周星馳電影肯定是有淚點的，但一部電影能做到笑中帶淚，淚中帶笑的確實少有，否則周又怎麼被稱為百年星馳呢？

個人印象最深的是《喜劇之王》中“我養你”那段，至今仍被眾多人翻拍和模仿。對話如下：

尹天仇：走了？

　　柳飄飄：是啊。

　　尹天仇：去哪裡啊？

　　柳飄飄：回家。

　　尹天仇：然後呢？

　　柳飄飄：上班啦。

　　尹天仇：不上班行不行？

　　柳飄飄：不上班你養我啊？

　　尹天仇：嘿！

　　柳飄飄：又怎麼了？

　　尹天仇：我養你啊！

　　柳飄飄：你先養好你自己吧，傻瓜。

之後是柳飄飄坐在車裡邊哭邊笑的離開。“我養你”三個字似乎是如此的簡單，但結合當時的環境，一個是為追求演員夢想卻又不得志、連自己也養不起的人，一個是被情人傷害不再相信男人、自甘墮落的人。“我養你”三個字變得太沉重，意味著兩人必須都做改變，為了這承諾和被承諾。

昔日不知戲中意，此時已是戲中人。多少人又可輕易說出“我養你”三個字呢。原來自己也不敢這樣說啊！

周星馳電影最出色的地方在於：用最無厘頭的搞怪，演繹生活中最真實的無奈。

戳到你淚點的不是電影情節，而是你的人生。

有人曾說過：電影源於生活，但高於生活。

現在很多導演（請對號入座）只記得後半句話，把喜劇拍的誇張、無厘頭、讓演員嬉笑怒罵，卻忘了前半句話，忘了電影感動人心的根本———真實。

周星馳的電影有一個特點，只演小人物。

此處的小，指的不是身份，而是生活狀態。

就比如《唐伯虎點秋香》，周星馳演的江南四大猥瑣才子之首，唐伯虎。

唐伯虎在歷史上是大畫家，書法家，社會名流，去逛青樓不用花錢的那種牛人。怎麼也不可能猥瑣到調戲路邊如花，為了追個姑娘賣身當僕人，每天蹲在地上鏟屎，被人虐了又虐這種程度。

但是，下面劃重點。

大部分正常人男人追姑娘，就是這樣被姑娘虐了又虐啊！被各種身份，家世，地位，相貌卡了又卡啊！

最後，唐伯虎娶秋香，被丈母孃反覆刁難，這樣的事情也不是沒有啊！雖然現實中沒有要到動用“龜波氣功”的地步，可很多人還真是恨不得一招把丈母孃轟飛啊！

所以，嬉笑怒罵的背後，是很多人的心酸。

再比如，《功夫》這部被譽為周星馳電影巔峰的作品，它也講的是小人物的故事。

小時候的校園暴力，使得主角性格叛逆，一心要當黑社會，但卻每次都遇見挫折，然後在社會裡摸爬滾打，最後終於成功被黑老大賞識，卻要在良心和權勢之間二選一，最後看似無厘頭的“到底是打他還是打他媽”，然後給了黑幫老大一棍，給了火雲邪神一棍又一棍，最後被打的瀕臨死亡。

最後是套路般的，主角蛻變，牛逼，幹掉反派。

如果到這結束了，那這部電影就是小人物背景的勵志電影，最多涉及了正義和良心的主題，看在劇情和特效的份上給八分。

但電影最後把惡毒的暗器搓成了白蓮花，男主女主在白蓮花下似乎回到了當年初見的時候，又變成了兩個小孩子，兩個人開開心心的走進糖果屋，每個人都是那麼普通，祥和，胖劫匪開了糖果店，阻止小孩抹鼻涕在玻璃上，小龍女楊過在普普通通的逛市場……

