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  • 21 # 神木之火

    首先,我要指出一些問題,好聽與不好聽都是角度不同!由此引申出,《忐忑》是大師級的作品,大師做了開宗立派的第一人,往往不是用好不好聽,搞不搞怪去形容那麼簡單。它直接影響了當代音樂的變革!

    《忐忑》的走紅,是國內音樂的福氣,讓大眾更深入的認識了音樂與行為藝術,龔琳娜在臺上唱第一次的時候,絕沒有半點譁眾取寵的表情,她專注投入的完成了作品的第一次現場演出,讓所有同行膛目結舌,同行都不知道如何界定這種藝術,至於後來的各種吐槽,相信大家也都瞭解。唱不像唱,歌不像歌。

    大師窮盡青春,探索了這麼一種當時無法理喻的東西,難道她有病嗎,都說天才在左,瘋子在右!大師瘋狂的推翻藝術的屍體(也就是當下成熟的藝術),能促使她那樣做的,是由於她和丈夫學貫東西后的升發(注意前提是她深入學習了傳統藝術體系)一個敢於正面挑戰公眾審美的音樂人,一個明明能熟練駕馭傳統藝術的人,卻開始了對當下藝術形式的質疑,正因為有了質疑,所以寫出了忐忑。

    《忐忑》的出現,為當今音樂形式,增加了重重的一筆,並不是她咿咿呀呀唱了一堆,就是努力表現唱功有多牛逼(當然確實牛逼),就這一點,她是第一個用近乎無字的方式表達了人生百態的感情,這是第一個,第一個就是開宗立派。

    再者,我們知道她唱了一些戲劇打擊樂的套打詞牌,這裡介紹一下,不管川劇,京劇,越劇,以及各種戲劇,它們都是由幾方組成,比如川劇有五方,或者三方,一方是唱,一方是絲竹,一方是打擊樂,打擊樂的靈魂是鼓師,通常鼓師會先寫鼓譜,鑼叫當,或壯,二鼓叫共冬,一鼓叫打,把,其它打擊樂分別有醜,課,乃,冷,秋,代,等,鼓師念出來就是一串打擊樂,比如:課打課,打把打把狀,狀乃乃吃乃狀乃,冷以冷。

    往往都是先唱熟鼓譜再演奏,龔琳娜把套打放到歌裡唱,又是開宗立派,以至於後面有人創作了《俏花旦》裡面也有了一段唱鼓譜的段落,這都是受忐忑的影響,忐忑開了先河,後面的就模仿,模仿沒什麼不好,但開宗立派的才是大師。

    再下來就是伴奏形式,我們時常聽到的流行歌曲都是先來個前奏,進唱,伴奏織體和聲規範明確,沒有龔老師這樣伴奏的,很明顯是吸取了戲劇的元素,可又不是戲劇,大師的特點就是無法界定風格,似像非像,如去如來,你沒法歸類她是當下哪一種。它的伴奏方式打破了固有的模式,既不是戲劇的吹,拉,彈打,也不是現代音樂的和聲體系下疏上密中不空,它獨具一格,時而是有調的單線性偏戲劇伴奏,時而又是無調的打擊樂唱詞,這又是開宗立派,伴奏的方式嚴格的和以往所有區分開來。再次強調一下,她用唱詞直接代替了打擊樂,成功的將民族文化接花移木,你說她是唱段,其實是打擊樂段落,你說是打擊樂,可並沒有打擊樂。

    大師在一曲忐忑裡,打破了太多固有的思維,再者是情緒,單獨用人聲的情緒就帶給了我們直接的感官,喜怒哀樂,神秘,瘋癲,盡在其中,但並沒有歌詞,並沒唱什麼,卻又似乎唱了什麼。

    忐忑之後,包括近年來的國樂大典,某些作品都受了它的影響,更啟發了音樂人新的思維方式,後面陸續出現的國樂跨界,都因為忐忑的思維方式,而更加的跨界。特別是歌詞裡出現唱打擊樂段落的作品,幾乎都是忐忑後面才有的

    《忐忑》不是一首好不好聽的歌,它的思想深入影響了同行,龔琳娜自身也是學貫四海,付出了常人難以想象的努力,才創造出來開宗立派的作品,幸運的是,她被大眾聽到了,接受了,由此誕生了龔琳娜型別的藝術表達方式。足以稱得上大師,大師不光可以演奏藝術的屍體(過去的成熟的藝術形式),更可以創造新的藝術形式,那些只演奏藝術屍體的人,固步自封在“正規”二字裡,中國有句話叫——不破不立!在此也呼籲音樂同行,我們努力掌握過去的藝術形式是必須的,很重要的,可也要時常抱著懷疑探索,勇敢的,橫眉冷對千夫指的心去試著創造新事物。

    我們時常演奏的,都已經是藝術的屍體,我沒有貶義的意思,因為我也演奏前人的藝術形式。 可是,我們得明白,一個作品被創造出來,它就已經具備生命力,具備與生俱來的感動了,沒人演奏《致愛麗絲》,致愛麗絲也不會因此而不是名作,沒人演奏帕格尼尼,也不代表帕格尼尼的24首隨想曲不偉大,它們放在那裡也很偉大,我們演奏它,享受音樂,學習前人的方式,它們雖然鮮活,卻依然是藝術的屍體,那是大師創造出來的,我們只是表達他的作品,可別說你用自己的方式在演奏,再怎麼演奏,那都是帕格尼尼,貝多芬……不可能是你的作品!只不過是,能演奏,就是演奏能力的體現,並不代表是創造力的體現。

    龔琳娜創造《忐忑》,你就算唱得比她還好,也只是演奏藝術的屍體,演奏屍體沒什麼不好,積累經驗,思索揣摩。可,那就是《忐忑》,你不唱,她也是《忐忑》。朗朗不演奏李施特,李施特依然很牛逼,牛逼的是作品本身,當然他演奏了,讓我們感受了美,也很牛逼,這個世界需要演奏者,同時需要創造者,我們作為音樂工作者,時常懷疑,時常探索還是有必要的。

    《忐忑》帶給我們的影響,足以引發音樂人一生的思考——破,立!

    說了這麼多,大家不喜勿噴,兢兢業業做自己的手藝就是了!祝願大家都有個好手藝!

  • 22 # 紅袖兒愛樂坊

    《忐忑》走紅,說明廣大聽眾的包容度,接納度,已屬無所不能。藝術由此才能百花齊放。由此也鼓勵著大家創造出更多,更新的作品。

  • 中秋節和大豐收的關聯?
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