。字缺乏血肉也就沒有了生命。書法作品用墨不可太枯，枯筆多了則燥；又不可墨太重太濃，太濃則肥濁不清。理想的用墨效果就如“墨氣淋漓幛猶溼”。即使過去許多年，也好像剛學出的一樣，精氣神采；不善用墨者，濃則易枯，淡則近薄。

特別是一副草書作品用墨要濃、淡、幹、溼、焦有序交叉使用，才能營造出草書的動感，達到書法作品美的境界。

再回首看看這副草書作品，這樣問題就顯而易見了。

書者有一定功底，但就我只愛寫字的來說，本人認為，夜字再怎麼看都像個狂字，花字有點行書不像行書，行草也不大像，草書更不像，我只是寫字愛好者，說的不正確就當我沒說！

乍眼一看還不錯，細品骨力尚好，但全是使轉連帶看似綿綿不絕卻盡失點畫之性情變化，缺失了挺健筆畫的草書上不得廳堂！

該作品一氣呵成，有一定藝術性，但給人一種太單調的感覺，筆法變化不大，沒有點睛之筆。(一家之言，與眾網友共論)

春眠不覺曉，

處處聞啼鳥。

夜來風雨聲，

花落知多少。

春曉 已亥之秋

書

只看懂到這裡了，不敢平論

這和我初中時練字時，老沒長進，心情煩躁，自創的字型沒有區別，這字寫了一年有餘，身受其害，現在有的習慣在寫字時不經意的情況下隨手就能帶出來。值得讓我欣慰的是，我的這種垃圾創新，現在有徒弟了。笑死我了！

其實，作者本人尚未理解透草書，特別是大草的真正書寫特性，草書不是把字的線條連在一起即為草書，它是符號的特別表現形，所以，追求形似不可，要取神魂精華才對。

對於業餘愛好者來說，這幅作品不失一幅佳作。但也許在書法家眼裡它一文不值，即便是你的作品的確很好，你若不官不富不名，或沒有業內名士推薦，你也很難入人法眼並進家之門檻！何況作品還有許多地方尚待提高。

而同樣作為業餘愛好者，我想對作品提出以下兩點。

一、柔弱有餘，剛勁乏力

通觀全篇用筆一柔到底，如樹沒有主杆，屋宇缺少樑棟，我想你是因是在寫草書之前，楷書功底尚欠火候。這就與建房一樣，沒有根基難建牆體。所以建議你繼續再在楷書上下一些功夫。

二、沒有主題，雜亂無章

我們煉書法首先要學會臨摹，比如書聖王義之的《蘭亭序》，即楷書四大家的作品。但初學者要主攻一體，切莫三天顏兩天柳後天又改趙。一般情況下有一定基礎的書者在鑑賞作品時，一眼就看出作者臨過何貼何體，而從你的作品中很難發現誰誰的一點蛛絲馬跡，更象一支硬筆隨意勾勒出來的作品。所以，如您想在此方面有一定建樹，建議你還是要從臨摹開始，且要主攻一人一貼，可能會得到事半功倍的效應。

不好意思，班門弄斧了，其實你這幅作品比我寫的好的多的多，我即如是說，是我也犯過上述同樣的錯誤，而且現在仍然是惡習難改。藝術是沒有任何捷徑可尋的，急功近利，急於求成，往往只能會得不償失，事倍功半。

不當之處，請多包涵！

中國古人看書法，先品其字，再論其人。今人看書法，先看其人，再論其字。懂的自然懂，不懂的路過。一孔之見，僅供參考。

要不是小的時候學過這首詩，還真讀不下來！

可能是我不懂欣賞吧，乍一看就像一根纏繞的線，看的我頭疼！

書法四要決：形、意、神、氣。

形：此字形不夠美感，因為對草書不理解，形表其意，

意：形不在意必無著落。意非妄形，心中無意必無形，無形難直其意。

神：形意不攻，神又從何談起？中國書法線條的神韻是書法的靈魂，要出神入化。

氣：氣是書法的氣蘊生動，也白塊書寫者的狀態。

這幾個字基本功有問題，對書法缺少足夠的理解和認知，應該對中國書法的線條藝術理念加強。

恕直言！

能寫也不錯了。近四十年來毛筆書法已經愈來愈不被人所習常了。現在的學子們還有多少人知道顏真卿，柳公權。小學生報興趣班唯中華書法比例最少。

好的書法作品，一要帶給人美的享受，讓人賞心悅目；二要讓“大眾”認得所寫的是什麼字；三要讓“大眾”讀得懂或“勉強”讀得懂所書作品表達的基本意思。三者缺一不可。

首先，章法凌亂，不能算是一幅完整的作品；其次，作者一味追求書寫的速度，忽視了作品的凝重；第三、書寫人功底不足，字有些飄。

藝術欣賞的品位，因人而異。我想大可不必爭論。

我的看法：這個書法作品沒有基本功力，筆跡綿軟，沒有章法。

我是個退休的老傢伙，我的意見怕是已經跟不上潮流了。