基本我看過很多電影都會刷十遍以上，太多了，而且基本都是老片，無論是以前兩週一成，李連杰等時代的港片，還是好萊塢史泰龍，施瓦辛格、阿湯哥等。

在大學，每個學期都會看幾次《第一滴血》所有系列，星爺的所有電影就不多說了，《無間道》也是每個學期必看幾次。小馬哥《英雄本色》和李修賢《喋血雙雄》，《喋血街頭》個人特別推薦，杜琪峰導演的挺多電影，比如導演的《神探》，劉青雲主演，劉德華的《大隻佬》，兩部電影的編劇實在令人歎服！所以，基本港星老一輩的電影都看過很多遍（實在是新出的電影質量好的少得可憐）

還有很多以前港星的電影，就不一一說了。還有日韓的，日本宮崎駿的動漫是必須多刷！看的最多的還是那部《入殮師》！《貞子》《菊次郎的夏天》《熱血高校》（還有民工三大漫不知道算不算，當然不可能刷過十次啦）比如南韓的宋康昊《漢江怪物》《辯護人》或者《熔爐》《素媛》《隧道》《恐怖直播》等等，《阿甘正傳》威爾史密斯的《當幸福來敲門》或者小賤賤曾經拍的《活埋》，瘋子昆汀的《低俗小說》《殺死比爾》，斯皮爾伯格的《辛特勒名單》《拯救大兵瑞恩》，差點忘了神作《肖申克的救贖……》等等…

看的種類也特別多，如文藝、科幻、奇幻、靈異、驚悚、搞笑、紀實磊……以上的電影，基本沒有十次也會有七八次，最低也有四五次，總之一句話只要自己喜歡看的電影，我都會有耐心刷幾遍，甚至十遍以上。

《逃學威龍》，《功夫》。這兩部周星馳演的電影看了不少於有十遍了，什麼叫百看不厭，這兩部電影就是百看不厭，兩個字，“經典”人物動作，情節方面各有特色，而且幽默搞笑。

在1991年上央的《逃學威龍》，被稱呼為難得的佳作之一。電影票房高達340萬，裡面的經典片段太多。

1.周星馳考慮史詩，帶著國語課本的鏡頭經典，真的是讓人笑出了眼淚。

2.周星馳上課時開小差，接住了老師飛過來的黑板擦，顯得他身手敏捷頭腦靈活。

3.吳孟達用香蕉和蘋果等給周星馳傳答案，甚至還學了動物的叫聲。

像這種的經典場景是永遠說不完的，不僅僅是《逃學威龍》，還有其他更多周星馳演的電影也是同樣的經典，用一點不誇張的說法就是，每個五分鐘你都能交到他一個經典鏡頭，這就是他被稱為《喜劇之王》的所在之處。

《 功夫》裡面的情節也是非常的經典突出，周星馳在2005年的作品中《功夫》 給群眾帶來了新的喜劇笑點，周星馳對群眾來說，是影響幾代人的《喜劇之王》，無人能出其右，周星馳從一個無厘頭演員上升到了現代大師。

影片開頭第一段，講解了黑幫老大存在警察局鬧事之後被直接給反殺了的情節，給後來的劇情埋下了伏筆。

第二段，包租婆在催收房租水費，而包租公卻在早餐時偷看美女洗澡，還不承認，後來直接被包租婆從樓上扔了下來。 第三段，星爺帶著自己的友仔假冒斧頭幫大哥去理髮時收保護費，從而引來了斧頭幫老二，一般所謂的斧頭幫打手，被三個武林高手打的落花流水，逃之夭夭。包租夫婦的出場，一個吊兒郎當好美色的老頭，一個市井夫人，誰又想得到他們是絕世高手，隱姓埋名多年，誰也猜不到啊。

《這個殺手不太冷》

始終不明白為什麼會翻譯成如此古怪的一箇中文片名。

全英文對白，拍攝於美國紐約。一部有著濃郁的好萊塢色彩的法國導演作品。影像風格和故事情節保留了法國片特有的表現手法，雖說是商業電影，卻拍的相當有藝術感。

這部影片開始的時候就告訴我們，他是一個殺手。

墨鏡下的男人敏捷狠辣，一個著名的殺手。

他以此謀生。

殺手並非殺人狂，對於Leon，殺手只意味著一份職業，一份他別無選擇的職業。在他的身上，讓人感受到殺手的魅力。那是一種在暗處的力量，他在暗處保持著生殺予奪的權力。如同上帝一般，在暗處，在高處，在不可見之處，懸在每個人的頭頂，昭示著生命的脆弱與虛無。

舒緩的口琴的協奏曲帶來幾分悽迷。法蘭西溫和的Sunny下，活著的方式黯然交替。

工作，打理植物，喝牛奶，坐在沙發上睡覺，旁邊放上一把槍。

Leon乾脆利落地完成了那單生意，回到家，取下所有的裝備，開始淋浴。那一刻，讓人看到了他赤裸的無助與疲憊。隨後，他細心地熨衣服、噴花肥、喝牛奶，一個牌子的牛奶。一個人到空蕩蕩的影院津津有味地看歌舞片，像孩子一樣新奇愉快，還不時回頭張望除他以外的唯一觀眾，想和人分享他的快樂。這個英俊優雅的男人穿著蓋不住腳腕的褲子，長長的風衣，悠然地掠過大街小巷，幸福地唱歌，路人駐足觀望。不自覺地滲透著中年男人的落寞與孤寂。

