曲藝工作者雖然其演出也在影響著人們，但人們多將聽曲藝作為娛樂消譴來看待，因此，要承擔靈魂工程師的責任是很難做到的。

曲藝工作者能不能擔當人類靈魂工程師的神聖職責。

目前來看。曲藝工作者還沒有達到，人類的靈魂工程師神聖職責與水平。

曲藝工作者身份是表演者，加工者、模仿者和傳播者。本身劇本和思想不是自己創作的。

人類的靈魂工程師出處，是斯大林對作家的稱謂，後來逐漸運用到教育界稱老師時是人類靈魂的工程師，是最高的榮譽。

新中國成立以後，演員的地位逐漸上升，尤其是搬上電視螢幕以後，拓展了各界領域的視角。影視業得到了空前的發展，表演人才像潮水一般的湧現出來，形形色色繽紛多彩。

從過去的故事與皮影戲到戲劇化表演，是一大進步。戲劇化表演再到真人真身表演，又是能跨越式進步。從原始的口頭傳播到具體形象化的真人表演，形成了一個跨時代跨領域的演繹方式和潮流，甚至走向世界。

隨著演藝界的繁榮，演員的素質不斷在提高。有的已經實現了，自導自演的階段。隨著人們的需求與生活不斷在提高，欣賞藝術的水平也不斷在提升與變化。演藝界的藝術水平，卻需要永遠需要提高永無止境。可謂是小舞臺大人生，表演的是暫時的，記憶是永久的，流傳是永恆的。表演的是暫時的，影響是潛移默化的。

劇本寫作創作方面，隨著文化層面的提高，卻難以讓演員承擔下來，由於時間和精力的消耗與圈子的合作，寫劇本有好多演員沒有得到應有的創作機會。所以還不能得到人類靈魂的工程師的稱謂。

尤其是影視界演員，近些年來，由於受國際影視界的衝擊，娛樂、炫富、出軌、離婚、貪汙、不生育、星二代、甚至吸毒等等影響十分惡劣。如果這些被放大化。人類都模仿這些行為。那不是人類的靈魂工程師，能稱之為令人頭昏惡作劇史。

所以演員在不同程度上，遠遠還沒有達到人類靈魂工程師的要求。更沒有達到德藝雙馨的雙重標準。有個別人寫的劇本兒。不是用男女感情感動的群眾流淚，就是讓美女陪著英雄遭罪，所謂的英雄與遭罪並存，還始終沒有脫離這個瓶頸。他們所謂的美感往往沒有擺脫過去的悲劇美感。同樣的喜劇美感，也沒有脫離乖訛的善意欺騙，仍然還在曲折的路上不斷徘徊。

劇本的創作它是來源於人們觀察生活和大自然美感的認識藝術化相統一。一旦脫離了靈魂二字，也就沒有什麼目標藝術可尋找。藝術是出自生活，來源於生活，又創造於生活又不能脫離於自然中的生活。靈魂二字不能賦予生活當中，藝術只有吃吃喝喝爭貪攪繞一番鬧劇，浪費投資與編排。

比如說一個現象，塞翁失馬，焉知非福。在眾人看來，馬失去了是壞事，過去的年代裡一隻馬的財富，在一個家庭中，不算是一個小數目損失。主人卻沒有悲觀，在眾人心目中判斷主人的價值時，主人的價值是荒謬的。過一段時間等主人的馬，又帶回來母馬，眾人又看到了主人公遠見與心理地位。

等失去的公馬帶回了母馬，主人公卻看到了不好的一面，眾人卻沒有看到，原因太簡單了。如果在正常的情況下，不在草原而在平原。不會那麼蹊蹺，會有馬跟著公馬回家，唯一隻有沒人要的戰馬，戰馬是戰爭此起彼伏的產物。 主人的兒子高興的不得了，騎上公馬帶來的母馬摔斷了腿，卻都認為是壞事，只有主人沒有難過，反而認為是好事，果然不出所料。沒幾天抓壯丁強迫當兵的來了。所以健康的男子，滿15歲都抓走了，唯有自己摔殘的兒子沒有抓走。戰爭過後，好多壯年的壯丁，死在了戰場，這是大家都對年邁的主人公遠見稱讚不已。因為他的兒子而沒有在戰場上喪命的幸運，如果把塞翁失馬焉知非福經過藝術加工。不次於梁祝與莎士比亞的悲情故事，悲情之美。

