書法的法就是審美標準，這個審美標準是中華文明幾千年沉澱出來的，是經受過時間考驗的，是符合絕大多數人對美的判斷標準的。如果字寫得讓大眾看著舒服，肯定符合大眾的審美標準，也就是合書寫法則，這字就叫書法。書法是有教化作用的，書法不是玄學，如果讓大眾看不明白美在哪裡，寫字的教化作用已經沒有了，這類字只能關起門來自娛自樂。晒幾個字，獻醜了。

謝邀，作為一個寫字愛好者。也談點個人感覺。首先，字寫的好，不管軟硬筆，都可以叫書法。如果還不能叫，說明還不夠好！第二，有人說電腦列印的不好嗎、能叫書法嗎？我認為這是抬槓，別忘了，字必須是人寫的，列印是機器，不是寫的。這裡有兩個基本要素不具備，一是人，二是寫。第三，不同的人層次不一樣，對字好不好的理解不同，正如蘿蔔青菜名有所愛，但並不影響它是菜。第四，那些所謂書法家們，層次也有高有低，別看今天叫的歡，時間自會洗泥渣！大浪淘沙，真正的高手，自會在時空沉澱後閃閃發光！書友們，認真練字寫字，管他叫什麼呢！

應該也算書法，宋朝蘇東坡說，我書意造本無法，信手拈來煩推求。黃庭堅說，隨人作計終後人，自成一家始逼真。但他二人書法基礎應該是很不錯的，也就是先按一種碑體寫進去，掌握了其精神後。又寫出來，形成自己的風格。因蘇東坡是二指執筆法，故字略扁，黃庭堅戲稱，石壓蛤蟆。而黃庭堅的字略長，蘇東坡戲稱，樹上掛蛇。各人都有個人的風格，源於碑帖又高於碑帖，展現了個人的本真。一個人要是脫離任何碑帖，不可能寫出讓人愛不釋手的字來，任何一種書法的產生都要源於碑帖或師傅，而後形成自己喜歡的風格，無源之水，無本之木是不可能產生的，我們應該放棄任何投機取巧的想法，鑽進去，再鑽出來。踏踏實實的學習和掌握書法，個人的天賦有異，不可強求，柳公權十六歲楷書即全國聞名，寫出碑帖後，靈智全開，本真展現，將展現出一個生動活潑的局面，讓人美不勝收，百花齊放，爭奇鬥豔。

字寫的好，讓你看的愛不釋手，無論是硬筆還是毛筆，這樣的字不是書法。理由如下：

第一 要明白書法的概念。

寫字，不能等同書法，書法是寫字，但更強調的是寫字的方法，遵循的法度，也就是筆法，章法，字法，墨法等等，如果僅僅因為好看，就是書法，那就成天抄寫新華字典，整齊劃一，其實，真正的書法有五體表現形式。好字就是書法，寫字的人甚至是書法家，那歷史上書法家就多於牛毛了。

第二，要懂得書法講究傳承。

書法就像百家姓，人姓什麼是有族譜的，書法也有書譜，唐代孫過庭書譜理論談的就是書法之道，它解決了什麼是書法，為何要學書法，怎樣去學，學什麼的問題，書法是傳統，幾千年的發展史闡述了書法的根源，流派，風格，文化精髓，湧現出一大批書法大師，學習先賢的書法，就是傳承。隨便拿筆寫字，寫得好看，就是書法，根本不知道自己從哪兒來又要到哪兒去的膚淺認識。

第三 臨帖是書法入門第一步

書法入門靠臨帖，臨帖是書法學習不二法門。而且特別強調臨古貼，越古越好，取法乎上嘛！花大量時間和精力臨帖自然會懂得書法是什麼，絕不會因為柳生的字寫得好看就沾沾自喜，誤認為是書法了。米芾臨遍了先賢的字帖，達到了以假亂真的程度，才成為一代宗師。

第四，書法還要字外功。

把漢字書寫好了，臨帖功夫到家，還要學習謀篇佈局，研究章法，給漢字賦予靈性，好的作品一定是有文化底蘊做基礎的，充滿書卷氣。

第五，書法是藝術。

寫字是技術活，書法是藝術層面，從寫字走向書法，是質的飛躍。藝術是魅力無窮的，給人美的享受，陶冶情操，啟迪智慧，為藝術奮鬥的書法人生最充實，幸福!

書法，是中華傳統經典文化之一，雖然書法是寫字，但是寫字好看不一定就是書法，書法講究的是書寫的方法，遵循的章法。也是筆法，字型結構，用墨的濃淡虛實等等，幾千年的發展史闡述了書法的根源，流派。臨帖是學習書法的必經之路。行草如王羲之的草決歌，聖教序等，每天需要用大量時間和精力臨帖，久而久之，相信會隨著基本功的提高，會對書法有更深的瞭解。基本功練紮實了，在書寫作品時，一定要注意整幅佈局，以及落款位置等等。書法是寫好字的昇華，從而稱之為藝術。個人認為，好看的字不一定就可稱之為書法，兩者之間，還是有著較大的區別。

寫字是技術活，書法是藝術層面，從寫字走向書法，是質的飛躍。藝術是魅力無窮的，給人美的享受，陶冶情操，啟迪智慧，為藝術奮鬥的書法人生最充實，幸福!