所以這是一個講述初心的故事，為什麼他明知會被打死還要給火雲邪神最後一下？

因為他小時候的夢想就是守護世界啊！

為此被騙了學費，被欺負女孩的壞孩子嘲笑，被各種各樣的社會黑暗磨滅了初心，但實際上，他一直都沒忘，所以他會動搖。

而我們，不也是如此嗎？

大家小時候不也有各種各樣的夢想嗎？當科學家，當老師，當一個正直而善良的人，愛他/她一生一世……

等我們長大了，就開始嘲笑起我們的夢想來，

在這個社會還想當好人？你扶的起老奶奶嗎？

什麼年代了還講奉獻？你是小孩嗎？

多大了還相信愛情？偶像劇看多了吧？

可是，當你說出這些話，主動或被動接受這些世俗的想法的時候……

你，不難過嗎？

說到這，想起了前不久熱火的電視劇《人民的名義》，想到了那個悲劇的警察廳長，祁同偉。

當年的熱血青年，就因為沒有背景，被一個因愛生恨的狹隘官二代，利用權利一次次阻止升遷，利用權利阻止他和心愛的女孩團聚，最後屈服於權利，沉迷於權利，從過去人人愛戴的緝毒英雄，變成了現在人人喊打的囚犯。

他和高小琴因為同樣的悲慘命運而結合的愛情，也感動了無數人。

這很不正常吧？但生活中確確實實有無數個祁同偉的原型。

他們可能是敬業但不會巴結領導而被邊緣化的老師；可能是多年勤奮科研，但直到老的快入土才被關注的科學家；可能是工作幾十年零失誤，但工資還不夠買房的國寶級工人。

我想我不能再說的更多，更透徹了，原因你懂的。

所以這部電影的淚點，就在於那些最初的，我們曾經相信過的美好。

周星馳的電影很多，淚點也數不勝數，我只列舉了兩部不常提及的，至於《大話西遊》、《喜劇之王》、《少林足球》等等，比我講的好的太多，就不提了。

周星馳的電影基本都看過，讓我最喜歡應該是《功夫》這部電影。相比以前多部電影。人物表情深刻。有包租婆的搞笑。也有對黃聖依的淚目。明星雲集的大片。這確實有讓人開心和淚目的電影

必須有，【大話西遊】裡的經典語錄臺詞：曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此，如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你，如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……，一萬年。

答案是肯定的，如果你與電影中的人物有相似的經歷，就會感同身受。

在片場跑龍套更能體會《喜劇之王》裡臨時演員的心酸；經典臺詞‘不上班行不行？’、‘我養你啊’，觀眾可能覺得很搞笑，但是你喜歡的人、自己的年邁的父母依然辛苦工作時，你是否想對他們說‘不上班行不行’‘我養你’，現在的你是否依然無能無力，此時你的眼裡是否滿含淚水。

周星馳的電影之所以搞笑是因為很多時候，他的作品展示給我們看的是他的開朗面對！而不是說遇到了種種困難就鬱鬱寡歡，他用很樂觀的方式巧妙的化解了一些尷尬，而這些尷尬在我們看來就形成了搞笑，因為觀眾大部分第一想法就是這只是個電影！看了就圖一樂呵，如果結合現實，代入感情的顏色觀看他的電影，如果你處在他的位置，你能遇到這些個事兒這麼尷尬一笑了之嗎，而且他本人也做出瞭解釋他演的都是很悲觀的電影我們大多數人看到的卻是搞笑！具體怎麼覺得還是他本人才能體會的吧畢竟我們也只能以觀眾的方式去看待他的電影。如果說淚點的話，他現實生活應該也算一大淚點，捐骨髓頭髮發白無妻無子！給我們帶來了歡樂，自己卻好像不那麼開心！圖片來自網路，侵刪！

