學美術的過程中有沒有詩和遠方

我覺得這個要看這個學美術到底是被逼的還是自願的[機智][機智]

如果是自願的，那麼選擇學美術，那肯定就是詩和遠方。拿平時的學習的時候來講，就有很多小的遠方。比如在上大學的時候去遠方寫生。又比如畢了業以後想做一個藝術家。我覺得選擇學美術的人都有一點理想主義。也有一些浪漫的情懷。無論如何都會創造出一些適合遠方的事情。

國畫中的寫意畫 最能表達作者的當時的心情，題詩則更易於表達，並且作詩也是作者文化水平的體現，詩畫的情景交融是相輔相成，詩畫都是一個人心性，情操的體現，不會作詩，或者沒有是詩的畫，別人的評價估計也就是個匠人擅長繪畫心理分析與治療的志願者張莎莎注意到，某學校裡90%都是留守兒童，長期親情缺失，他們普遍自閉、自卑。剛開始，他們提筆特別拘謹，甚至需要老師握著他們的手來畫畫。在志願者的鼓勵、引導下，孩子們的作品變得線條自信、畫幅豐滿，色彩運用越來越豐富，創作也更加自由！自卑症也有所改善了！ 人生路上，總要有詩畫相伴陪伴我們一直美下去…

喜歡美術的人，會投入自己的熱愛和心血，其享受就是讓想象的思維插上翅膀飛向遠方。這本身就如同詩一樣的美。這條道路上，可能你會遇到各種各樣的困難，孤獨、寂寞、煎熬、但每當你拿起畫筆是否會有夢重新開始的感覺呢？南懷瑾先生說：三千年讀史無非功名利祿，九萬里悟道終歸詩酒田園。朋友們，生活有諸多不確定，會有許多不如意，但心裡有畫，當你拿起筆的一刻，你就在夢起飛的原點，遠方等著你。

學習的過程是快樂的才有詩和遠方

學美術的目的是不一樣的，如果是已經有穩定工作了的成年人因為愛好去學，在遇到個好老師的情況下應該是有詩和遠方的，老師會發現他的優點，讓他一路把優點放大，不去死摳基本功，想怎樣畫好就怎樣畫，慢慢形成自己的風格，那他會有個開心的過程如詩，成果就是遠方。

如果是文化課成績不好去學美術是為了高考考藝術類的，那就不一定有詩和遠方。高考只考基礎素描和色彩，並且還全是程式化的東西，沒有多少可以自己發揮的空間，除了有進步的快樂外是沒有成就感的，沒有創造，哪裡有“詩和遠方”，除非考上美院，也許還有可能，那些高考落榜的學生不可能在學美術的過程中體驗到詩和遠方的。那些本來就愛好美術的還是能體驗到快樂，再追求的工程中接近“詩和遠方”的。

人活在世上，難免身不由己，做著自己不願做的事情，過著自己不喜歡的生活，然而我們還可以選擇生活的態度，用自己的方式去發現生活的美好，熱愛生活，擁抱人生。

這句話出自《高曉松184天監獄生活實錄:人生還有詩和遠方》，最早出自高曉松的母親張克群。

原文節選：

我媽說生活不只是眼前的苟且，還有詩和遠方。我和我妹妹深受這教育。誰要覺得你眼前這點兒苟且就是你的人生，那你這一生就完了。生活就是適合遠方，能走多遠走多遠；走不遠，一分錢沒有，那麼就讀詩，詩就是你坐在這，它就是遠方。越是年長，越能體會我媽的話。

我不入流，這不要緊。我每一天開心，這才是重要的。

詩可以看作是一種生活藝術，而遠方則是對自己的看法。

總有一天會出現對你觸動很大的人或其他，它們是你追求和理解詩和遠方的出發點。

俗話說：山外有山，人外有人。

知道了出發點便是成功的開始，有句話說：天才都是99%的汗水和1%的天賦才達到的。只有打好基礎才能防止潛能夭折。

學美術，只是一個墊腳石

詩和遠方還在你的手裡，那是你的未來。

學習的過程不止有眼下的苟且，更有詩和遠方！！學美術的過程中充滿各種的焦慮，困擾，失望，不被認可等等，此時支撐我們前行的只有心中的理想和嚮往的願景。沒有理想的希望靠什麼做前行的動力？學美術等藝術的人都有強大自信與理想，美好的願望與被認可的心。願學習的路上放下一切的煩惱與困難，心中長存詩與遠方！！！

