歷史上留下的碑帖數量龐大，無論碑帖，都要選擇好的傳世的經典去學習，碑帖各有所長，都是我們民族的瑰寶。

碑經過數百上千年風霜雪雨的洗禮，融入了一份自然造化，歷史文化思想哲學內涵更多更厚重，因為中國傳統的審美哲學觀是來源於自然，“師法自然”、“道法自然”，自然是最高境界，如同玉器古玩瓷器文玩建築等等，剛做出來時錚亮，但隨著時間流逝養花形成包漿，融入了時間歷史，才是我們的真愛，藏鋒內斂，中庸中和，溫潤如玉是我們民族的特性。“書如其人”“人如其書”，天人合一，書法和人，和歷史是相互影響的，看書法就能知道歷史，國力強盛時書法同樣雄強，如武丁時期的甲骨文、漢代的漢隸、盛唐時期張旭草書和顏柳的楷書～～～。

中國畫因為王維、東坡等文人雅士文化精神的參與形成文人畫，因而中國畫得到了昇華；書法也同理，所以東坡認為顏真卿高於王羲之；

因此個人認為帖表現技法的方面多一些，而碑側重於文化思想精神內涵的方面，能強我骨，提我氣。

都很好，我最近喜歡碑，包括摩崖石刻，三頌，郙閣頌，石門頌，西峽頌，三公山碑等等，各有特點吧，臨碑也是透過刀法看筆法，還是要看用筆，筆法是最基本的。

書法到底學碑好，還是學帖好，這本來不是一個問題，因為自古以來的正統書法學習，都是從帖的臨摹開始學起的。而且再分析一下，即使是漢魏碑刻，它同樣是當時的大書法家先以帖的方式以毛筆寫在碑上，由刻工二次摹刻出來的，並非一蹴而就直接拿刀刻寫出來的 。

只是書法到了清代以後派別林立，書學思想繁榮，逐步走出帖學，提倡主要學碑派的觀念，所以說，到了清代才真正把碑學提到正統地位，認可了書法藝術分為碑派和帖學。

帖學主要宗法晉唐行楷為主。大多以二王父子，還有顏柳歐趙四大家為根基。至於碑學，則從清代嘉慶道光以後，漢隸魏碑的大量出土，加上倡導碑學的包世臣，阮元，康有為等人的大力推崇，從而出現了秦漢以後，碑刻書法的二次輝煌與重生。

也湧現出諸如伊秉綬，鄧石如，桂馥，金農，何紹基等等大師級的出現。

碑派認為，純粹臨帖，經過歷代的發展演變，筆法柔媚，已失去了二王書法的魅力，比如當時的帖學代表趙孟頫，董其昌的書法的柔媚一路。

因此 目的是透過碑學的提倡，臨學漢隸八分魏碑篆書，來挽救帖學的衰落，柔媚無骨力的弱項。

所以臨帖好 還是臨碑好 。何紹基是最成功一位，他的書法法之路可以給我們很大啟示——

他是這樣說的"餘少時習顏魯公，所勾勒者即與顏平原近"就是說他最早還是從帖學入手 精心鑽研顏真卿楷書的。正如啟功先生"師筆不師刀"一樣 只有從帖初學 才能學到牽絲連線細緻入微的筆畫寫法。從而打下帖學的基礎。

自中年期，何紹基又出入於漢隸碑刻，和篆書的碑學。他說"餘學書四十年，溯源篆分，楷法由北碑求篆隸入真楷之緒"就是說他為了追求蒼勁老辣 雄健開張的筆法，就從篆隸入手，從而融匯碑帖的各自的風格特點。揮灑自如，從心所欲的達到，既有帖學的筆法結構的考究精細化又不失碑刻剛勁遒勁的大氣豪邁。當之無愧成為清代以來頂尖的書法大師。

