書法的重要性主要體現在它是文化的載體，一個國家的歷史、政治、民俗、科技等等都是透過文字來表達和繼承的，而書法是文字的豐富、發展和昇華，它即是文字本身，又是有情趣的文字表達，這種情趣表現在力量、美感、情緒等等，所以說，書法藝術能夠促進文字和文化的繼承和發展，也能夠很好地表達作者的情緒和思想。

書法的重要性體現在以下方面。

一、能夠幫助我們傳承中華文明，學習中華文化，學習書法的同時，能夠學習漢字的源流、古代的詩歌文學藝術，增長自己的國學知識。

二、修身養性，陶冶性情。練習書法一定要安靜，要有耐心，要沉得下氣，所以學習書法可以讓一個人的性格平和，並且還有助於長壽，古往今來的書法家一般都比較長壽。

三、能夠增長我們的智力和創造性，書法臨帖要求我們觀察仔細，可以提高我們的觀察力；書法創作要求我們師古而出新，就必須要求我們不斷的思考，不斷的創新。

我又胡言幾句。

齊白石出名後，自認為他詩第一，字第二，金石弟三，畫第四。為什麼會有這樣的想法，乍一看是謙虛，細一想不對，謙虛那就說畫得不好就是了，啟功就常邊寫邊說。

這是文化傳統層次觀念造成的，能寫詩，高人，會寫字，文人。畫畫地位不高。毛筆古代讀書人都用，成為書家卻不容易，學會都不容易，我們常說學柳必現醜，你看，還沒學，等著看你笑話。

所以古人也只能小心儘量走穩，也就會有通用易學的字型，館閣體應該算是一種，用它來寫試卷，寫奏摺，再穩當不過了。

書法的重要性，就是這樣在歷史長河中貼上了文人必尊的標籤。董其昌在參加會試時，因字寫得不好，由第一降為第二，在他看來近乎羞齒，從此他開始發瘋練字，因為沒人說這不公平，可見書法對於立仕之人是心服口服的重要。

再加上文人社會里，那些會寫字的帝王將相朝官，有錢有權有文化，一手好字，萬人學習，萬世留名。讀書人是十分嚮往的，同於古人追星。時間長了，在齊白石的價值觀裡，詩書自己也要提醒一下世人，我也是文人墨客哦。

個人觀點。

書法是一門綜合性藝術。學習書法，不僅能夠修身養性，還能磨練一個人的性格，使之堅韌，有想練習好書法不僅需要循序漸進地勤學苦練外，還要加強多方面的修養，讀書看帖研究人性對這門藝術的潛在影響。

我覺得書法的重要性可使人陶治情操養性修真，凡愛好書法人對文學肯定也愛好，也可增長知識。字是門面，如寫一手好字，親朋則刮目相看。

謝謝邀請，中華民族作為世界上最古老的文明古國之一，他的文化最具有特異性，首先表現在對自然的觀察上由於視覺節選的原因，造成了書法與繪畫與西方文化的不同！二是透過對自然的瞭解，建立了人與自然和諧相處的宇宙觀，並且產生了中醫與圍棋這樣的文化形式，衍及詩詞歌賦等一切形式，構成了我們中國人特有的詩性心理…如果要說書法的重要性，那就是表現在對文化傳承的連續性和廣泛性上，同時和圍棋一樣，具有開發智力的作用，經一項研究表明，在幼兒時期經過書法學習的兒童的智商要比沒有經過書法學習的高出百分之二十左右，由此可見書法對我們的知性，文化有著很強的影響和提升功能

書法的重要性體現在以下幾方面：首先透過習練書法，可以靜心養生，增加內涵氣質。二、書法的練習與創作，利於宣洩鬱悶，抒發情感，對身心有益，健康養生。三、書法作品的實用功能，美化環境，調節心理，有利營造合適的生活、工作環境。所以書法作家可以拓展人脈，增大個人關係網。四、書法還可以促使你參加一些文化、交流、商務等活動。五、傳承並促進文化傳承，養浩然正氣，弘揚正能量。

書法，明智者有大用。包括傳承，人文，書札，檔案等等，都需要有比較好的書法功底。雖說當今有電腦這個萬能光電化衝擊波，但從某一個角度來看，不能完全替代書法的基本功能。因為，人的情感，個性化的書法等等，電腦是不能完成的。

