《去年在馬里昂巴德》：高出裝逼一般段位的裝逼

首先思考一個問題，《去年在馬里昂巴德》是不是一部適合裝逼的電影。

《去年在馬里昂巴德》：高出裝逼一般段位的裝逼

我認為不是。

因為一般明人不裝暗逼，你裝個逼，別人get到你的點，順便對你產生滔滔不絕的景仰之情，還不把天聊死，這逼裝得才舒坦。

可是我嘴上不能這麼說，《變形金剛》？真好意思，太沒逼格了，還是說《花樣年華》吧，雖然說當年是邊打著遊戲邊看完的，可好歹也是看完了，用來裝個逼不過分。

你一聽我說《花樣年華》，心中一凜，哎呦呵，文藝老大爺啊，我怎麼辦？不行，氣勢不能弱。你《花樣年華》，那我就《重慶森林》吧，雖說就看了幾分鐘覺得太悶就看了簡介大致瞭解了一下，不過唬人應該還是可以的。

這是良性的裝逼，其中的關鍵就在於用於裝逼的物事，比如電影，既和普羅大眾有一定距離，又沒有那麼遠，屬於“威名遠揚，久仰久仰，但未曾有緣得見”這一型別的，一伸手，還能摸得著。

但是要問“最喜歡哪部電影啊？”，然後你答《去年在馬里昂巴德》，一般情況下，這個逼就裝過了。

《去年在馬里昂巴德》：高出裝逼一般段位的裝逼

最好的情況是遇上個知道的，我了個大去，這是24K純·文藝青年啊，知音難求啊，趕緊和他聊聊新浪潮三傑，新小說，左岸派電影什麼的，再來探討一下戈達爾老大爺旺盛的創作力，順便一起鄙視下最近的威尼斯，雖說比隔壁柏林還強點，怎麼就淪落到奧斯卡前哨戰這部光景了呢？

這是求知型的。

稍微次一點的情況是遇上個知道的，我了個大去，這是24K純·文藝青年啊……不過小爺我也不遑多讓，你給我整意識流，我就給你整詩電影，《鏡子》怎麼樣，塔可夫斯基的逼格可是最頂級那一檔的，夠懟回去了吧。

這是槓精型的。

啥啥啥，什麼玩意兒？沒聽過的網路大電影你也好意思拿出手？現在這網大就愛整點玄乎的，看我隨便弄一個《甜蜜蜜》就爆掉你了。

這是強行卻不行型的。

啥啥啥，什麼玩意兒？隨便了，反正你愛看啥無所謂，我就是愛看《甜蜜蜜》，聊天嘛，隨便侃唄。

就喜歡這種心思單純的小青年。

然而，總之，如果你拿出《去》來裝逼，大部分只能遇到後兩種，並不能識別出你的逼格的段位，沒準還會被嘲弄一番。極少可能遇到前兩種，雖然可以進行哲學而愉快的對話，但是也很有可能三兩句就把天聊死。

裝逼中的裝逼，容易裝過了。

是的，《去年在馬里昂巴德》，就是這麼一部超高段位的逼格神片。

嫌疑人X的碎嘴

在我觀片不過百的時候，曾經天真的以為《大話西遊》裡的唐僧就是這個世界上最能說的人了，畢竟大家都是這麼覺得的。

所以在看過《去》之後，我無比確信大家一定都沒看過這片。

因為如果看過的話，大家一定會把最能說的這項桂冠毫不猶豫的頒給《去》中的男主角，X。

《去年在馬里昂巴德》：高出裝逼一般段位的裝逼

他他媽真他媽的太能說了。

而且X的能說，還不是謝耳朵和艾倫索金式的那種“Smart is the new sexy” 的能說，piapiapia語速賊快，節奏感十足，中間各種天馬星空的類比和小段子，毒舌且逗樂；

X的能說，語調慢半拍，拿腔拿調，典型的文藝電影範兒，鏗鏘不怎麼有力，尾音拉得賊長，半對話半囈語，顧左右而言他，一句話八個意思，結果人家想說的是第九個。

這也難怪，讀書人做事，自有文雅的做法。拐帶良家婦女，當然也不能用強，講究的是你情我願，五迷三道來一通迷魂湯，美少婦的魂兒就被勾走了，力氣都不用出，功夫全在這張嘴上。

但這方法也得分人，遇上A這種一步三搖，熟讀經史的文藝貴婦，當然是好使，要是來個不上道的，要麼把X捶死，要麼就瘋了。

但是即便是A，看起來也像是被絮絮叨叨的逼的瘋了差不多。

整部電影是真事，還是她腦補的小劇場？

沒有定論。

X到底有沒有這個人？

不知道。

……

《去年在馬里昂巴德》：高出裝逼一般段位的裝逼

你看懂了個啥？

X是個話癆，這片子很牛逼，我看了這片可以出去吹牛逼了但是估計沒人懂這個牛逼多牛逼，以及，X這麼嘮叨也就是在這樣的電影裡，隨便換個情景一輩子注孤生。

帥都沒用。

想睡覺？沒門

《鏘鏘三人行》有一次聊侯孝賢的《海上花》，許子東說，“好看！看著看著就睡著了，醒來接著往下看……還是好看！”

所以在看高逼格的文藝片時，睡著了是個不錯的方式。

然而看《去》時，麻煩就在，看著困，還不好睡。

因為這片子的音樂和聲效，著實詭異。

平常的配樂就感覺有點陰鬱刺耳，X絮絮叨叨的時候冷不丁的會插個槍響或是尖叫，輔以A誇張的表情或是幾個不同造型的畫面切換，一個人看得時候甚至會心裡毛毛的。

黑咕隆咚的古堡，一堆凹造型不會動的NPC，雖說不知道在說啥，但是憑觀感覺得自己像是在看恐怖片。

睡不著，就算是迷糊了也會被突如其來的重音嚇醒。

然而又看不進去。

所以，只好尷尬的放著他，走神的囫圇的過一遍，然後標記一下，拿來裝逼了。

美則美矣

雖然看不懂電影在說啥，但是畫面好看，即便蠢笨如我，也是能看出來的。

攝像機彎彎曲曲的掃著華美的古堡，配著X夢囈般的旁白一個慢慢的橫移就從現在回到了過去。影片的大部分時間裡，我們都像是在跟著鏡頭在看一場大型的展覽，除了X，A和M，鏡頭下的其他人並沒有什麼意義，只是組成圖畫的元素而已。

《去年在馬里昂巴德》：高出裝逼一般段位的裝逼

這不禁讓我有一種玩遊戲的錯覺。

在這個遊戲中，X是主角，A是攻略物件，M是反派，其他的，都是背景的NPC。

刀在導演手，他的攻略過程充滿了知識分子的一唱三嘆和自以為是的腔調，偏偏這個遊戲視訊做得還是很精美自負，像是一場逼格滿滿的行為藝術。

（上面這一段我都不知道自己在說啥）

中間甚至還有類似於《巫師3》中的昆特牌這種喧賓奪主的殺時間小菜。說一段說累了，鏡頭便會回到牌桌上，男人們正襟危坐，擺好火柴。

“來，老鐵，來一局Nim遊戲吧。”

每次這個時候我都會出戲到白狼，隨便走到一個酒館，“老鐵，來一局昆特牌吧。”

當然阿倫·雷乃（也許）不會像我們這些玩遊戲的宅男那麼無聊，火柴遊戲（也許）都有著關於掌控和輪迴的重要意義。就像整部電影一樣，雷乃自己都說他沒有意義，但是並不妨礙觀眾對他無盡的解讀和爭論。

看不懂一點也不丟人，就算是羅傑伊伯特，在評價這部電影時也很模稜兩可，通篇的文字下來不過說明了“一千個人心目中有一千個哈姆雷特”，一向習慣於複述劇情的他在《去》的影評中加上了諸多的主觀猜想，少了許多文字的解讀，多了許多關於成人世界的感悟。

有著大團圓結局的故事書是給孩子看的，大人們知道故事會不斷展開，不斷反覆，不斷重回自身，並如此繼續下去知道一個無法避免的結局。

也許是這樣。

今天推薦下一部銀河映像的一部很冷的電影——《意外》，這個名字讓我對這個電影一直沒有胃口，知道最近看完才發現很“意外”——一部很冷門但是絕對很精彩，走旁門左道的電影。

電影的名字叫“意外”所指者就是一些人遭遇意外而亡，在我們看來就是所謂的“佈局”，一些人的意外身亡就是步入別人給設的“局”。

影片的主思想用以下幾點來做個總結：

1，心中有鬼，萬物皆鬼

電影一開始給觀眾一種錯覺：大街上一個人開車，車來車往，由於一輛大車漏水導致一家商戶的旗條遮住小車，車主下來扯旗，導致樓上玻璃掉落，車主由此身亡。

佈局者的眼中所看的各種“意外”在自己眼中看來已經不是純粹的“意外”，而是別人給自己挖的坑，布的“局”。

2，善作惡局者必墜入天局

隨故事的推進，專門給人佈局的“大腦”偶然發現自己有可能步入別人的“局”，於是自己決定反擊，利用一些“竊聽”,“跟蹤”，“監視”等手段來確認，最後通過所謂的應用手段得到的訊息來確認自己是否“掉入局”，於是自己再設局反撲，突然，日食出現，世間進入漆黑一片，白黑顛倒，頃刻天變令“佈局”行動的結局改寫。

