世界上第一個遊戲於五十年代誕生，在這期間，隨著電腦網路技術的發展和壯大，遊戲種類越來越多，品質當然也越來越好。伴隨著遊戲數量快速的增長，玩家也變得越來越多，甚至有些還改編成了電影，大家熟悉的有哪些呢？

2006年上映的恐怖型別影片《寂靜嶺》，改編自日本一款同名的遊戲，之後還拍了續集。當時耗資七千多萬美元，兩部的票房達到1.5億美元。

有款遊戲出了一個系列的影片，改編自一款同名的遊戲—生化危機，到目前為止，該系列一共發行了六部影片。在已經發行的這六部中，票房合計的總收入已超過14億美元，其中有一部電影竟達到10.5億美元那麼多。

改編自英國某公司發行的同名電腦遊戲古墓麗影，第一部在2001年就上映，第三部在2018年上映，相隔17年，而第三部在當時的全球票房收入竟也高達5億美元那麼多。

2000年上映的電影《時之刃》，改編自一款同名的遊戲，把其拍成電影后，其實當時口碑一般，票房收入也不是特別高，該片完美展現了沙漠異域不同的風格。當時的製作耗資2億美元，而全球票房也達到3.4億美元。

在2008年上映了一部影片，改編自一款同名的遊戲—馬克思佩恩，講述了警探馬克思佩恩為了調查家人被害的真相，深入黑幫家族做臥底去執行任務，當時的影片收入也不怎麼高。

在2004年上映了一部影片，改編自一款同名遊戲—極品飛車，當時的製作耗資6600萬美元，且很多粉絲都稱其劇情太俗套，但是票房還行，收入竟然超過了4億美元。

2007年美國上映的影片《殺手代號：47》，改編自一款同名遊戲，繼承了富有想象力的動作場景設計。

在2016年上映了一部的影片《憤怒的小鳥》，也是最早一部由手機遊戲改編而來的電影。當時的製作耗資7300萬美元，票房收入高達3.5億美元之多。憑藉這款遊戲當時在全球範圍的超高人氣引爆了票房市場。

2016年上映的電影《魔獸》，改編自同名遊戲，由美國某娛樂公司出品，屬於奇幻型別的動作大片。耗資與票房不成正比，票房實在是不太樂觀。

有部影片改編自同名電子系列遊戲—刺客信條，是由美國某公司發行。在當時的製作耗資成本是1.25億美元，收入也達到2.3億美元。

不難看出來，此類電影在票房市場輸多勝少的根本原因是，單憑一部兩個來小時的電影根本無法講清楚故事的全部脈絡。因此玩家會覺得沒有情懷，而普通人又看不懂。還有一點就是電影的製作者沒有去深入瞭解該遊戲的主體，一味去改造遊戲的劇情設計，最終導致電影很難到達想要出來的效果。

1.影片《極品飛車》根據史上最成功的同名賽車遊戲改編而成，截止2014年該系列遊戲已經出品了18代共23個作品。2014年這款在車迷和遊戲迷心中都有著重要分量的遊戲，在全球風靡了多年後，正式登入大熒幕。影片最大的看點是實打實的飛車帶給觀眾的視覺享受，在導演的鏡頭下，本片是對黃金時期公路賽車會的一次復興與致敬。為再現遊戲神韻，帶觀眾體驗豪車競技的速度與刺激，影片使用了大量真實的豪華跑車，進行拍攝。驚心動魄的速度感，火花四濺的畫面感。讓眾多玩家和影迷們大呼過癮。

2.《殺手：代號47》是一款以刻畫殺手為主題的遊戲作品，在遊戲中玩家要做的就是想方設法的將目標悄無聲息的幹掉。改編自這款同名遊戲的影片於2007年上映，影片由大名鼎鼎的導演呂克-貝鬆擔任製片人，因此影片的節奏、打鬥的設計都充滿了呂克-貝鬆動作電影的味道。遊戲的主人翁是被稱作“代號47”的沉著冷靜的光頭殺手，影片包含了遊戲的美感和基本元素。同時，也將故事做了延伸，在片中加入了愛情元素。然而這一改動卻遭到眾多玩家的抨擊，他們認為這樣使遊戲本身嚴峻冷酷的殺手風格大打折扣，更讓主人公殺人機器般的特色顯得過於仁慈。但一些非玩家的觀眾卻喜歡這種鐵漢柔情的故事設定。而要同時兼顧遊戲玩家和非玩家的感受和口味正是遊戲改編電影面臨的最大障礙。

3.2001年上映的《古墓麗影》是第一部在中國市場掀起波瀾的遊戲大片，高科技包裝的奪寶奇兵式的冒險情節並混合了奇幻與恐怖元素。而且讓許多影迷藉此認識了安吉麗娜·朱莉紅塵倩影。影片根據1996釋出的電腦遊戲《古墓麗影》改編而成，這部角色動作遊戲系列曾風靡全世界。在全球都有著眾多的勞拉迷，精明的好萊塢片商自然不會放棄這個賺錢的好機會。可以說這部讓影迷及電腦玩家都望眼欲穿的大製作影片，從籌拍、選角到製作始終吸引著全球玩家的目光。影片一上映由於老套的劇情，備受影迷和遊戲玩家的抨擊。但是，對於安吉麗娜·朱莉扮演的勞拉卻是讚譽有加，毫不吝嗇讚美之詞。

電影開始時，程式設計師斯特凡一天早上醒來，想出了一個主意：在斯特凡的父親準備早餐的時候，把互動式小說《潘達斯奈基》開發成一個遊戲。此時，觀眾必須為主角做出第一選擇：是要吃桂格白糖莎翁，還是家樂氏玉米片？

電影的每一個分支都有很多選擇，理論上根據排列和組合會有成千上萬個選擇，網民們也製作了演算法流程圖來介紹紛繁的分支。

儘管觀眾有很多選擇，Netflix說最終結果只有五個不同的版本。在這個過程中，觀眾可能會因為錯誤的選擇而有機會重新選擇。然而，新的選擇不一定會導致更好的結果，也可能導致相同或更差的結果。

看完一個分支大概需要50-90分鐘，但是根據選擇，等待你的可能是一個有趣而激動人心的故事情節或者平淡的結局。

相反，這激起了許多觀眾的好奇心，他們開始一次又一次地探索不同的可能性。通過逆向研究每個選擇背後的含義，他們可能會花比312分鐘更長的時間在上面。

在《潘達斯奈基》，觀眾可以像玩遊戲一樣沉浸在電影的互動中。在某種程度上，這部電影實際上是一個角色扮演遊戲。

個人感覺西遊記就很像是我們玩過的遊戲，遊戲裡，經常要打boss，打怪物，而西遊記裡面，最不缺的就是妖魔鬼怪了，唐僧和他的四徒弟，歷經九九八十一難，才取得真經，這其中的過程，不就和我們打遊戲一樣嗎，雖然他們有九九八十一難，但是我們玩遊戲的時候，不也有等級限制麼，數字與數字完全能夠對得上。

