相信很多人一提到周星馳，嘴角會上揚的笑不為什麼，他的各種作品就是有給人帶來無數歡樂的本事。

作為一個喜劇演員，他是成功的，他能逗得你捧腹大笑，能給你帶去歡樂，忘卻煩惱。相信沒有人沒看過他的影劇; 即使你不認識他，相信給你回放某個片段你會恍然大悟: 噢，原來是他啊。星爺就是有本事讓人笑得人仰馬翻，讓他印象深刻！

他主演《九品芝麻官》《唐伯虎點秋香》《武狀元蘇乞兒》，我看過不止一遍，都是經典，翻看多次都還會覺得好笑; 還有他自編自導自演《中國產凌凌漆》《食神》《少林足球》《功夫》等多部影片，曾6度打破香港電影票房紀錄並獲得了8個年度冠軍，是打破香港電影票房最多紀錄者，也是年度冠軍記錄保持者。他的電影有一個特點，那就是小孩子看就是喜劇，成年人看就是人生百態。可以說周星馳的電影，陪伴了我們很多70後、80後、90後等幾代人的成長。周星馳為喜劇電影，開啟了一個新的流派，“無厘頭”的開心。他的表演脈絡活潑歡樂，演技浮誇幽默，同時也帶給人們一些啟發和思考。大話西遊"裡，至尊寶和紫霞的遺憾，也是大多數人的遺憾。

有多少人腦海中的紫霞仙子模樣無法抹去; 又有多人感慨自己也曾經像至尊寶的不勇敢。

曾經有一份真摯的愛情擺在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才追悔莫及，人世間最痛苦的事情莫過於此。如果上天能再給我一個再來一次的機會，我一定會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加一個期限，我希望是……一萬年。

星爺的電影裡，所扮演的角色大多是小人物，生活在社會底層，無權無勢，像雜草一般野蠻生長，卻意外的活得堅韌。

像"長江七號"裡，飾演農民工，住著破房子，卻一心想給孩子最好的教育：雖然窮，但不亂說髒話，不去偷，不去搶，不屬於自己的東西，不會拿。

星爺可以說用了一輩子的時間演繹自己的人生，一步步的走到今天，裡面太多黑色幽默，無一不是歷遍心酸苦辣才得到的自我諷刺！別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿。

不過有人會說，感覺星爺近幾年拍攝的電影像《西遊降魔》、《美人魚》、《新喜劇之王》等，沒有以前的電影好笑，好看。覺得星爺可能變了，或者退步了。其實不然

我想說的是，不是星爺變了，我們現在看星爺拍的這些電影，不就想當於八九十年代的人看《大話西遊》一樣嗎，我們可能只是還沒讀懂在想什麼，想表達的是什麼。星爺總是能以超前思維拍攝當時人們無法理解的電影，說不定我們的下一代人看星爺現在的電影也會奉為神劇呢？你說對吧？

周星馳的電影，一直備受好評。無厘頭的風格，還有幽默搞笑的故事和表演，讓你看了之後，笑完了哭，哭完了笑，代入性強，感覺電影裡面的就是現實當中的自己，給人無限暇想，也給人積極向上的動力。

有人說，星爺的電影是喜劇，有人說是悲劇，但是，從我的角度出發，星爺的電影，既不是悲劇，也不是喜劇，而是我們活生生的人生真實寫照，。我們每個人，都是懦弱的，都是悲觀的，有信念的人，才能活得有血有肉，，這就是星爺要通過電影告訴我們都吧。

《大話西遊》中最經典的臺詞，沒有之一：曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候才後悔莫及，人世間最痛苦的莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年

首先周星馳是本人最喜歡的演員之一，他的電影剛開始看的時候總是給我帶來歡快的大笑聲，當多次回看的時候同時也帶給我深深的思考!為什麼看他的電影就這麼的耐看呢？經典呢？

想想困境時候星爺裡面的角色，永遠會是一個打不死的小強！極度的浮誇～卻總能看到自己！道理不用一本正經的說出來，同樣可以感動很多人。演繹到極致就成為經典了，星爺在訓人時的那種尖酸刻薄，表現得淋漓盡致，無論表情語言動作還是內容本身，簡直了，無可超越，叫你不得不服。黑色幽默，自嘲，誇張的背後，是小人物的沉重的無力感和悲哀。這麼說吧，周星馳的電影都有一種莫名的魔力，會吸引著你看下去。

