影片的誇張和無厘頭的程度，劇情爛俗到看不下去的地步，這樣要是還算不上爛片，都對不起這兩個字。看這部影片的第一眼，就會讓人有渾身不舒服的感覺，而且《越光寶盒》原本是《大話西遊》裡的場景，而劉鎮偉根本沒有用心把它拍出來，呈現出來的東西，連電影的基礎都沒達到，簡直是浪費時間的存在。大概是導演人傻錢多扔著玩的，連商業片的價值都沒有，是覺得觀眾好糊弄，這不應該是劉鎮偉的水平。

《大話西遊》的系列最開始是好的，劉鎮偉和周星馳的組合，可以說是幾代人的記憶，或許是導演想要突破自我，所以有了《越光寶盒》這部影片。不過這種突破，觀眾也給出了迴應，那就是失敗的，他想要用喜劇的形式來表演，而影片中的笑點都很尷尬，不知道哪裡該笑，就變得很爛俗，劇情也不順暢，影片從頭到尾體現的只有三個字——無厘頭。

或許是因為劉鎮偉導演給我們帶來過不可磨滅的記憶，而他又親手把我們的記憶毀掉，這也是我們最不能接受的。影片中的臺詞也是亂七八糟的，從前的至尊寶和紫霞仙子是讓我們感動的，而這部影片的所有人物都像是個神經病，劇情也連貫不上，即便是請來了朱茵，還是爛的一塌糊塗。

可能是拍完了《大話西遊》兩部曲之後，劉鎮偉就已經黔驢技窮了，從前也只是回到過去，這部竟然玩起了穿越，關於拍爛片這件事，他是很有天賦的，能讓人看不下去，也是他的本事，更可笑的是，穿越到三國，竟然還知道錄音機竊聽器，這是集體從現代穿越回去的？你可以拍得亂，但是亂得離譜是真的把觀眾當傻子，還是在挑戰觀眾的底線？

影片當中請來了很多明星，可能是因為劉鎮偉之前的小成就來幫忙拍了這部電影，我想他們拍完之後，應該也很後悔，要不然是心臟承受能力夠強大，怎麼能忍著把電影拍完，要是早知道是這樣的水平，他們可能也不會願意來浪費時間。

且不說劇情有多糟糕，場景夠爛，特效算是一毛錢的，這樣的製作只能算是惡搞，根本連電影的邊都碰不到。如果廣電局那個時候夠嚴肅，可能就不會有這部惡搞的影片出現，這裡面連起碼的尊重都沒有，甚至還有很噁心的片段出現，什麼亂七八糟的都能出現，就算你要搞笑，也不能這樣亂搞，還不如拍部現代劇，這樣還會減輕幾分的尷尬，關於這樣的影片，實在沒什麼值得看的，而劉鎮偉能拿得出手的也只有最開始和周星馳和合作的那兩部，沒了周星馳之後，他拍出來的東西，可以稱得上是一部比一部爛，完全是想往爛片之王的方向發展。

不過劉鎮偉也許是江郎才盡了，蹭著熱度翻拍西遊，關鍵是越來越爛，只希望劉導拍不出來片子就不要拍，放過我們的眼睛，實在是不想再看到這種爛片了。

首先，

我覺得這兩部電影都是主要是賺錢的，（東成西就 ）投資方擔心虧本請劉鎮偉和原班人馬在很短的製作週期上弄出來的作品，本身沒什麼誠意也沒想過誠意。我覺得從所謂的誠意去區分這兩部電影都是自欺欺人。

但是兩部電影是有差別的，我覺得最大問題就在於老港片那種無厘頭喜劇已經過時了，就如同周星馳時期許氏兄弟的鬼馬喜劇過時了一樣。

進入21世紀之後，一大堆香港導演北上淘金，其中就包括王晶、劉鎮偉、李力持、黃百鳴，當然，還有周星馳。縱觀他們這幾年的作品，《大內密探零零狗》到《澳門風雲》無一不在炒過去的冷飯，消費現在觀眾對老無厘頭港片的情懷。偶爾有點創新如（未來警察）一樣的科幻片，也有些一股濃濃的淘寶爆款味道，山寨感十足，讓人看著齣戲。無厘頭的過時從《美人魚》裡面尷尬的笑點就能看出來，擱以前的星爺再怎麼樣也不會這樣讓人不舒服。

