能夠感染你的就是好的

我不覺得觀眾需要專業才能有品位，也許不會一眼分辨出什麼是假的，什麼是不好的，但是好的就是好的，所有人都能感覺到。

就像人天生就知道什麼好吃什麼不好吃

臉，是心的傳達。

什麼叫面癱？五官動靜小就叫面癱嗎？還是心癱才會面癱？

我想是後者。

心癱的演員，表情再誇張也是面癱。而內心有戲的人，是活的，只是活的方式不一樣，有的人活得像火，有的人活得像風，有的人活得像水，有的人活得像土，像鋼鐵。

有人說《來自星星的你》裡金秀賢就是面癱，我覺得，是那部分觀眾看慣了表情太豐富的戲了。他們說他面癱其實只是因為不習慣，並不是覺得沒有感染力覺得出戲覺得不好。

至於演員，我覺得大家都是摸著石頭過河，都是一部分心是活的，一部分是癱的。所以演戲講究“有多少就演多少”。

活的那部分張力不夠，癱的那部分，大家總想去補足，就去“演”。沒感受到的東西怎麼能傳達出來呢？只能是裝個樣子，撐個場面，那自然沒有感染力。

在我心裡，湯唯在《色戒》裡就算是“演得好的面癱演員”，她感受到的東西本來就不那麼細膩，但是她展示的就是她感受到的那些，那就夠了。那就是一個有點男孩子氣息的王佳芝，而不是張愛玲筆下的王佳芝，那又怎樣呢？

而《晚秋》裡的那個女主人公就敏感得更多了，就是說，安娜如果是湯唯演的那樣，她身上就不會發生那樣的戲劇性的事。我覺得那不是湯唯現在的能力可以駕馭的角色，她用自己的想象去體察角色的內心，但她體察的能力還不夠，在這個人這還不夠。

我發現上面這句話可以概括所有演員駕馭不了角色的原因。

但湯唯的好處是，不演，她感受不到的，不會裝。

對比的例子是桂綸鎂，她也是有一定的體察能力但不是對每個角色都夠，但是她就會有個很多演員都有的毛病，會演。為了不面癱，就演“活”，其實那只是把“心癱”放大了，讓人們看得更明顯。

再一個，李安是誰？豈是每個導演都可以那麼牛地幫助演員成就角色的？

此時感到導演是演員如父如母一般的存在。我們看到的熒幕上的角色，我們只看到了演員，但功勞真的只屬於我們看得到的這個人麼？未來的世界，人們的眼睛會更銳利，演員過譽的情況會越來越少發生吧，其他事情也一樣，一切的幕都會變得越來越透明，幕後也就不後了。

對於面癱式演技，你怎麼看？也就是說對那些雖然面癱，但是演技很好的表演形式有什麼看法。

我們先來看一個反例

你能看的出第一張圖是憤怒，第二張圖在哭泣，第三張圖是喜悅的表情嗎？要不是第二張圖有一滴眼藥水我也看不出來。

像這種只有面癱沒有演技的表演方式，不是面癱式演技。

但是為什麼像這種沒有演技的演員依然有非常大的流量呢？

首先這些流量明星都面容姣好，男的帥氣女的漂亮這本身就吸粉，其次經濟公司在明星出道時就給他們設定了一個人設。也就是這些流量明星戲裡戲外都是在演戲，粉絲粉的並不是戲，粉得是他這個人。

這就是為什麼你如果說他戲演的不好，她的粉絲就會說，可是他真的很努力啊！你會發現你根本跟他們不在一個頻道上。

再來說說真正的面癱式演技

有些是角色需要，比如戲裡的一些大人物，皇帝，黑社會老大，位高權重的高官等。這些大人物的人設就應該是喜怒不形於色，這裡就需要面癱式演技，你不能嘗試讓馮鞏或陳佩斯去演這樣的角色，雖然他倆的面部表情非常豐富表演也非常出色，但是他們一出場觀眾都笑了，失去了這個角色的莊重感。