這是一個老生常談的問題了。這裡涉及三個方面的問題：一是寫字和書法有什麼區別？二是美術字和書法的區別？三是藝術和書法的區別？

常聽人們說某某人是寫字而不是書法。其實，這種表述是不準確的，寫字的外延比書法大，有些人寫字不叫書法，但並不是一筆一畫好好寫字就不叫書法。

所謂書法，就是寫字的法則，後來就成為按照法則寫字的形式。那麼，書法的法則是什麼呢？簡單說就是元代書法家趙孟頫所說的“筆法千古不易”，即中鋒行筆的原則。

書法，就是要大部分情況下使用中鋒，特殊情況下可以用側鋒輔助，但絕不可使用偏鋒。

也就是說，只要按照中鋒行筆的原則寫字就是書法，否則寫的再好看也不行。同樣，那些起筆就龍飛鳳舞，看起來很瀟灑的寫字，如果不用中鋒來寫也不是書法。

我看這些字時就常常讚歎不已，也可以說愛不釋手，相信同我一樣感覺的人不少，但是那仍然不能說就是書法。

還有很多書法藝術其實已經同書法沒有半點關係，他們只是打著書法的幌子玩行為藝術，或者加了一點書法元素玩書法概念。比如前一段時間網上熱炒的射墨藝術、性書法藝術、人體書法藝術等等，純屬博人眼球的炒作，簡直就是糟蹋書法，不說也罷。

【個人觀點，僅供參考】

其實，說到這個問題，也許又繞不開藝術和技術。

就個人的觀點而言，如果是簡單來說這個問題，如果一幅書法作品讓觀賞者能產生一種共鳴，在觀賞中激發了一些情緒，那這幅作品就不單單是書寫的技術，而已經上升到藝術的層面。

也許鑑賞力有高低之分，但無論陽春白雪還是下里巴人，都有屬於自己的受眾。而對於觀賞者來說，被感動了，那就是藝術。

練習書法已經有很長時間了，何謂書法？

首先，漢字是以線條結構來表達的，由古代開始多以毛筆為書寫工具，而近代由西方傳入鋼筆代替毛筆，逐漸形成硬筆書法。

不論毛筆字亦或硬筆書法，都要求在寫作中圍繞一定的標準和規範來寫，寫出來的作品才能稱之為:書法作品，否則就是不入流，就成為了江湖體。

那麼書法的這個標準是:字型，必須符合這幾種體，甲、金、小篆、楷、草、行，偏離了這幾種體，那就不在法度內了，其次上述六種字型，每個字型都有它相應的結構標準，如帖、碑拓等諸多範本，你練習的時候就不能超出這些範本而恣意發揮，否則就會成為江湖體。在練習每一種字型的時候，要領會它的行筆技巧，掌握出鋒、收鋒的角度與力度。並且要寫出的作品賦予靈性，讓你的作品形神俱備。這樣才能稱之為:書法！才能達到雅俗共賞。

寫字是書法，書法不是寫字。

寫字好看是一種表面的，如機器也可以打印出好看的字帖，那算書法嗎？

書法應該是直達精神層面的，只可意會不可言傳的。

很高興來回答主題提出的問題：無論毛筆書法還是硬筆書法只是書寫工具不同而已，寫字是書法的載體，是書法的基礎，書法是寫字的昇華，上升到藝術的高度，無論何種字型只要按照某種字型的法度規則書寫，就可以稱之為書法，傳統書法是古人的書法精髓：共性美與個性美的完美結合。因此主題中提到的：字寫的好，讓你看的愛不釋手，無論毛筆硬筆，這樣的字叫書法嗎？我認為這樣的字當然叫書法了，因為好的書法不但讓你愛不釋手，而且讓你百看不厭，更為重要的是抒情表意，使之產生愉悅之心，促進身心健康！（附本人幾幅小書作請各位朋友指教）

書法，顯而易見，是指“書寫的方法”，是關於漢字結構，用筆，章法等等相關的知識，缺一不可，否則只能算是筆跡，而不能稱之為書法。

評價字的好壞，自古以來都有很多評判標準。從實用性角度，規範清晰端端正正，最能被大眾接受，但過於平實通俗，在書法家眼裡被視為毫無價值的書寫罷了。書法應該是一種張揚個性的藝術，表現自己的性情、意願，才是至高無上的“寫字”。一般情況下的端正書寫，不能稱之為書法，即使你個人感覺很好看，幾乎連書法的邊都夠不著。

古人說，書法是“畫心”，是一種心境的外化，是能刻畫出書者的“心”和“境”，書法一直以來都是關於“人”而不是“作品”，字寫的好，只是好而已。書法家一定是掌握了漢字的“審美基因”，才使漢字個個都獲得了“美”的特質。這便是漢字的審美基因，但大家現在都只能“照著做”卻根本“說不出”——這其中起主導作用的正是書法的“本體學問”，可惜至今這方面還是一片空白。大家學書法，還只能按照“顏體”、“柳體”那個樣子一筆一畫依樣畫葫蘆。