所以演員不能等同於創作的藝術家。機械工廠公司眾多，發明創造的很少，充其量只能改進最佳化。就是這麼一個簡單道理。

曲藝主要體現的是藝術技巧，給人以視聽方面的享受，當然，有弘揚真善美的成份，至於對人類靈魂的影響，可能有，但並不起決定作用。人類靈魂工程師，太高大上了，改變塑造人類的靈魂，需要系統高深的文化體系和高超的塑造和教化手法，才能完成神聖的使命。曲藝工作者的工作特性不具備這些特質，所以曲藝工作者只能作為人類靈魂工程老師的輔助“”教具”，不過他們也很了不起。

沒有誰能夠真正承擔的起靈魂工程師這個職責，該稱呼也只是一個虛名美譽而已。

有誰說自己達到靈魂工程師這水平的，那他不是瘋子就是傻子，當然更有可能是騙子。

如果有誰給你這個稱號，那他多半不是奉承你就是要陷害你，所以千萬別信。

人生而在世，各佔其位，各司其職，盡職責獲受益，做一個遵紀守法的好公民才是最重要的。

曲藝工作者不能承擔人類靈魂工程師的神聖職責。曲藝工作者顧名思義是靠曲藝表演獲取勞動報酬的從業者，本職工作就是多出好作品，豐富人民群眾的文化生活。毛澤東說過“我們的文藝是為人民的” 文藝作品好不好不是那哪個部門說了算更不是哪個人說了算，是要人民群眾評判的。曲藝工作者承擔的社會責任也不是哪個部門決定的更不是哪個人決定的，是曲藝工作者的工作專業性決定的。曲藝工作者的專業性決定曲藝工作者承擔的是傳承和宣傳中華文化，挖掘民間藝術，緊跟時代步伐，弘揚中華文化豐富人民群眾的文化生活的職責。

可以敘事論道。但不能只歌頌，誇誇群，一味地教化他人。人家聽曲也好，聽段子也罷。目的是為了放鬆，開心。你整的跟上課一般，一直敲木魚唸經，誰受得了？就是免費讓人家聽，估計有的人也覺得耽誤時間了呢！關鍵還是在於聽者的目的為何。因材施教。

家庭教師能不能承擔孩子性格成長的帶領人？

廚師能不能成為減肥的福音？

水手能不能成為浪漫的海上浪客？

路面清潔工能不能成為人類心情調解師？

看懂沒？

主流曲藝"藝術家"，"大師"個個裝得都像"人類工程師"，一本正經的發言，道貌岸然的接受採訪。可齷齪人乾的下三濫事也不少。

曲藝工作者不能承擔人類靈魂工程師的神聖職責，因為那是教師的事兒。

同樣曲藝工作者也不能站臺上指名道姓開女性長輩的下三路玩笑，因為那是流氓潑婦的特徵。

不能。各種各樣的""工作者""都不能。所有的這個""師""那個""師""也不能。還有各類所渭專家、學者、教授更不能。有史以來，由任何人所編造的各種有神的還是無神的""教義""、""主義""、""思想""、""學說""、""理論""並不具有 塑造或改造人類靈魂的功能或作用。在人類靈魂深處無法爆發革命。

人的靈魂是由組成人腦的微極子（微小到極點的粒子的簡稱。也就是物理學界所稱的基夲粒子）經過長期演化自然形成的。每個人的大腦都強弱程度不同地具有追求理和利的慾望。這是人的自然屬性。人類只能逐步認識和利用腦這個自然形成的特殊物質及其所具有的性質。順其自然而為。也就是老子所說的，道法自然。江山易改，夲性難移，就是這個道理。

任何人想當""人類靈魂的工程師""，那就是痴人說夢。所謂曲藝工作者那就更不行了，連他自己的靈魂都改造不了。讓曲藝工作者充當""人類靈魂的工程師""，那就是趕鴨子上架。古今中外的史實一而再、再而三地證明，任何組織和個人企圖對人進行洗腦的做法，可能風行一時，但絕不會持續到永遠 ，最後都以失敗而告終。因為那違背自然。驅動人類歷史緩慢、曲折、艱難前行的是任何人也改變不了的人所具有的追求理和利的慾望即人性（人的自然屬性）。

不下三濫就行啊。沒有流氓語言和行為能給觀眾帶來歡笑就行了。一群文化不高的普通人，怎麼淨化別人靈魂連自己有沒有靈魂都不清楚。

國家強盛不是靠吹拉彈唱起來的，它只是和平時期百姓生活的一部分，要靠科學技術，靠軍隊建設，靠工人農民的勞做才能建立起來的。

肯定可以，也是文化工作者，主管意識形態的，雖然從業的多數沒啥文化根基，這得出舞臺管理辦法吧，還得增加個從業資格認證，什麼級別能上多少人的臺，能接受什麼等級媒體的採訪，出了問題得禁止從業多久等等，觀眾也得分級，哪些適合啥歲數啥教育背景啥思想覺悟的看，可。。。

