隸篆之美不受當代人待見，是因為當今人多浮躁，而篆隸書法是穩重的君子書法。

不是篆隸不好，是人心變了

其實，草書的隨意性還是有的，甚至摻雜著幼稚，包括書界自古流傳的經典 …

我自以為沒有狂妄 ！當然我也不是書法家 ，我也知道自己也是非常幼稚的 ，只是比較喜歡書法 。

隸書書寫規範，書寫者很難自己發揮，草書書寫行雲流水，可將書寫者的情懷抒發，只能說各有特色，寫好了都是藝術！

對於藝術來說，千人千面，都看的懂的字不一定都好。反而，都看不懂的字不一定不好。藝術重在領悟其中的靈魂，精髓。草書大家，張旭，草書寫的變動猶如鬼神靈動。好與不好只是一個淺短的領悟，領悟其精髓才能評判出好壞。

文字，本來是先人們為了記事情在長期的生產活動中而發明的符號，只是到了後來才被人們上升為藝術，至於境界的高低，那也是後人主觀愛好罷了。篆隸也是歷史發展的產物，在那個時代用的就是那種符號，之後才在原來的基礎上繼續發展，現代的普通人看不懂篆隸很正常，古代寫篆隸的人也會認識不了現代的楷書吧。

看不懂的肯定不叫藝術，一部分人看不懂不一定不是藝術，一個時期看不懂也不一定不是藝術，比如梵高的畫，在他那個時代就不被人接受，而是在後來才被人認識和推崇。

但是現在還真有一大部分所謂的書法家的所謂作品的確是不敢恭維。文字這種語言符號，無論寫成什麼樣的，就一定要讓人看懂，因為它是一種實用的東西。

有一定的道理，書法是一種線條藝術，草書線上條表現上更突出一些，對書法家技法要求更高，草書也是遵循一定的法度，而不是亂寫，至於看不懂的問題，一方面跟欣賞者自身文化底蘊不夠有關，另一方也很部分書者寫的不嚴謹有關，如果都寫楷書，隸書是比較好辯認，但對書法發展是不利的，畢竟現在書法己不是像過去做為傳遞資訊的工具存在了。

草書是權貴者捧出來的，與一般民眾並無什麼相關，它不同於一般書寫楷書，讓人看不懂，但也是追求者的一種景界，它有變化多端的感覺，也有龍飛風舞的氣勢，它能展現書法的功底，也能展現個性，對不懂書法的人來說，廳面一幅草書，有生龍活虎的感覺。

從嚴格意義上說，這句話是不科學的，，所謂最高境界和表觀形式可能不單單是指那一種書體(如正，草，隸，篆，行。)準確地說應該是對書法家對他所最擅長的書法體例書寫的表現形式和手段以及達到的高度。如果一味的糾纏於那種最高境界是特指某種書體而言，像丈量米芇那樣去衡量古人，那王佑軍書聖之名豈不要讓位於張旭和懷素了嗎？

對草書是書法藝術的最高境界之說是一己之見，也正是導致當今書壇既看不到值得玩味的草書，也也壓根兒見不到可以懸壁的正楷，篆，隸書作現象的關健所在。關健是書壇急功 近利，虛張聲勢，裝神弄鬼，附庸風雅的所謂書家太多了。

人的精力是有限的，不可能樣樣都學精，學要專一，涉獵過廣，一行不精，也難有所成。王夫子也說過，才成於專，而毀於雜。書法沒有那樣是最好，只有更好，你說，是嗎？

其實要把篆隸寫到出神入化也是相當難的。寫草書確實難，這還要看個人的喜愛，只要喜歡再難也不難。本人就覺得寫草書挺難的，達不到那個最高境界

首先要看這話是誰說的，再者要讀懂這句話。

篆隸無大家，不代表篆隸容易，因為願意寫篆隸的人少，所以寫好的更少。而行書，草書出效果，所以寫的人也多，現在買書法的人也多會優先考慮行書草書作品。

篆隸容易?

不見得，因人而異吧，相對的，個人覺得篆隸比較難，因為你很難寫出篆隸的風骨和韻味，多是照貓畫虎。

另一個層面講，真行草隸篆，各種書體都有存在的價值和意義，各種書體寫好了，真正的好，都難，沒有哪種容易，不要輕易說哪種容易或難，很可能是你認識還不夠。

很難做對比，就好比有人非要拿《蘭亭序》和《祭侄稿》比高低，這做法真的是無聊唉。

《蘭亭序》是用翰墨寫成的書法，是蘭亭雅緻的環境下書寫的。

《祭侄稿》《祭伯父文稿》是淚血，記載著顏氏一族的血淚史，和忠烈精神。

兩幅作品是在不同時間，環境，心境的情況下書寫的，怎麼可以拿來比高低。

不是"篆隸無大家"，只是少而已。自魏晉以降，篆丶隸書體退出實用，因此其社會容量佔比就大大縮減了。因其成熟定型的藝術價值決定了不會被淹沒淘汰，所以不同於甲金古籀，在相當長的歷史階段基本無人問津。