每個人物的故事，就是一個遊戲角色的發展。

如孫悟空，他大鬧天宮的時候，桀驁不馴，自封為齊天大聖，這點點滴滴中，無不告訴我們，做人不能太囂張，玩遊戲呢，不然就會過火，過火之後便會傷身，齊天大聖被如來壓在五指山後，他五百年的孤獨，沒人能夠明白，所以在出了五指山，才沒了五百年前那天不怕地不怕的精神。

或許有人說，是因為唐僧騙他帶了緊箍咒，他才會沒了脾氣，其實不然，我記得有一回，孫悟空已經取下了緊箍咒，可是他的脾氣依然沒有回到過去，反而越發的惦念著他的師傅，我覺得，孫悟空不僅僅是因為被壓了五百年，還因為唐僧，在他的心裡面，他還是很在乎唐僧的，畢竟是唐僧救了他。

豬八戒和沙和尚同樣有著不一樣的故事，他們同樣是精彩的角色，還有那白龍馬，雖然在西遊記裡，他以馬兒的身份出場最多，但誰又能想到，在唐僧遇到危險時，大師兄離去，二師兄和三師兄都沒有作為時，卻是他出現了。

首先是L.A. Noire，也就是黑色洛城。

黑科技級別的面部掃描技術到現在都沒能普及，本身實際上也是AVG的一個變種，故事主線相當長，基本上就是一部反映二戰後初期美國風情的黑色電影。當然為了敘事性考量這部作品的遊戲性不要太指望，即使製作組製作出了有史以來最還原的洛杉磯之一。可以說是遊戲版的洛城機密。

然後是Alan Wake，心靈殺手。

Remedy一直很痴迷於讓自己的遊戲風格電影化，到了Alan Wake算是一個新的高度。分集式結構和無處不向雙峰鎮致敬的細節都展現了一個典型的驚悚懸疑故事。不過在玩法上有點單一，好在故事很不錯。DLC性質的續作American Nightmare變成了短小的B級片，戰鬥更爽快但是劇情就差了不少。

最後是會有一些爭議的Max Payne 3，馬克思佩恩3

Rockstar在時隔9年之後推出的系列續作（也許是收官作）收到了不小爭議，很多Remedy死黨對此口誅筆伐，認為風格不適合云云。但是可以看出Rockstar自己製作的第三部反而是將電影化風格嘗試的最為徹底的一作，大量過場動畫和心裡獨白，以及極其線性的敘事都似乎展現了一個在炎熱南美髮生的槍戰大片。同時Rockstar依然讓槍戰部分展現的近乎完美。個人認為這是這個系列一個不錯的嘗試，對於Max來說也是一個不錯的故事。

互動電影型別的遊戲我還是決定不說了，因為這類遊戲本身已經把重心完全放在了敘事性上，甚至有一些可能連遊戲性都完全拋棄，而且這個類別本身作品也太多。主要還是說幾個保證遊戲性基礎上嘗試提升敘事性並且比較成功的作品。

CAPCOM推出的一款動作冒險遊戲，作為《鬼泣》系列的第四部。《鬼泣》系列高質量的畫質，場景光影和陰影效果處理的幾乎完美，展示出的遊戲畫面不亞於在好萊塢大片的質感。

二、《量子破碎》

這是微軟釋出的一款第三人稱射擊遊戲，《量子破碎》本身就是一部美劇，主要講述了保羅一行人啟動時光機時，引發了時間斷裂，為了修復時間斷裂，眾人利用時光機回到過去尋找反對政策，因此整個故事穿越到了1965年。時間跨度從1965-2016年，中間發生了許多讓人難以置信的事情，但情節設計的非常吸引人，每一次時間斷裂發生的事，對我來說都是一次驚喜，而且這時會出現幾個選項，不同的選擇會導致劇情朝不同法方向去發展，簡直不要太曲折~

或許是因為劇情太過於龐大精彩，從而淡化了遊戲本身的操作性。遊戲的畫質雖說不上時驚豔，但《量子破碎》中的每一幀畫面都有“真人電影’的既視感。

三、《教團：1886》

這是索尼釋出的一款動作冒險遊戲，故事發生在1886年的倫敦， 要是想找到一部像電影一樣的遊戲，《教團：1886》絕對是不二之選，很多人覺得這款遊戲的劇情就像時工業時代的亞瑟王。

遊戲主要講述了玩家扮演加拉哈特爵士，是騎士團的老大，在1886年的倫敦一直在執行對抗“混種人“和”英國社會的叛軍“的任務，但隨著時間的推移，加拉哈特遇到了越來越多匪夷所思的事情，一次偶然的機會讓他發掘出一連串在暗地裡策劃的陰謀，這些陰謀正在悄然生長（具體不劇透）。遊戲無論是從場景配樂、人物配音、畫面風格、故事情節都是豆瓣8.0以上的電影水準，到了整個故事完結的那一刻，整個人確實有被深深的震撼到。

遊戲改編電影之《最終幻想》：

《最終幻想》最早誕生於1987年，是由日本一家遊戲公司開發的角色扮演遊戲。從《最終幻想》出來，到《最終幻想8》。遊戲製作人不再拘泥於只做遊戲，而是向著電影導演之路邁進。2001年《最終幻想：靈魂深處》在美國上映，影片是以遊戲《最終幻想》為基礎的全電腦動畫電影。為了這部電影，製作人成立了專門的電影製作公司。歷經4年才完成，累計投資達1.37億美元。影片使用了大量電腦技術，堪稱當時的電腦技術應用於電影之中的典範。但是，源於日本的《最終幻想》的思想精髓是東方式的，好萊塢的編劇只是在這個大框架里加入一些符合西方觀眾審美的人物角色和易於理解的臺詞而已。用好萊塢的俗套來描述東方文化，只能讓西方觀眾覺得晦澀難懂，讓影片也失去了靈魂。最終影片票房只獲得了八千五百萬美元，雖然從商業的角度衡量，影片在市場和藝術上都算不得成功，不過值得肯定的是，它開啟了一個新的改編時代。影片不再是一味的剝削遊戲的價值，炫耀廉價的視聽體驗，而是以引人入勝的情節和有深度的人物塑造來吸引觀眾。