《教父》裡的老教父和小教父，就屬於這種面癱式演技，教父三部曲他們的表情幾乎就沒什麼變化，但是你從他們的眼神和細微的肢體動作可以明顯的感受到那些情緒的表達。

小教父三部電影都是這種表情，有一種莫名的莊重感和威懾力。

再比如陳道明演的康熙。

其實陳道明是一個面部表情非常豐富的演員，但是康熙皇帝千古雄才，肯定是莊重威嚴喜怒不形於色的形象。陳道明對康熙這個角色就拿捏的很好。

有些面癱式演技是本色出演，就是說他本來就面癱，但是演技卻很好，而且演過的戲中的角色都很適合他。

比如說孫紅雷

還有倪大紅

我認為早晚會被大眾淘汰，沒有演技的演員註定是走不長遠的。

近幾年的中國產劇質量下降不是沒有道理，資本主義的運作下彷彿更注重是“流量”，而這些“流量明星”的面癱式演技簡直是給影視劇行業帶來的災難。某些被捧起來的流量最多是興起一時，沒有好的作品終究會被大眾遺棄。

演員的面癱演技是非常尷尬的，楊穎就經常會發生這樣的情況，在很多古裝劇當中，她都是一副面容出現在大家面前，甚至在她的看不出喜怒哀樂，就讓人覺得整部劇都被她毀了。

面癱式演技可以說一說老戲骨倪大紅。他的作品大多是在扮演中老年人物，這與他的面部特徵關係甚大。很多觀眾其實不知道倪大紅老師的演技好在哪裡，其實他的表演好就好在不用力，不誇張，點到為止的詮釋角色，適當的神色，精細的微動作。在大明王朝中，他飾演的角色與自身年齡相差巨大，跨越了20餘年，這可不是化化妝粘粘鬍子就能解決的問題。你還能想起他的誰，老謀深算的司馬懿，坑兒坑女的蘇大強。

所謂某個演員面癱，我看的東西少，據我的理解就是——這個演員演都一樣，沒有自己的特色，也看不出來她/他在表達些什麼。這個問題說到底就是眼神與氣場變化不會掌握，並不單純是面部表情的原故。

先說個極端的例子，日本的北野武。

《極惡非道》

面癱不要緊，最緊要的是眼睛有戲!倪大紅這面癱是彼面癱?顯然不是。倪大紅是演面癱，看他怎麼飈演技?毫無表情的眼神驚呆不少觀眾呢!倪大紅就是這樣的老戲骨。娛八哥看過倪大紅的不少影視劇，看起來都面癱，幾乎一種表情，但看錶情你都能感受到司馬懿胸懷大志,隱忍負重、猜忌多疑、機智過人。

觀眾認為倪大紅的演繹充分表達出司馬懿這個經典人物的睿智和遠見，讓人看後十分過癮。倪大紅因極度精彩絕倫的演技震到觀眾，值得銘記。他出眾地駕馭了很多角色，無不出神入化令人讚歎!不論是電影或電視劇沒有面癱不面癱的角色，只有走心不走心的演員和劇組，你覺得呢?

想要區分面癱式演技和無表情的表演，我們可以通過了解他的生活來斷定。因為一個人的生活，他是不可能欺騙我們的眼球。所以去外面談事，演技和無表情的表演，最好的辦法莫過於此。

面癱式演技，我覺得就什麼表情都沒有，給人一種你就是隻有這樣一個表情。而無表情的表演是說你可以再做一些別面部表情，但是你飾演的這個角色需要，所以你才是無表情表演。

以上為個人想法，僅供參考。

沒有那金剛鑽就別攬那瓷器活，不去用心認真的研究劇本和塑造的人物角色特點，而是一味地金錢至上，導演為流量找毫無演技和藝術價值的小鮮肉，小鮮肉為錢毫無自尊，你找我就演，反正不是我看

尼古拉斯凱奇可能不是很像，但是真正的電影表演大師，也許一個鏡頭的截圖就可以看出他演技有多深，如果要讓我說出這樣演技爆棚的大師，第一個想到的是阿爾帕西諾和尼古拉斯凱奇。他們兩留下了太多耐人咀嚼、回味的鏡頭。同為奧斯卡和金球影帝！兩個人太多相似的地方。兩個人都有著令人歎服的深沉含蓄的表演，尤其是兩人對眼神的控制。無時無刻不在爆發著自己的演技！一張臉就可以講述完一整個故事！

