-
21 # 千千千里馬
-
22 # 杉石
用“圓”和“扁”或“方”等詞彙,來形容書法的線條形狀,有時會比較不容易理解,對初學書法的朋友尤其如此。這需要有一定的書法水平,在學習實踐中有所體會,有時還要再加上一點想象力,才可以較清楚的領悟這些術語的含義。
在書法中,說線條“圓”既是圓潤的意思,也指起、收筆的形狀。這種線條在書法藝術中是很常見的。筆蘸飽墨,藏鋒起筆,以中鋒行筆,筆畫的起收筆處楞角不很明顯,呈圓形。寫出來的線條就是圓潤的線條。也叫圓筆。
在很多書法評論中,扁平指的是不好的線條形狀。“扁平”通常和“單薄”或“單調”聯絡在一起。說作品中的線條“單薄、扁平”,這通常是指書者的書法功力不夠,寫出的線條缺少美感,線條質量不高。說作品中的線條“扁平、單調”這通常指線條形態缺少粗細變化,線條的藝術表現力不夠。
單調也好,單薄也好,反正“扁”與它們聯絡在一起都不是指漂亮的線條形狀。其實,將書法中扁的線條說成是不好的,低質量的線條是不準確的。筆畫書寫在紙上,看上去都是扁平的,在紙上面,呈現出來的就是一個扁平面的形狀。我們說線條“圓”、“扁”或“方”,通常是透過起筆的形狀來區分它們是圓筆,還是方筆。有時還要藉助一些三維的想象,將書寫在紙上的線條立體起來,才能想象出“圓”的線條形狀。
“扁”大多出現在書法批評中,而在書法的技法分析及評論中則通常用“方”,很少用“扁”。方是指筆畫的起筆形狀和轉折呈方形,在這裡,用“方”字能更形象地反映線條的特點。有時你不得不感嘆中國語言的博大精深,所有的東西都能找到精準的語言或詞彙加以描繪,有時描述的精準度令人讚歎。比如在書法批評中,常說把字“死”了,這個“死”字,原本是指人和動物失去了生命。但說把字寫“死”了,就指字寫得刻板,固化,沒有藝術感染力,這個“死”字在這裡,就用得非常貼切,非常傳神。
“方”是書法線條中“圓”的相對應形態,方和圓的線條在書法作品中各有神采,各有不同的藝術表現力。圓潤的線條飽滿圓實、渾厚立體。方筆的線條方峻爽利、古樸莊重。
在書法經典中,圓潤的線條很常見,在篆書和一些隸書及一些楷書中,線條通常是圓潤飽滿的。比如秦代李斯的小篆、唐代李陽冰的鐵線篆、玉箸篆,漢代的隸書《曹全碑》、《石門頌》等,還有很多歷史時期的楷書作品,如《張黑女墓誌》等。
唐代李陽冰篆書而在一些隸書和魏碑楷書中線條則以方筆書寫,整體風格呈現出古樸厚重的氣質風韻,比如漢代隸書《張遷碑》、魏碑楷書《始平公造像記》等。
漢代隸書《張遷碑》很多書法經典作品中,圓筆和方筆通常都有,圓筆、方筆的界限並不是很清楚,筆法呈現出方圓兼具的特點,使作品線條的表現形式更豐富,更有表現力。
書法線條之所以要有圓有方、有直有曲、有長有短、有粗有細,就是要讓線條更富於變化,更好地展現文字藝術的魅力。清代康有為在《廣藝舟雙楫》中對圓筆、方筆有過精妙的論述,他說:
“書法之妙,全在運筆。該舉其要,盡於方圓,操縱極熟,自有巧妙,方用頓筆,圓用提筆。提筆中含,頓筆外拓。中含者渾勁,外拓者雄強,中含者篆之法也,外拓者隸之法也。提筆婉而通,頓筆精而密,圓筆者蕭散超逸,方筆者凝整沉著。提則筋勁,頓則血融。圓筆使轉用提,而以頓挫出之。方筆使轉用頓,而以提契出之。圓筆用絞,方筆用翻,圓筆不絞則痿,方筆不翻則滯。圓筆出以險,則得勁。方筆出以頗,則得駿。提筆如遊絲嫋空,頓筆如獅狻蹲地。妙處在方圓並用,不方不圓,亦方亦圓,或體方而用圓,或用方而體圓,或筆方而章法圓,神而明之,存乎其人。”
康有為說圓筆一定要藏鋒,方筆則須鋒芒外露,圓筆渾勁,方筆雄強。方圓兼具則變化多端,妙不可言。