《頭號玩家》

這部電影講述2045年，現實世界因為環境社會等問題變得令人失望，人們停止處理問題，將救贖的希望寄託於“綠洲”，一個由詹姆斯·哈利迪一手打造的VR虛擬遊戲中。在這個遊戲世界裡，想象力主宰一切，你可以去任何地方，做任何想做的事，成為任何想成為的人。哈利迪離世前，把公司的所有股份、鉅額財產和“綠洲”的所有權留給第一個闖過三道謎題，找出他在遊戲中藏匿彩蛋的人，自此引發了一場全世界範圍內的競爭。電影的梗大部分是80、90年代的遊戲、電影、詩歌等等，真的是與我成長的一些梗都涉及到了。這部電影還有一個閃光點就是"情懷"。想一想，自己幼時看過的電影裡的人物，竟然能在當今社會的電影銀幕上出現，懷舊一把，未嘗不可？這部電影關於情懷的受眾，非常之廣，因為涉及了各種遊戲、各種電影，你說你沒玩過質量效應、沒玩過守望先鋒、沒看過閃靈、沒看過哥斯拉……但是卻聽過忍者神龜，好的這部電影裡有，來吧；什麼？你沒聽過忍者神龜，沒事，這裡還有超人等著你.....(P.S：如果真的一個都沒看過，我懷疑你的童年去哪了)沒錯，這部電影裡總會有你想去追尋情懷的物件。從這個角度一思考，光是各種遊戲玩家都佔了非常大的比例，這部電影的票房自然不會低；還沒提到其他的梗，所以說這部電影打著情懷的名號也是非常明智的一個舉動。

《最終幻想》最早誕生於1987年，是由日本一家遊戲公司開發的角色扮演遊戲。從《最終幻想》出來，到《最終幻想8》。遊戲製作人不再拘泥於只做遊戲，而是向著電影導演之路邁進。2001年《最終幻想：靈魂深處》在美國上映，影片是以遊戲《最終幻想》為基礎的全電腦動畫電影。為了這部電影，製作人成立了專門的電影製作公司。歷經4年才完成，累計投資達1.37億美元。影片使用了大量電腦技術，堪稱當時的電腦技術應用於電影之中的典範。但是，源於日本的《最終幻想》的思想精髓是東方式的，好萊塢的編劇只是在這個大框架里加入一些符合西方觀眾審美的人物角色和易於理解的臺詞而已。用好萊塢的俗套來描述東方文化，只能讓西方觀眾覺得晦澀難懂，讓影片也失去了靈魂。最終影片票房只獲得了八千五百萬美元，雖然從商業的角度衡量，影片在市場和藝術上都算不得成功，不過值得肯定的是，它開啟了一個新的改編時代。影片不再是一味的剝削遊戲的價值，炫耀廉價的視聽體驗，而是以引人入勝的情節和有深度的人物塑造來吸引觀眾。

1:《魔獸》對標遊戲（魔獸世界）

2:《生壞危機》遊戲同名

3:《殺手47》遊戲名（殺手:代號47）

4:《忍者神龜》遊戲同名

5:《星河戰隊》和（星際爭霸）契合度很高，但缺了神族這塊

設定的故事背景比較有意思。劫後餘生的人類政府，為教育人民不忘過去的苦難歷程，每年舉行名為“飢餓遊戲”的大型綜合娛樂節目（比賽）。比賽全程現場直播，選手為全國12個區選送的24名選手（貢品）。選手為隨機抽取， 每個選區2名，最終一名選手將摘得桂冠。贏得比賽者將得到至高無上的榮譽，從此政府負責養老。榮華富貴，並可能躋身為以後各屆比賽的夢想導師，比如本片中的黑米奇。

試問，誰會錯過這樣的好機會？

實際情況是幾乎沒有人願意參加這樣的比賽。這場”飢餓遊戲“是一場生和死的遊戲，參賽者勝出的唯一條件是其他23名選手的死去。選手死亡緣由更多地不是源於飢餓，而是選手之間的屠殺。名為飢餓遊戲，實質上是逃殺遊戲。

本片女主角凱利絲頂替妹妹參加新年度的飢餓遊戲，凱利絲是個驍勇善射的女孩，具有超強的個人格鬥和野外生存能力。與凱利絲同樣來自第12區的皮塔是個心地善良的養殖戶的兒子，天生大力。在12區，皮塔和凱利絲雖已結識，但從未說過話。皮塔對凱利絲早有傾慕，直到本次飢餓遊戲，他沒有抱著勝出的打算，總算在全國觀眾前把這份愛慕表露出來。悽美愛情故事讓他們更容易獲得贊助商的幫助，沒有贊助商的幫助，貢品很難在飢餓遊戲中取勝。

有的社群，比如1區2區存在職業貢品。這些貢品自幼接受針對性的訓練，在飢餓遊戲中較其他業餘社群的貢品取勝的把握更大。職業貢品殘忍嗜血，沒有人性，是飢餓遊戲中的大BOSS。

前戲很長。平鋪直敘交代了凱利絲的礦區老家，媽媽和妹妹，男朋友，海選，火車上，夢想導師黑米奇的訓練，在全國觀眾面前亮相，火女火男，見贊助商，直播面對觀眾。這些交代完，進入遊戲大舞臺，一百四十分鐘的電影只剩下不到五十分鐘。

飢餓遊戲的競技場由主辦方精心設計，主要構成為原始森林，河流，斷崖，洞穴。巧妙佈置在各個角落的攝像頭保證觀眾全方位無死角實時觀摩選手間格鬥的情況。競技場機關重重。如果個別選手偏離中心區域，接近邊界，主辦方可以通過控制介面往選手周圍噴射火球，驅使選手回到中心區；如果選手間戰鬥趨於緩和，人員停止減損，主辦發則可以憑空給現場增加幾隻凶猛的野獸。

雖殘忍，但它仍然是場遊戲。貢品是挑選的；場地是精心設計的；規則是可以更新的。

貢品們進入競技場之後便展開殘酷的殺戮。此階段貢品損耗大半，多為戰鬥性減員。為提高個體存活機率，部門貢品結成同盟，首要任務是獵殺其他非盟成員。皮塔為探查敵情，混入大BOSS的同盟。這個就比較像我們玩過的遊戲

《守護者世紀戰元》這部影片號稱是俄羅斯最貴的科幻電影，裡面有拿著彎刀的“蘭陵王”，也有變身為熊的“雷霆咆哮——狗熊”，還有隱身的“樂芙蘭”。非常刺激，跟玩遊戲一樣。