Mathilda出現。十二歲的問題少女，綠色外套，小紅帽，童話一樣嬌好甜美的臉龐，清澈卻直指人心的眼睛，充滿敵意卻又有些怯生生的表情。

當Mathilda的全家被殺，她捧著牛奶到他門口求他開門的時候，他的殺手生涯也就即將結束了。這個無依無助的女孩闖進了他的生活。

“我要跟你學做一個殺手。”

他一生中唯一溫暖的時光，不再只是一個人。

她會為他買兩夸脫鮮奶，會和他一起訓練，會和他玩放鬆腦筋的遊戲，會對他說，“Leon，I Love You。”12歲小女孩的愛，象是甘泉，那麼清醇，毫無雜質；象是Sunny，那麼溫暖，令人目眩。

Leon的生活發生了改變，他會笑了，有時甚至是細心而又溫柔的。一個殺手，命中註定，不能有愛，有了愛就是有了弱點。

夜間，他忽然跳起身，裝上消聲器，將槍口對準Mathilda睡夢中的頭顱。可是Leon沒有辦法推開她。否則，他的手不會因柔情而發抖，談生意不會因難捨而遲到，殺人不會因牽掛而受傷。唯一能暗示他的內心生活的，只有那盆茂盛的龍舌蘭。他把它當成自己的生命來培育，在任何時刻都不會捨棄的朋友。所以,殺手的結局已然籠罩著悲劇的陰影。

一切自然而完美，從容不迫地敘述，他們笑鬧，他們日益親密。兩顆冷透了的心在相互接近中發出了微弱的光芒，互相溫暖、互相救贖。他成了她的信仰，她卻成了他的弱點。

為了復仇，他手把手地教會了女孩如何用槍，卻又伸出有力的手保護她，讓她可以免於拿槍，直到最後，因為她的緣故而中了致命一槍。

最後的血戰中，他用自己極限的生存智慧與對方較量。保護Mathilda逃出生天。重殺傷力武器發射後，大家都以為已經死亡的Leon喬裝成警察，走向出口，外面是等待著他的小天使。這給予了一線兩人幸福生活的希望。但這並非出於憐憫，而是為了讓人更加絕望。只是真正絕望的不知道是劇中人，抑或是我們這些旁觀的閒人。一步之遙，天人永隔，那門外亮麗的日光，和門內刺目的血光，一樣令人窒息。他終究還是逃不掉，當他滿面血汙地走向咫尺之隔的大門時，一隻手槍跟在後面。這是一個驚心動魄的主觀鏡頭：逐漸傾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。一切都結束了。

影片從一部有著另類怪異的愛情故事的動作片，升級為探討孤獨靈魂之間的交流、冷漠心靈救贖的啟蒙之片。

開始時是Leon保護受害者Mathilda，後來延伸為雙向的依靠與安慰；從他平面的殺手生活，轉化成個人立體的性格成長。性格最終成長完全，他對Mathilda說：“你不會失去了。我剛嚐到人生的喜悅。”可他最終死去。

讓·雷諾的演出令人驚喜。喜歡他那張充滿滄桑感的臉龐。他塑造的Leon無疑是一個經典的角色。如同木頭那樣純潔溫暖，彷彿是個走錯了時空的異鄉人。他在這鬧市裡憑本能維持著自己的生存，他活得那樣紮實，讓我們又心痛又愛憐。

故事的結局。女孩無法遺忘的仇恨帶走了他，似是早有預料的歸期，這是一個殺手的宿命。也許死亡是完美的結局。他終於永遠屬於她。女孩把他心愛的植物種在地裡，不再活在盆裡。她說，Leon，它在這裡很安全。

鏡頭拉遠,隨著攝影機的上升,女孩和植物越變越小,再次運用橫拉,你可以透過茂密的樹林的頂端,眺望到另一端的紐約,那裡遼闊的海岸柔和一片。

生活繼續。

Sunny下的海洋，只有絕望，然後一切消失。

影片外，有Sting的歌聲傳來：That’snot the shape，the shape of my heart。And if I told yout hat I loved you，You’d may be think there’s something wrong，I’mnot am anof too many faces，The mask I wea risone……

有一部電影我看了十遍以上，並且一週之內連續看了十二遍，還是在影院。

《少林寺》，張鑫炎執導，李連杰主演，第一部在中國大陸掀起觀影熱潮的功夫電影。

電影不僅是武打精彩，關鍵是中國大陸首次引進的香港功夫片，那個時代對大陸來講又好奇，又賣座，一夜之間，又燃起了中中國人的功夫熱情！

最精彩的功夫還有於承惠老師的醉劍，於海老師的螳螂拳，當然，李連杰也是很出色的。

直到現在，當牧羊曲響起的時候，電影中的一個個畫面仍會清晰的浮現在腦海裡……

宮崎駿:

《千與千尋》

《幽靈公主》

中國產動畫片:

《大聖歸來》

周星馳:

《大聖娶親》

王家衛:

《東邪西毒》

《一代宗師》

關於什麼電影能讓你刷10次以上，切樂此不疲！，我想說有一種型別的電影【勵志類電影】，《印度合夥人》,《摔跤吧爸爸》等。今天我重點說下由阿克謝,庫瑪爾主演的《印度合夥人》，此電影在一度播放器軟體上評分達到9.7以上，是一部真心值得推薦的好電影。廢話不多少咱們今天就來了解一下！

印度男拉克希米跟妻子婚後甜蜜無間，你儂我儂。一次妻子例假期，男主角看到妻子用一塊布來應對自己的生理期，為什麼不用護墊呢？印度迷信，最主要的是貧窮。醫生告訴男主印度女性這樣對待自己生理期是在扼殺自己。從此男主開始了自己的護墊俠升級之旅，妻子、家人親友的不理解讓男主被人們當做變態。