說回《越光寶盒》，除了過時的無厘頭以外，大陸演員對無厘頭表演的水土不服也是一個重要原因。內地演員中，無厘頭風格表演頗具幾分輝煌時期星爺的神韻的我覺得就是盧正雨了，他的《嘻哈三部曲》就不錯。但模仿過了頭就是尬演了，在片中鄭中基還算可以，孫儷的表演就真是災難了，那種違和感可以從螢幕中溢位來噴到觀眾臉上。但是《東城西就》不同，他們本身就處在無厘頭喜劇最輝煌的時期，而且又是萬里挑一的演技派，演出來效果當然好了。

其實《越光寶盒》就像是照著佛跳牆做出的的一鍋土豆白菜燉粉條，而且還放涼了讓你吃，所以口碑差也是很正常。

第一個讚美女人如花的人是天才，第二個再說如花，人家要錘你！

當年的《東成西就》打破武俠傳統，耳目一新，劉鎮偉被認為是天才，後來再到《月光寶盒》會被人認為是“炒回鍋肉”，不要忘了我們的祖國日益強大，觀眾大餐吃多了，眼光擴大了，見識也很廣了，口味很叼了，“回鍋肉”觀眾已經吃膩了，不稀罕了。所以啊，當年第一次看《東成西就》就像沒見過世面的孩子吃一道沒見過的香港大盆菜，大雜燴，味道也不錯，記憶尤其深刻，等到現在，再看《越光寶盒》，味道還是哪個味道，但沒有記憶中那麼好吃了，僅此而已。

下面我從以下幾個方面說下為什麼大家認為《東成西就》是經典，而《越光寶盒》是爛片。

想當年，回到香港還沒回歸前，各種武俠片氾濫，觀眾也看到吐，還有各種模仿，各種跟風，了無新意。王家衛的《東邪西毒》遲遲難產，但是王家衛也想拍出一部不一樣的武俠片，還在那裡吭哧吭哧，就是出不來，那麼多明星扎堆，不能賠錢，於是劉鎮偉替補，抽空拍了這部《東成西就》，無心插柳柳成蔭。《東成西就》的出現，在武俠電影的創新方面有進步，一是惡搞各種橋段：比如“情意綿綿刀”，“眉來眼去劍”就是對當年各種武俠片裡的各種“寒冰烈火掌”，“姦夫淫婦劍”等的各種反諷，一掌發火，二掌吐冰，武俠片裡用到俗，導演也沒新意了，於是劉鎮偉看到便各種開涮。還有掉下山崖發現武林秘籍的，於是劉鎮偉也來嘲笑一下，“九陰真經”是刻在馬桶上的。這種腦洞，在當年可是具有先鋒意識，大膽突破，也算是對當年武俠片不能突破的一種鞭策。

《東成西就》裡邊還雜糅各種音樂，舞蹈，唱歌，在當時看來是的確是創意無限，對觀眾而言，從來沒有一部武俠片還能雜糅這麼多的東西，似武俠，非武俠，算是劉鎮偉創新現給華人的賀歲禮物吧！歡歡喜喜過大年，氛圍很好，影響能不深刻？

等到了《越光寶盒》，劉鎮偉還是拿出這一套，只是惡搞的段子是更加密集了，還擴充套件到國外了，比如對《坦坦尼克號》和《金剛》等，還有當年上映不久的《十面埋伏》，《赤壁》，《畫皮》等等，但是劉鎮偉已經忘了，這已經是2010年了，距《東成西就》將近快20年了，當年觀眾老了，也進步了，劉鎮偉還是哪些梗，觀眾已經厭煩了，你的職業就拍電影，就是為搞笑的，但是你的搞笑模式還老手段，沒與時俱進，親愛的葡萄，你沒進步，大家不好笑了，所以評分就低了。