周星馳電影，不同的時間階段有不一樣的味道。小時候看星哥電影，自己沒有品味過生活的五味雜陳，看星哥《逃學威龍》，羨慕裡面學生們放蕩不羈，英勇果敢，代表自己學生時代的情緒。笑點包袱非常多，無厘頭的行為，讓人哈哈大笑。成年再度回味星哥電影，原來裡面還有許多苦澀，愛情，無奈，悲涼的味道。《大話西遊》那句愛你一萬年，星哥內心深處的吶喊，對於錯過心愛的女人，想大聲告訴她，其實我很愛你，但沒有好好珍惜你，也羞愧沒有勇氣表達出來。沒有在正確時間，遇到正確的人。何嘗不是我們情感世界的鏡子呢？我想對壓在內心的她表達的情感。可惜沒有勇氣，也沒有機會說出的真實情感。問時間情為何物，直教人生死相許，天大的謊言。往往最後結成連理，都不是最深愛的人。只是恰當時間，遇到湊合的人。

答案是肯定的，如果你與電影中的人物有相似的經歷，就會感同身受。

在片場跑龍套更能體會《喜劇之王》裡臨時演員的心酸；經典臺詞‘不上班行不行？’、‘我養你啊’，觀眾可能覺得很搞笑，但是你喜歡的人、自己的年邁的父母依然辛苦工作時，你是否想對他們說‘不上班行不行’‘我養你’，現在的你是否依然無能無力，此時你的眼裡是否滿含淚水。

周星馳電影最出色的地方在於：用最無厘頭的搞怪，演繹生活中最真實的無奈。

戳到你淚點的不是電影情節，而是你的人生。

有人曾說過：電影源於生活，但高於生活。

現在很多導演（請對號入座）只記得後半句話，把喜劇拍的誇張、無厘頭、讓演員嬉笑怒罵，卻忘了前半句話，忘了電影感動人心的根本———真實。

周星馳的電影有一個特點，只演小人物。

此處的小，指的不是身份，而是生活狀態。

就比如《唐伯虎點秋香》，周星馳演的江南四大猥瑣才子之首，唐伯虎。

唐伯虎在歷史上是大畫家，書法家，社會名流，去逛青樓不用花錢的那種牛人。怎麼也不可能猥瑣到調戲路邊如花，為了追個姑娘賣身當僕人，每天蹲在地上鏟屎，被人虐了又虐這種程度。

但是，下面劃重點。

大部分正常人男人追姑娘，就是這樣被姑娘虐了又虐啊！被各種身份，家世，地位，相貌卡了又卡啊！

最後，唐伯虎娶秋香，被丈母孃反覆刁難，這樣的事情也不是沒有啊！雖然現實中沒有要到動用“龜波氣功”的地步，可很多人還真是恨不得一招把丈母孃轟飛啊！

所以，嬉笑怒罵的背後，是很多人的心酸。

再比如，《功夫》這部被譽為周星馳電影巔峰的作品，它也講的是小人物的故事。

小時候的校園暴力，使得主角性格叛逆，一心要當黑社會，但卻每次都遇見挫折，然後在社會裡摸爬滾打，最後終於成功被黑老大賞識，卻要在良心和權勢之間二選一，最後看似無厘頭的“到底是打他還是打他媽”，然後給了黑幫老大一棍，給了火雲邪神一棍又一棍，最後被打的瀕臨死亡。

最後是套路般的，主角蛻變，牛逼，幹掉反派。

如果到這結束了，那這部電影就是小人物背景的勵志電影，最多涉及了正義和良心的主題，看在劇情和特效的份上給八分。

但電影最後把惡毒的暗器搓成了白蓮花，男主女主在白蓮花下似乎回到了當年初見的時候，又變成了兩個小孩子，兩個人開開心心的走進糖果屋，每個人都是那麼普通，祥和，胖劫匪開了糖果店，阻止小孩抹鼻涕在玻璃上，小龍女楊過在普普通通的逛市場……