這是不是對藝人的要求過高了？一人沒有比較成為人類靈魂的工程師。也不會成為人類靈魂的工程師。這個工作應該由作家來承擔。一人只是表演者。要求一人來承擔人類靈魂工程師的角色。是本末倒置，張冠李戴。

要成為一個行業的工程師那得考級呀。當今，別說相聲演員當不了工程師，更何況是靈魂的工程師，全社會誰敢說自己是人類靈魂的工程師！

曲藝工作者能夠承擔人類靈魂工程師這一神聖的責任，這一點是可以肯定的，問題是哪些是文藝工作者，哪些是近似於“戲子”無德之人，這一點值得思考，就目前來看，有一些人真的不能說是曲藝工作者，更談不上“工程師”，他們不過是為了博取少數人歡心，髒話渾話啥都敢說的人不能說是“工程師”，他們的目標很明確，觀眾需要什麼就說什麼，至於教育人的事，那是學校老師們的事，和他們自己沒關係，這樣的人離“工程師”太遠了！

任何人都沒有資格！

我是老師，從不認可自己是靈魂的工程師！

靈魂從不可以被設計！從不！

曲藝作為中國傳統文化中的一項藝術門類，儘管豐富多彩，具有一定的文化內涵，但是並不能取代教師的位置，越俎代庖。

曲藝是中華民族各種“說唱藝術”的統稱，它是由民間口頭文學和歌唱藝術經過長期發展演變形成的一種獨特的藝術形式。據不完全統計，至今活在中國民間的各族曲藝曲種約有400個左右。

曲藝有很大的不確定性

曲藝雖有悠久的歷史，卻一直沒有獨立的藝術地位，在中華藝術發展史上，說唱藝術曾歸於“宋代百戲”中，在瓦舍、勾欄（均為宋代民間演伎場地）表演；到了近代，則歸於“什樣雜耍”中，大多在市井街頭進行表演。新中國建立後，給已經發展成熟的眾多說唱藝術一個統一而穩定的名稱，統稱為“曲藝”，並進入劇場進行表演。

而教師一職，從孔子杏壇講學開始，就成為一個專門的職業。固有師者，傳道、授業、解惑也。教師也有專門教授學生的場所，如學宮、私塾等。教師傳授的是系統的文化知識，有專門的書籍，從孔子時期的六藝，到四書五經，以及前朝的史書等。

曲藝的藝術形式，走街串巷、撂地演出，很大程度上實現了文化的傳播，但這些曲藝演藝者，並不是文化的製造者，沒有文化輸出的能力，很多藝人甚至不能識文斷字，更多的只是口傳心授，靠記憶來學習，演出只是熟練背誦而已，難以像教師一樣，承載傳道、授業、解惑的使命。

無論是教師還是曲藝藝人，都有各自的社會屬性。教師教書育人，傳道授業；藝人賣藝演出，娛樂大眾。很多著名的文豪也是名師，即使中國文化的傳承者，也是文化的創作者，他們構成了中國古代文人的主體。曲藝是社會生活的有益補充，古代社會教育並不普及，能夠系統學習文化知識的人畢竟有限，曲藝就成了文化傳播的一種便捷途徑，像戲曲、評書等，其中的故事都體現了傳統的文化觀和價值觀，很多劇目都是對歷史事件演繹、英雄人物的歌頌等，很好地起到了價值觀傳輸的作用。曲藝就想宣傳部門，而教師則屬於教育部門，即便在今天，也分屬不同的門類，各司其職方能各盡其能。

還人類靈魂？把自己的本職工作做好，吸引吸引觀眾，沒人看不從自身找毛病，天天盯著別人，你們拿的是納稅人的錢，不演出有飯吃慣的。

靈魂工程師說的有點兒大！父母的言傳身教教我們做人，老師的園丁精神教我們知識...他們都可以說是人做靈魂工程師！曲藝人應該是傳播正能量的陣地，在人們緊張之餘，說笑之中去領會節目中的善與惡，對與錯，傳頌老祖宗留下的規矩禮儀，去展示歷史長河中差強要忘卻的事件和人物……太正沒人看，這就需要他們用風趣逗樂的語言和多彩的形式向人們展示！曲藝，是人們茶餘飯後不可缺的一種生活，如果往高裡說，是靈魂工程師...，也行！