從懵懂之時到而立之年，其間，多次重溫星爺的經典，每次都有不一樣的感受，但是一直有一種感覺，常常縈繞，好像從沒變過。那種感覺是一種悲涼，小人物的悲涼，生活的悲涼，命運的悲涼，世風的悲涼，人情的悲涼，而星爺的電影教會我，如何面對悲涼。

年少時，看《九品芝麻官》，看那個改變自己貪婪的習性卻陷入牢獄之災，從死境中重整旗鼓，卻又報仇雪恨、伸張正義的人，看到的是英雄主義，只是隱隱覺得這英雄似乎不倫不類。逐漸年長，再看時卻發現，哪有什麼英雄拯救世界，不過是自救；哪有什麼笑看風雲，不過是自嘲；哪有什麼負重前行，不過是替人擔罪……這不是悲涼嗎？曾經以為重要的成了命運枷鎖，曾經以為不重要的成了救命稻草，一身清白難成大事，淌過淤泥去能得償所願，這裡面的每一聲笑，不是給自己的嗎？不是給命運多嗎？這笑聲裡有什麼歡樂，有什麼苦楚？都不重要，就是這樣才能面對悲涼，就是這樣才能活下去，像牲口一樣的活下去。

一、作為一個喜劇演員，他是成功的，他能逗得你捧腹大笑，能給你帶去歡樂，忘卻煩惱。相信沒有人沒看過他的影劇; 即使你不認識他，相信給你回放某個片段你會恍然大悟: 噢，原來是他啊。星爺就是有本事讓人笑得人仰馬翻，讓他印象深刻！

他主演《九品芝麻官》《唐伯虎點秋香》《武狀元蘇乞兒》，我看過不止一遍，都是經典，翻看多次都還會覺得好笑; 還有他自編自導自演《中國產凌凌漆》《食神》《少林足球》《功夫》等多部影片，曾6度打破香港電影票房紀錄並獲得了8個年度冠軍，是打破香港電影票房最多紀錄者，也是年度冠軍記錄保持者。

二、他的電影有一個特點，那就是小孩子看就是喜劇，成年人看就是人生百態。可以說周星馳的電影，陪伴了我們很多70後、80後、90後等幾代人的成長。周星馳為喜劇電影，開啟了一個新的流派，“無厘頭”的開心。他的表演脈絡活潑歡樂，演技浮誇幽默，同時也帶給人們一些啟發和思考。

三、星爺的電影裡，所扮演的角色大多是小人物，生活在社會底層，無權無勢，像雜草一般野蠻生長，卻意外的活得堅韌。

像"長江七號"裡，飾演農民工，住著破房子，卻一心想給孩子最好的教育：雖然窮，但不亂說髒話，不去偷，不去搶，不屬於自己的東西，不會拿。

星爺可以說用了一輩子的時間演繹自己的人生，一步步的走到今天，裡面太多黑色幽默，無一不是歷遍心酸苦辣才得到的自我諷刺！別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿。

想說的是，不是星爺變了，我們現在看星爺拍的這些電影，不就想當於八九十年代的人看《大話西遊》一樣嗎，我們可能只是還沒讀懂在想什麼，想表達的是什麼。星爺總是能以超前思維拍攝當時人們無法理解的電影，說不定我們的下一代人看星爺現在的電影也會奉為神劇呢？

大家好，我是北飛的候鳥，很榮幸可以在這裡和大家一起回答問題。

你覺得周星馳電影能給你帶來什麼？

記得有人曾經感嘆，看周星馳的電影，就像在看小人物們的苦苦堅持。是啊，每次看星爺的電影，從笑到哭，其實就像是一個成長的過程。

周星馳曾用《喜劇之王》講述了他的奮鬥史，電影中的尹天仇從跑龍套開始摸爬滾打，幾經各種磨難，最終才搖身變成一名專業演員。這其中的心酸苦楚，無不與星爺年輕時的經歷息息相關。