所以這是一個講述初心的故事，為什麼他明知會被打死還要給火雲邪神最後一下？

因為他小時候的夢想就是守護世界啊！

為此被騙了學費，被欺負女孩的壞孩子嘲笑，被各種各樣的社會黑暗磨滅了初心，但實際上，他一直都沒忘，所以他會動搖。

而我們，不也是如此嗎？

大家小時候不也有各種各樣的夢想嗎？當科學家，當老師，當一個正直而善良的人，愛他/她一生一世……

等我們長大了，就開始嘲笑起我們的夢想來，

在這個社會還想當好人？你扶的起老奶奶嗎？

什麼年代了還講奉獻？你是小孩嗎？

多大了還相信愛情？偶像劇看多了吧？

可是，當你說出這些話，主動或被動接受這些世俗的想法的時候……

你，不難過嗎？

說到這，想起了前不久熱火的電視劇《人民的名義》，想到了那個悲劇的警察廳長，祁同偉。

當年的熱血青年，就因為沒有背景，被一個因愛生恨的狹隘官二代，利用權利一次次阻止升遷，利用權利阻止他和心愛的女孩團聚，最後屈服於權利，沉迷於權利，從過去人人愛戴的緝毒英雄，變成了現在人人喊打的囚犯。

他和高小琴因為同樣的悲慘命運而結合的愛情，也感動了無數人。

這很不正常吧？但生活中確確實實有無數個祁同偉的原型。

他們可能是敬業但不會巴結領導而被邊緣化的老師；可能是多年勤奮科研，但直到老的快入土才被關注的科學家；可能是工作幾十年零失誤，但工資還不夠買房的國寶級工人。

我想我不能再說的更多，更透徹了，原因你懂的。

所以這部電影的淚點，就在於那些最初的，我們曾經相信過的美好。

周星馳的電影很多，淚點也數不勝數，我只列舉了兩部不常提及的，至於《大話西遊》、《喜劇之王》、《少林足球》等等，比我講的好的太多，就不提了。

周星馳的電影已成為喜劇的一個標籤，相信在很長的一段時間少有人能出其右，大家對他的作品大都停留在無厘頭的搞笑，說淚點，更多相信是笑出的眼淚，但也有一些作品一開始讓我們笑捧了腹，但看著看著，淚痕就悄然模糊了眼角，比如下面這部作品。

喜劇之王劇照

這是周星馳作品【喜劇之王】。相信很多人都看過，也都感動過，掉淚過。作為一個跑龍套的小演員，尹天仇（周星馳）連自己都養不活，卻勇敢對美麗的柳飄飄（張柏芝）喊出了“我養你”的霸氣宣言。他能給她帶來什麼，飄飄很清楚，但當她看到尹天仇一古腦兒掏出的那些硬幣，手錶等雜貨，她明白，眼前的這一切是這個男人的全部所有。不要跟我說什麼寧願坐在寶馬裡哭也不願坐在單車上笑，那是你沒經歷過刻骨的傷痕，飄飄以前受傷過，她的前男友也曾對她說“我養你”，結局卻害她成為坐檯女。這就是令人動容的所在，曾經最深的承諾，卻是對她最深的傷害。而眼前這個男人，傾其所有，只為了對她的一句承諾，可我配得起這份承諾麼，我能迴應這份承諾麼？飄飄大哭，這一刻螢幕內外，感受到的都是滿滿的真誠與淚痕。再如周星馳早期經典【大話西遊】紫霞最後對至尊寶：我的夢中情人，他是一位蓋世英雄，我知道有一天，他會穿著金甲聖衣，踏著五彩祥雲來娶我……可是，我算出了開始，卻沒算出結局……我等到了我愛的人，我卻等不到生命的盡頭，你來了，我卻走了，人生如此，莫不淚溼衣襟。

答案是肯定的，如果你與電影中的人物有相似的經歷，就會感同身受。

在片場跑龍套更能體會《喜劇之王》裡臨時演員的心酸；經典臺詞‘不上班行不行？’、‘我養你啊’，觀眾可能覺得很搞笑，但是你喜歡的人、自己的年邁的父母依然辛苦工作時，你是否想對他們說‘不上班行不行’‘我養你’，現在的你是否依然無能無力，此時你的眼裡是否滿含淚水。