在前蘇聯的祕密基因改造研究所中，克拉教授雖然和同事共同研究著生物武器，但是他也一直偷偷在研究自己的‘一號模型’，導致多次帶領著自己的部門進行生物實驗測試時都失敗了，然而一同研發異能超人的同事卻做得非常成功，看到同事的卓越成就獲得認可，教授覺得應該屬於自己的榮譽被奪，於是竊取了同事的研究成果。利用竊取來的不成熟技術，導致幾個無辜的人被他的研究所害，為了阻止教授的瘋狂行徑，各部派出精銳部隊前往實驗室抓捕教授。心有不甘的教授在自己實驗室裝上了化學炸彈，準備和他們同歸於盡，但是這次爆炸並沒將教授炸死，而且爆炸中的化學物質徹底改變了教授的基因構造，讓他擁有了不可思議的力量。不僅如此，幾年後的教授還研究出了自己心中的‘一號模型’，這是一種能夠利用電磁控制所有物體的能力。邪惡教授為了達成自己的野心，在俄羅斯境內的各大城市制造了一系列大規模爆炸恐怖襲擊。還研究出了大批的複製人輔助自己統一世界，俄羅斯國防部為了消滅邪惡勢力，拯救整個國家，於是派出美女上校尋找冷戰時期建立的名為“愛國者”的超級英雄團隊。這隻團隊目前分佈在世界各國，接到任務的美女上校趕緊搜尋各種情報尋找超級英雄團隊。

美女上校首先找到的是來自亞美尼亞山區的巖魔，他不但能控制岩石還能將岩石以不同形態變為自己的武器。

然後找到能瞬間移動的彎刀武士，他是哈薩克遊牧民族的後裔，不僅眼神犀利，手中的彎刀速度快得只能讓敵人望其項背，超脫時間的光速移動能力足以扼住敵人的咽喉。如果光是從速度上來看倒是有點像漫威快銀的能力。

隨後幾人一同前去一所廢棄小屋，找到了俄羅斯國防部超級英雄團成員之一金剛熊，他是戰鬥民族俄羅斯的代表，力大無比，肌肉縱橫，充滿荷爾蒙爆棚的雄性魅力，一副仰天長嘯，開天闢地的氣勢叫人望而生畏。

最後幾人一同找到了來自烏克蘭遇水隱形的水靈，水既是她的武器，也是她的鎧甲，而且她的面板還耐高溫。

曾今的超級英雄其實都是受害者，他們都是在邪惡教授的私自改造下出現的超能力，而且他們不死不滅，他們身邊所有的人都在慢慢老去離世，只留下孤獨的他們存活於世，對於他們來說，都想手刃自己的仇人邪惡教授。所以在美女上校的召喚下他們決定一起前往邪惡教授的基地消滅他。他們馬不停蹄地去到邪惡教授所在基地後，各自施展自己的本事，只見水靈藉助雨天進入了隱形狀態，直接消失在了雨中，金剛熊則直接變成了一頭棕色的巨熊，在絕對的力量面前複製人不堪一擊。而此刻巖魔利用自己控制岩石的能力擊殺著一波又一波的複製人大軍。彎刀武士也進入了自己的殺戮模式，只見他拿出削鐵如泥的合金彎刀，斬殺著一個又一個的敵人。正當他們覺得勝券在握的時候，幾個複製人拿出了邪惡教授為了對付他們提前準備好的武器。一個複製人利用紅外熱能探測儀找到了水靈將其冰封，另一個複製人將專門對付彎刀戰士的藥劑，射入彎刀戰士的手臂導致彎刀戰士暈了過去，一張電網也將金剛熊網住失去了戰鬥能力。這時只有巖魔還在孤軍奮戰，但是此時的巖魔對上的是邪惡教授，巖魔馬上召喚出了成千上萬的石子，融合成了自己的鎧甲和拳套。巖魔控制著巨石朝邪惡教授飛奔而去，不料卻被同樣是被改造過的邪惡教授輕鬆阻擋下來。不僅如此，還被邪惡教授使出一拳將巖魔本體直接從岩石鎧甲中震了出來。把巖魔直接廢除。隨後將其他三人關進了自己的研究所。

沒有了後顧之憂的邪惡教授帶著複製人大軍前往祕密軍事基地，利用自己研發的操控系統，控制著大批軍用坦克湧入首都莫斯科進行破壞，傳統陸地部隊根本無法阻止裝甲部隊。路上擋路的汽車都被這支坦克裝甲部隊撞成廢鐵，受損的車輛和房屋不計其數。幾乎整個莫斯科都快被這支無名大軍夷為平地。之後邪惡教授找到一座電視塔，控制著大量的直升機穩定電視塔，隨後攔腰將電視塔炸斷。利用直升機的拉力緩慢的將電視塔放到準備好的運輸車隊上，然後將發射器運往莫斯科城中最高大樓的樓頂，再將其固定後便使用自己的控制能力召喚著太空中的一顆代號鐵錘的太空武器。

美女上校這時也趕到了之前超級英雄與邪惡教授打鬥的地方，找到了不知是死是活的巖魔。還救出了被困的金剛熊等人，將巖魔帶回基地後發現巖魔並沒有死只是失去了控制岩石的異能，成為了一個普通人。就在美女上校和眾人一籌莫展的時候，一個滿頭白髮帶著眼鏡的老頭看到新聞上的邪惡教授並沒有死，就知道即將有一場大風暴發生，於是找到了美女上校所在的基地。原來這老頭是多年前與邪惡教授一起研究異能超人的同事，巖魔在眼鏡教授的幫助下恢復了控制巨石的異能。

就在這時，美女上校也接到訊息，太空部發現1980年後就閒置的太空武器鐵錘大炮，被邪惡教授控制並朝著地球緩緩移動。鐵錘是冷戰時期為了應對星際大戰製造的產物，它的威力足以讓地球上的任何一座城市毀滅。他們還發現邪惡教授的野心遠遠不止這些，他還要將圍繞地球的所有衛星全部為他所用，這樣他就能控制全球所有的機器。為了能夠阻止邪惡教授的計劃，科學家研發出了增強超級英雄超能力的特殊裝備。金剛熊得到的是一個連線著他腦神經的機關炮，能夠感應金剛熊想要打哪一邊的腦電波指令。彎刀戰士得到的是一套戰衣，能防禦各種身體傷害還在背脊處加裝了強化魚叉，可以上天入地。而鑑於巖魔需要有石頭才能發揮出自己的超能力所以將特殊處理後的巨石加上電磁脈衝變為他獨特的“閃電石鞭”。水靈得到的是不借助水便能隱形的戰衣，而且還能將觸控的東西變為隱形。

他們來到邪惡教授樓下，大批的複製人攔住了他們的去路。金剛熊和水靈一起從地面進入。只見金剛熊立馬變身拿出機槍炮掃射前來阻攔自己的複製人，水靈則在複製人當中引起混亂。（片段）