小篆書，唐代李陽冰，清人鄧石如，在書法史上應該是有定評的大家。唐代隸書成就也有可觀者，如玄宗李隆基丶韓擇木丶蔡有鄰，皆可謂名家。

清代碑版金石之學的研究之風，帶動產生了幾位篆隸大家。如清初的鄭簠，還有金農，錢大昕丶桂馥丶伊秉綬。鄧石如，真草篆隸四體皆精，篆書成就最高。直至清末產生的一大群金石篆刻家，不乏篆隸名家。吳昌碩乃以寫石鼓文成篆書大家。

當代人，王遐舉丶劉炳森的隸書是有獨到之處的。

要說草書是書法藝術的最高境界，也有道理。首先看，它脫離實用的歷史時期也很長了，但終沒汰出社會視野，而還相當熱門，不低於任何別的書體。再看它的素質成分，綜合了各體筆法之大成，結體多變，技術難度大。抒情寫意，藝術欣賞度高。要說真的無大家的，當屬草書吧！比之篆隸的歷史成就，草書名家可能還不如篆隸名家多。可能草書成就要難得多吧！大草書，有張旭懷素這兩座高峰，前無古人後無來者，幾乎無人能夠超越了。草書作者，代不乏人，而且可謂為數眾多。但是出類拔萃，能入社會口碑者似乎寥若晨星。尤以當代說，書法人很少不以草書為追求目標的。而且動輒大草。但多年過來，乏善可陳，差強人意者絕少。倒不如老老實實寫寫真隸篆行成就便當。這個現象很可能就說明著草書是書法的最高藝術境界吧！

其實不能把看不懂作為神妙莫測的藝術最高水準。犬馬鬼神，都是透過造型手段表現藝術效果的。草書難認，只是字型本身的不通俗。最終以藝術效果檢測，它還是一個創作水平能達到的抽象視覺感染直觀。任何預設的後加的，作品本身以外的評說，不是抬高或貶低的根本影響因素。好就是好，不行就是不行。真功夫出真水平，沒法遮掩胡弄。

每一種表現形式都有代表作品，只要是有人追捧，拿種都能成為大家！所謂書法，在古人看來，就是寫字，天天用毛筆寫字，家常便飯，寫字好滴大有人在，只不過沒有流傳下來而已。

小篆，隸書，楷書，在結構上格律極其嚴謹點，草書雖有規律則較自由，有扱大的靈活善變性，不管那種字型都有它不同的美感，它沒有限入具象框架，都能突破規範，按照美的法則來造形，讓這種抽象的美，象音樂一樣既優美，純正又有境界。

學習篆隸的能把形掌握好就不錯了，更別說那種古樸的神韻了，個人覺得古人的書法已經達到了我們無法超越的境界，魏碑體，二王的行書也是一樣，今人靠習練這些書法能成名成家的很少，達不到那種境界，更別說有什麼突破。

書法分很多種字型，有魏碑有隸書楷書行書草書等等，各種字型都有很多優秀的作品能代表相應字型的最高境界，但不能用哪一種字型來代表整個書法的最高境界，所以草書也不能說是書法的最高境界。

我認為，行、楷、隸最實用，生活中也很常見。可要說這草書嘛，那可真是名副其實，真叫一個“亂”字了得！當然，也有千里挑一的好作品。大夥兒看了以後就算認不全也都覺得好看，但這只是極少數。其餘的大部分草書作品都沒法看，好像是專為玷汙大家的眼睛而創作的。他們管這種不能再難看的字型還美其名曰：“創新”“個性化”！誰敢說不好看，就一句：“你們欣賞水平太低，看不懂一點也不奇怪。”把人給悶住了！但是我還是要懇求那些喜歡賣弄的“大師”們，你們自己喜歡就在家中孤芳自賞得了，千萬別再晾出來傷害眾人的眼球了！

您認為下面這幾幅草書好在哪裡？這可是在國家畫院公開展出的作品！

一，首先篆隸是書法的源頭 (寫書法必從篆隸入手 知由來)

二，篆隸書 用筆皆中鋒 難度很大 難出高手

三，草書易上手 易表現 當今寫草者佔九成

我叫劉國峰

一個專注於書法創作的人

哪個領域都有大家，外行肯定不知道。行草也一樣，有大家。半瓶醋的行草太多了，容易矇蔽人。但是外行絕對不認識行草書的好壞，所以……。

篆書一般都用到刻印上了，慢慢懂的人就少了，不是沒大家是大家太少了。草書是最高境界，只有急功近利的才這麼認為，試問現代大家們有幾個的草書越過王`懷`張…，口口聲聲說藝術，有幾幅敢和張之的冠軍帖，張旭的古詩軸，懷素的…比，草書不是寫得撩草東倒西歪亂拉亂抹就能叫狂草顛峰藝術。好的作品不管專家及業餘，或外行都看出好壞來，如女人一樣，往臺上一站是人都能分出美醜來

草書肯定是最高境界，要寫好草書必須有篆、隸、行、楷作為基礎，而學習篆隸等書體則不用懂草書。草書也有嚴格的書寫規範，只是因為不易識讀才讓人看不懂，但好的草書作品即使識讀不了也能透過筆勢感受到藝術的薰染而陶醉其中，這就是藝術強大的內在生命力。

所謂流傳至今的草書名篇 幾乎都是作書者醉中或狂顛或悲怒而成！純粹情緒渲洩！而非正常書寫之道！那種清清醒醒以寫草為草的“作品”呵呵而已！