在上文中,我們已經指出了圓筆線條的書寫方法,那方筆線條怎麼書寫呢?以露鋒起筆,落紙鋪毫,中鋒行筆,收筆處先提筆向右上方行筆,再向右下方頓筆回鋒。起、收及轉折處都有楞有角,呈方形。如下圖:
圓、方或扁之筆法,粗細、長短、曲直之線條都是為了書寫技法的一種,都是豐富書法風格的基礎技法手段,我們在學習中應努力掌握好、運用好它們,這樣我們的書法作品才會更富有藝術表現力。
回答完畢。
-
23 # 王乃棟說書畫
很好理解:圓是書法筆法的標準和效果,扁是書寫筆畫的特徵和表現。圓是中鋒用筆鋪毫寫出來的書法,扁是偏鋒用筆亂毫劃出來的書寫。
一句話:圓是書法,扁是書寫;圓是藝術,扁是胡畫。
注意問題:中鋒、側鋒都是圓筆,偏鋒、亂鋒才是扁筆。
宋代大書法家米芾早就說過:“得筆,則細如髭發亦圓。不得筆,雖粗如椽亦扁。”這才是真正的海岳名言。
不要把毛筆寫出來的所有筆畫都當作書法,用毛筆寫出方、圓、偏、平等各種形狀的筆畫易如翻掌,要寫得岀中鋒圓潤錐畫沙感覺的筆畫才是書法的圓筆!其餘用毛筆寫出來的貌似圓形的筆畫也都是扁的敗筆。都是用於書寫的俗筆。
只有寫出了圓的、活的、有筆力的、有厚度的、有變化的圓形才是真正的圓筆。
-
24 # 愛書法的小吉
你好,書法筆畫線條中包含較多,圓,方,粗,細等,用扁形容一般較少,扁可能更多的用來說一個字的字形!
每個書家的風格流派不同,所以用筆不同,筆畫寫出的效果就不同!比如楷書中,歐陽詢以方筆為主,圓筆為輔;趙孟頫以圓筆為主!一個字中肯定會有方筆,圓筆!
-
25 # 聽雪堂
書法線條的圓與扁純屬視覺感受,一般來說圓起圓收的線條感覺立體感較強,片如小篆。方起方收的筆畫感覺就單簿與扁。如趙體楷書。
回覆列表
如果書法線條是圓和扁,那就只能理解為是粗和細了。
而書法線條的粗和細仍然有圓和方的問題。比如說,有一種篆書的寫法叫“鐵線描”,這種篆書就是因為用很細是線條來寫的,所以,叫“鐵線描”,但是,同樣是鐵線描,既可以用圓筆,也可以用方筆。
那麼,書法線條的圓和方從那裡看得出來?主要是從筆畫的兩端。具體說,就在起筆或者收筆部位這兩個部位。
如果筆畫兩端的任意一端或者兩端的線條是直線,就會是方筆的感覺。
如果筆畫兩端的任意一端或者兩端的線條是有弧度的,那麼書法的線條就是圓的感覺。
鐵線描的篆書,也有圓筆和方筆的筆法從用筆上來說,方筆的用筆與圓筆的用筆,也是不一樣的。方筆要用“露鋒”法寫,圓筆要用“藏鋒”法寫。可以說,無露鋒不成方筆,無藏鋒不成圓筆,這是用筆法則決定的。學習書法就要善於用筆。書法線條的圓和方,自古就存在了,例如篆書《石鼓文》的筆畫就圓潤一些,像漢代的篆書《祀三公山碑》的筆法就是方筆。
這是怎麼區別的呢?主要就是以筆畫的起筆和收筆為依據了。
千里馬一直在說,任何一種書法的特徵,主要體現筆畫的起筆和收筆位置。
這個規律從篆書、隸書、草書、行書到楷書一直就存在。這就是書法的實踐性。
但是,我們自覺地認識到書法線條的圓與方,還是清代以後,對金石學的研究,特別是從魏碑書法的研究中引入書法的。
這是南朝王志的書法,用筆在方圓之間因為,我們一般認為王羲之為代表的帖學是圓筆,魏碑是方筆。雖然這個說法也有一定的依據 和道理。
但是事實上,這是形而上學的看法。書法的筆法,在實踐上早在篆書、隸書中就有圓和方的不同筆法,這是書法藝術豐富多樣性的一個客觀存在。多一種藝術手法,就多一種美的樣式,這也是藝術審美的需要。
進入民國以後,一些人把西方藝術概念線條引入書法。於是就有了書法線條圓與方的問題。
我們如何看待書法線條的圓與方?