而巖魔則從地下停車場進入，（片段）解決掉複製人大軍後，三人會合。準備利用邪惡教授為了固定電視塔尖的巨大纜繩，去往對面電視塔尖阻止邪惡教授。可是被纜繩上巡邏的複製人發現並向他們發起了攻擊。（片段）

這時美女上校從白髮眼鏡教授口中得知，要想擊敗變異後的邪惡教授只能通過四位超級英雄之中的巖魔作為介質然後利用彼此之間的能量轉移使他們的力量倍增，雖然這種能量轉移十分難以控制，走錯一步也將會危機每一位超級英雄的生命，但是隻有這樣才能與邪惡教授抗衡。

眼看受到地球召喚的鐵錘大炮離地球越來越近，超級英雄們此刻也進入到電視塔內部找到了邪惡教授所設下的護盾保護裝置，聽聞由於溫度太高沒有任何金屬能夠靠近此裝置使其短路。水靈深知不能再拖下去了，待幾名隊友不注意的情況下直接將雙手按到了裝置上，想以自身作為金屬使裝置短路。經過一番痛苦的堅持，終於將邪惡教授的保護裝置破壞。金剛熊第一個衝向樓頂將機關炮對向邪惡教授，可是邪惡教授手一揮直接讓金剛熊的機關炮失靈。巖魔使用閃電石鞭也被邪惡教授輕鬆化解，在絕對的實力面前往常速度極快的彎刀戰士也被邪惡教授一擊命中。水靈則利用自己的異能將巖魔隱身，這一招終於有了一些效果，隱身後巖魔控制著隱身的閃電石鞭出其不意的攻擊對邪惡教授造成了不小的傷害。可是這一切在邪惡教授眼裡都是那麼的微不足道，就連全面變身的金剛熊也被邪惡教授一拳打倒在地失去知覺。眼見預定的時間已經不足一分鐘，彎刀戰士在飛過來支援的飛機上固定上繩索再利用自己的閃現技能將每個隊友都救走了，待飛機飛到一片海上的時候他切斷繩索全員掉入水中。國防部也下達了以犧牲部分城市為代價的導彈襲擊，想以此阻止邪惡教授，可是這些導彈在邪惡教授揮掌間便向天空飛去引爆了。此時的鐵錘大炮也已經對準地球做著最後的蓄力。眼看著地球即將毀滅，邪惡教授將統一世界。這時美女上校終於找到了掉入水中的超級英雄們，將眼鏡教授所說一字不漏地告訴了他們。他們聽後絲毫沒有考慮便將各自的手掌搭向了巖魔的後背，看得出來能量轉移對於他們來說都很痛苦，為了拯救整個世界他們不惜自己的生命。在幾位超級英雄能量即將耗盡的時候巖魔所控制的巨大能量球終於充能完畢，飛速朝邪惡教授襲來。這股巨大的能量不僅將邪惡教授的所有佈置毀壞，還將變異的邪惡教授也一同毀滅。至此危機終於解除。

《頭號玩家》故事發生在2045年，虛擬現實技術已經普及。

一個去世的老人，建造了名為“綠洲”的虛擬現實遊戲世界，還在自己遊戲中設定了一個彩蛋，找到彩蛋的人即可成為綠洲的繼承人。 整個電影就像我們玩遊戲通關一樣十分具有代入感。

1、《忍著神龜》：故事主要講述了在紐約市一條大街的地下管道里住著四隻功夫高強的忍者神龜和他們的老師斯普林特——只來自日本的超級大老鼠，為了保衛城市家園，他們同狡猾的巴克斯特·斯多克曼博士、紫龍幫的壞蛋以及一夥神祕且訓練有素的忍者展開殊死搏鬥。這四隻神勇無比、所向無敵、神氣十足的小烏龜，手執忍者刀、武士棒、雙截棍和鋼叉，披掛上陣英勇迎敵，團結如兄弟，不畏邪惡與恐嚇，始終與妖魔鬼怪鬥爭著

3、《超能遊戲者》：影片講述了幾個酷愛電子遊戲的年輕人在一起事故中擁有了驚人的超能力，只是這群不經世事的年輕人很快便被幕後黑組織暗中操縱，淪為殺人工具卻渾然不覺的故事。

4、《遊戲學院》：電影講述的是一個電腦遊戲愛好者玩電腦遊戲的故事。在不遠的將來，你已經死去，有可能是你的孩子們也死了，你的子孫們在玩電子遊戲。為什麼？因為那個時候職業遊戲競技是地球上最火熱的一項運動。

5、《創戰紀》：該片主要講述了一對姐弟在家中發現一盒神祕的棋類遊戲，沒想到陷入一個充滿未知的危險世界中，並且不得不勇敢地玩到最後的故事主要講述了在20世紀80年代，電子軟體天才凱文·弗林創辦英康公司，並將人類帶入一個全新的時代後神祕失蹤後，由其年幼的兒子薩姆接替工作並被捲入一場充滿陰謀的電子爭霸戰中的故事

6、《勇敢者的遊戲》：該片主要講述了一對姐弟在家中發現一盒神祕的棋類遊戲，沒想到陷入一個充滿未知的危險世界中，並且不得不勇敢地玩到最後的故事

7、《畫素大戰》：講述一群外星人誤將街機遊戲視訊流解讀成地球對他們的開戰宣言，為此他們決定攻佔地球的故事

8、《超級破壞王》：講述了憋屎、瞎屁和忍者三人平時搞怪和整人的故事

9、《電玩高手》；一群有特異功能的少年,可以變身或召喚等藉助電玩來與敵人對抗。他們有著各種屬性,來輔助電玩的戰鬥。可是開發他們特殊能力的公司卻有天大的陰謀,這群少年為了拯救世界而挺身而出，而且裡面首次出現《超級瑪麗3》。

~生化危機~

當談到為遊戲改編電影時，我們必須先說《生化危機》系列。作為一款著名的經典單機遊戲，它的改編電影在世界各地也非常受歡迎。雖然這部真人電影保留了遊戲中殭屍和怪物的元素，但它在故事內容上開啟了一個新的爐灶，摒棄了複雜的多角色故事情節，並主要推米拉喬沃維奇扮演的主角愛麗絲

~ 《刺客信條》(信仰的飛躍)

《刺客信條》系列具有巨大的世界觀背景和精彩的情節。玩家可以在遊戲中感受到兩派之間的鬥爭，幻想著戴上兜帽，藏起袖釦，躲在人群中，祕密影響歷史程序，保衛世界和平。

然而，這一次，《刺客信條》電影如期上映，順便說一句，一個新的角色被設定，這大大增加了現代部分的戲劇——

這部電影向遊戲致敬，並感謝粉絲們。

~古墓麗影~

說到受歡迎程度，《古墓麗影》在遊戲行業廣為人知。這款經典動作冒險遊戲已經發布了幾十個版本，是無數遊戲粉的最愛。然而，它還有很長的路要走。這曾是一次轟動一時的事件，很快就跌入低谷。在此期間，它還遇到了改變生產團隊的尷尬過去。