並不侷限於學美術的群體，很大一部分人在青少年時期鬥曾有過詩和遠方。只不過走著走著，生活的擔子變成了遠方的行囊，詩變成了油鹽醬醋的流水賬。

詩與遠方更多地理解為浪漫主義，是很美好的一種理想和嚮往。藝術是很感性的，具體到如畫畫中，需要這種浪漫主義，正是有了這種情懷，作品才更有詩意，也就是我們常常說的意境。在我國曆代繪畫中，很多作品十分注重意境，許多作品更是題上詩句，如南宋畫家馬遠的《月下把杯圖》題詩“相逢幸遇佳時節，月下花前且把杯”，畫與詩相得益彰，把倍思親的中秋佳節適逢友人來訪的那份感動與喜悅表現淋漓盡致，正是有這份浪漫情懷，畫面除了極高的筆墨意韻，更是活了起來。

追求藝術自然要有詩與遠方，有這份美好，你的作品才有這份浪漫氣息，才有藝術之美。美術的學習是一生的事，相對於詩與遠方的浪漫主義，便是現實主義，求學過程，倘我們無需為柴米油鹽擔憂的時候，你儘可以追逐你的詩與遠方，而我們要為生活擔當的時候，你要適度退讓，有時退也是為了進，夢想還可以堅守，情懷依然不變。

……一年出去寫生四個月算不算詩和遠方[靈光一閃]到了一定程度，都是要多看多走多畫，所以，詩和遠方就在面前。

回答是肯定的，學習美術之初需要耐心，需要專注，需要解決許多繪畫上的問題，提高自己的畫技。一旦掌握並能順利的完成自己要表達的訴求，那是多麼愉快的事情，詩與遠方的精神狀態自然就形成。

在學習美術的過程中.是缺不了詩和遠方的，無論你是學油畫還是中國畫都需要這樣的文化底蘊。特別是中國畫最講究詩畫同源，詩中有畫.畫中有詩。在我們中國的國畫大家當中，多數既是畫家又是詩人，兩者是相輔相成的.缺一不可。讀萬卷書.行萬里路，才能收盡奇峰打草稿。你只有行至遠方，才能看見別人看不見的風景，才能畫出充滿詩意的作品。藝術作品，來自於生活，更高一生活。詩意和遠方（境界）才是作品的靈魂。

詩和遠方是一種期盼或者理想中的希望吧！真正去毅然決然的搞藝術的人少之又少！（槓精不要把學畫畫或者畫了幾年畫的算搞藝術好吧！）哥說的是創作為生的人！當然，很多事情都和藝術或者直接點說和美術關係很大的！比如美工，廣告，設計等等！

過程中多數人都會有感詩和遠方！包括哥自己！

對於開始或者過程中間的自己是很有積極作用的！還會遇到“真正能指點”你的人，老師，朋友，知己等等，感受是美好的！藝術是“現實”的，朝著詩和遠方固然沒問題，要多思考，慢慢改變（是變好的前提）思路和方向，圍繞美術有很多的方向，都有詩和遠方，找條適合自己的路子，通向詩和遠方才“現實”！

學美術，深層次應該是為了追求藝術所帶來的思想上的滿足感，然後再是生活上的。但往往很多人學美術的目的顛倒了，所以在學習過程中會有不同的感受，所謂詩和遠方，在學習過程中都會有體現出來！