你怎麼看世界，世界便怎麼回報你。

誰也算不過老天爺。

影片的主題很鮮明：

給人“佈局者”必墜“天局”，天底下再黑暗的內心在Sunny下也必定暗藏不久，勸人向善勿施“惡”，己所不欲勿施於人。

1.《反叛的童謠》

將小紅帽、白雪公主、灰姑娘、三隻小豬、傑克與豌豆等多個童話故事雜糅在了一起，形成了顛覆性的童話新作，劇情相當創新，畫風也非常可愛，更讓人驚喜的是沒有一般童話改編動畫的幼稚感，唯一的缺點就是太短，只有五十多分鐘。

2.《上帝之國》

甜版《斷背山》!多年前受到的暴擊傷害在看過這部片子後，總算得到了一點安慰，英格蘭鄉下陰冷灰沉的氛圍中，兩個孤獨的鄉村青年心靈相遇，沒有過分激盪的情節，但是一塊遞來的巧克力都能使人覺得甜到心裡，he結局更是引起極度舒適。

3.《洞》

法國上世紀60年代的越獄片，堪稱越獄片教科書，後來的《越獄》《肖申克的救贖》或多或少都受到過這部電影的啟發，拍攝手法很寫實，沒有後來同類型的花哨感，非常純粹，結尾更是值得仔細回味，洞究竟指的是什麼，只是他們挖的地洞嗎？

4.《天上再見》

愛死了這部影片的復古畫面以及色彩絢麗的各式古怪面具，有幾分《布達佩斯大飯店》的神韻，雖然是一部法國文藝片，但卻一點也不悶，法式荒誕喜劇的外殼下包裹著悲劇的核心，將一個反戰故事講述的格外動人，另外，男主因為在戰爭中受傷失去語言能力，因此全片幾乎沒什麼臺詞，但人物的塑造的依舊出色，足見導演功底。

5.《盜夢特攻隊》

畢加索畫風的匈牙利動畫電影，全片的藝術梗數不勝數，從電影到繪畫，簡直是一場天馬行空的狂歡。

6.《熱情如火》

猶記大一的外國經典電影賞析課，放的都是諸如《偷自行車的人》《戰艦波將金號》這些影史地位極高卻稍顯沉悶老片，但是放《熱情如火》的那天觀影氣氛完全不同，特別是影片結尾，經典且超前的臺詞震撼了每一個第一次看此片的人。即使放在今天，這部片子也完全不落俗套，相當之優秀的一部好萊塢經典喜劇。

7.《黑店狂想曲》

又是一部法國電影，一個虛構的年代背景，經濟蕭條，甚至要以人肉為食物，一棟破敗的樓裡住著屠夫一家和古怪的鄰居們，一個不明所以的小丑無意間闖入，成為大家眼裡的盤中餐。故事黑色荒誕，畫面色彩古典絢麗，音樂可圈可點，綜合來看很優秀。

8.《倖存的女孩》

很好玩的一部恐怖喜劇，腦洞很大很有新意，稍微帶點惡搞的元素，有《忌日快樂》的感覺，算是部及格線以上的。

1《背靠背，臉對臉》這部電影1994年上映豆瓣評分有著9.4的偉大作品，作品改編自劉醒龍的小說故事《秋風醉了》，講述發生在90年代一個小小的城市，縣文化館方寸之地權謀闇然湧動。滿滿套路，能窺見中國官場幾千年的乾坤。上至一級官員下至普普通通的臨時工，每個人都體現出自己的小算盤。各個職位的人都覺的自己不是傻子，把心思都用在了彎路上，把框架放大去深入理解，其實每個人又都是傻子。官場裡的每一個人都想往上爬，想升官發財都是人之常情。整部電影的劇情很飽滿，體現出體制和民眾最為真實的行為。昇華到人性的善良和邪惡。

電影的主題講述了官場文化，這是個特別複雜的詞，也同演繹了人性漏洞的問題，故事並不是為了讓觀眾去批判體質和人性的問題，而是讓觀眾理性的去理解它的合理性。

2《那人那山那狗》故事講述的是一對父子彼此的心在慢慢靠近，在茫茫大山中送了一輩子信的父親即將退休，兒子接班當了鄉郵員。兒子在上任第一天，父親親自陪伴兒子再走一趟郵路，路通中的父子由不理解到理解，父子二人來到一個侗族山寨，正巧碰上一場熱鬧的侗族婚禮，父親在酒醉中回憶起自己年輕的時候。兩人繼續趕路遇到一條小溪，兒子執意要將父親背過溪水。在背父親過溪的過程中，兩人的距離和隔膜消失了，兒子說起母親總是在守望中生活，而不善表達情感的父親也流露出內心深處的真情。在對同一個女人的思念中，父子的感情默默地交流著……父親、兒子和狗相伴走了這趟三天兩夜的山區郵路，二人也從陌生、隔膜走向體貼、理解，兒子終於明白了父親一生的甘苦和一個普通鄉村郵遞員默默無聞的風雨人生。

3《孔雀》

由顧長衛執導的劇情片，張靜初主演。個人覺得這是一部非常有味道的電影，顧長衛本身就是最著名的攝影師，畫面感就不說了吧；這部影片自始至終給小編的感覺就是真實。

故事講述上世紀七八十年代的河南古城安陽，某個五口之家的姐姐（張靜初）、哥哥（馮瓅）和弟弟（呂玉來）在社會劇烈轉型時期，三個主人公都有過自己偉大的夢想，姐姐的飛行員夢，哥哥娶媳婦和工作夢，而弟弟呢，要的是自由。這些都是現實生活中人類心靈和思想的真實表現。而結局卻是三個人平淡的一生。這部影片的帶入感非常的強，往往能從電影人物中體會到很多人生的感悟。

1.《迷霧》

這部電影想必大家看過的並不太多，下面我給大家說一下這部電影，這部電影是由我們大家所熟知的《肖申克的救贖》這部電影的導演弗蘭克·德拉邦特所拍攝的，這部電影是繼電影《肖申克的救贖》之後又一部電影，這部電影是融合了科幻、恐怖、驚悚元素完成的一部電影，這部電影裡面討論到更多是人類之絕望，不在外物，往往來自於人類自身。絕望之後的絕望，是最可怖的，不同於他的另一部電影所呈現的Sunny明亮的結局。

2.《多哥》

這部電影是去年上映的一部電影，這部電影是一部最典型的冷門佳片，這部電影在豆瓣評分有著8.8的評分，講述上世紀四五十年代出現的以牧羊犬為主角的《靈犬凱西》系列影片是最早以動物為主角的電影，曾在美國風靡一時，被稱為“首次將動物對人類的忠誠搬上銀幕的電影”，在動物電影中，動物是絕對的主角，但通常也都關注和描述人與動物之間的關係。這種關係又分為兩種，一種是人與動物的對抗，比如斯皮爾伯格的《大白鯊》為代表的眾多動物驚悚片；一種就是前面提到的電影中，人與動物的互愛與共存。這部電影就是人與動物之間互愛共存的一部電影。

3.《給我翅膀》

這是一部充滿了治癒系功能的電影，這部電影是講述人與自然和諧共處的另一部電影，這部電影在豆瓣也有著8.7分的評分。這部電影也是根據真實事件改編的電影，非常令人感動，這可能是人類少有的應該做的正確的事情之一。這是也是我近期推薦給朋友最多的一部電影，極地風光太美了，幾乎每一幀都想保留下來。配樂真棒，音樂響起男孩帶著大雁們飛翔在空中那種美好令人心顫，甚至美好得令人流淚。觀影過程中我一直在暗暗慶幸自己看了這部影片，讓人從侷促的現實中得以暫時解脫使自己沉浸在影片的溫暖之中。孩子就應該這樣成長，這個男孩真是幸運，遇到這麼好的父母，給他創造了令所有人羨慕的機會，讓他全身心擁抱大自然融入大自然。

《嘉年華》是中國首部關於兒童性侵題材的電影，是威尼斯電影節唯一入選主競賽單元的華語電影，還同時拿下了金馬獎三項大獎提名。導演文晏也憑藉此影片獲得金馬獎最佳導演獎。

《嘉年華》很剋制，沒有表現性侵過程的任何細節，甚至隻手遮天的會長也只有聲音和模糊的背影。

文晏導演說，她不想簡單的只是去講述這個事件，也不想直白的呈現事件發生的經過，而是更想表達當此型別事件發生後，我們的一種失職。所以，當小文被強姦後，緊隨起來的是生不如死的精神強姦。

小文的媽媽，在第一時間知道後，我能想到的是，一把抱住孩子，忍著難過安慰孩子。但沒有，小文的媽媽給了小文一記重重的耳光！

還沒完，回到家裡，媽媽責備小文：讓你穿這些不三不四的衣服，讓你披頭散髮，然後揪著孩子把頭髮剪了。

她認為是孩子的錯，才導致了悲劇的發生，就像女生回家晚活該被強姦一樣。而另一個孩子，小新的家長呢？原來，那個商會會長是小新的乾爹，是小新的爸爸為了升職加薪讓孩子認的乾爹！