在表演界來講，發生激烈矛盾的戲份，都是考驗演員爆發力的關鍵。

不僅是某些人的演技車禍現場，同時也是某些人征服觀眾的真演技鐵證。

如今，爆紅的偶像中被吐槽「面癱演技」的不在少數。

但是，面癱和演技真的有一毛錢關係嗎？沒有。

因為有人同樣面癱，也能有神級演技！

先說說有演技的。

比如我們熟知的《人民的名義》達康書記。

在整部劇中，吳剛的表情不多。

但觀眾就是可以從他面癱的臉上，以及他犀利的眼神中看出這個人物的內心波動。

光靠一雙眼睛，就能吊打半個演藝圈。

劇中，達康書記怒批幹部「懶政不作為」，氣憤之中帶著剛正，讓人印象深刻。

每一次炸毛，達康書記的不用過多的肢體語言。

咄咄逼人的眼神和氣勢，都已經表達了他的氣憤。

當妻子被警察帶走的時候，他在車上那個毫無表情的眼神，當時驚呆了多少觀眾？

就他搖下車窗看陸毅那個眼神，有人演一輩子戲也演不出那感覺。

雖然表情沒變，但眼神中明顯多了軍人的堅毅和使命感。

多少年過去了，還是觀眾心頭的陰影，靜態截圖就讓人毛骨悚然...

轉身就演一個道貌岸然，大談反家暴的醫生。

在同一個角色形成強烈反差，一個立體的斯文敗類，毛骨悚然程度堪稱童年陰影！

每一次翻牌子，上早朝，批奏摺，懷疑，猜忌......

都是一個表情：面無表情！

就連面無表情的質問甄嬛，眼神裡都帶著刀光劍影，每一句話都有殺人的力量。

易先生這種漢奸職業，神經比皇上更緊繃，所以臉部表情更微妙。

大家來領教一下樑朝偉影帝的實力。

王佳芝的歌，讓易先生對她的愛，超越了肉體。

他的工作讓他冷血無情，這份情讓他整個人都鮮活起來了。

王佳芝的神色越來越不對，這時候易先生的眼神有點疑惑，但仍然是寵溺的。　

直到王佳芝蹦出一句“快走”.........

易先生瞬間從疑惑變成了恍然大悟，然後是憤怒，恐懼，這個鏡頭很短，幾乎只有一秒。

我們再來看看「全靠面癱」撐起來的演技！

不管什麼樣的角色，不管情緒是高冷，難過，開心，震驚.....

唯一的表演方式：面無表情，眼神空洞，毫無情緒可言。

除了瞪眼，你基本看不出臉上任何的情緒變化！

當然還有尷尬演技的“女神”郭碧婷！

只要有著情緒起伏比較大，或者是需要人物表現出內心複雜情感的戲碼時，郭碧婷就會立刻破功，完全演不出來。

而且郭碧婷在演技上幾乎和baby有著異曲同工之處。

只要表現激烈情緒時，郭碧婷總會瞪眼睛。

最讓網友們接受不了的是，郭碧婷的哭戲讓人感覺尤為尷尬！

不知道為什麼，如今的小生總是想證明自己的演技是真實存在的。

總會接一些諜戰片什麼的，以為可以證明自己。

然而，他只是再次證明自己，真的是個面癱。

就算演的角色是個漢奸或者臥底這樣的雙面角色，都沒有用！

關鍵的是，深沉跟面癱完全是天然之別，兩個概念。

內心有戲才能演出來！

為什麼達康書記演技爆表，之前卻一直不火？

因為在別的戲裡，演技太好認不出他。

一說到面癱式演技，讓人聯想到的必定是“小鮮肉”。而小鮮肉們都擁有超高顏值和大量粉絲，即使演技再爛也會片約不斷。

今天我們就來聊聊對於面癱式演技，你怎麼看？

對於小編來說面癱式演技沒有好壞一說，關鍵是有沒有用對地方，符不符合劇情和人物的特點。

舉個例子，前幾年很火的電視劇《萬萬沒想到》，其中白客飾演的王大錘演技非常誇張，面癱式演技也成了王大錘的標籤，但這樣的面癱式演技非但沒有受到大眾吐槽，反而深受觀眾的喜愛。因為白客飾演的王大錘演出了符合劇情所需要的內容和人物的特性，所以王大錘的面癱式演技在這裡不會顯得很尷尬，相反效果很好。

再來看看《孤芳不自賞》中楊穎飾演的白娉婷，楊穎在這部劇中的演技很尷尬，不是面無表情就是乾瞪眼，演技遭到了很多人的吐槽，因為劇情和人物的特性不同。《孤芳不自賞》不是搞笑劇，白娉婷也不是王大錘那種屌絲，導致面癱式演技的原因是沒有掌握劇中人物的情感和特性，說直白點就是她演技差。