喜劇背後的那份悲涼，用周星馳獨特的表演方式呈現了出來。這些年過去，當年的尹天仇早已成為名震華語圈的“喜劇之王”，也早已不是那個靠跑龍套維持生計的小角色。不過，雖然故事定格在了尹天仇與柳飄飄的記憶中，但相同的人的命運往往是相似的，小人物和小角色勵志逆襲的故事永遠不會劇終。

這種種經歷，也被周星馳濃縮到了《新喜劇之王》裡。於是，我們看到影片中王寶強飾演的馬可對如夢起的激勵作用，某種程度很像李修賢在周星馳生命中所扮演的角色。

人生境遇的巨大落差和小人物的複雜性格，都被周星馳嫻熟地表現了出來。對於底層百態的悲歡參悟，很少有人能如周星馳那般深刻且不煽情。

從懵懂之時到而立之年，其間，多次重溫星爺的經典，每次都有不一樣的感受，但是一直有一種感覺，常常縈繞，好像從沒變過。

年少時，看《九品芝麻官》，看那個改變自己貪婪的習性卻陷入牢獄之災，從死境中重整旗鼓，卻又報仇雪恨、伸張正義的人，看到的是英雄主義，只是隱隱覺得這英雄似乎不倫不類。

逐漸年長，再看時卻發現，哪有什麼英雄拯救世界，不過是自救；哪有什麼笑看風雲，不過是自嘲；哪有什麼負重前行，不過是替人擔罪……那種感覺是一種悲涼，小人物的悲涼，生活的悲涼，命運的悲涼，世風的悲涼，人情的悲涼，而星爺的電影教會我，如何面對悲涼。

曾經以為重要的成了命運枷鎖，曾經以為不重要的成了救命稻草，一身清白難成大事，淌過淤泥去能得償所願，這裡面的每一聲笑，不是給自己的嗎？不是給命運多嗎？這笑聲裡有什麼歡樂，有什麼苦楚？都不重要，就是這樣才能面對悲涼，就是這樣才能活下去，像牲口一樣的活下去。

星爺用電影的方式彌補了他生活中的遺憾，可以從其電影裡看到星爺的成長過程，分別是童年的陰影、事業的艱辛及失敗的愛情；

①童年的陰影：7歲時父母離異，他和姐姐及妹妹都歸了母親撫養，住在很差的豬籠寨《功夫》中有體現；

親情關係：跟著外婆在廟街居住以後，整天跟著一群人鬼混，因外婆的嚴厲管教，跟其關係很差，直到後來明白了外婆的良苦用心《喜劇之王》中有體現；

師

從很小的時候就看過周星馳先生的電影，印象中給人的感覺是捧腹大笑，開心，有意趣。但是隨著年齡增長，重新回看以後真是百味人生，因為隨著人生閱歷豐富以後，看待事情的感官也在發生著變化，他的每部作品所內涵的酸甜苦辣根本不是當初我們年輕時候所看到，所體會的那樣膚淺，尤其是他自己本人監製，導演的後期電影，我個人覺得他是一個可敬的演員，可佩的導演。

初看你會把他當喜劇片笑笑就過去了。當你再看你會覺得是它是悲劇。一個小人物的心酸，為了夢想不斷努力著，被人笑話也無所謂。和現實中很像

臺詞：“做人如果沒夢想，跟鹹魚有什麼分別”真是讓人腦洞大開。

當你想混口飯吃，可能真的就是為了一份盒飯；

你明明很努力，但結果總是在犯錯；

你也想養自己喜歡的女人，但你連自己都養不起；

你為喜歡的女人去拼命，但卻被這個女人傷得差點丟了命；

上級派給你的讓你引以為豪的任務，其實是讓你去送死；

你開始思考，為什麼好人沒有好報？為什麼壞人總是混得風生水起？

你也想當一個人渣，但你怎麼都壞不起來；

你被所有人看不起，但你仍然強顏歡笑。

熒幕上的尷尬和窘迫，讓你想笑。

隨之而來的是無力感，讓你想哭。

1，第一呢首先星爺也算是我的一個喜劇派演員偶像吧！他的電影給我們帶來了很多快樂，給生活增添了不少樂趣，尤其是大話西遊系列電影，百看不厭，很可惜只出了兩部，裡面有很多經典臺詞，尤其有那麼一句經典臺詞影響了我很多年，“曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此，如果上天能夠給我再來一次機會，我會對那個女孩說三個字：我愛你，如果非要在這份愛上加上一個極限，我希望是一萬年。”句句臺詞真的讓人開懷大笑，讓人忘掉許多煩惱和不開心的事，也是身邊的男孩子追求女孩子必備的臺詞。