他想要私了，這樣小新可以得到一臺蘋果手機，進入私立小學，學費也可以讓會長承擔，他說：就算判刑又怎麼樣？他關幾年出來繼續呼風喚雨。但我們的孩子呢？就要被人指指點點、說三道四。

在《嘉年華》中，除了父母的失職，還有深不可測的人性的惡。

小文爸爸不服：我為什麼不能說，我說的都事實。

領導說：這是上面的意思，你不照做，就別在這兒幹了！

負責這起案件的警察反覆詢問小文受害的經過，目的就是找到漏洞為會長開脫。並且當著孩子的面，告訴家長，現在的小孩可比我們厲害多了。言外之意就是你怎麼知道你的孩子不是自願的？

還有更可怕的事情，醫院兩次為女孩兒們做檢查，結果截然不同，最後一次竟然是處女膜完好，沒有被強姦！

從劇情剛展開時，很多人就想起來了：曾經曾經轟動一時的“萬寧小學校長帶小學生開房案”，就是這部電影的原型。

單拎出這個創作素材，很多人是想著“賣慘”儘可能地賺取眼淚，把現實刻畫地越黑暗越好，但《嘉年華》卻堅保持了冷靜平視，不誇張不升華，甚至像一臺攝像機，平緩地記錄著發生的一切。是將情緒散發在每一個鏡頭。

其他的，無論是巨型的瑪麗蓮·夢露雕像，或者性別意味深重的大喇叭，它們都不是突兀的植入。所有寓言性的表達都保持在合理的故事線內，或許因為敏感，因為諸多限制，文宴導演的欲言又止，反而成為討喜的方式。表象是這樣，內裡靠觀眾對這個社會的認知去猜想，看似什麼都沒說，其實什麼都說了。

真心希望在商業電影鋪天蓋地的今天，能為這類題材留一個位置，我們需要這樣的發聲，需要記住疼痛。

完美陌生人

豆瓣評分：8.5

一場看似加單的飯局

卻充滿了謊言欺騙

那些手機裡藏了不能讓外人知道的故事

難道不揭穿才能維護正常的婚姻

血觀音

豆瓣評分：8.4

為了守護一切費盡心思

想愚弄別人的人卻陷入另外一個圈套

只有到最後一刻

你才能知道世界的殘酷

夜行者

豆瓣評分：8.3

一個街頭流氓的罪惡發家史

看完這部影片

你或許才知道什麼叫做“人血饅頭”

罪惡之家

豆瓣評分：8.3

案情撲朔迷離

因為你永遠不知道

你是壓垮誰的最後一根稻草

最佳出價

豆瓣評分：8.3

我愛你

哪怕明知道是個騙局

但我會永遠等你

在你最愛的餐廳

大佛普拉斯

豆瓣評分：8.7

原來有錢人的世界才是彩色的

你永遠不會知道他人的皮囊之下到底藏著什麼樣的祕密

在這些之中蘊含社會規則

彗星來的那一夜

豆瓣評分：8.5

各種平行時空來回穿越

你熟知的他真的是他嗎

還是另一個時空的他

看完一遍，你不暈的話

那一定智商超高

以上的影視劇

以下是整理出來非常冷門，因為影片的名字而錯過的好電影，感興趣的朋友可以看看。

1、《諾丁山》

2000年看過的一部非常好的愛情電影，這邊影片使人相信在生活中總會有奇跡出現。還有在你遺忘愛情的時候在看看這部電影，相信你會找到曾經的溫暖。

主演：休.格蘭特 茱莉亞.羅伯茨

2、《落水狗》

也是很早看過的一部，記得那時候還是VCD碟片，91年昆汀.塔倫蒂諾的處女作，同時這部電影也是“其實，我是個警察”經典臺詞的出處。

3、《肖生克的救贖》

已經看過了很多遍，非常經典的一部電影，雖然無緣奧斯卡，但確實能夠説它是真正的無冕之王。看完這部電影后，你會感受到真正優秀的電影它不是快餐文化，而是能反應社會的現實、人性的本真及人生價值和生活的真諦。並且能夠打動人們的內心，觸動靈魂，從而引發人們無限的思考和回憶。

絕對是經典！

4、《十誡》

場面、編劇、演員等都是不錯的。是一部不可錯過的史詩級經典鉅作，非常值得一看。

5、《黑道當家》

一部非常無釐頭的電影，十足的黑色幽默。

6、《黑色驚雷》

非常搞笑的一部電影，十足的美式幽默，強烈推薦。

好看的電影太多了，可是冷門又好看的電影可真的是不多，下面推薦幾部冷門又好看的電影，大家一起來看看吧！

1《孔雀》先來一部中國的電影吧，顧長衛執導的劇情片，張靜初主演。小編覺得這是一部非常有味道的電影，顧長衛本身就是最著名的攝影師，畫面感就不說了吧；這部影片自始至終給小編的感覺就是真實。

三個主人公都有過自己偉大的夢想，姐姐的飛行員夢，哥哥娶媳婦和工作夢，而弟弟呢，要的是自由。這些都是現實生活中人類心靈和思想的真實表現。而結局卻是三個人平淡的一生。這部影片的帶入感非常的強，往往能從電影人物中體會到很多人生的感悟。

2、《伯德街小島》伯德街小島講述的是發生在二戰期間，納粹德國對猶太人實施種族隔離的時期，小男孩為了等父親的承諾而發生的感人故事。整部電影非常的感人。

3、《追擊者》這部電影最牛逼的就是，作為一部罪案片，在影片開始不久就告知了凶手是誰，但仍然有能耐揪著觀眾的心臟一路提心吊膽、步步驚心地看完全片。相較於後來導演那部《黃海》，《追擊者》更緊湊，沒有一句廢話，沒有一個多餘鏡頭。逃出魔窟的女人，又被殺一段，你得手裡抓著點什麼，才能看完。

4、《田禹治》影片要穿越有穿越，要打鬥有打鬥，要幽默有幽默，要特效有特效，尤其是特效還是那種水墨山水式的，令人驚歎。09年啊，南韓人就拍出了這等級別的娛樂電影。看完你肯定忘不了，“腰眼長出桃花樹”，哈哈哈哈哈哈。

5、《金福南殺人事件始末》有隱隱的藏在裡面的色情，也有坦露在外面的暴力。又骯髒又性感，又紳士又牲口。最後金福南下手絕殺的時候，觀看者無法不同時變身為野獸。揮舞鐮刀的剪影，如死神附身。

6、《四月三個周兩天》電影講述的是蘇聯統治的最後時期，一位女學生，在閨蜜的幫助下墮胎。但是這是一件在當時被視為違法的事情。墮胎一事的發生，引發了一系列的問題。

7、《心理遊戲》在懸疑電影裡，《禁閉島》、《搏擊俱樂部》等等早已被人提及無數次，而這部相對冷門的電影同樣值得我們的駐足。《心理遊戲》的名字略顯俗套，但這並不妨礙這部電影扣人心絃的情節與暴風雨之後的晨光般的結局讓我們身臨其境地體驗了從絕望到重生的快

8、《蝴蝶的舌頭》就算是關於成長的兒童片，西班牙也拍得那麼沉重且震撼，事實證明西班牙是個壓抑的民族。前面的故事盡顯童趣和溫情，做了大量的鋪墊只為最後那幾分鐘，深厚的情感積澱在那一刻大爆發，細膩的音樂極具感染力，禁不住痛哭流涕。戰爭給西班牙的晴空濛上了陰霾，無情的事實對一個無知的孩子來說太過殘忍了！

提名《海角七號》啊，這部絕對是我看過的電影裡論浪漫排名前三的電影，這是一部臺灣電影，魏德聖導演，范逸臣、田中千繪主演，影片有很強烈的浪漫主義色彩，雙線索時空交叉敘事，可能會有人看第一遍理解起來有些困難。影片以60年前的情書為背景展開，但主線卻是阿嘉和友子從相識到相愛的過程。影片讓觀眾看到了兩個失意的人在互相理解鼓舞中找回了重拾夢想的勇氣，看到了跨越幾十年不渝的愛情，也看到了小人物對生活的積極樂觀，是一部很治癒的小眾電影。

裡面的配樂也都很好聽，看的時候首先就被裡面的配樂吸引了，再配合讀信的聲音，浪漫極了，感興趣的可以去搜一搜，從《第一封信》到《第七封信》，每一段旋律都很治癒優美，還有一首《國境之南》也很好聽，建議去聽聽。

每個人在一生中都會經歷一段陰雨連綿的日子，但你要始終相信，雨過天晴之後，天上會出現最美的彩虹，追夢的道路總是艱辛的，這個過程只能自己體會，當熬過了這段陰雨天，才能真正體會到成功的喜悅。

總會有一個人，在你失意的時候為你帶來光明，帶來勇氣，是宿命又是意外…

必須提名《嚦咕嚦咕新年財》

主演：劉德華、古天樂、劉青雲、梁詠琪、應採兒。

全是腕兒，但是看過的人好像沒幾個。

一般都是被名字和人物的造型打扮勸退了吧，我也是，一開始覺得名字和人物形象都土的要命，畢竟是0幾年的電影，主演造型都特別殺馬特，但看起來是真的很不錯。

講的是主角怎麼打麻將的故事，和父母一起看觀感更佳，因為一般父母都比較懂麻將哈哈。即使不懂也沒關係，裡面的喜劇情節挺戳笑點的，作為喜劇賀歲片雖然服化道不行但還是甩了現在的賀歲檔幾條街的。