就是劉鎮偉特別喜歡用一種愛情模式：就是女追男模式，參考《大話西遊》裡白晶晶和紫霞仙子，到《情天大聖》裡的小妖追唐僧，不管美醜，一律倒追，再到《越光寶盒》，玫瑰仙子再把這種戲碼上演一邊，穿插穿越，惡搞，男主角還是各種逃跑，一臉不情願，菩提老祖，當年的周星星比較帥，不情願還可以，但是鄭中基沒那麼帥，再上演一遍逃跑，女觀眾不願意啊，男的也納悶？為什麼啊？玫瑰仙子不醜啊！這種愛情模式感情戲也是沒有突破，女追男，男不刁，再反轉，已來不及，終成後悔，強煽情。這法寶也是不靈了。

親愛的葡萄，能否在感情戲上動動腦筋，別太那麼模式化，稍微提升和改動下，估計觀眾也不會那麼容易猜中開頭，猜不到結尾了。我們只能說葡萄在偷懶，在吃老本！

《東成西就》裡邊大膽運用一種舞臺戲服，看上去像唱大戲的，沒有那種真實感，但恰巧也要的就是這種戲劇服和人物的表演，在當時反而是一種突破，給觀眾帶來一種耳目一新的感覺。當年裡邊的人物的各種造型，也是比較誇張的那種。比如梁朝偉的“香腸嘴”，梁家輝的“女裝”等等，男扮女，女扮男，娘娘腔，同性戀都有。

到了《越光寶盒》，劉鎮偉還把這些元素，例如：郭德綱的“芙蓉姐姐”造型，梳著偏分偷偷的周瑜，這種誇張的風格和造型再次用一邊，我們太熟悉了，我們只能感嘆，老劉不用心了，糊弄觀眾，你在各方面都不用心，都是20年前的老一套，觀眾都懷疑是不是來圈錢的？沒有任何驚喜——除了電影開頭的螢幕上列出了“領導主演”的一大串巨星名字，成龍、周潤發甚至安吉麗娜·朱莉等等，當在座觀眾都倍感困惑或目瞪口呆等巨大驚喜的時候，卻在下面出現一句“以上演員都沒有參加演出”。（片尾的工作人員也均以劇中造型出現），我們以為當年那個《東成西就》的導演發威了，接下來還是老一套，觀眾會有審美疲勞。夫妻七年癢，你這一下20年，癢夠了。

很有心思的這點創新點子用在演員表和職員表上了。葡萄，我們是來看電影中的驚喜的，不是來看職員表和演員表的驚喜的。

只能說《越光寶盒》是劉鎮偉流水線線上的一套產品，像快餐，老配方，老味道，就是個劉鎮偉的“回鍋肉”，別忘了觀眾吃夠了，已麻木，對不起，只好差評了。

說了這麼多，其實《東成西就》放到現在來看，能把這麼多的明星聚到一起，每人演出還要展現不同性格，的確不易，故事在當時是新鮮的，超前的，稀有的，很能獲得觀眾好感，但是就是一部喜劇，鬧劇，只不過很能給觀眾留下深刻影響而已。而《越光寶盒》只是劉鎮偉的又一部複製品而已，現在這年代了，你還複製當年的東西，一模一樣的複製，是合格的複製品，但是已跟不上時代潮流了。對不起，差評！

同樣是惡搞，咋差別就那麼大捏。孫儷是誰給她做的造型化的妝啊，鄉土氣息更濃厚了。浪費如此多的明星，最後討來的不過是一片罵聲。只有王祖藍的出場讓我覺得看此片是值得的。