2，十幾年過去了，星爺電影還是一如既往的很受大家的歡迎，每看一次電影都有不一樣的感受，同時也對星爺有更進一步的認識，他的電影很多題材都很接近生活，反應生活中一些人和事。他可以說是一個百年一遇的喜劇天才和導演，才華橫溢，又很幽默的無厘頭，同時塑造了無數經典的角色。

3：不僅反應的只有快樂，而在電影生活裡表演的喜怒哀樂！接近現實生活，同時也可以反映了一個人的人生生活寫照吧！

這個問題我真的有必要回答，首先做一個自我介紹，大家好：我叫成星馳。這是我爸爸給我起的名字。我父母也是喜歡周星馳的電影所以給我起名叫成星馳。

他帶我的不僅僅是快樂。

“不管你看不看得起我，我只是一個演員”（不要在乎別人對你的看法，堅持做你自己，堅持你的夢想。）天仇跟那個扭頭的導演討論死人的內心活動，因為不肯死而被娟姐罵的狗血淋頭，可是觀眾看的確實捧腹大笑，可這一切都是真的啊。

他就像一個旁觀者，冷靜的將傷口揭開給別人看，這就是一個治癒的過程。娛樂了眾人，擁抱了自己。周星馳說：“因為我拍了很多悲劇，可以拍出來的你們感覺是喜劇”，其中的心酸你們不知，我也不知。只有那個角落而深沉的他知道自己經歷了什麼。

“我們雖然窮，但是我們不說謊也不打架，不屬於我們的東西我們不會拿。要努力讀書，將來做一個有用的人才。”（他說這句話，對我的震撼很大，以至於我天天紮在書裡學習）

周星馳的電影，只要用心去看。你會發現原來人生真的可以這樣表達啊！

曾經我也是是個沒出息的孩子，雖然不至於考試考零蛋，但也改過分數。我小時候也有被人欺負，也不敢還手的時候，那些欺負我的大小孩子，也就是放大了的《長江7號》裡那個大胖子的樣子吧，小孩跟小孩哪有那麼多紐不開的結啊！過來還是朋友。

“別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿”（走自己的路讓別人去說吧！）唐伯虎有膽識、有顏值、有才華、有名聲算是偶像人物吧，如此大才必定不是平庸之輩，自古天才就是孤獨的。唐伯虎八個媳婦都是賭徒之輩，唐伯虎平生喜歡遊山玩水都不能讓他真正開心。真到遇到了知書達理、善解人意的秋香。頓時茅塞頓開、柳暗花明。心情就開朗起來了。

唐伯虎平生真跡我覺得何嘗有不是周星馳的側面呢！他才華橫溢、至誠至善。幽默且無厘頭，但是卻孤獨而又寂寞。真是好生難受噢！這幾年沒當我在電視劇或者手機熱搜看到星爺的時候頭髮都白了。他真的承受了太多孤獨和痛苦。滄桑、頹廢了看著比前幾年精氣神少多了。多少人可惜了這麼一位給了我們無數歡笑卻孑然一身的人。盼望著他能找到理想的伴侶給他快樂。所謂天才也需紅顏伴，佳人也要英雄陪。