還有一個《喜馬拉亞星》

為什麼以前的喜劇爛片都比現在的喜劇片好？

喜馬拉亞星裡，鄭中基應採兒這一對剛開始是笑點密集的地方，後面居然虐了。

不是我說，即使不加時代濾鏡人家裡面的笑點淚點也是可圈可點的，不至於讓人看到尷尬的頭皮發麻。

可以看出近幾年的中國產商業片、文藝片、動畫片都是在進步的，唯有喜劇片依然停駐不前，希望以後的中國產喜劇可以越做越好吧。

1、《我不是你的黑鬼》導演：哈烏·佩克編劇：詹姆斯·鮑德溫 / 哈烏·佩克主演：塞繆爾·傑克遜 / 詹姆斯·鮑德溫 / 哈里·貝拉方特 / 馬龍·白蘭度 / 喬治·W· 布什 / 迪克·卡維特 / 雷·查爾斯 / 加里·庫珀 / 瓊·克勞馥 / 託尼·柯蒂斯 / 多麗絲·黛 / 鮑勃·迪倫 / 蘇梅里婭·哈里斯 / 奧黛麗·赫本 / 查爾登·海斯頓型別：紀錄片上映日期：2016-09-10(多倫多電影節) / 2017-02-17(美國)簡介：影片以20世紀作家和社會評論家詹姆斯·鮑德溫未完成的小說《記住這個房子》為切入點，刻畫了美國黑人民權運動血淚史。2.《流浪貓鮑勃》導演：羅傑·斯波蒂斯伍德編劇：提姆·約翰 / 瑪麗亞·內申 / 詹姆斯·鮑恩 / 加里·詹金斯主演：盧克·崔德威 / 貓鮑勃 / 露塔·格德米納斯 / 瓊安·弗洛加特 / 安東尼·海德 / 戴倫·伊萬斯 / 里維拉·吉迪恩 / 洛琳·艾什本 / 阿卡巴爾·庫爾塔 / 約翰·亨肖 / 貝絲·戈達德 / 伊萬娜·貝斯克 / 妮娜·瓦迪婭 / 羅茜·伊德 / 魯斯·西恩 / 卡羅琳·古多爾 / 羅伯·賈維斯 / 李·尼古拉斯·哈里斯 / 丹尼爾·斯蒂森型別：劇情 / 喜劇 / 傳記上映日期：2016-11-04(英國)簡介：這是一部關於喵星人的英國溫情喜劇，改編自真實事件，由流浪貓本貓出演，演技炸裂到據說導演組找了六隻貓來演它都沒拼過本尊。家庭的破裂令詹姆斯(盧克·崔德威 Luke Treadaway 飾)遭受了巨大的打擊開始自暴自棄，他染上了毒癮，身無分文，成為了一名流連在街頭的賣藝者。瓦爾(瓊安·弗洛加特 Joanne Froggatt 飾)是負責詹姆斯的戒毒所醫生，在她的幫助下，詹姆斯終於有了一個能夠遮風擋雨的家，瓦爾堅信詹姆斯能夠憑藉自己的意志，徹底擺脫毒品的誘惑。某日，一隻流浪貓闖進了詹姆斯的家，詹姆斯收養了它，給它取名鮑勃，當詹姆斯離開家走上街頭賣藝的時候，鮑勃跟在他的身邊寸步不離。很快，這一人一貓的組合便吸引了過路人的注意， 詹姆斯的經濟狀況因此得到了巨大的改善，與此同時，詹姆斯結識了住在隔壁的女子貝拉(魯塔·蓋德敏塔斯 Ruta Gedmintas 飾)，在貝拉的身上，詹姆斯重新燃起了對愛的渴望。3.《信徒》導演：Henry Bean編劇：Henry Bean主演：瑞恩·高斯林 / 泰莉莎·拉塞爾 / 莎莫·菲尼克斯 / 比利·贊恩 / 加瑞特·迪拉胡特型別：劇情上映日期：2001-08-23簡介：居住在紐約的猶太青年丹尼貝林特(Ryan Gosling 雷恩高斯林 飾)曾是希伯來語學校的高材生，但在學習過程中他不斷對《舊約》以及本民族的信仰產生質疑。他的疑問令校方不知所措，最終將其開除了之。丹尼自此對猶太同胞由愛生恨，他開始有意識地接觸新納粹團體，並最終成為3K黨中的一員……影片根據真實事件改編，男主角原型Dan Burros先後參加美國新納粹和3K黨，在記者揭露其猶太身份後，Dan自殺身亡。4.《天才少女》導演：馬克·韋布編劇：湯姆·弗林主演：克里斯·埃文斯 / 麥肯娜·格瑞絲 / 琳賽·鄧肯 / 珍妮·斯蕾特 / 奧克塔維亞·斯賓瑟 / 邁克爾·肯德爾·卡普蘭 / 約翰·M·傑克遜 / 格倫·普拉默 / 約翰·芬 / 伊麗莎白·瑪維爾 / 坎迪斯·B·哈里斯 / 喬恩·斯克拉夫 / 喬娜·肖 / 朱莉·安·埃默裡 / 吉爾·奧唐奈型別：劇情 / 家庭上映日期：2017-04-12(美國)簡介：影片講述美隊扮演一名原本波士頓大學助教現在是修船工的Frank Adler在姐姐自殺後領養了外甥女Mary——一位智力過人的天才少女。Mary剛一入學就表現得與眾不同，然而舅舅Frank只想讓孩子過普通人生活。Mary的外婆得知了少女的天賦，出現在二人的生活裡，要將Mary培養成數學天才。於是一場撫養權之爭開始了。電影“美國隊長”克里斯·埃文斯主演的家庭溫情片，故事略俗套卻十分細膩，反差萌的小女孩跟美隊非常有愛，電影就如夏日裡的一道清新Sunny，溫暖又治癒。

《一次別離》豆瓣8.7

一對夫妻，他們的女兒叫特梅。西敏希望一家三口移居國外，但是納德堅決反對，原因是納德的父親患有老年痴呆症需要照顧。兩人為此對薄公堂，準備離婚，但是法院駁回了她的請求。西敏賭氣回了孃家。西敏走後，納德分身乏術，聘請了一位護照顧父親。但是，父親如廁問題始終困擾瑞茨，依《古蘭經》教義，她感到禁忌重重。瑞茨的女兒陪伴在她左右，也令她分神。幾個回合下來，納德某次回家發現，父親被綁在床上，出離憤怒的他推倒了瑞茨。沒想到懷孕的瑞茨竟然流產，瑞茨丈夫怒不可遏將納德告上了法庭，他們各執一詞，然而真相卻出人意料……

《海蒂和爺爺》豆瓣9.2分

該片改編自約翰娜·斯比麗著同名長篇小說，講述天真可愛的小姑娘海蒂被姨母送到阿爾卑斯山上與脾氣古怪的爺爺同住，她用自己的真誠善良感動和幫助周圍的人的故事。

《深海長眠》豆瓣8.3。

老無所依的男主角出演

講述了一個名叫Ramon Sampedro的西班牙人的真實故事，三十年來，他一直致力於支援安樂死的鬥爭中，並且努力爭取他自己死的權利。影片雖然呈現的是一個人尋求死亡的過程，但這個過程所表達的卻是人性的高貴的一面。對於主人公來說，選擇死亡如同選擇生存一樣，是充滿著愛和希望的。影片獲得二零零四年威尼斯國際電影節評審團特別獎和最佳男演員獎以及二零零五年奧斯卡最佳外語片獎。

《婚姻故事》豆瓣8.6

寡婦姐的衝擊奧斯卡力作

講述了結婚多年並育有一子的戲劇導演查理和女演員妮可因工作分居而不得不走向離婚，在這場為了爭奪撫養權的離婚拉鋸戰中，關於愛情、婚姻和家庭真實感人的細枝末節牽動人心。兩人的關係又將何去何從？

《愛爾蘭人》豆瓣8.9分

講述的是黑社會殺手“愛爾蘭佬”弗蘭克 謝蘭的故事，書名是一句“黑話”，暗指職業殺手執行任務時血濺在牆上和地板上。 職業殺手弗蘭克·謝蘭行將走到人生終點，他曾負責實施過至少25樁暗殺行動，其中包括著名的“Jimmy Hoff失蹤案”。Jimmy Hoff曾是美國卡車司機工會(Teamster)會長，政績卓著，同時黑白通吃，與黑手黨關係密切，1975年7月30日在底特律郊區一個停車場神祕失蹤，7年後被警方宣佈死亡。後來弗蘭克·謝蘭向Charles Brandt承認，他在黑幫老闆Russell Bufalino的授意下殺死並肢解了Jimmy Hoff。但一直以來由於缺乏相關的證據和線索，就連警方和法庭無法調查這個離奇案件。