書法，也有兩重性。一是精神上的需求，藝術上的需求。二是對於不懂書法之人，也就沒有這方面的愛好和需求，被當作可有可無視若煙雲。所以說，書法在這些人的面前，就沒有重要性可言。

書法可以帶給人愉悅的感官享受，更重要的是練習書法的過程是一個使自己愉悅的過程。在長年累月的練習當中，可以加強自身修養，鍛鍊自己的心性。

無論是小孩還是老人，還是忙碌的中年人，練習書法都可以使人圓融柔和，內心充滿富足感，也就更懂得對人生充滿樂趣，對周圍的人與事充滿感恩。

練習書法的過程就是一個修身養性的過程，有條件的話，建議大家都開使修習書法，學習中國傳統文化，將之發揚光大。

正統的書法(不包江湖書法)，是中國文化一種文明特式。

外國人想學都難，因他們基礎差(自少年的手勢基礎都是雞腸文的筆畫)，沒有變化感，活潑感，在36個字內變化有限，我認為這種文化叫死板文化，沒有活力，其筆畫沒有研究價值和發展態勢。

而中國文化(中文，包括書法)與外語不同。如寫豎畫，都有幾種，有針型豎，也有直豎，也有竹節豎，也有空心豎等，他們的寫法在這板文章中，或同寫一個字當中，其寫法不同，其給人的感覺不同，美感自然不同，如寫點畫，也有很多寫法，提點，豆點，平點，豎點等，在寫每個字當中其寫法不同，如這個‘不同’就是這個字的活。如寫橫同樣三橫，寫法筆一，這個‘筆一’就是特式，這種特式就是文明的體現。

書法當中也講究章法，字寫得好，章法也好(包括每個字寫法，字與字之間，一板文章中，筆畫多的字與筆畫少之字組成文章，其寫法筆一。能實出中心，顯現優勢，氣勢，不死板的章法)。使人看後，有一種奮發向上之感，心裡自然會想或投醉在文章當中，如果我能寫得這樣生動活潑的文章文字就好啦！而這種“感”，就是書法的重要體現。

中國書法，就是必國沒有能及的東西，你們認為直得傳承和發揚嗎？你們認為重要嗎？

謝邀！書法重要體現了中華民族五千年文明的歷程，自出現了文字以後，就有了篆刻和書寫的開始，也是一個偉大民族文明的開始。它承載了歷史人文及詩歌的發展。秦代時候毛筆的出現，才有了真正意義上書法的開端，書寫的逐步發展便有了對書寫的規範，形成了書法。書法除了功能性的敘事外，更多的人們透過書寫的獨特形式來表達個人的思想，後來把儒釋道精神融入書法，提升到形而上的精神境界。現在越來越多人在學習書法，把它用來裝飾家居和一些器皿外，還有陶冶情操，提高修養，張揚個性來學習。不同時代，書法將繼續弘揚中華民族文化。

書法：書，是漢字的書寫，文字承載思想和知識；法，是漢字書寫的法度規則，法度需符合人的美感，從而創造出帶美感的書法藝術。從法度層次講，讓人一看就生厭，再看不忍直視的醜書，其實是違反了人身對美感的審讀規則。

書法的重要性體現在哪裡？

體現在人文境界，如何讓自己的書法藝術作品富有生命力，讓讀者欣賞者有一種人文情懷之共鳴。

或是透過筆墨使轉纏繞中凸現出精神的呼喚，或情趣於閒適，或飭整於嚴謹，或滑稽於愉悅，或寓意於夢幻，或掙扎於命遠，或自我於調侃，都體現在書者情感中的吶喊。

展示人的精神大寫筆，觀照於人生幾何，匆匆韶年曾經有興致雲霧繚繞於筆端，寫人生。

一如二泉映月，悲辛從音符而流出，也是大美，命運交響，掙扎於悲憤之強音，那麼同樣墨體現的是歡樂頌或艱難的生存崛強。

如何成為書法人，只有經歷過坷與坎，艱與難，曲曲折折的人生經歷，因此回顧往事，寫書寫什麼，是否書寫胡蘆畫瓢？沒有真正寫出自己的思想與感情，憶岳飛草書滿江紅，給人何種力量？