星爺我愛你噢！

我最是喜歡和崇拜，周星馳!第一，們都是各個領域的神級人物，總是很多人質疑，但他在我心中的地位從未未動搖。第二，他在藝術創作上有自己的看法，在自己表演的時候，不會因為角色的難度，影響自己的發揮，並且在當時的壞境，不管是拍攝的儀器還是特效的製作都是非常低下的，他能夠在這樣困苦的環境下，創造出這種表演力，確實是很難的，從喜劇之王這部電影來說，就表現了當時的環境，讓人對配角，小角色的生存，不得不有了新的看法。第三，當時擁有創造性藝術的導演，能夠發揮演員的特色，就像大話西遊的導演，把人物特色塑造的如此完美，這也讓星爺充分的發揮了自己的演技。有人說，星爺的電影越來越不好看了，越來越沒有以前的味道了，越來越開始消費情懷了!我想說，除了西遊伏魔篇(周星馳監製)外，真的找不到周星馳電影的黑點，而西遊伏魔篇周星馳只是監製，除周星馳外還沒有見過一部電影去宣傳監製人的!有人說美人魚不好看，我想你真的沒用心去體會，其實周星馳在2007年最後一部主演電影《長江七號》，他已經完成了轉型，已經開始加入更多生活、情懷和針對性的元素，慢慢脫離了以悲劇烘托喜劇的效果形式，而美人魚更多的是對未來的思考，對現實的披露，是對人類的警醒，更是對我們保護環境的呼籲。總之，我每次看了他的電影都會開懷大笑，心情舒暢，感覺回到了18歲。

樂於分享我是狗蛋 感謝在這平臺分享我對星爺的理解。

1962年出生的星爺，出生貧寒的他靠自己的努力一步步的走向了影壇的巔峰。

無厘頭的個人演繹方式，更是讓他的喜劇作品在人們心中留下了深刻的印象。

星爺的電影能給我們帶來的，毫無疑問是觀影后的體驗感，那份快樂，那份執著。星爺前期的作品雖然並不能達到視覺上的震撼，但是劇情以及演技帶給我們的卻是一個個真真實實的富有情感的周星馳！

而對於星爺的後期製作，則是情感上的一個流露。情感道路路上的坎坷！這也讓星爺創作出了一部部神作《少林足球》、《功夫》、《長江7號》、《美人魚》、《西遊降魔篇》。創作了這麼多實則是實現了周星馳的夢，他未完成的夢……

“曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。”“如果非要在這愛上加個期限，我希望是一萬年！”

《大話西遊》中很多人話都成為了經典臺詞。那你知道嘛，其實在後期的影視創作中，星爺已經將的的情感流露在字裡行間，埋藏在影片當中。細細去品你將會感觸良多。

事業上步步高昇，但情感道路上的坎坷，讓星爺一夜白了頭。“一萬年太久，只爭朝夕。”是的周星馳的電影帶給我們的不僅僅是快樂，我覺得更是人生的寫照！值得我們去思索！碰到愛的人，就不要猶豫。當你猶豫當你忙著事業的時候，可能她已經不再屬於你了……

周星馳的電影，主要給予作為觀影者的我如下幾點的體會：

一，小人物逆襲，最終成為人生贏家！！

二，是大人物時的顛瘋狂妄，到從高處跌落後的翻然醒悟，實現鹹魚翻身，重獲輝煌！！

三，獨創周式喜劇，以誇張獨特的肢體語言和說話語氣，達到令人捧腹的喜劇效果！

四，喜劇都是從生活的悲劇中來，星爺的天才思維正是源自悲劇素材，以我的思想境界，真的想像不出周星馳內心的細膩想法

五，周氏之後，再無經典！！！後周星馳時代唯一還能讓我感動的喜劇電影，恐怕也只能是沈騰電影了[笑哭]

六，感謝星爺能給我一個充滿正能量的青少年時代[祈禱][祈禱][祈禱]

以上僅作為我的個人觀點，希望網友勿噴[祈禱][祈禱]，多多交流！！！

那些個讓你捧腹大笑的小人物並不只會搞笑！

周星馳，在國內算得上是家喻戶曉了，特別是對於70，80乃至是90後來說，周星馳電影就是整個青春的回憶。那個年代港片盛行，周星馳的喜劇電影總能給我們帶來歡笑，無論是逃學威龍裡的周星星，九品芝麻官裡的包龍星，大話西遊的至尊寶等經典角色無一不讓我們捧腹大笑，我們的青春也因此充滿歡聲笑語。

多年以後，當我們再一次重溫這些經典時才周星馳演繹的各個引人大笑小人物就真的只會搞笑嗎？

我們和他所飾演的角色沒什麼兩樣，都是小人物。我們曾以為自己會成為蓋世英雄，以為自己是這個世界的唯一，以為愛情專為自己存在，可是漸漸發現自己和別人沒有什麼不同，當你踏上社會時，總會有人看著你的背影說：看，他好像條狗啊！