所以帖學打基礎，筆畫結體細緻入微是強項， 碑刻強骨力氣勢，可以提高書法格調，還有高古之氣。所以碑和帖兩者結合臨習， 應該是最佳學書路線。

啟功說：半生師筆不師刀。

這句話己經告訴人們答案了。

那就是說，在學習書法的不同階段，對於學碑還是學貼是要有所側重的。

啟功並沒有告訴你，他一生都是在學貼，事實上也不是。從啟功的柳體功底也可以看出，啟功先生在《玄秘塔》上是下過苦功的，如果他只是師筆不師刀，這又作何解？

所以，學習書法，或者其他方面的知識或技能，千萬不能教條主義：某某大師這樣說，那就一定是普遍的真理。

就學習書法而言，應當碑貼結合，不應厚此薄彼。碑有碑妙，貼有貼妙，刀法變筆法，筆法擬刀法，在得法者手中皆能化為妙境。什麼時候學碑，什麼時候學貼，關鍵只在於學者的悟性和不同階段的取捨罷了。

書法之趣味，亦在此吧。

學習書法，除了臨貼，更要多讀古人碑貼，讀得越多，領悟越深。

妙哉，我中華書法，真乃天底下最有趣的藝術。

書法藝術的魅力永恆不衰！

碑與帖的區別

碑的稱謂最早始於漢。據清代《說文》學家王筠的考證，最早的碑有3種用途，即宮中之碑，豎立於宮前以測日影；祠廟之碑，立於宗廟中以拴牲畜；墓冢之碑，天子、諸侯和大夫下葬時用於牽引棺木入墓穴。由於這些實用的目的，最早的3種碑上都是沒有文字圖案的。

帖最早指書寫在帛或紙上的墨跡原作。後來寫得優秀的墨跡難以流傳，於是把它們刻在木頭、石頭上，可以多次拓制，這樣就把刻於木石上的這些原來的墨跡作品及其拓本統稱為帖。

認真概括起來，碑、帖有以下幾方面的區別：

1.製作目的不同最初的碑沒有文字，後來為託頑金之堅以期永垂後世，在碑上增加了文字，並且從最初的隨意刻畫到莊重嚴整、一絲不苟，其主要目的是追述世系、記敘生平、歌功頌德，而不是傳揚書法，所以書者可以是名家，也可以不是名家。唐以前的碑多不署書者姓名，可以看出碑是重內容而輕書寫的。刻帖的目的是傳播書法，為書法研習者提供歷代名家法書的複製品，所以書法的優劣是它的選擇標準。只要是名家的書作精品，即便是隻言片語的一張便條，也照樣收入，很少顧及內容。

2.書體不同碑的歷史悠久，所用書體在隋以前都是莊重肅穆的篆、隸、楷書。直至唐太宗御筆親灑，才開始有行書入碑。草書刻碑除昇天太子碑外，絕少有。而刻帖一事始自趙宋，多數是詩文簡札，所以行、草書及小楷居多。

3.形制不同碑是豎立在地面上的石刻，多數是長方形，也有圓頂、尖頂的，雖然有一面字的，但也有兩面以至於四面刻字的。豐碑巨碣動輒丈餘高，氣勢宏偉。帖因為多取材於簡札、書信、手卷，故高度一般在一尺上下，長則一尺至三四尺，呈橫式，多為石板狀，只在正面刻字。另外，帖有木刻的，碑則絕少。

4.製作方法不同南朝梁以前，碑一般是書丹上石，即由書寫者用硃筆直接把字寫在磨平的碑石上，再經鐫刻。刻碑者往往可以因循刀法的方便而使字的筆畫有風格上的變化，即與原書丹之字略有出入，還有的碑刻甚至未經書丹而直接奏刀。其字融入了刻工的藝術情趣，有極濃的金石味道，非毛筆書寫所能體現，實際上是書者與刻者的共同創造。而刻帖都是摹勒上石，就是先將墨跡上的字用透明的紙以墨摹下來，然後用硃色從背面依字勾勒；再拓印上石，最後刻，比碑多出兩道工序。雖然程式複雜，但刻帖要求忠於原作，盡力畢肖，每道工序均不得攙入己意，所以精品帖本可以達到亂真的水平。

到底學碑還是學帖，我個人認為均可，看自己喜好，但不管是學碑還是學帖，要遵循“取法乎上”的原則