我就談談對這個問題的看法。
首先,書法線條沒有高下之別
書法的筆畫是構成書法的基本元素,我們的筆法是為書法藝術之美服務的,所以,沒有絕對的方筆好還是圓筆好的問題。
是圓還是方,都是筆法的一種藝術手法。
例如,著名的隸書《曹全碑》的書法線條是以圓筆著稱的,圓融的筆法給《曹全碑》的字型帶來了更多嫵媚的婀娜之姿,取得了很好的藝術效果。這也是《曹全碑》以優美溫婉著稱的原因。
但是,同樣也是隸書《禮器碑》就是一種剛建之美的筆法。因為《禮器碑》多用方筆。
方筆給人見楞見角的力度之美,而圓筆給人以圓融通和之美。這是藝術需要多樣性的原因。
試想:書法作品如果都是隻有一種筆法,那就成為千人一面的書法了,學習時代就沒有什麼趣味了。
所以,不要在書法線條是圓還是方的問題上有什麼糾結,按照自己喜歡的筆法選擇字帖,才是最合適的。
第二,筆法的方圓之間是互相融通的
我們初學書法,可以選擇一些方圓用筆明顯的字帖來學習。例如歐陽詢的楷書就方筆明顯,而顏真卿、柳公權的楷書就圓筆明顯。經過一段時間的學習有了書法基礎之後,我們要學會方圓相容的學習習慣。
事實上,沒有哪一個書法家的書法是絕對方筆,也沒有那個書法家的書法就是絕對的圓筆。
我們寫字的用筆,在起筆和收筆的時候,無非就是露鋒還是藏鋒。而這兩種用筆的效果是不一樣的。藏鋒的筆法就圓潤,露鋒的筆法就出稜角。
所以,不是絕對用了藏鋒就不能用露鋒。尤其在行書草書裡,用筆變化很多,都是方筆圓筆並存的。
例如,有些隸書的筆畫,起筆是方筆,但是,收筆又是圓筆,有時起筆是圓筆,收筆又是方筆。這種區域性方圓相容的用筆也是一種書法線條的常態。
因此,千萬不要把圓筆和方筆對立起來,儘量做到方圓相容,有些筆法你很難說是圓筆還是方筆,它就在方圓之間,這是書法線條的常態。
當然,我們也可以強化圓筆或者方筆,增加書法線條的表現力,這是沒有問題的。例如魏碑就是非常強化方筆的書法,給書法線條帶來了剛猛的力量。
第三,寫出書法線條的特色和個性是筆法問題
清代有個畫家叫金農,他的“漆書”就是用方筆寫出了自己的藝術個性,這是用誇張的藝術手法寫書法。
康有為是主張崇尚魏碑的,但是,康有為自己的書法線條並沒有用方筆,而是圓筆居多,同樣也有自己的書法特色和個性。
書法藝術的決定因素就是用筆,如果用筆厲害,那麼書法就厲害。所以,我們在有了一定的書法基礎之後,就要在筆法上有所追求,研究用筆之道,才能寫出自己的藝術特色。
但是,書法的線條其實是筆法。我們總是誤以為是線條。這是錯誤的。
我們可以用線條的眼光來欣賞書法的筆法,但是,筆法不等於線條。
為什麼這樣說?原因很簡單,因為,我們大家都知道,書法的筆法是由起筆-行筆、收筆組成的,
我們寫字每一個筆畫都應該有起筆、行筆、收筆的變化,尤其是隸書、楷書、行書和草書的起筆行筆收筆變化非常明顯。
即使篆書不是很明顯,那是因為篆書的用筆提按比較均勻,所以,筆法更像是線條,但是,篆書的起筆和收筆也是有變化的。這已經是書法藝術中非常特例了。
除了篆書,所以的書法都有明顯的筆法變化。這些筆法的變化本身不是畫線條,而是在用筆。所謂的筆法,就是用筆的規律。因此,我們千萬不要把筆法直接與線條劃上等號。而是直接透過筆法,才能體現出線條的變化之美。所以,同樣的一個筆畫,筆法非常豐富多樣,這正是我們要用細節都心態去學筆法而不是學線條。
因為,筆法是具體的,而線條是抽象的。