字寫得好看，讓你看得愛不釋手，還是不是書法這個問題我這裡來回答一下。字既然好看，必定有引起共鳴的美感的存在，才讓你愛不釋手。美感的形成，不止和大眾的審美觀有直接的關係，同時也和傳統審美定勢有關係。歷史上書寫文字用毛筆作為書寫的工具，毛是軟的，需要把握好方法，才能寫好，當前人用書寫經驗總結出了有效掌控的法（包括結構、筆順）之後，便把這些方法稱之為“書法”（狹義）。可以效仿。而傳統審美定勢也就逐漸形成。現在的“書法”隨著大眾的欣賞品位的提升，“書法”（廣義）的要求越來越高，己到了藝術的層次，故稱之為“書法藝術”，需要從構篇、筆法、筆勢、結體、創新、風格等多方位因素來評價，甚至還包括歷史文化資訊在內。但是，整體條件就是離不開“美感”！即是說，有了“美感”內涵，就是“書法”作品。因此，美才是書法的實質。“醜書”為人們所病詬，就是欠缺了“美”的效果。現代書寫工具用硬筆，但是仍然可以書寫出“美感”，那麼我們又怎能不稱它之為“書法”呢？雖然大家對書法藝術美的欣賞水平不同，品味有別，但還是有最大公約數的存在，尤其在具有書法研究、鑑賞能力的群體中認可的“書法藝術”作品，就是優秀的作品。產出優秀作品的人即是“名家”。

字寫的好只能說是書法中基礎而易，真正書法要求相當複雜，它是有法度的，如構思，章法，排列組合等等，所以要完成一副好的書法作品光字寫好是不可以的。

書法是寫字，但寫字不一是書法。誠然，字好看也不一定是書法，只能說您傳承了歷史優秀的東西。書法要傳承，更要靠發掘。傳承了是字匠，發掘了是書家。多著吶！

不是你認為好看的字，就叫書法。

有可能是書法，有可能不是書法。

想知道你認為愛不釋手的字，是不是書法，你得先了解一下書法。甲骨文，金文，篆書，隸書，草書，楷書（晉楷，魏碑，唐楷），行書這些可以先看看，再判斷。

回答這個問題，首先明確一下書法的概念，什麼是書法呢？我們說，書法就是漢字書寫的法則。根據這個定義，不論硬筆還是軟筆，只要是符合漢字書寫法則的都是書法。不符合的不論你個人是否覺得好看，都不能稱之為書法。

把字寫的讓人愛不釋手，賞心悅目，它肯定是書法。

書法本來是寫字的方法，我們現在則把它定義為結果，所以造成了大家對它的認知混亂。

字無常形，書無定法。不能用固化的常態來對待書法創作。書法的方法是幫助我們把字寫好的。能夠讓人愛不釋手的字，如果不是具有書寫的法度，又怎麼能寫出讓人愛不釋手的字呢？

1.所謂“字寫得好“，是哪一方面好？遒勁有力還是婀娜多姿？是整齊劃一，還是天馬行空，揮灑自如？所以說簡單一句話說“字寫得好”，很籠統。

2.所謂“字寫得好”，字好，有內在的深層的美，還是僅僅第一眼看著好看，嚴格來說，作品要耐品，要越品越有味，越品越喜歡，而不是初看挺好，再看無味。

3.認為“字寫得好”的接受程度，被多少人認可“字寫得好”，另外認可的人的藝術層次，和認為“字寫得好”的角度。只有被更多的、有一定藝術欣賞水平的欣賞者接受的才算“書法”。

所謂“書法“只是一個主觀的概念，一個人可以認為自己的字就是“最好的書法“，但是，這得得到大眾的認可和接受，才行。

書法有兩個功能，一是實用功能，也就是文字記錄和表達功能，二是藝術功能，也就是給人美的享受。

如果一幅字你如此喜歡，說明它就是帶給了你的美的感受，這怎麼能不叫書法呢？如果有人給你說，什麼不符合法度、沒有歷史出處之類的說法，告訴你這不叫書法，這純粹是教條主義。

請問歷史上的篆書、隸書，以及唐楷的產生，出處何在？文字是在人類的生產生活活動中逐漸產生併發生變化的，是隨著時代的發展而發展的。好多被稱為名作的歷代作品，實際上是不被普通人喜歡的，甚至蘭亭序也有人不喜歡，歷史上的互噴就更多了，所以說，書法是否好，取決於作者的學識、閱歷，也取決於欣賞者的審美，再通俗點說，書法沒有好與不好，只有喜歡不喜歡。

書法的字面意思是漢字書寫的方法，但如今書法的準確含義是指漢字書寫的藝術。因此，判斷寫的字叫不叫書法，最根本的一點就是是否具有藝術性，而不是你是否看的愛不釋手。人民幣你也看的愛不釋手，但人民幣的文字是美術字，人民幣的圖案是工藝畫。