但我們有和他有些不一樣。尹天仇被夢想打的頭暈眼花，卻仍然在追求演藝事業的道路上迎難而上。快餐小子何金銀內心膽小，性格懦弱，就算別人欺負他，他也不敢說什麼，就是一個懦夫，為了達成目標也能勇敢的面對斷水流大師兄，甚至成為英雄！

我們缺少的是面對生活笑對生活的勇氣，生活中一定存在這樣或那樣的不如意，不如學習這些小人物笑對生活，讓自己活出精彩！

1.具有親和力，讓觀眾看了很舒服，每次都是以搞笑鏡頭出現在大眾眼前，給人一種很放鬆的感覺，雖然我不怎麼知道周星馳，但是他留給大眾一種過目不忘的影響；

2.具有正能量，他拍的每部電影都是以喜劇身份出演，也有武打部分，每拍一部電影就會讓人領悟一種人生哲理，這種積極向上的精神，值得我們學習；

3.具有幽默性，在你身心疲憊時，給人一種很放鬆的感覺，讓人能夠忘卻身心疲憊，還能從中學習到很多知識；

4.具有人生哲理，不管你每天生活的有多麼狼狽，我們每天都應以笑臉面對一切，生活難，不應該愁眉苦臉，我們應該以微笑相對，苦難總會過去；

5.具有現實性，他拍過的電影也是對我們生活的一種寫照，寫出了人生的感悟，就算所有人都反對你，貶低你，挖苦你，問我們不應該愁眉不展，自己做自己，不要在意別人的感受，這樣才是真正的自己；

6.具有堅持性，不管生活對你有太多的否定，不公平，只要不放棄，堅持下去，那麼生活會以另一種方式來迎接你，給你帶來殊榮。

《大話西遊》 這部電影對於時空的探索，藉助於月光寶盒，穿越時空，去拯救自己所愛的人，其實這又未嘗不是每個人的願望，回到過去，去改變一些讓自己抱憾終生的事情。這就是所謂的情之所至，所以這部電影經的起時間的考驗，成為了經典。 《喜劇之王》 事實上，看周星星的電影越多，看喜劇越多，看香港電影越多，就越來越認識到喜劇之王裡的人生蘊涵著怎樣可貴的精神。很多時候，感動觀眾不用太多本事，因為導演拍出來的就是他自己。周星星的喜劇之王之所以是他最偉大的作品，之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界，原因很簡單，就是因為他拍出了他自己。想當初，我看尹天仇這個死跑龍套的怎麼死都死不了，在娟姐後面翻來滾去浪費菲林，還不明白這到底是出自怎樣的故事。直到前年星星空降人大，在八百人說起他的不堪往事，我才恍然大悟。當年拍射鵰，他演一個被梅超風的九陰白骨爪一爪抓死的小龍套時，就跟導演說，可不可以擋一下再死，導演毫不猶豫地拒絕了。於是，“我就不停的開開心心的提建議，再開開心心的被拒絕”。 在本科那麼灰暗的時光裡，喜劇之王一遍又一遍的在感動我，在鼓勵我，在給我看人生逆境裡不屈美好的那一面，也在告訴我輕輕鬆鬆的擺平不順和委屈。有的時候大家一起看完了跑到陽臺上對著空氣大喊幾聲：“努力！奮鬥！”小人物的自我勵志，是不能不珍惜的一份人生財富。 至於電影的結尾，頭幾次看的時候，我以為是敗筆，但經過這麼些年，卻越來越讚歎這樣的結局。星星自己說，這樣的結尾是為了給人以希望。但這樣的方式，無疑具有了強烈的戲謔味道，是對過往警匪片中英雄主義的極端調侃：小人物才是大英雄

第一點：我們先來了解一下週星馳吧！

周星馳，1962年6月22日出生於香港，祖籍浙江寧波，中國香港演員、導演、編劇、製作人、商人，畢業於無線電視藝員訓練班。

1962年6月22日，周星馳出生在香港九龍的窮人區，父親是浙江寧波人，母親凌寶兒是廣東寶安縣人，他的名字是母親起的，出自《滕王閣序》：“雄州霧列，俊採星馳，臺隍枕夷夏之交，賓主盡東南之美。