所說以上，無涉及於筆法筆勢筆韻所體現的重要性，而一切訴說，一切吶喊，一切豪氣，皆存於體現在人文主題之形式上――抽象筆墨之精華上。

必有之，筆法精到，功力躉足。方可達及一抒吾情志是也。

書法的重要性應該分以下幾個的面。

首先，從大來說書法是歷史悠久的祖國傳統文化，漢字、漢語言更是國魂。所以書法很重要！

書法可以提高人的素養和審美，所以書法很重要。

書法對學生來說更是重要的，書寫工整、卷面清晰也是學生得高分的一個方面。所以書法重要！

書法還可以調動人的觀察力、毅力、分析能力、動手能力等等吧。

個人所見，大家共同交流

書法是中華傳統文化的其中之一形式展現，從最早的文字出現，經歷朝代更替，歷史的發展，逐步形成了目前的書法藝術。書法是藝術，是歷史。

書法的線條,直接是書寫者個人情感的跡化。線條的粗細、曲直、乾溼,墨痕的輕重堅柔、光潤帶色都能傳達出作者內心的焦灼、暢達、甜美、苦澀等情感,也是書寫者個性風貌和精神意志的表現。而用筆、用墨、就所謂的筆意墨象使中國的書法成為一種精神形式，展現了氣韻境界和美學意境,是其他手段和工具都無法替代和實現的。

兒童青少年練習書法，姿勢正確可預防近，減少電子產品接觸，有利學習。除此之外還看不到書法有什麼重要，沒有書法，別的人已不是過得很好嗎？

我認為書法的重要性應該提現在傳統文化和書法背後文字的傳承和延續；其次書法自身藝術性的探究和發揚；第三修身養性，提升藝術素質，提高生活品質………

書法是中華民族的傳統文化，練習書法可以修身養性陶冶人的情操，書寫過程中需要人心沉靜下來，才能進行練習或創作。讓書法練習伴隨小孩子成長能養成平心靜氣不浮躁的好性格，同時，一手好字突出自己的個性風格，不僅能讓自己穿上知識的外衣、更能插上社交的翅膀，終身受益匪淺。練習書法既修練自身性情，又傳承了民族文化，肯定重要了。

謝邀。我們現在都在講要繼承中華優秀傳統文化，這是個大傳統，書法傳統是其中的一個方面。所謂傳統，“傳”是傳承的意思，“統”則指綱紀、準則。兩個字合起來，傳統是指歷時久遠、世代相傳、共守一定的準則、規範，取得了共識的某種形式及其風尚。當然，隨著時代及條件的改變，它會產生一定的發展變化。那書法傳統是什麼呢？我認為它包括兩大方面：

一是書法的藝術美。這是書法的形式本體。書法具有藝術性，是由實用文字發展起來的一種藝術。它在漢字的創造與實用的過程中煉就了藝術美。諸如書信、便條、公告、抄經、詩稿、文稿等，不僅僅是生活資訊的記錄與傳遞，同時能給人一種美的享受。

二是書法的精神美。這是書法的精神內蘊。書法不僅給人形式技巧上的審美感受，同時，由用筆、結字、章法、墨法等形式要素共同作用創作出的書法作品，給人感受到某種精神美。這種精神美反映了書寫者的個性氣質和人文情懷，包括文學、哲學、藝術、政治、經濟、科技等等綜合學養。