若把喜劇片比作一盤菜，則無厘頭和惡搞可以是調味之佐料。但《越光寶盒》的問題是錯把佐料當主菜，況且那佐料還是有欺詐之嫌的換了新瓶的過期貨。

告訴大家一個鑑別爛片的方法：當你看見一部新電影的片名，在模仿某部“經典電影”的名字時，尤其是以“諧音字命名”，那麼恭喜你，這部電影有百分之九十的可能是爛片，而你發現了它。

同是劉鎮偉執導的片子，為何《越光寶盒》和《東成西就》的口碑相差甚大？下面我來告訴你答案。

兩部電影的時間跨度是17年，從經典《東成西就》再到爛片《越光寶盒》，劉鎮偉是變得不會拍電影了嗎？

1993年，巨星雲集的《東成西就》上映，這部荒誕離奇的電影很意外的受到了追捧。如果總結這部電影為什麼能成為經典，我會給出以下兩個原因！

（1）明星陣容就是質量保證

在上世紀九十年代，香港電影的質量與生產速度，是不輸美國好萊塢的，至少我是這樣覺得。雖然近些年唱衰港片的聲音一直沒斷過，但不可否認的是，港片曾經輝煌過。

而《東成西就》能成功的原因之一，就是明星陣容太過強大。張國榮、林青霞、梁朝偉、張學友、梁家輝……

在很多年前，關於看電影有這麼一句經典的話：看電影，看得就是明星。

（2）電影裡的喜劇色彩

首先我們要知道《東成西就》是一部惡搞片，惡搞的是金庸小說裡的武俠人物。講的是黃藥師和洪七公等人的荒誕故事。

正常來說，惡搞金庸武俠應該是被抵制的，甚至也不討影迷喜歡的。但這部片子走了條不同的路，這條路有些特別，它主打極端搞笑題材。

就是各種無厘頭、以及天馬行空的劇情推進方式，給人一種“這片子過於新奇”的感覺，而這種感覺，滿足了部分影迷的惡趣味心理的同時，也開闊了部分影迷的眼界。讓人知道，原來有些惡搞還可以這麼拍，有些喜劇，還可以這麼演繹。

當一堆明星在討你歡心，在逗你笑，在想方設法顛覆你對武俠人物的印象時，你想忍住不笑，真的太難了。

說完豆瓣評分8.7的《東成西就》，我們再來看看豆瓣評分5.2的《越光寶盒》，同是巨星雲集，同是一個導演，為什麼光是評分就差了一大截？

2010年《越光寶盒》上映，也是惡搞片，也是主打喜劇元素的一部電影。可能是《越光寶盒》惡搞其他片子的形式，觀眾看不懂、欣賞不來，或者接受不了，所以這部片子的整體印象在許多影迷心中是爛片。

但如果有注意我上面提醒的“諧音字”取名這件事，你可能會恍然大悟。你會發現，2010年上映的《越光寶盒》怎麼和1995年周星馳主演的《大話西遊之月光寶盒》有些雷同啊？

哪裡雷同了？片名啊。“越”跟“月”的區別。

有趣的是，這兩部片名雷同的作品，也都是劉鎮偉執導的。

周星馳主演的《大話西遊之月光寶盒》這部奇幻愛情片之所以是經典，除了周星馳、吳孟達、朱茵等人的精湛演技和深情演繹外，也離不開劉鎮偉的執導與編劇能力。他是個編劇，一個有著“鬼馬狂癲”花名的著名編劇。

一部《大話西遊》就能讓人把劉鎮偉這個名字記住，所以劉鎮偉的執導水平和編劇水平肯定是有的。

既然劉鎮偉能拍出《東成西就》、《大話西遊》這類經典的無以復加的片子，為什麼《越光寶盒》卻拍爛了？

這些年劉鎮偉導演拍的作品為什麼越來越爛？或許是因為，他不懂觀眾想要什麼，也不明白觀眾現在的口味與欣賞水準在哪，所以他拍的片子定位錯誤，淪為爛片。

這是市場在提醒一個導演，你該考慮轉型了，或者轉換一個講故事的風格方式了。