總結一下小編的觀點，面癱式演技也屬於演技的一種，面癱式演技也沒有好壞之分，只是看有沒有用在對的劇情和對的人物上面。

能夠感染你的就是好的

我不覺得觀眾需要專業才能有品位，也許不會一眼分辨出什麼是假的，什麼是不好的，但是好的就是好的，所有人都能感覺到。

就像人天生就知道什麼好吃什麼不好吃

臉，是心的傳達。

什麼叫面癱？五官動靜小就叫面癱嗎？還是心癱才會面癱？

我想是後者。

心癱的演員，表情再誇張也是面癱。而內心有戲的人，是活的，只是活的方式不一樣，有的人活得像火，有的人活得像風，有的人活得像水，有的人活得像土，像鋼鐵。

現在很多的影視劇中的男主角都是高冷的人設，演員們該怎麼來演繹這種角色呢，面部表情太多必然偏離了人設，面部表情太僵硬又會顯得很呆，被罵“面癱”，尺度的確不是很好把握，這就很能體現演員演技的高低，好的演員眼睛裡可是有星辰大海的，一個恰到好處的眼神就能讓觀眾感受到演員當下的情緒。

有人說“面癱臉”才是高演技，不知道你們怎麼看？

其實說面癱臉才是最高階的演員也是沒有錯的，通常可見的面部表情被放到最底時候，就得通過眼神的微表情甚至很難察覺的肌肉顫抖來表現人物的內心情感。 舉個例子比如說《潛伏》中的孫紅雷全程面癱試演技，但是他就是可以通過細微的表情和眼神把人物的層次感傳達給觀眾。雖然我們可能說不出來這具體是一種什麼樣的感覺，但是我們可以非常清楚的感覺到這個演員有演技的。 真正的面癱大概就是這樣的，癱的有層次，有情緒，一個眼神一個動作就能讓人明白他想要表達的情緒，但又點到為止讓人意猶未盡。

舉個例子，前幾年很火的電視劇《萬萬沒想到》，其中白客飾演的王大錘演技非常誇張，面癱式演技也成了王大錘的標籤，但這樣的面癱式演技非但沒有受到大眾吐槽，反而深受觀眾的喜愛。因為白客飾演的王大錘演出了符合劇情所需要的內容和人物的特性，所以王大錘的面癱式演技在這裡不會顯得很尷尬，相反效果很好。

再來看看《孤芳不自賞》中楊穎飾演的白娉婷，楊穎在這部劇中的演技很尷尬，不是面無表情就是乾瞪眼，演技遭到了很多人的吐槽，因為劇情和人物的特性不同。《孤芳不自賞》不是搞笑劇，白娉婷也不是王大錘那種屌絲，導致面癱式演技的原因是沒有掌握劇中人物的情感和特性，說直白點就是她演技差。

總結一下觀點，面癱式演技也屬於演技的一種，面癱式演技也沒有好壞之分，只是看有沒有用在對的劇情和對的人物上面。

倪大紅屬於大器晚成的演員，出道較早，飾演過不少經典角色，但幾乎都是配角，其獨特的外形和沙啞的嗓音，辨識度很高。但是大家對他的評價卻褒貶不一，有人說他面癱，也有人說他演技爆棚，本身人物形象就是城府極深，老謀深算的那種，深藏不露就要面無表情，而且更需要眼神和肢體語言來支撐形象，這也是演技的一種境界。

說起面癱式演技，我第一個想死的就是王大錘。全片毫無面部表情，但是就是讓你看了就想笑。我認為吧，不論是面癱還是表情豐富，只要你達到極致，那你就成功了。

大家好，今天來聊聊面癱式演技

第一看人物設定

第二，人的喜怒憂思，是不可能一點都看不出來的，若是眼神傳達的不錯，那即使面癱大家也喜歡看

但不缺乏演戲時表情做了還不如不做的人

這樣

所以演戲看在於你用心程度

面癱演技，給人一種高冷不易接近的感覺。適合於演繹對戲中營造那種嚴肅的氛圍。表面看起來平靜如水，但一個眼神卻能表現的淋漓盡致。對於面癱演技我想說：依照一些場景劇情而定，該緊張就緊張，該放鬆就放鬆！不然如果一直面癱下去讓人感覺很平淡無奇，只能看到整部劇一個面。除了面癱還是面癱。