好的文藝作品應該描寫的是刺破黑暗的光。

黑暗僅僅是背景而已。

一流的作品，既寫黑暗，同時又寫那些刺破黑暗的光芒，給世人希望。

或許，有些人畫虎不成反類犬，只寫黑暗怎麼黑了，沒有光，也沒有希望。然後告訴世人，這就是世界。這類文學以前在屬於非主流的黑暗文學，只是現在都快被人打扮成高階文學了。

文藝本身是人類在生產生活中為了激勵自己或宣瀉情緒（悲傷、憤怒等）而產生的。其目的都是為了更好的去生產生活。

真正好的文藝作品，要麼給人以希望，要麼描寫超脫於黑白的滄桑，要麼是對不公的吶喊，要麼是對勇氣的激勵，要麼是對大德豐碑的讚頌。

傳統說法，不超真善美三字。

有人寫善與美卻不真，有人寫真，但卻專寫糞坑與墳地。這兩類，在傳統中基本上都屬於邪路子。

就像，有的人教孩子要努力去自強不息，有的人只能教孩子怎麼罵大街，怎麼碰瓷多撈兩個銅板而已。

時代有多重視角，有人寫的全的，寫的是滄桑；有人寫冬天的目的是為了寫春天的那種生命力；

但有的人在百花齊放的盛夏專寫蛆蟲扭曲的姿態，寫的倒是真，只是這癖好讓人有些醉。

有人在豐收的季節寫號子讓人們更加歡快的收穫。但同一季節，有的人不幹活，卻喜歡在那嘲笑勞動者的泥腿子模樣。

這就是文藝。

喜歡什麼樣的文藝，出什麼樣的作品，當什麼樣的文化人或藝術家，全看每個人的喜好與選擇了。

世界一直那樣，不那麼好也不那麼壞。

有人看黑暗是為了讓光明驅散陰影，有人看黑暗卻有種讓黑暗籠罩世界，然後幸災樂禍的顯示自己高人一等。

文藝就那麼回事兒。

看到這個題目，我首先想到的是法國作家維克多·雨果的長篇小說《悲慘世界》，接著想到的是中國著名作家陳忠實的長篇小說《白鹿原》。這裡，我就以兩部小說為例，說說“人類是不是渴望苦難”。

《悲慘世界》是雨果在1862年發表的一部長篇小說，內容涵蓋了拿破崙戰爭和之後的十幾年的時間。小說的篇名便寓示了它的基調是灰暗、悲慘的，故事的主線則是圍繞主人公土倫苦刑犯冉·阿讓（Jean Valjean）的個人經歷，融進了法國的歷史、革命、戰爭、道德哲學、法律、正義、宗教信仰。正是因為作家對黑暗現實的批判性描述和對書中人物悲劇命運的深刻揭示，深深地感染和打動了眾多的中外讀者。《悲慘世界》也成為了經典文學名著，多次被改編為電影、話劇、電視劇等藝術作品。

有著5000年文明史的中華民族的偉大之處就在於：歷盡苦難卻不折不撓，在不屈的抗爭和頑強的拼搏中實現了騰飛和崛起，印證了多難興邦的歷史程序和規律。

目前正肆虐世界各國的新冠疫情，首先是在中國爆發。在這場突如其來、讓人猝不及防的巨大苦難面前，我們舉國上下萬眾一心，成功地遏制住了新冠病毒蔓延勢頭，讓世界為之驚歎，折服於中華民族不被苦難所嚇倒、壓倒的剛強意志和精神品質。

“長太息以掩涕兮，哀民生之多艱。” 中國先秦時期愛國主義詩人屈原為在水深火熱中煎熬的黎民百姓痛心疾首，寫下了流傳千古的經典名篇《離騷》。

可能你一時理解錯了。文學作品不是描寫苦難，而是闡述怎麼戰勝苦難。

苦難是每個人與生俱來的。有慾望就會有苦難，能戰勝苦難，方得安然。

不描寫苦難，不代表苦難不存在。正視苦難，真心去戰勝苦難才是人生的最終目的。

所以一般好的作品主人公都會有各種各樣的苦難，或者是自己找的，或者是別人強加的。

你沒遇上的苦難，不代表其他的人也沒有。優秀的作品是讓人讀完之後有所得，或有所感，所以才優秀。

生於憂患的人很多，但生為憂患的人有嗎？也不會有哪個作家有專寫苦難的嗜好。歷史有多長，苦難憂患就有多長，然而優秀偉大的作品描述苦難，是為記載留史，為警示不忘，更為這是文學的沃土與根基，是幸福美好的來處。國家不幸詩人幸，詩句哀痛驚心，詩句也沉鬱鏗鏘！艱難困苦，玉汝於成。優秀的文學作品沒有為苦難而寫苦難的，一個人掉到泥坑裡自暴自棄了，文學可以把他作為描寫物件，卻不會陪著他在爛泥裡打滾。要看到作品背後的良苦用心。

切膚之痛才有切身體會。

把切膚之痛的切身體會寫出來就是作品。

痛越深，體會越厚重，寫出來的作品越真實感人。