二十世紀藝術大師畢加索曾說，每個孩子都是藝術家，兒童畫是質樸的、純真的。

的確，兒童的美術活動就是他的童年經歷，也是他的情感日記。由此引發兒童的想象力、思考力、觀察力、創造力，並給予兒童抒發情感的機會，激發其潛力，著重的是創作過程的享受，而非視覺畫面的結果。

兒童創意畫是指創意思維的訓練。目的不僅僅是培養兒童的審美情趣與藝術修養，而是透過課程的實施，達到創意思維的形成。培養孩子如何對可視的形象資源進行創造性的接受、加工、組合、再造。

透過這種訓練，能極大地挖掘兒童自身的潛力，把孩子從一個熟知的有限空間帶到另一個“天馬行空”的無限空間。這種能力的培養能讓孩子用創造性的思維去挑戰周圍的平庸。

這種創新能力不僅能輻射到美術以外的其它學科，而且孩子將來無論做哪一行都將終身受益。

大墨蒲公英，少兒素質美育20年領導者

首先明確一點，把創意美術歸為兒童階段的美術教育，不說是錯誤的，至少也是不準確的。然後，也不是把諸如央美國美等高等院校，校考時的創意素描創意設計什麼的科目歸進來，就是創意美術的全部含義了。

毋庸諱言，現在的美術考試，尤其是有些省的省聯考，因為考生眾多，備考懶政等等種種原因，很大程度上誤導了美術教育的核心價值，但是以央美為首的高等院校，以校考的形式，明確的申明“創”的重要性。僵化的，模板式的，應考式的，投機猜題式的美術教學模式培養出來的孩子，根本無力應對“真美術“的考驗。

貫穿全年齡段的美術教學，如果非要把它的側重點和任務區分一下，那麼就是分兩塊，一是腳踏實地的基礎，二是天馬行空的思維。在實施教學時，可以有所側重，但堅決不可割裂。

孩子是一張白紙，家長是一對外行，作為美術教育者，卻要有清醒的認識，職業的道德，且不能盯緊了家長的錢包，一味炒作概念。

創意美術有利於發展記憶力、想象力、特別是想象力，尤其對於孩子來說，是很有益處的。豐富是想象是科學家、文藝家最基本的品質，也是童心的保持和昇華。讓孩子自由創意美術，也是使孩子的心理獲得自我保護的重要手段。

創意美術可以教一些手繪的，水彩的，油畫的手工製作都可以。 一般手繪的創意美術會多一點用多種材料蠟筆彩鉛水彩等等顏料。有些呢，是手工與繪畫進行結合。

創意美術，從專業角度來講，屬於綜合材料的創意應用。從少兒美術的角度出發，就是把創意和手工相結合。小齡兒童在開啟美術意識的情況下可以選擇創意美術，但我個人更強調繪畫的本質。