《死無對證》豆瓣8.5

翻拍自《看不見的客人》。剛獲選米蘭的年度企業家有著讓人稱羨的妻子與女兒、還有一名美麗情婦。他卻因謀殺罪嫌被軟禁。他得儘快透過律師著手準備有利的辯證。究竟整個案件的真相為何？

《彩虹照耀》豆瓣8.8

影片講述了內向的8歲男孩托馬斯，在孤兒院倍受冷落，迷人女子瑪樂點亮他生命中的色彩，他們共同揚帆愛爾蘭峽灣，餵食海豹，追逐海鷗，在掛滿蝙蝠的巖洞裡躲貓貓，和野生動物朋友們親密接觸的冒險旅行，促成發現自我的不凡經歷的故事。

在豆瓣有很多評分很高，卻鮮為人知的冷門電影，有些冷門的電影你可能連名字都沒聽過。

1.《一個叫歐維的男人決定去死》豆瓣評分：8.8

該片講述了一位想要自殺殉情，卻始終未遂的老人。整部電影的基調平緩，敘事瑣碎，缺乏熱門電影中高潮迭起的情節。但它擁有打動人心的力量，這部電影揭開了觀眾堅硬的保護殼，讓觀眾坦誠面對自己柔軟的內心。

格雷諾耶，出生在巴黎最骯髒、最惡臭不堪的地方。為了最求最純粹的“美”，最終走上了殺手的道路。電影中大量華麗的拋屍現場，造型詭異的死者肢體。純粹的愛和肉慾交纏在一起，完美的詮釋了人性中複雜的愛和欲。

［天註定］

這部由賈樟柯導演，王寶強、趙濤、姜武、張嘉譯等實力演員出演的犯罪電影，看陣容怎麼也不像是冷門電影。這部電影之所以冷，是因為它太敢拍了。賈樟柯通過這部電影揭露了社會的殘酷，表達了他內心對人人生而有罪的執念。總之，影片十分壓抑，建議大家謹慎觀看。

［再次出發之紐約遇見你］

講述了兩個失去生機的靈魂在彼此陪伴中找回生活的真諦。治癒佳作。

［五尺天涯］

兩個身患罕見疾病的年輕男女碰撞出愛情的火花，他們的愛情能能夠戰勝頑疾嗎？

［時空戀旅人］

穿越時空是每個人都曾幻想過的能力，但電影中的男主就真的總有這種超能力。想像一下，穿越回過去，尋找真正的愛情，與已逝之人重新生活。與以往的穿越電影不同，它沒有驚心動魄的動作場面，也沒有複雜的科學理論，滿滿的都是溫情，滿滿的都是感動。

引言：我推薦賈樟柯的《小武》。之所以推薦這部電影，是因為其對人物的刻畫和情感的表達非常真實，因為太過真實而讓人倍感淒涼。

《小武》這部電影講述了在90年代末山西汾陽的一個小縣城，小偷小武因其邊緣化的職業而遭遇了親情、友情和愛情三方面的遺棄與背叛。小武是一個小偷，然而他也是一個重感情重傳統的人，他給母親買了一個金戒指，母親轉身就把戒指送給了弟弟的女朋友，小武非常生氣，和母親起了爭執，反被父親打出家門。

失落的小武又聽到一個訊息，他兒時的夥伴，後來一起行竊的同夥小勇要結婚了，然而他卻沒有通知小武。小武看著牆上畫的兩人成長過程中一起比身高的一道道白線，心中五味雜陳。小勇現在已經成了知名企業家和納稅大戶，自然不願再和小武扯上關係。然而小武還是遵守曾經的承諾，送了一斤重的錢給小勇當禮金，不過小勇卻嫌棄錢來路不正沒有收。

心中煩悶的小武只好到歌廳排遣心中的鬱悶，在者裡他結識了陪唱的姑娘胡梅梅，相處過程中，小武對梅梅產生了異樣的情愫。一天，梅梅沒有上班，小武找到她居住的地方，發現梅梅因為痛經而起不了床，小武為梅梅買來熱水袋，並對梅梅悉心照料，梅梅為小武唱了一首歌，說出自己的願望是成為一個歌星。這已經預示了小武不可能成為梅梅的最終歸宿。果然，隔了幾天梅梅就跟幾個山西商人走了。小武內心失落萬分，他在行竊過程中被一個老警察抓住，警察因為有急事就把他拷在電線杆上，來往的行人冷漠地圍觀著小武。而小武的內心也荒涼到極點。

飛越老人院

這部電影很冷門，冷門到你甚至沒有聽過名字

講述了敬老院裡老人們發生的事，但從中你能讀到溫情

一個國家，一個人對待老人的態度，能夠體現出素質和包容

因為老，是一個永恆的主題。

裡面有一個情節：老人記憶力不好，告訴過的東西總是會忘，一遍遍的問，兒女不耐煩了。

但畫面一轉，年輕的時候，小孩一遍遍的問父母：

樹上是什麼？是鳥！

樹上是什麼？是鳥！

樹上是什麼？是鳥！

…

沒有不耐煩，讓人落淚

同時，推薦一本關於老年人題材的書《天黑的很慢》

書中講述：並不是一夜間突然變老的，而是慢慢的，循序的，天就黑了

給大家推薦幾部我看過的比較好看的冷門電影吧！

《海蒂與爺爺》

豆瓣評分：9.2分

人至善，景至美，人生本該如此不是麼？溫情長存，何懼苦難與悲傷？

《流感》

豆瓣評分：7.7分

有些電影驚心動魄是在提醒你它是部電影，

而有些電影平平淡淡是在告訴你這是生活。

《天才少女》

豆瓣評分：8.1分

一、《親愛的》“打拐”題材，由香港導演陳可辛執導，黃渤、趙薇、張雨綺等主演，主要講了因為孩子的丟失，一對已經離了婚的夫妻踏上尋找兒子的路，以及在找尋兒子的路上遇到了許多因為丟了孩子而傷心痛苦甚至支離破碎的家庭。還有趙薇在裡面的哭戲是真的很不錯，當然還有黃渤，那種對孩子和妻子的懺悔，在找到孩子之後的驚喜的神情讓觀眾看了既揪心又感到真實。

二、《無人區》是一部由甯浩導演的我們的“山爭叔”和黃渤共同參演的西部片，講述了身為成功人士因為利慾薰心而將自己置於危險地區，在自我反省後竭力擺脫絕境的故事。這部影片裡主要講述的是支配人的慾望，因為金錢的慾望男主人公才會來到這個無人區，因為金錢他一步步將自己置於危險的地帶，因為活著的慾望所以開始掙扎不願妥協，像極了影片一開始徐崢旁白講得兩隻猴子的故事，在這裡更是呈現出了人性的黑暗點，貪婪、狡詐等。

三、《一個勺子》這個就厲害了，它的導演就是《甄嬛傳》中的“頭號渣男”四郎陳建斌，也就是在這部影片中讓小編了解到原來金世佳那幾年沒有白沉澱，他的演技有很大的提升。這部影片主要講述的是一個西北農民與他救助的傻子之間的故事。

《男孩與鵜鶘》

清新美妙的夏日海灘風情，總會有浪漫的事發生。悉心照料鵜鶘的男孩子，熱情開朗又漂亮的女孩子，古怪而又善良的父親，搗蛋的山羊和搞笑的神父。父親表面上專制跋扈，但當他送給一個小男孩禮物並索吻時，當他和兒子碰頭微笑時卻是那麼的可愛和溫暖，每個大人的心中都住著一個頑童吧。少男少女瘋狂地在海中嬉耍，男孩說那是他最快樂的時光，倆人發的糖塊真的好甜，喜歡青春活力的少女，像是Sunny下閃閃發亮的海浪，純真健康如Sunny一般明媚的愛情，總會讓人心生嚮往。鵜鶘像人一般可愛頑皮，聽得懂男孩的話，給小鎮上的人帶來了很多的歡樂還有遊客增多而帶來的利潤。當大家都以為鵜鶘死了後，真個小鎮瀰漫在一股悲傷思念的氛圍中，一座島因為一隻鳥的逝去而悲傷淒涼了起來，真的很讓人震撼。男孩失去摯愛的鳥而病倒在床虛弱不堪，大概這時他才真正明白了父親失去最愛的母親後心靈上所遭遇的巨大創傷，才會明白父親為什麼性格古怪。康復後的他成熟了，學會了理解和珍惜擁有的事物。父親瞞著孩子治療本以為沒有生還餘地但卻強韌地活下來的鵜鶘，他由一開始的強烈反對養鵜鶘並對其起了殺唸的冷酷男變成了細心治療鵜鶘的暖男，最終鵜鶘恢復了健康，父子倆人也打破了隔膜，變得親密。動物是如此的神奇，有治癒心靈的力量，人與人之間的感情是如此的美好。