幸運的是，它的名聲很響，這也有助於同名電影獲得相當大的關注。與此同時，安吉麗娜朱莉通過在這部電影中的表演正式走上了巨星之路。

首先是L.A. Noire，也就是黑色洛城。黑科技級別的面部掃描技術到現在都沒能普及，本身實際上也是AVG的一個變種，故事主線相當長，基本上就是一部反映二戰後初期美國風情的黑色電影。當然為了敘事性考量這部作品的遊戲性不要太指望，即使製作組製作出了有史以來最還原的洛杉磯之一。可以說是遊戲版的洛城機密。

然後是Alan Wake，心靈殺手

一直很痴迷於讓自己的遊戲風格電影化，到了Alan Wake算是一個新的高度。分集式結構和無處不向雙峰鎮致敬的細節都展現了一個典型的驚悚懸疑故事。不過在玩法上有點單一，好在故事很不錯。DLC性質的續作American Nightmare變成了短小的B級片，戰鬥更爽快但是劇情就差了不少。

最後是會有一些爭議的Max Payne 3，馬克思佩恩

在時隔9年之後推出的系列續作（也許是收官作）收到了不小爭議，很多Remedy死黨對此口誅筆伐，認為風格不適合云云。但是可以看出Rockstar自己製作的第三部反而是將電影化風格嘗試的最為徹底的一作，大量過場動畫和心裡獨白，以及極其線性的敘事都似乎展現了一個在炎熱南美髮生的槍戰大片。同時Rockstar依然讓槍戰部分展現的近乎完美。個人認為這是這個系列一個不錯的嘗試，對於Max來說也是一個不錯的故事。互動電影型別的遊戲我還是決定不說了，因為這類遊戲本身已經把重心完全放在了敘事性上，甚至有一些可能連遊戲性都完全拋棄，而且這個類別本身作品也太多。主要還是說幾個保證遊戲性基礎上嘗試提升敘事性並且比較成功的作品。

遊戲改編電影，在這個倡導泛娛樂概念，IP價值的時代，已經逐漸從當年的物以稀為貴演變為成為一種潮流。

就以中國的遊戲廠商來看，除了致力於兒童網遊的淘米曾連續出過多部遊戲電影外，盛大等遊戲廠商也有涉足，而在剛剛結束的騰訊2015UP+上，騰訊更是一口氣宣佈《QQ炫舞》、《洛克王國》、《QQ飛車》這三個騰訊遊戲旗下知名的網遊已經制作成電影。

而與這些偏向於動漫電影所不同的是，在國際上早已有了眾多真人出演的遊戲電影。

最新的訊息顯示，繼《魔獸世界》後，又有一部遊戲大作將要改編成電影了。日前，“萬磁王”邁克爾·法斯賓德在接受外媒採訪時表示由經典遊戲《刺客信條》改編的電影將在今年9月份正式開機，與此同時，曾出演《盜夢空間》的女星Marion Cotillard 也會參演，該片將於2016 年12 月21 日上映。

《刺客信條》是育碧蒙特利爾工作室開發的動作冒險類遊戲，故事設定在歐洲中古黑暗的十字軍東征時期。其於2007年發行了第一部作品，這款講究血腥暗殺的3D遊戲，就受到了很多動作類遊戲玩家的喜愛。

《刺客信條》系列遊戲作品在7年內共售出7700萬套!(不包括2014年pc版的大革命和主機版的叛變)，其中《刺客信條3》就有300萬套，《刺客信條：啟示錄》215萬套和《刺客信條：兄弟會》170萬套。單從銷量上來看，《刺客信條》系列已經算是動作類遊戲大作了。

除了《刺客信條》外，育碧目前正在推出的遊戲改編電影還有5個：《孤島驚魂》、《Rabbids》、《看門狗》、《細胞分裂》以及《幽靈戰士》。

但很多遊戲改編成電影都會面臨極大的問題：1，畫面太多華麗，劇情太過平庸。為了儘可能的保持遊戲風格，體現遊戲裡帶給玩家的經典畫面，往往忽略了劇情。2，沒有玩過遊戲的人電影看的莫名其妙。就好比像《刺客信條》這樣複雜的時代背景和人物關係，電影如何吸引觀眾，並且讓他們大呼過癮，這是給編劇的大難題。

《生化危機》-遊戲電影史上的明珠

儘管如此，當年遊戲大作改變成電影成功的案例還真有不少，例如capcom公司的《生化危機》系列就是最好的例子。

《生化危機》，由日本CAPCOM公司推出的電子系列遊戲，創始人為三上真司。該遊戲於1996年首次推出，之後立刻引起巨大反響，一舉成為以喪屍等恐怖元素為主題的遊戲中極具影響力的代表作品。生化危機系列目前共推出了九款正篇遊戲，而第十款正在開發中。除了電玩遊戲之外，生化危機系列還衍生出了漫畫、電影、小說等多種改編作品。

首先在發行銷量上就已經有不俗的業績，《生化危機1》：合計銷量1058，《生化危機2》：合計銷量671萬，《生化危機3》：合計銷量380萬，《生化危機：代號維羅妮卡》：合計銷量354萬，《生化危機4》：合計745萬，《生化危機5》：合計817萬，《生化危機啟示錄》：合計銷量71萬，《生化危機6》：合計銷量393萬。

據日本遊戲廠商Capcom披露的資料，根據其名下超人氣恐怖冒險遊戲《生化危機》系列改編制作的《生化危機》系列電影版之全球累計票房已經達到9.16億美元，其中2010年上映的《生化危機4：戰神再生》3D版之票房接近3億美元!

更加讓人驚訝的是：Capcom還順帶列出了迄今為止日本遊戲改編電影的票房TOP10，結果顯示該榜單的前五名赫然都是《生化危機》改編真人電影。並且按照按照具體收入排行分別是《生化危機4》、《生化危機5》、《生化危機3》、《生化危機2》以及《生化危機》!