這兩個方面相互作用、相輔相成，作為書法傳統的統一體，自古到今，傳承有緒，並不斷有所創新，有所發展。

書法的藝術美——天生麗質

我們中華民族的先民對漢字的創造，由最初的結繩、刻劃逐步地演進到象形文字。我們講中國漢字的造字有六大原則：象形、會意、指事、形聲、轉註、假借。轉註、假借是用字方法的延伸，前面四個是造字的方法。造字的方法中最基本的是象形。在象形的基礎上，會意是兩個以上象形獨體字的合成。指事是在某個象形文字的特定部位加上指事符號。比如“木”，上面是樹叉、中間是樹幹、下面是根莖。如寫“本”字，就要在“木”字下面加一橫劃，示意這是根部。“末”指的是樹梢，所以這一橫加到上面去了。形聲字，一個形符、一個聲符。比如江河的“河”，“水”是形符，“可”是聲符。所以“六書”的基本是象形。象形，具有高度抽象的畫意。比如“馬”，馬頭、馬身、鬃毛、四條腿。如接受的“受”，中間是一葉扁舟，上面一隻手在推，下面一隻手在接。這就是象形字的組合，是會意字。再如“集”字，下面是木（樹），上面是隹，就是鳥形，在篆書裡面有一個或三個“隹”，也就是一隻或三隻鳥停在木上面是“集”。這種種組合呈現出各種不同的美妙形式，這種形式美感來自於人們對於自然法則的認識。漢字的形成過程充分表現出我們中華民族先民的偉大智慧。這種智慧表現為高度的抽象審美能力。早期的文字有很濃的畫意，演變到後來就越來越簡練、概括。最初的字形是一種不規則的象形形態，逐漸變得越來越規範化，濃縮到一個小方塊裡面去，或是正方形的方塊，或扁方形的方塊、長方形的方塊。

象形文字逐步過渡到注音文字。注音文字完全就符號化了。世界史上的文明古國如古埃及、古巴比倫、古印度和古中國，這些文明古國過去都有象形文字，但是除了中國，其他古國的文字逐漸演變成了純符號的拼音文字，傳統就割斷了。唯獨中國的漢字還保持著傳統，從最早的象形文字，如仰韶、大汶口、二里頭等發現的刻劃符號、象形文字，到殷商時期，正逐步地趨向於符號化，和早期純象形的文字有了區別，再經過兩週古文、大篆，文字演變越來越規範化、抽象化，到秦小篆時完全整齊劃一了。隸、楷、行、草最後到狂草，透過一系列字例的排比，我們可以發現，文字演變的過程環環相扣，來龍去脈清晰無疑，這就是中國漢字的偉大之處。

問一個不瞭解文字學的人，在他面前放一個甲骨文，再放一個狂草，他會覺得兩者之間沒有關係，如果把中間環節的若干字例補上，整體看起來就會恍然大悟。這種現象在世界上只有中國的漢字如此，因為我們的先祖在幾千年歷史文化的傳承中文字的用法沒有離開根本，它傳承變化有緒，都有出處。不僅文字如此，中國人特別強調創新發展是有傳承的發展，不主張脫離根本的突變。在中國傳統觀念裡，“平地起驚雷”似地冒出一個沒有根本的東西來是難以被認可的。我說中國書法的“天生麗質”在哪？就是中國的漢字本身就包含了豐富的藝術美因子，這才成就了書法藝術。

古人透過對自然法則的理解與活用，使每一個字的組合、偏旁的搭配形成了開合、聚散、虛實、長短、輕重、疏密、欹正等若干個對偶範疇。我們的祖先創造漢字是很聰明的。我們的書法家在書寫漢字時滲入了自己的個性、氣質，審美理想，從而造就了自己的個性風格，與他人不同，具有鮮明的“身份認定”特徵，這是美學上的價值。比如某件作品一看是傅山的，那一件一看就可認定是董其昌的。五四時期的文化精英們要廢棄漢字，他們誤以為是落後的漢字阻礙了中國社會的進步，儘管有的精英人物提出廢除漢字，廢除書法，但是最終實現不了，因為他們自己從內心、從感情上都捨棄不了書法。

我們現在中國社會政治、經濟、文化的發展，證明了我們的漢字沒有阻礙中國的進步。其實，漢字及其書法不僅僅起到了表情達意、交流資訊的實用工具的作用，同時還維繫了中華民族的感情。即使是在海外生活了幾十年的遊子仍然忘不掉，很多生活了好幾代的華人家族還是要回來尋祖。這種難以捨棄的民族感情就是靠中國文字來維繫，中國文字靠什麼維繫？靠美妙的書法維繫。如果沒有美妙的書法，漢字只是一種乾巴巴的、很單調的符號的話，也生存不到今天。從漢字書法當中，可以感受到高度的美感，使精神得到愉悅，享受到樂趣，所以才捨棄不掉。

書法的精神美——自覺修為

書法的精神美有賴於我們的自覺修為，所以我把他叫做書法藝術的鑄魂工程。藝術美是直觀的，可以觀察到的。精神美是需要透過感受來體悟的。所以我們在欣賞一件作品的時候，眼睛看到，傳入大腦的是形式、技巧上的表現，讓我們有一個審美上的認知，深一層就是心靈的感受和體悟。這種感受是精神上的共鳴。對一幅作品所蘊含的氣息、情調、意境產生感受，與作者的心靈溝通。但是，“皮之不存，毛將焉附”，精神美必須依託於形式本體的表現，依賴於藝術美而存在，藝術美的深層內蘊是精神美，這要透過作者的自覺修為而實現。

