畫家如何以創新的手法，引領藝術走向哲學世界？

藝術中的哲學是指透過藝術創作的手法，讓藝術作品具有哲學的意味兒。

哲學包含的內容非常廣泛，但是它是主要指中國的陰陽五行學說，太極學說，矛盾論，天人合一等等的組合。

具體到藝術方面，表現在藝術創作方法，藝術所達到的境界。

舉一個例子，比如書法所要達到的境界，就是追求一種天人合一，隨心所欲的境界，歷史上最著名的行書書法，被稱之為天下第一行書的《蘭亭序》，被稱之為天下第二行書的《祭侄稿》，都是書法家在無拘無束的情況下書寫的。

再比如，繪畫中的知白守黑，計黑當白，構圖中的“馬一角”，構成中的“密佈透風，疏可走馬”，以少勝多，虛實相生等等理論，其實都是哲學所說的境界。

老子說：道可道，非常道。

所謂道的境界，就是要讓藝術達到一種自然而然，筆隨心走，畫有心生，情從境來，意到筆到的技術手段。

也就是說要讓技術達到藝術的地步，就必須需要把技術練到爐火純青，隨心所欲。就像中學所學的賣油翁，《包丁解牛》裡的包丁，只有當技術達到了非常高超的地步，才會達到了藝術的境界。

技術的訓練到了一定階段，幾乎人人都可以達到。無論是書法還是繪畫，只要經過艱苦的訓練，都可以讓自己的書法或者是繪畫能夠達到和原創者非常接近的地步。但是藝術的最終目的不是臨摹和複製，而是個性和變化。

這就需要每一個藝術家，不只是要有高超的技術，更需要有創新的思維，不但能夠學會大師們的技法，更有自己獨特的藝術創作觀念和創作方法。

總之，藝術的最高境界其實就是哲學。所有的藝術達到了頂點，其道理都是相同的。不單單是藝術，比如武術，雜技，360行，各行各業達到了最高的境界，其實都是哲學。

引領藝術走向哲學的境界，不需要畫家去琢磨啥創新的手法，就用“圖解”的傳統手法就行了。

啥叫“圖解”呢，就是首先確定需要表達的思想或境界，再配以解釋性的視覺化的畫面即可。

其實我想說的是為什麼要引領藝術走向哲學的境界呢？以下問題請一併考慮：

游泳運動員如何以創新的手法，引領自己走向航空母艦的境界？

廚師如何以傳新的手法，引領梅乾菜扣肉走向牛排的境界？

園藝師如何以創新的手法，引領菊花走向牡丹的境界？

引領藝術走向哲學，畫家要響應哲學的境界要求，是把畫家當猴子，要響應耍猴人的鞭子嗎？

藝術本身就包羅永珍，只是近代以來刻意的文化追求，把藝術侷限於某一個方面的造詣，藝術本身就是，心境，意境，文化，智慧，悟性，哲學，思想，生活各各方面達到極致的表現和傳承，只要社會文化所指的重心指引在某個方面，藝術就能在某個方面登峰造極傳承極致。

藝術需要創新！但必須建立在傳統的繼承部分上創新！無論是油畫（西洋畫）還是國畫（中國畫）都不能違背傳統！西畫有西畫的法則，國畫有國畫的筆法墨法用筆技法！

這是一個大課題，很難做出具體的回答。從個人觀點理解，在繪畫過程中，能夠把哲學的思路表現在繪畫中，是把繪畫作品提升到了一個高度來認識，使作品更具有強悍的生命力。