《寂靜嶺》-贏在題材

同為恐怖懸疑遊戲的巨頭，《寂靜嶺》也算是遊戲改編電影的成功案例之一。

《寂靜嶺》系列遊戲由Konami公司於上世紀末開始發行。該系列遊戲注重角色塑造、氣氛營造和心理暗示，劇情以類似電影手法展開，遊戲程序中不同選擇將影響結局。劇情的主導權完全掌握在玩家手中。

《寂靜嶺》以營造壓抑和恐怖的氣氛見長，該遊戲給人一種極度壓抑的感覺，因為《寂靜嶺》中所論述的內容多半涉及對於人性善惡、人倫道德等方面的思考和探討，其中還涉及到宗教、心理學、神祕學等方面的內容，玩家們經常會猜測遊戲中的事物是否影射了現實生活之中的問題與事件。

《寂靜嶺》是由克里斯多夫·甘斯執導，拉妲·米契爾、祖蒂·弗蘭、勞瑞·侯登、黛博拉·卡拉·安格等主演的恐怖電影，在全美2926家影院上映的，首映三日取得2020萬美元票房，最終獲得9760萬美元的票房

而《寂靜嶺：啟示錄》則在2012年10月26日在北美上映，2933家院線公映，週末三天拿下800萬美元票房，其全球票房最終達到5200萬美元。

《古墓麗影》-譭譽參半

儘管有這樣一個個成功的案例，但遊戲改編的電影之中也並不是都是成功的，其中《古墓麗影》可謂是喜憂參半。

1996年，英國EIDOS公司推出了一款名為《古墓麗影》(Tomb Raider)的遊戲。由當時已經贏得了歐洲年度遊戲獎的一個製作小組Core Design開發，當時的遊戲首席影象設計師已經厭煩了硬漢加主視點射擊風格的遊戲，他提出創作一個女性冒險英雄的概念，再加上英國貴族的風格，勞拉(Lara)原型出現了。

在當時3D技術還不太成熟的環境下，古墓麗影已經具備了一個成功遊戲應該具備的一切，美式風格的女英雄，印第安納瓊斯的歷險，加上在當時可謂是極為優秀的3D畫面和操作，讓這個遊戲在發售了沒多久就引起了全世界廣大遊戲玩家的濃厚興趣，在PS遊戲機上甚至賣出了百萬份的成績。

《古墓麗影1》創造的近640萬拷貝的紀錄，《古墓麗影2》720萬拷貝記錄，《古墓麗影3》480萬拷貝記錄，其中《古墓麗影9》的全球銷量已經突破了850萬份，這個成績超越了歷代《古墓麗影》遊戲的銷量。《古墓麗影9》2013年3月發售就曾創下首日和首月遊戲銷量的記錄!

然而提及《古墓麗影》電影，大家都會想到好萊塢影星安吉麗娜·朱莉飾演的勞拉，而這一切成就除了本人絕佳演技之外也有《古墓麗影》前期遊戲的一份功勞。記得在2001年好萊塢電影公司下定決心拍這部片子的時候也是有幾分忐忑在裡面的。

不過事實證明第一部遊戲同名電影是成功，在良好票房成績的驅駛之下《古墓麗影2：生命的搖籃》應運而生，不過結果是慘淡的。另一方面隨著安吉麗娜·朱莉也沒心思再出演，廣大觀眾一直認為《古墓麗影》第三部早已胎死腹中。

不過黎明之前總會有一段黑暗的歷程，隨著SE社《古墓麗影9》遊戲高分評價與良好的市場反應，好萊塢公司似乎又看見了一根救命稻草。晶體動力工作室負責人Darrell Gallagher也明確表態他們將與好萊塢影視公司聯合籌拍《古墓麗影》新作電影，而故事將主要基於遊戲新作中的劇情。

電影具體的好壞無法評估，目前官方也沒有明確的訊息，只希望觀眾不要抱著“期望越大，失望越大”的心情去看待。

《最終幻想》-慘淡收場

《生化危機》 和《古墓麗影》都有這久遠的歷史了，但與接下來的一部大作相比，還是略微的青澀，沒錯它就是任天堂的《最終幻想》系列!

《最終幻想》是一款由日本Square Enix製作發行的角色扮演類電子遊戲，它是史上最暢銷的系列電子遊戲之一，從任天堂FC遊戲機上的《最終幻想》一代開始，至今已經走過了20餘年的歷史。

《最終幻想》系列擁有極高的人氣，完美的劇情，及其每一代生動的人物形象都印刻在玩家的心中。從最初的《最終幻想1》擁有52萬份銷量，《最終幻想2》的76萬份，《最終幻想3》的140萬份，逐漸攀升，《最終幻想5》245萬份，《最終幻想6》340萬份，《最終幻想7》390萬份，其中最受好評的《最終幻想10》更是達到了750萬份!單論這銷量我們就能看出《最終幻想》系列的人氣度是有多高。

但是作為最暢銷的遊戲大作之一，由它為題材改編的電影卻無法收到粉絲們的追捧。

2001年，《最終幻想：內在精神》橫空出世，震懾了每個人的眼球，然後迅速地從人們記憶中消失，投資1.37億美元的電影，最後票房只有3200萬美元。遊戲改編的電影，其票房絕對是由遊戲粉絲支撐的，儘管《最終幻想》這樣超人氣大作，但內在精神幾乎脫離了遊戲元素，最終只能落得失敗結果，之後人們再提起它，多數都是作為票房慘敗的典型。

在眾多遊戲改編電影中，《生化危機》和《寂靜嶺》作為遊戲改編成電影最成功的案例之一，慢慢的影響力很多遊戲開發商與電影製片公司紛紛合作，也有像《古墓麗影》雖然經歷過失敗，卻又看見希望的案例，或者是像《最終幻想》“賠了夫人又折兵”的失敗典型。

電影化的遊戲，我個人感覺應該分為兩大類，第一類是互動電影類別的遊戲，第二類是遊戲的指令碼，鏡頭運作等方面非常偏向電影。兩類遊戲都存在著過於注重劇情的問題，導致了這類遊戲往往耐玩度不高，當然不乏很多一週目神作。各類遊戲評獎等也是比較傾向於這種類似電影化的遊戲。/*以上純屬廢話，下面開始*/===========================================================第一類：互動電影類別的遊戲

Telltale Games：telltale也是這幾年才出名的吧，以前實在是不知道這個工作室。有行屍走肉，權力的遊戲等熱門美劇改編，也有我的世界故事模式，無主之地傳說這樣的熱門遊戲改編。都是劇情向qte為主的互動遊戲，大部分都是分章節的小品遊戲，一章也就2小時左右，而且個人感覺大部分決定體現不出後果，一些關鍵劇情(比如死人)也是完全不受選擇影響。Dontnod Entertainment：(Life is Strange)，之前這個工作室還做過勿忘我，但是沒有玩過，不好評價。奇異人生是真的選擇決定後果啊，第二章就可以影響別人死活。個人非常喜歡這遊戲。Quantic Dream：幻象殺手，暴雨，超凡雙生還有伊森卡特的消失，昨天給忘了，這遊戲的畫面和風格簡直不能更贊。