人從識字以後，逐步地讀一些經典的詩文，讀哲學、倫理等各個方面的著作，接受書中的思想理念，轉化為自己做人處世的準則、規範。所以我們說書法的精神美是由作者的自覺修為，滲透到筆墨中去，透過書法的氣、勢和用筆、結體、章法、墨法的表現產生的韻味顯露出來。這裡面體現的是高雅、低俗還是平庸，達到什麼樣的思想、精神高度，這是瞞不過去的，在筆墨裡面必然有所反映，這是可以感受到的。在寫字過程中心存雜念的人，他的書法運筆及氣韻是不暢的、彆扭的，達不到自然的流露和真誠的表現。因為他的腦袋裡始終在想著如何表現，不可能達到自然狀態，如此境界就不可能高。所以說“修為”二字很重要。

我們講人文修養、人格修煉、綜合學養都有賴於自覺修為。古人講“書如其人”，有些人把這歸結到政治態度上，比如說趙孟頫，他是宋代皇族，入元后為元朝做官，有些人攻訐他的字“疲軟”，以這種方式解釋“書如其人”是有缺陷的。“書如其人”，“如”的是作者的個性氣質，還應該“如”他的學養。他的書法具有文人氣還是市俗氣，可以做審美價值判斷，但沒辦法反映他的政治觀點。他的為人處世、學養的高低是可以反映出來的。古人往往比較強調人品的重要性。所謂“心正則筆正”、“人品不高，筆墨無法”等等。為了強調這一點所以特別地提示出來，引起人們的重視和關注。這種強調有它積極的社會意義。事實上，歷史上很多書法水平頗高的人因為人品不行，對他書法的評價不高，就是因為受到這種道德觀念的影響。重視這種道德觀念具有積極的社會意義，因為它有助於現今社會公德的建設和真善美價值觀念的培養。如果否定了這一點，大家都不去重視這個問題，那這個社會就很可怕了，社會的墮落就無可救藥了。所以我們現在必須提倡，我們書法家和廣大書法愛好者，學書法也要學做人，從學書法中學做人。

謹防“競技書法”之流弊

“競技書法”，是我針對近些年來全國書壇書法創作和展覽評比的弊端提出的批評。書法一旦淪落到“競技書法”的地步，就會過分地誇大書法的形式表現和技巧的賣弄，忽視做人的道德準則和人品高尚這方面的修養。曾見報道有刻意想入選全國書法展的作者，急於求成，宣紙用了一刀又一刀，最終勞累猝死，實為可悲！當代書壇的很多亂象，比如作假、代筆、關起門來描摹、做舊等等。“競技書法”的惡性發展，已成為當代社會的亂象之一。書法本來是追求藝術美和精神美的高雅藝術，現在變成了一種不擇手段、不惜一切代價去追求獎項和職務的惡行。如某省書法家協會換屆，居然安排了幾十名副主席與秘書長，都企盼著由職務帶來社會地位與市場效益。如此種種，造成了社會性的反感，以致如今種種大獎和書法職務含金量大為降低，不值得尊重。如果長此發展下去，中國書法的前途是堪憂的。這是當代書法繁榮景象背後所隱含的危機，令人憂慮！當今書法展賽評審的機制也助長了這種風氣，一年十多個甚至二三十個展覽比賽，許多年輕人為了獲獎，不得不屈就於評委的審美偏好，研究評委的風格、用筆，投其所好，甚至於背後耍出很多小動作。不惜一切代價，不擇手段去獲取虛榮的光環，一旦成功，他也可由此得到很多利益回報。這種風氣盛行，書法的精神美從何談起？

高雅品位是“養”出來的

人文修養的高度決定了書法作品的審美高度。這種高雅品位是靠“養”出來的。好比我們燉高湯要用文火燉，又類似於印章的包漿，急於求成是不行的。有人制作假的舊印，用煙燻、用油塗，貌似醇厚，有經驗的人一看就知是假的。所以說，文人藝術家，有歷史責任感的文藝家、官員、學者尤其要注意這個問題，包括我們愛好書法的各個方面的人士要注意學書法是為了什麼？為了提高自己的人文修養，可不是為了競技書法，我們的目標是要養成我們的高雅品位、高雅的人文情懷，這才是最根本的。

