想起老一輩人的相，無論是對口，單口相聲包複都特響，到目前為止本人認為對口相聲無人能超侯寶林，單口相聲無人能及劉寶瑞，那個時代無論哪行都能做到精益求精，象袁闊成的評書，高元鈞的山東快板都是精品，是個大師輩出的年代，究其原因就是下功夫，真是臺上一分鐘臺下十年功，不象現在真才實料者少，濫竽充數者眾，各行各業都想不勞而獲，恨不能拿棍孑搶銀行，這種環境下不可能有精品，也不可能出大師。絕對沒有生命力。

相聲，是一種民間說唱曲藝，它以說，學，逗，唱為形式，突出其特點。

中國相聲有三大發源地：北京天橋，天津勸業場和南京夫子廟，相聲藝術源於華北，流行於京津冀，普及於全國及海內外，始於明清，盛於當代，有單口相聲，群口相聲，對口相聲等。

相聲是一種藝術形式，可以教化世人，抨擊假惡醜，更重要是讓觀眾喜歡看，在笑聲中感受到正能量，真善美，很有文化味道，用笑話，滑稽的問答，說唱引起觀眾發笑，多用於諷刺手段反應社會醜惡現象，用說，學，逗，唱手段反應百姓幸福生活片段，內容都是百姓身邊發生的故事 ，讓人感覺很親切，最反感用低俗，渾段子，來博人一笑，讓人感覺有品味，有文化的相聲藝術才會永久。傳播正能量，揭露醜惡的一面，諷刺陰暗，歌頌真善美。

關於相聲的文化，無論是單口相聲，還是群口相聲的表演內容與素材，都要來自生活，把生活中的點點滴滴，更為重要的要貼近百姓，透過一件事，一個人，或者當前社會現象，用語言藝術誇張形式進行，諷刺，讓觀眾不僅僅在開懷大笑聲去娛樂，更為重要的一點，在笑聲中學會，改變更多的不良人與事，體現出正能量，比如群口相聲《五官爭功》，《虎口遐想》 姜昆 唐傑忠，《辦晚會》 馮鞏 牛群，都是非常經典的相聲，只有類似這樣的作品才是有文化，有內涵的好作品。

相聲是曲藝的一種，包含說，學，逗，唱。讓觀（聽）眾從說者的言語上的幽默意理和舞臺打趣獲得喜笑顏開，讓人身心舒暢！好的相聲說詞，離不開創作者的水平。意境弘揚社會正氣的篇章，都是受觀眾喜聞樂見的。一些庸俗的，小眾傳說的相聲，它沒有多大市場，也是其沒有舞臺和觀眾l的主要原因！

每一場的演出要想獲得成功，除了演員紮實的基本功外，還要考慮演出地的地域文化、民族文化、本地的公序良俗等等細節。

一臺好的相聲表演無非是在說學逗唱、捧哏砸掛的基礎上加進歷史文化，國粹文化，社會發展中的盛景等表演形式。但觀看這種高雅表演的觀眾正日漸變少，幾近於門可羅雀。而那種集幽默、娛樂於一體的茶社文化相聲表演又離我們漸行漸遠。

我們期待，在以後的相聲創作中，能更好的揉進南北文化的精華。有底蘊的生活作品更多的呈現在觀眾面前，而不是假的高大上虛空的相聲作品。您說呢？