1969年，在周星馳7歲的時候，他的父母正式離異。於是，周星馳和姐姐周文姬、妹妹周星霞一起在母親凌寶兒的撫養下成長。周星馳在學校成績並不好，偏科，除了語文，其它科目成績都不怎樣，老師稱讚周星馳畫畫不錯。周星馳中學就讀於香港聖瑪利奧英文書院。在中學畢業以後，他做過兩個月的辦公室助理。

第二點：我們再來看看周星馳的一些電影作品！

1980年成為麗的電視臺的特約演員，從而進入演藝圈。1981年出演個人首部電視劇《IQ成熟時》。1988年將演藝事業的重心轉向大銀幕，並於同年出演電影處女作《捕風漢子》。1990年憑藉喜劇片《一本漫畫闖天涯》確立其無厘頭的表演風格；同年，因其主演的喜劇動作片《賭聖》打破香港地區票房紀錄而獲得關注。1991年主演喜劇片《逃學威龍》，並再次打破香港地區票房紀錄。1995年憑藉喜劇愛情片《大話西遊》奠定其在華語影壇的地位。1999年自導自演的喜劇片《喜劇之王》獲得香港電影年度票房冠軍。

2002年憑藉喜劇片《少林足球》獲得第21屆香港電影金像獎最佳男主角獎以及最佳導演獎。2003年成為美國《時代週刊》封面人物。2005年憑藉喜劇動作片《功夫》獲得第42屆臺灣電影金馬獎最佳導演獎。2008年自導自演的科幻喜劇片《長江7號》獲得香港電影年度票房冠軍。2013年執導古裝喜劇片《西遊·降魔篇》，該片以2.18億美元的票房成績打破華語電影在全球的票房紀錄。2016年擔任科幻喜劇片《美人魚》的導演、編劇、製作人，該片以超過33億元的票房創下中國內地電影票房紀錄。

第三點：瞭解了周星馳和他的電影作品後，我們來說說他的作品，到底給我們帶來了什麼？

其實只要稍微的瞭解周星馳的事情都知道，星爺小時候是個極度自卑、不喜歡說話的憂鬱少年，長相一般，學習不好、父母離婚、家境不好，長大還經歷了很長的跑龍套的生活，生活中的點點滴滴的經歷，在以後自己導演的電影裡都有這些影子。

而周星馳也一步步把無厘頭風格完成自我的超越。在那個階段，周星期的作品更多還是在“術”的層次，後來他的作品越來越多是深入到“道”層面，可以借電影去表達自己的人生經歷和思想以及價值觀。

其實他的電影都表達很多東西！他用電影向所有人傳達，什麼是純真、什麼是愛、什麼是善良、什麼時候奮鬥。在《喜劇之王》這部電影裡，更是折射除了周星馳的自尊被反覆的踐踏，為了一個死屍角色可以浪費一升口水爭取的刻骨銘心的跑龍套時期，這部電影裡面有很多的片段讓人催淚，《喜劇之王》這部電影可以說是周星馳的真實寫照，也是一部自傳體奮鬥史。

在《功夫》這部電影裡有打鬥、黑色幽默、暗黑，但是那支被打碎的棒棒糖才是這部電影的核心。

《西遊降魔》這部電影裡，周星馳講述的其實是因與果、外在與內在、大愛與小愛、放下和執著等更深層次的東西。

莫文蔚這樣說過：“周星馳的喜劇不光是喜劇，還有著更深層次的東西，除了讓你笑，還存在很多有哲理的東西。甚至還有很多淚水！

星爺現在已經年過半百，每次看見星爺的滿頭白髮的照片，內心總是難過，不過還是那個我最愛的星爺，希望星爺都可以繼續帶給我們更好優秀的電影。

星爺的電影是幾代人的回憶啊

那是一種人生境界，再怎麼樣的境遇中都能嘻哈自如，悲喜交加，卻從不會讓人失去生活的希望，那是一種幽默和大氣的生活狀態，小人物，有大夢想，給了我們每個人一個期待和希望，百看不厭，那超級無敵的搞笑，前無古人，估計也後無來者，作為一個星迷，他的位置無人能及。