如果以這種立意來學習書法就能學得很有高雅品位、意境和精神內涵。好比我們看到某些作家、文人，不是書法家，他們寫的字從表現形式和筆墨技巧方面存在著明顯的毛病、瑕疵，這一點不如書法家，但是書法家往往在情調、氣息、那種透人心脾的清氣上面比不過這些作家、文人，因為他們讀書多。他們多少年來在作詩、作文、觀察生活、提煉作品，用他的作品倡揚真善美、鞭撻假惡醜，他們的思想境界反映在書法的筆墨氣息中，耐人尋味。這一點很值得我們書法家思考。

老前輩林散之先生、高二適先生、啟功先生等，他們經常提醒年輕人要多讀書，多讀書的目的就是為了提高人文修養。我看過於右任先生寫的一副對聯：“筆墨精良人生樂事；氣質變化學問深時”。學問靠什麼？學問靠讀書，不是簡單的讀，而是研讀。胸無點墨氣質就不會變化！有人批評“當今書法家沒文化”，這句話失之絕對、簡單，但是也反映出現在的書法家不重視讀書，不自覺修為，以致書法作品的精神內蘊淺薄，流於形式上的炫技。所以，高雅品位是靠“養”成的而不是靠打造的，不是一蹴而就的，是經過多少年的自覺修為而實現的。

發揚書法傳統，並不過時

書法傳統如何在當代人文修養的建設中發揮作用、具有什麼樣的特點與優勢？

發揚書法傳統在當今中國社會具有重要的現實意義。中國書法在當今時代日益凸顯出“四性”，即文化性、人本性、社會性、國際性。書法是中國人的文化基因圖表；做書之“法”和做人之“法”統一，教人“敬正”、“知恥”；書法中蘊含著剛柔性格、進退智慧；貫通著真善美的高雅品位追求。書法的教育和傳承，可使每一個國民都得到心靈的滋潤、靈魂的提升、素質的提高，是非常有好處的。

書法傳統的繼承與發揚對當今公務員素質培養具有積極作用。書法作為中國人人文素質的基礎和精髓，歷來為政府官員所重視，並已成為官員必備素質之一。書法對於當今公務員的素質培養有著重要意義：①透過“以字正心”，端正思想行為；②豐富文化知識，提升綜合修養；③提高書寫水平，便於日常應用；④廣交各界朋友，抵制不良愛好；⑤凝神靜氣揮毫，有益健康長壽。練習書法可以端正官員的品格，樹立社會公德楷模；可以在書法中參悟處事規則，提高辦事能力。

學書法有助於培養人的道德修持和真善美的品格。在書法中，美是載體和表現，它所沉積並作為支撐的，是對於真善美的理解與追求。顏真卿受到一以貫之的歷史尊崇，除書法本身的功力外，與他在安史之亂中寧死不降，最後浴火取義有關；秦檜的字寫的不錯，但卑劣人品使他永遠在國人面前跪著謝罪；周作人不僅字寫的好，而且深夜磨墨的那種文人情致也可謂真性情，但其漢奸身份，使他的一手好字成絕筆終難成墨寶。

學書法可以促進讀書與思考，能促使人被動接受或主動涉獵習書過程中所遇到的相關知識。習書者一旦對書法涉及的人物、歷史、政治、哲學等產生興趣，就會主動延伸閱讀，擴充套件知識面。而古今卓有成就的書法家，多是飽讀詩文、飽覽群書的、文化修養極高的文化大家。

可以說，發揚書法傳統在我們當代，不單是提升書法家的人文修養，對於提升全社會的國民素質，端正社會風氣，提高全民人文修養都具有積極的現實意義。

練書法，一生受益。學生時代，練書法能幫助正確快速清楚答卷。就業時，一手流暢有基礎的漂亮字在面試中直接加分。工作中，你會成為單位一個有特殊作用的人，長期備用，隨時會脫穎而出。退休後，你會成為以上三種年齡層次的人的良師益友，生活充實。