又談到了詩和遠方，想學好哪一門都不是件容易的事兒，學畫也是如此。當時在學校學畫好像都沒有收費的，只要報了班，平時就可以去美術畫室學畫，大家也就真是憑興趣愛好報名的，學的人也不多，因為本人較受老師喜愛，所以經常週末去他家學習畫畫，畫的也都是些罈子，蘿蔔，白菜之類，記得一年冬天的週末，颳著北風，下著暴雪，由於老師家在郊區農村，我騎個小山地車，還是上坡更是行走困難，但我依然到了老師家學畫，到了他家連他媽媽也是很驚訝，那天回到家耳朵都凍的起泡了，現在想起來，當時的路上郊區的雪景，嗷嗷的風聲，老師家美味而樸素的飯菜，那不就是過程中的詩和遠方嗎，美憶都是一去不復返，所以學畫的朋友們，珍惜當下，拼搏努力吧[靈光一閃]

詩和遠方指的是理想的生活，所以不止是學美術，生活中處處都有詩和遠方。

“詩和遠方”出自高曉松的名句“這個世界不只有眼前的苟且，還有詩與遠方。”

尤其是在學美術寫生外景的時候，找一處依山傍水或是長河落日的地方，擺好畫具，面朝美景，首先你會覺得在這樣的環境下很舒適。這樣就最容易產生靈感，你的心情和你的意境都會完美的體現在畫紙上。

所以這個時候，什麼煩惱呀，憂愁啊，都是不存在的，理想生活不就是如此嗎？

詩，情意濃濃

遠方，信仰滿滿

手中的畫筆

正繪出我心中所想

那靈魂一般的人兒

躍於紙上，

它是僅僅屬於我，

美妙的想象。

當然有，比如下面的作品就是我的詩和遠方。

（可以去我的主頁看全文）

小王子的故事是大家內心溫暖的存在，每個人讀來都有自己的理解和感受。而我忍不住盡全力嘗試畫出我內心的小王子，他有著圓圓臉和清秀的面龐，卷卷的蓬鬆的金黃色的頭髮。我嘗試讓他在不同的情景中多一些情緒，溫暖的、憂鬱的、各種眷念與憂傷。小王子一直陪伴玫瑰然後選擇離開，再然後遇見小狐狸再離開，會有著不同的情緒以及最終對愛情的篤定。

在我心中小王子是憂鬱的多愁善感的，我傾注著情感在他身上，我見猶憐，感同身受，每次畫著畫著會讓我逐漸走進他的故事裡，撫平我生活中的焦躁和不安，畫畫的過程是治癒的，感謝小王子帶給我的慰籍。也希望讓你們看到的小王子不只是孤獨的，他有內心的溫暖和守候，他是那麼的安靜和美好。在小王子的故事中，也許我們看到了我們自身的情感歷程，我們不討論對錯，這都是我們真實的過往，充滿著遺憾和美好。

我學美術的最初目的，就想想成為畫家，這就是自己理想的詩和遠方。

隨後，我揹著父母辭掉了公職，重新參加普通高考。

大學畢業後，我如願做了自由插畫師，靠著藝術養家餬口，不知道這算不算詩意的生活？算不算走到理想的遠方。我也沒仔細去考慮這個問題。

再後來，我又做了美術老師，我覺得，關於學美術這件事，每個人都應該永遠是一個孩子，新奇的想法，自然的流露，繪畫應該變成每個人認識世界和表達自己的一種方式。這些，是一個人精神世界的遠方，我覺得有必要走到這樣的遠方。

一個人的未來，有著無限可能，而一個人的詩和遠方，有也多種呈現方式。在學習美術上，所謂的詩和遠方，也許就是一個人應該怎樣成長？對於個人，沒有什麼比會生活更重要，學習美術，我們會懂得審美，會懂得欣賞，我們會從心靈深處感知到世界的美好；對於社會，未來是一個飛速發展的時代，一成不變的思維必定應對不了瞬息萬變的工作，沒有創造力將是致命的軟肋，學習美術，對我們的創造力發掘也有很大好處。從這些方面來講，學習美術，讓自己的人生多了一種表達方式更有意義，也能遇見更有意義的詩和遠方。

美術學習的過程勢必不會輕鬆，要忍受一些枯燥的練習，經歷技法不熟練、繪畫不完美的苦惱，連達芬奇都曾經畫蛋畫到吐呢，更何況我們一般的美術練習者。過程雖然會艱辛，俗話說的好，梅花香自苦寒來，不經歷風雨怎麼見彩虹，熬過去，詩和遠方就在前面等著你……