《誰來為我摘月亮》

小姑娘真是單純得讓人心疼啊，也是第一次見到哪部影片把強姦表現得這麼清新。民風純樸的小鎮根本不能容忍一個未婚媽媽，還找不到孩子的爸爸。魯莽爸爸，受傷影響智力的哥哥和熱愛表演的單純少女開始找這一輪月亮。二線城市小職員模樣不登對的白波鞋和T恤衫、日日如斯打雞血一樣的加班狂、大出我們一輪來的不老神話，總監大人像是這世界上的另外一種生物，獨曠於世。當然，獨曠於世常常並不是文學作品裡那樣高貴的。於是和他在一起，你總怕旁人會立馬動怒跟他吵起架來，因為他存活在一個自己的國度裡。只是每一次，當我們心裡為他捏一把汗，當事人們卻都莫名其妙的聽信了他的神理論，他也能絕處逢生倖免於難。這世上好像有一種東西可以時刻保佑著你，如果一定要用詞彙來形容，那大概是單純與專注。大夜裡地鐵去順義的荒郊僻壤只為一張印量不出千數的海報校色你早已掙扎著圓睜著雙眼他還在滔滔不絕，忍受不了地鐵導視系統的雜亂的圈圈點點而破口大罵你手握著吊環看著眾目睽睽的目光中企圖挪開兩步與他劃清界限佯裝不識，你甚至會以為他們是現實世界的傻子，可是這裡他們是自己的主人自由的讓人妒忌。世界好像為他們單獨開闢了隧道，讓他們安然地遊走。這部影片由多國合力拍攝完成，是一部充滿了荒誕不經和現實諷刺的影片。

《五月碧雲天》

不知道是不是彩色與黑白的區別，第二部的形式感要少一點。還有，導演學習的時候是不是很喜歡老塔的電影啊，總覺得影像的感覺有蘇聯的味道。電影裡的人物排程也會是那種長鏡頭式的～人物看向遠處，順著目光鏡頭搖向遠處，遠景中另個人在走著，剛才看的人從另一側入畫走向遠景處情節上，這部基本延續了小鎮的情緒，這一次主角是錫蘭的父親。不過，這部的社會性話題比上一步更進了一些。他鎮上的朋友一心想去伊斯坦布林，主角和青年的對話像是遠方的預演對於生活細節的體驗，讓導演能呈現其中的細節。而那些細節總是然人入迷。裡有一些場景，讓小編很有代入感，被回憶左右著觀影情緒。影片中回到家鄉想拍電影的穆扎菲，為了說服父母出演自己的電影，給他的父母放他之前為父母拍攝的素材。都是一些父母生活中的場景，儘管沒有太多修飾，可我覺得效果特別好。母親儘管滿臉皺紋，可是在Sunny下，在風中，在樹下，是那麼的美。我瞬間感受到了攝影的力量--留住真實的生活。當時一起觀影的小夥伴說，這就是攝影師的本事了，出現在合適的時間，合適的角度，把生活中的美展示出來。電影拍攝結束了，穆扎菲回程了。艾明大叔和阿里的事沒有交代。最後艾明大叔坐在樹林裡陷入冥想，電影結束，生活還在繼續。

《出路》

片子開始時候是三線獨立敘事，那麼從概率上講其中兩線最終交錯幾乎是不可能的。但這事兒就發生了，賣雞湯的平面設計師忽悠上了農家女孩把家裡多少年的血汗錢送給了收錢不辦事的某坑爹學院。顯然導演不但看見了六萬塊對於那家人意味著什麼，也看見了這六萬塊的含金量慘不忍睹，我暫且把這當做是為了客觀反映事實而採取的純粹觀察者視角，也預設職業精神高於一切，從而免去討論“動物世界裡拍到鱷魚蹲點企圖捕殺水牛的時候是否應該扔石頭提醒水牛快跑”這種永遠在職業精神與倫理道德之間震盪的蛋疼問題。主題大概是想抨擊我們教育產業化，招了這麼多人，就像導演陳為軍原來想給的名字Chinese Dream，給人們一種幻像，考大學了呀，人才呀，以後肯定有好的生活。難道生活不總是殘酷，猙獰的嗎？考上好大學就有好生活，騙誰啊？呵呵，騙的就是你，騙一個算一個。這麼多人一起上學不好嗎，不上學也真的沒有啥好去處了呀，無論是本一本二還是騙錢的本三總比混社會好吧，我是想不出什麼好的解決方法了。很想送句常被提起的話給他，叫:真正的成熟不是忍受痛苦，而是知道了生活真相後依然熱愛生活。片子最後，那個母親唱的那首自己編的歌給人很強烈的情感衝擊，是因為心裡有言語無法表述的強烈的情感，特別是悲傷的時候。

絕對少人看過的中國產神作《烈日灼心》

這是一部犯罪懸疑片，由鄧超、郭濤、高虎、段奕巨集等老戲骨主演。豆瓣評分8.1。斬獲眾多國內電影大獎。

電影講述的是由（鄧超、郭濤、高虎）三兄弟闖入一起滅門命案，其實人不是他們sha的，但事發時他們還年輕，由於害怕，誤認為是自己所為。開啟了逃亡隱匿的一生，（鄧超成了一名協警、郭濤演了一名計程車司機、高虎飾演一名精神病患者，但是不是真的精神病？）他們為人正直，幫助了很多人，可能是自己心存愧疚，助人後總是默默離開，因為不敢露面，害怕暴露，協警在辦案時總是不顧危險衝在最前面，從不想轉正入職。（段奕巨集飾演警察）段一直在關注那件老案子，鄧感覺自己終究會暴露，段調查了這麼多年，自然也手握一些證據，他漸漸懷疑起天天在身邊一起出生入死的協警，

這絕對是一部很好的中國產懸疑片，雖然剛出的時候人們並不那麼認為，但好片總能經受住時間的考驗和觀眾的反覆推敲。演員演技線上，這部劇就已經成功了一半。

片名：《當幸福來敲門》

這是威爾史密斯難得的一部文藝片，一部感人至深的片子，一部奠定史皇精湛演技的片子。

剩下他帶著兒子克里斯托夫兩個人相依為命，無路可走的迦納好不容易爭取回來一個股票投資公司實習的機會，就算沒有報酬，沒有什麼福利，他依舊非常努力和奮鬥，因為兒子是他的前進的動力、力量。

在這段時間裡，他受盡白眼，因為家也不存在，只能帶著兒子躲在地鐵站裡的公共廁所裡，或者住在教堂的收容所裡，啃著冷冰冰的麵包……但是他堅信，為了兒子，為了自己，只要努力，幸福一定會來臨，只是時間的問題。

影片最後的那一幕：迦納終於從一名實習員成為一名正式的員工，也終於有能力給孩子一個安穩的家，當他走出公司大門，走在熱鬧的大街上，周圍是奔忙的人們，此刻的迦納想要舉起雙手慶祝，可是又剋制的放下，捂住自己的嘴，瞬間，所有的努力都化為激動的淚水在眼眶打轉，這一刻，也感動了無數人觀看影片的人。這一幕幕看得人心酸，也看得人內心溫暖無比，威爾·史密斯的演技也讓人徹底折服。

1.狐狸的故事

個人是個寵物愛好者，喜歡一切毛茸茸的小動物，所以，第一部福利發給寵物愛好者，《護理的故事》是一部日本紀錄片，本片通過一棵生長在日本北部鄂霍次克海邊老橡樹的敘述，以擬人手法虛構了一對公母狐狸的經歷，運用獨特的拍攝手法和貫通全片的俊美四季自然風光，向觀眾展現了北方狐狸的生活。大家要有耐心看下去，只有喜歡寵物，愛寵物的人事才能體會到本片的內涵，推薦給寵物愛好者。

2.孔雀

再來推薦一部中國電影，這是一部由顧長衛執導，張靜初主演的劇情片。三個主人公都有過自己偉大的夢想，姐姐的飛行員夢，哥哥娶媳婦和工作夢，而弟弟呢，要的是自由。這些都是現實生活中人類心靈和思想的真實表現。而結局卻是三個人平淡的一生。這部影片的帶入感非常的強，往往能從電影人物中體會到很多人生的感悟。推薦給對生活的有夢想的人們，加油！追逐自己的夢想~

3.無姓之人

加拿大科幻片，但是個人認為，這部影片的哲理性大於科幻性，如果當做愛情片看也不是不可以，所以，可能是這個原因，使這部電影成為了冷門，但是比起其他科幻片來說這部影片相對好懂一些，故事講的是未來世界，最後一個會死亡的人類在不斷回憶自己的過去，卻在每個關鍵點上分裂出不同的人生來……推薦給追求簡單易懂的科幻愛好者，不那麼複雜，看個電影那麼費腦子幹嘛~偷笑~

4.伯德街小島

這是一部丹麥出品的戰爭片，電影講述的是發生在二戰期間，納粹德國對猶太人實施種族隔離的時期，小男孩為了等父親的承諾而發生的感人故事。整部電影非常的感人。推薦給喜歡煽情電影的小夥伴們，一定不會讓你們失望的。

5.飛天巨桃歷險記

小朋友們的福利來著，推薦給小朋友們的一部動畫電影，英國出品，故事劇情是孤苦伶仃的小正太得到一個會飛的大桃子，還和桃子裡的蟲子成為好盆友，鑽進桃子裡一邊吃桃子一邊飛越大海展開冒險……《聖誕夜驚魂》原班人馬，只是故事是改編自家喻戶曉的童話而非波頓原創，不過波頓仍然擔任監製，引起全劇還是一股濃濃的波頓味兒。