===========================================================第二類：偏向電影的動作冒險類遊戲

Remedy Entertainment：怕不是這輩子最喜歡的工作室，還有sam lake大叔，以及明年最期待的遊戲“(quantum break)”,馬克思佩恩，心靈殺手都算是很給力的劇情向遊戲。馬克思佩恩將子彈時間帶入遊戲，心靈殺手引入了章節式的遊戲劇情形式，將劇情分章表述，在每集開始時候配上上集簡介和每集結束時不同的片尾曲，而現在章節式的遊戲大行其道。而量子破碎打算讓真人劇集和遊戲內容聯絡在一起，通過每個章節內容的選擇，生產不同的真人劇集讓玩家觀看，而幾個主演也基本確定，主角是x戰警中的冰人shawn ashmore，反派是權力的遊戲中的小指頭Aidan GillenNaughty Dog：頑皮狗早年的遊戲貌似不是現在這樣，從神海系列開始，到tlou，到明年的神海4，基本都是影視化後的遊戲。神祕海域系列，美國末日(the Last of us)Crystal Dynamics：男版勞拉？女版德雷克？重啟後的和古墓麗影崛起還是很值得一玩的。小島工作室：mgs的話我沒有情懷啊，5代也算玩了一段時間，每個任務結束都要彈一次製作人員名單簡直不能再自戀了。

===========================================================暫時也想不到還是啥特別影視化了的，也有其他的劇情佔比高，但是沒有做成上述那些類別的遊戲，即更傾向於玩法，而不是劇情，比如生化奇兵無限，巫師3等。

《最終幻想》最早誕生於1987年，是由日本一家遊戲公司開發的角色扮演遊戲。從《最終幻想》出來，到《最終幻想8》。遊戲製作人不再拘泥於只做遊戲，而是向著電影導演之路邁進。2001年《最終幻想：靈魂深處》在美國上映，影片是以遊戲《最終幻想》為基礎的全電腦動畫電影。為了這部電影，製作人成立了專門的電影製作公司。歷經4年才完成，累計投資達1.37億美元。影片使用了大量電腦技術，堪稱當時的電腦技術應用於電影之中的典範。但是，源於日本的《最終幻想》的思想精髓是東方式的，好萊塢的編劇只是在這個大框架里加入一些符合西方觀眾審美的人物角色和易於理解的臺詞而已。用好萊塢的俗套來描述東方文化，只能讓西方觀眾覺得晦澀難懂，讓影片也失去了靈魂。最終影片票房只獲得了八千五百萬美元，雖然從商業的角度衡量，影片在市場和藝術上都算不得成功，不過值得肯定的是，它開啟了一個新的改編時代。影片不再是一味的剝削遊戲的價值，炫耀廉價的視聽體驗，而是以引人入勝的情節和有深度的人物塑造來吸引觀眾。 壽的電影系列。改編自同名電子遊戲，該遊戲於1996年首次推出，併成為以殭屍等恐怖元素為主題的遊戲行業中的代表作品。

影片《生化危機》第一部在2002年上映，主打幽閉空間，變異怪獸等。並立刻被眾多遊戲迷封為最具原作精神的改編之作。對於非玩家觀眾來說，《生化危機》系列前三部算是還不錯的殭屍類恐怖電影。如今這個系列已經出品了六部，儘管六部譭譽參半，但是仍然成為眾多玩家所津津樂道的話題。不過，不可否認的是，雖然《生化危機》系列電影遭遇眾多的負面評價，但仍不影響其成為最賣座的遊戲改編電影系列。

影片《極品飛車》根據史上最成功的同名賽車遊戲改編而成，截止2014年該系列遊戲已經出品了18代共23個作品。2014年這款在車迷和遊戲迷心中都有著重要分量的遊戲，在全球風靡了多年後，正式登入大熒幕。影片最大的看點是實打實的飛車帶給觀眾的視覺享受，在導演的鏡頭下，本片是對黃金時期公路賽車會的一次復興與致敬。為再現遊戲神韻，帶觀眾體驗豪車競技的速度與刺激，影片使用了大量真實的豪華跑車，進行拍攝。驚心動魄的速度感，火花四濺的畫面感。讓眾多玩家和影迷們大呼過癮。

《殺手：代號47》是一款以刻畫殺手為主題的遊戲作品，在遊戲中玩家要做的就是想方設法的將目標悄無聲息的幹掉。改編自這款同名遊戲的影片於2007年上映，影片由大名鼎鼎的導演呂克-貝鬆擔任製片人，因此影片的節奏、打鬥的設計都充滿了呂克-貝鬆動作電影的味道。遊戲的主人翁是被稱作“代號47”的沉著冷靜的光頭殺手，影片包含了遊戲的美感和基本元素。同時，也將故事做了延伸，在片中加入了愛情元素。然而這一改動卻遭到眾多玩家的抨擊，他們認為這樣使遊戲本身嚴峻冷酷的殺手風格大打折扣，更讓主人公殺人機器般的特色顯得過於仁慈。但一些非玩家的觀眾卻喜歡這種鐵漢柔情的故事設定。而要同時兼顧遊戲玩家和非玩家的感受和口味正是遊戲改編電影面臨的最大障礙。

2003年，由法國遊戲公司製作的闖關遊戲《波斯王子：時之沙》驚豔登場，一舉顛覆了當時遊戲界已有的固定操作模式。以其精美別樣的遊戲畫面，炫酷的動作設計，和史詩般的劇情設定，贏得了廣大遊戲迷的狂熱擁戴。改編自這款遊戲的影片《波斯王子：時之刃》於2010年上映，影片在故事情節和人物設定上都忠於遊戲。明快的節奏和精彩的打鬥也令電影的冒險性和遊戲性十足。加上巨集大壯闊的場面，炫目新穎的特效以及精彩的跑酷動作等，獲得不少觀眾的認同。

只推薦一部，沒有第二，《頭號玩家》，在影院觀看完走出來的時候，滿腦子都是兒時玩過的遊戲畫面，如果問哪一部電影很像我們玩過的遊戲，我想說，《頭號玩家》包括了我所有喜愛的遊戲，每個角色是那樣的鮮活！斯皮爾伯格也是我最喜歡的導演，這樣一部作品，看《頭號玩家》就像磕了藥一樣，燃爆了，無數動漫、遊戲、電影彩蛋匯聚其中，兩隻眼睛肯定是不夠用的。

暴雪、卡普空、微軟等等各家遊戲廠商的角色全部登場，不行了，我去找找老遊戲，重新溫習一下！

看到這個問題我第一個想到的就是頭號玩家，這個電影基本表現了從以前到現在的遊戲，甚者包含了未來的可能會出現的遊戲型別的設想。還有黑鏡這個劇集系列其中有一部是採用互動式的形式去表現得影視劇。這個可能是觀影體驗最接近玩遊戲的。