我來我來，這個我一定要回答，今天我給大家介紹一部電影名字叫《海蒂和爺爺》。可以說這部影片是我這麼多年第一次感覺可以讓你記住並且真心為之感動的電影。影片自始至終沒有跌宕起伏的劇情和劇烈的感情衝突。但是你的心，就一直在跟著它走，它輕輕一握，你的眼淚就掉下來了。雖然我的年紀很大了，可能眼淚窩子有點淺，但是這點我並不稱認，在我的心裡就是這部電影的感染力讓你不由得不傷心並快樂。電影的內容非常簡單，就是描述了一個沒有父母的孩子，在和爺爺相處過程裡發生的一些事情。影片的演員我就不介紹了，喜歡的可以自己去搜索。女主角海蒂是個大約6.7歲的孩子，大大的眼睛，肉肉的臉蛋，笑起來和姚晨有點相似的嘴（這個是真的一點不誇張）懂事善良。演技真的好，在爺爺一開始不打算與她相認推搡她的時候，她那種無辜、可憐的眼神一下子就讓你的心融掉。當在她站在鐘樓上，發現城市裡最高的地方也看不到家鄉的時候，那種藏在心裡的傷心，你會替她感到難過。當傭人在給她洗澡的時候，你會覺得那就是你的孩子，讓你搓澡搓的齜牙咧嘴，你會會心的一笑。劇裡的爺爺沉默、固執、不善言語、但有一顆溫柔的心，你從他的眼神裡就可以看出爺爺對海蒂的疼愛。當海蒂被姑姑偷偷帶走賣掉時，爺爺追趕時蹣跚的步伐和欲哭無淚的表情。眼淚不知不覺掉下來。還有劇中的牧羊小哥，傻呆呆地、短短的脖子，有點高原紅的臉蛋，就是個鐵憨憨，你一眼就會覺得這小子一輩子就是個牧羊人。還有就是電影裡的畫面真的是太漂亮了，每一幀都是桌布，我很少看這類電影。這次看之前，網上說風景拍的很漂亮，是來剪素材的，結果吧自己剪進去了。不知道大家有沒有印象，很多風景片或者紀錄片或者圖片，有個在山上的土撥鼠，原來它的出處就是這裡。我回答“悟空問答”從來都是由得心情，想怎麼答就怎麼答。大多都是調侃或者揶揄，很少說正經話！只有這一次是真心實意的給大家介紹電影，希望大家有時間去看看，就囉嗦到這裡了，晚安！差點忘記了，附幾張劇照！你一定可以看出來都是誰！

《教父》《霸王別姬》之類的電影大家都已耳熟能詳，作為一個資深影迷，今天推薦幾部有點冷門，但個人認為非常好看的電影！！！

有個特點，這幾部電影的名字都比較普通，可能這是造成有點冷門的主要原因吧。

一、《夜訪吸血鬼》，一部最經典的吸血鬼電影！！

《暮光之城》和《驚情四百年》之類的完全和這部電影不是一個檔次。

這是一部集奇幻，恐怖，驚悚，愛情一體的電影，是安妮·賴斯小說《吸血鬼編年史》的第一部《夜訪吸血鬼》改編而成，由尼爾·喬丹執導。

二、《精英部隊》，這不是一部簡單的警匪片，而是一個對腐敗社會的預言

反而讓你感覺，他們，是正義的！

三、《精英部隊2大敵當前》，一把刺向巴西社會的顱內之刃

相比《精英部隊1》裡，把巴西社會的罪惡擺在了Sunny下，《精英部隊2》雖然少了一些暴力，但它的勇猛程度，卻有如一把尖刀。

在電影中雖然BOPE可以幹掉凶殘的毒販，但他的利刃卻不能揮向體制的自身，就像納西門託所說：

我一直以為是這個體系在支援我，但其實是我一直在支援這個體系！！

四、《美少女特工隊》，炫目之極的視覺動作大片，動漫遊戲愛好者必看

本人非常喜歡這部影片 所以十分詫異豆瓣如此低的評分！

《觸碰的雙手》主演：艾比·考尼什/阿曼德拉·斯坦伯格/克里斯托弗·埃克萊斯頓導演：Amma Asante地區：英國型別：戰爭/愛情/劇情簡介：1944年，15歲的蕾娜，一個德國白人母親和一個黑人父親的女兒，由於她的膚色而生活在恐懼之中。當她遇到盧茨時，盧茨是一名傑出的黨衛軍軍官的兒子，也是希特勒青年團的成員——自1936年起所有雅利安男孩都必須參加——兩人無可奈何地墜入愛河，兩人的生命都處於危險之中。

《冷酷探戈 》(2017)

主演：尤利婭·別列希爾德 / Rinal Muhametov / 謝爾蓋·加爾馬什 / Dace Evers / Andrews Bialobrzeski / Asya Gromova / Yelisey Nikandrov

型別：劇情 / 歷史

地區：俄羅斯

上映：2017-06-22(俄羅斯)

劇情簡介：

麥克斯和萊姆相戀多年，但是戰爭來臨了，他們的感情和計劃都破碎了。麥克斯和父母被德中國人帶到了納粹營地，他設法逃脫回到家鄉，卻發現女友的父親曾幫助過納粹。

《助產士》（2015）

芬蘭 / 立陶宛 / 劇情 / 愛情 / 戰爭 /

劇情簡介

故事發生在1944年的芬蘭，第二次世界大戰的餘韻尚未完全散去，芬蘭和德國的矛盾依舊常常引發激烈的戰爭。單純善良的女孩海倫娜（克里斯塔·科索恩 Krista Kosonen 飾）是一名助產士，一次偶然中，她邂逅了年輕英俊的軍官喬納斯（勞瑞·提卡寧 Lauri Tilkanen 飾），海倫娜被喬納斯迷人的氣質深深的吸引，跟隨著他來到了戰俘營工作。

《他人之子》導演: 克里斯托弗·梅諾爾主演: Jenny Seagrove 約翰·漢納 阿曼達·艾賓頓

地區: 英國

型別: 劇情 戰爭

簡介:本片根據真實事件改編。二戰期間，在被納粹佔領的澤西島上，一位普通的母親用自己微薄的力量，保護一名與自己毫不相關的俄羅斯士兵不受納粹迫害。

《火焰和檸檬》

導演：歐爾·克利斯汀·梅森

主演：托爾.林德哈特麥德斯.米科爾森加斯帕.克里斯滕森

影片型別：戰爭片

影片語言：英語

上映年份：2008

出品地區：歐美

劇情介紹

哥本哈根1944年： 反戰人士“火焰”（ Thure Lindhardt扮演）和"柚子"（Mads Mikkelsen扮演）是丹麥最重要的通緝犯，遭到殘暴的德國佔據軍的捉拿。德軍總司令官、蓋世太保頭目霍夫曼將他們定為頭號公敵。但是他們在自己的人民心目中被尊為英雄。在履行某次刺殺德軍軍官行動時，吉爾伯特不依照原計劃，而是攙和進了“火焰”和“柚子”的任務中。

《差點改變世界的人》導演: 奧利弗·西斯貝格主演: 卡塔琳娜·舒特勒 伯格哈特·克萊斯納 Christian Friedel

地區: 德國講述的是刺殺希特勒事件，但影片裡的史實比《行動目標希特勒》要早幾年。1939年。希特勒差一點被一個名叫埃爾塞的木匠幹掉。那一年，希特勒的權力正在逐漸邁向頂峰，當大多數人都在狂熱崇拜之時，埃爾塞成了少數幾個的正義鬥士。在精密的計劃之下，他在希特勒演講的講臺附近設定一個定時炸彈。可惜的是，希特勒的演講結束得太早，炸彈引爆時希特勒已經不在現場。埃爾塞在當年11月遭到了納粹的逮捕，遭處決。影片講述了一段驚心動魄的故事，本土演員的演出保持了原汁原味。

引語：中國產電影《洗澡》是一部高分冷門電影，可能很多人沒有看過，甚至沒有聽說過，我要隆重介紹這一部電影，因為這部電影太好看了。電影是1999年發行放映的，當年我看過，給我留下了深刻印象，之後一直念念不忘，時不時還會拿出來看看。首先我們簡單介紹下劇情。

20世紀末期北京的某個偏僻衚衕，老劉開了個澡堂，左鄰右舍在餘暇會來到澡堂休閒。澡堂裡除了洗澡，還有各種娛樂，已經成了一個休閒場所，比如喝茶、聊天、按摩、推拉、拔火罐、下棋、鬥蛐蛐，大家在這裡過得非常開心，怡然自得。

老劉有兩個兒子，大明和二明，二明有智障，一直跟著自己，大明在南方工作，是個成功人士。

這天，大明突然回來了，原來，二明給他發了一張名信片，引起了大明誤會，以為父親病重。這次回來後，他幫父親買了保健器材、維修了澡堂，之後準備回去。但是接著發生了一些事情，弟弟失蹤又回來，父親生病，大明只得再次留下。

大明留下照顧父親，幫著照顧澡堂，對澡堂也產生了感情，和父親、二明那曾經淡去的感情又逐步回來了。

父親終究還是過世了，料理完父親後事，大明準備先把二明寄託在福利院兩個月，回去做妻子思想工作，然後帶弟弟回去一起生活，但是在行程中，大明擔心弟弟不適應，還是回到福利院，帶走了弟弟。

大明和二明重新回到了澡堂，澡堂也恢復了往日的生氣。然而拆遷開始了，澡堂將會被重新開發，這裡將被建設成高樓大廈，新的時代又要開始了。

劇情似乎很一般，讓人感覺昏昏欲睡，然而我會接著介紹，希望大家勉強睜開眼，後面將會越來越精彩。

電影中老劉、大明、二明的扮演者分別是朱旭、濮存昕、姜武，這三位可是影視界的大拿啊，角色一上場，氣場都剎那間震動起來。

朱旭是老一輩演藝家，演過多部電影，這裡就不說了。劇中老劉是傳統文化的代表，他在澡堂中為顧客推拉、按摩，調節顧客之間的矛盾。當顧客甲被人索債有危險時候，老劉勇敢出場，擋住索債人，避免危險，事後還幫助他解決債務危機；當顧客乙有夫妻矛盾時，老劉想辦法幫助改善關係。老劉是傳統中中國人，勇敢、善良、熱心。

濮存昕飾演大明，大明是個成功人士，西裝革履，他代表著現代文化。大明因為誤會父親病重回到家，在代表傳統文化的澡堂裡，他逐步接受、適應了這裡的生活。他幫助父親維護澡堂，穿上澡堂工作服幫顧客推拉、按摩，也幫助顧客解決問題，他照顧生病的父親，照顧有智障的弟弟，是一個好哥哥。

姜武飾演二明，二明是一個智障。看著姜武演的二明，我不由得讚歎姜武的演技。二明走路會像孩子一樣拿根棍子劃牆，跑步姿勢會橫向甩手，和人說話會露出憨憨的笑容，看到有趣的事物會像孩子一樣玩耍。二明雖然傻，但是他卻對音樂非常痴迷，尤其喜歡聽《我的太陽》，他只要聽到這首歌，就會痴迷，就會傻笑。

電影片頭非常精彩，你一定要看，反正我是看了幾遍。

片頭何正白色襯衫黑色西裝褲，進入一個洗澡站，這是一個現代化的洗澡場所，屬於那種快餐文化。洗澡站每個人一個單間，可以設定洗澡時間，分別有3分鐘、5分鐘、7分鐘，洗澡由電腦控制，全自動進行。噴水、噴灑沐浴露、搓澡、清洗、烘乾整個洗澡流程，顧客不需要動，只需要站著盡情享受。流程結束後，顧客就可以乾乾淨淨、清清爽爽地出門。

據我瞭解，到目前為止，這種洗澡站應該是沒有的。所以，片頭的這個洗澡站應該是想象出來的，帶有一定科幻成分。這個洗澡站代表著現代文明，高效、快速、便捷、方便，導演張揚在片頭就讓我們提前體驗了現代文明。

當時我看到這裡的時候，羨慕不已，我是喜歡現代文明的，非常羨慕未來這種洗澡模式，可惜現在還沒有，但是我可以多看幾遍片頭過過癮。

電影通過澡堂這個能夠看到人生百態的場所為我們展現了中國的傳統文化。

人們在澡堂享受了中國傳統文化的很多元素，比如鬥蛐蛐、下象棋、推拿、按摩、撥火罐，還能夠處理家長裡短，享受鄰里互相幫助其樂融融的氣氛。

電影裡有些片段讓我記憶深刻。老劉和顧客一起泡在澡堂裡，白色的酒盤漂浮在藍色的水面上，盤子上面有一碟花生米、一壺酒、一個酒杯，兩人泡在水裡愜意聊天喝酒，喝一口，就把盤子輕輕撥向對面，盤子在水中慢慢悠悠、不慌不忙地飄到對方，對方喝上一口，聊聊天，然後把盤子再撥向對方，這情景，簡直是神仙過的日子。

劇情中代表現代文明的大明回來了，現代文明和傳統文明之間不斷交融，大明幫助父親修理澡堂，給他買保健器材，給弟弟穿上了西裝，傻弟弟穿上西裝，居然帥得飛天。期間大明和父親雖然也有一些矛盾，但是總體是非常融洽的。

結語：澡堂就消失了嗎？看看大街小巷，看看高樓大廈裡，其實澡堂依然在，只是變得更加現代化而已。傳統文化非常多，其中好的部分，自然會流傳下來，進入現代文明。

丹麥女孩必是精品！

丹麥女孩原型故事是關於畫家艾納爾·魏格納的故事，據說他是全球首例接受變性手術的人（那個年代聽起來比較刺激），變性之後，艾納爾·魏格納變成了莉莉·艾爾伯。

艾納爾·魏格納，原名為艾納爾·馬格努斯·安德烈亞斯·韋格納（Einar Magnus Andreas Wegener），1882年12月28日生於丹麥維厄勒，出生時是一個丹麥小夥砸；艾納爾從小熱愛藝術、熱愛繪畫，日後考入哥本哈根的丹麥皇家美術學院。求學期間，他遇到了一位美麗的女同學格爾達·戈特利布（Gerda Gottlieb），雙雙墜入愛河。1904年他們結婚了，他們的職業是擔任插畫師，艾納爾專長是風景畫，妻子格爾達為書籍和時尚類雜誌畫插畫。不得不說這是郎才女貌，美與智慧的結合體。然鵝，妻子格爾達以畫人物而見長，她缺少女模特，於是便讓丈夫穿上女人的絲襪和高跟鞋來充當模特。後來，還讓丈夫穿上了女裝，擔任模特，不敢想象畫面的美麗。艾納爾覺得穿女裝意外地舒適。之後便一發不可收拾，估計自己也控制不了自己，可呢就是無比的舒適和巨大心理安慰。

1930年，艾納爾·魏格納去德國做變性手術，這在當時尚處於試驗階段，不得不說主人公勇氣可嘉，對於變性是絕對的真愛。艾納爾·魏格納成為第一個吃螃蟹的人。在兩年時間內，艾納爾·魏格納接受了四次系列手術。那時候醫療水平並沒有現在發達，豬的勇氣和精神還是值得肯定的。

丹麥女孩這個電影與以往的同性戀的電影有所不同的是，男主是渴望自己變成女性的，不單單是因為自己喜歡男人。他是愛著他的妻子的，他是可以理解到他的妻子是痛苦的，但是他控制不了你自己的內心對自己要變成女性的那種追求。當然，在他實現夢想的時候是會有很多困難的，演員絲絲入扣的演技真的是有打動到我，他把男主每一個階段的掙扎與痛苦都演繹的淋漓盡致。對於男主這個角色來說他是什麼道理都懂得的，但是內心的夢想是沒有人可以毀壞的。對於那個時代來說我認為他們的服裝設計是十分的漂亮的，可以看出那時候的女性流行著一種彎彎的短髮，穿著絲襪和飄逸的衣服。當男主真正穿上女人的衣服時真的是有驚豔到我。雖然可以完全看出他是一個成年的男性，但是他的舉止行為的十分的優雅散發著女性的魅力，感覺當時的男主真的是美的不可方物。有人會覺得這很娘，在當時這是一個有些奇怪的事。即使到現在科技發達的今天，提到變性人我們的心裡也不可能完全的接受，更何況當時的包容性並不是特別強的時代。

電影中的氣氛都呈現出一種浪漫主義氣息，大概也是因為男女主都是畫家的原因那種浪漫的文藝感是很容易讓人陶醉的。當男主變成女性以後還非常開心的與女人們一起享受香水給他們帶來的快樂，這一個電影情節我是十分的 記憶深刻，因為在這個時候他還要忍受著身體上的痛苦。從電影裡看身體上的痛苦對他而言似乎是沒有什麼的，在最後他在經過最後一次變性手術的時候去世了，他選擇給自己的靈魂自由。在電影的最後，那條被放飛的絲巾大概就是導演想要或者觀眾想要的，讓莉莉在自己想要的生活裡隨風而逝，不再受禁錮。

其實對於男主角來說從很小的時候就有變成女孩的心思，在這裡他的發小有著很大的影響因素。因為小時候的白淨可愛會讓每個人都很喜歡，像小女孩一樣，所以他的發小忍不住親了他一口。我們從電影的講述可以看出小時候的童年這的回對現在有著很大的影響。到了成年的男主還是會有對男二有著傾慕的心。而這也是男主想要改變自己性別的一個原因。

電影的大致分為散的階段。第一階段是男主發現自己想要變成女性，我認為這裡是最精彩的一個階段，因為這裡微妙的變化需要演員優秀的演技來撐起來，讓觀眾發現他的細微變化。電影的第二階段，是男主與女主的爭執階段，我們從這裡可以看出男女主雙方的痛苦和男主的堅決。第三階段，男主進行變性的階段，這個階段就更可以體現出男主的堅決以及男主的精神。在這裡是無比感動觀眾的。面對死亡但是仍舊堅持著自己想要的東西。

整個的電影故事瀰漫著文藝的氣息，各種問題的矛盾衝突的製造很恰當很合理。電影給我們還原了在那個時代背景下的第一位變性人，觀眾可以以第一人稱去感受這個電影，理解這個主人公在面對外界的困難是自己的堅持與倔強。或許我們感覺這個人太過瘋魔，但是我認為這是這個電影的魅力所在。