以詩體論好壞無異於盲人騎瞎馬——找不著道兒！只要寫得好有趣味意境深朗朗上口管它什麼體！都是表達思想情感的，感覺美就得了！好比美女有什麼標準一樣，都整容成一個樣子還能看出美嗎？

古人只會在文字上玩遊戲。而現代注重科技。

說實話，寫古體詩比較難，尤其是想寫好就更難了。難點有三個：一是語言要美。二是要學會用典，這就要求讀大量的古書。三是律詩還要求會對仗。至於平仄等等倒是其次了。

現在人們不善作格律詩，一方面是格律詩要求嚴謹，平仄對仗聲韻都極其嚴格，而現代詩隨心所欲，信馬由韁，能最大程度抒發情感，減少了字字推敲，很自由。另一個方面是現在的學生對格律充其量就是個認識而己，所以就沒有人願意花大把的時間去研究，並且對平平仄仄平平仄覺得很機械，不願深入。其實格律詩詞在非常有限的文字裡要表現很美的意境是比較困難的，如沒有足夠的知識儲備是不可能創作出優秀的格律作品的。這個也應該算作國粹。

舊體詩詞，是漢語言魅力的表達方式之一！

寫好古詩難如意，境意平仄韻句美。基礎文地史胸緒，再秉天賦勤學習。

現如今真正懂得古詩詞規則、格律的人鳳毛麟角，更不用說寫詩賦詞了，沒有那種意境，沒有那種情感，沒有那種境界，沒有靈感，自知之明的人不敢寫，而裝逼的人弄出來的玩意兒拿不到檯面上來的。

古體詩和古文是相連的，是不可分割的。做古體詩古文得通，古代一個字代表好多不同意思，一個字有好多讀音。不過古人學都是古文，所以說一看就能看懂。今天白話文已經代替了文言文，古詩不去專研古文就看不懂。

現在再去創作古體詩，而且還去原汁原味的去創作恐怕沒多少人能看懂，沒人看懂寫哪幹麼？讓古人看？

所以古體詩也得改革大眾化，不要死板照做，首要把意境寫出，再個朗朗上口。那還怕沒人說好？

古體詩詞，有古代韻律結合，韻律早已失傳，也是淘汰，而現在人還死照格式寫，不得不用上難懂字詞，典故。還自認為寫的好。就是都不懂，或者意境別理解不了。

古體詩，流傳最廣的，都是最接近白話文的，譬如，少小離家，，，。窗前明月，，。慈母手中線，，，二月春風，，，。

文壇裡有些老頑固，他們力求讓別人都達到他的古語水平，壓這好多新秀起不來，也就是現代化的古體詩沒人給好評，就是你意境多好，朗朗上口，也不行，不和古。畢竟是暫時的，詩歌是要因時而作。

總的來說大家看得懂，說好的才是好。幾個別人說好那不叫好。

唐代寫詩水平和科舉掛鉤的 唐詩興盛這是很重要原因

唐詩宋詞意境已盡，元明清的古體詩詞都是狗尾續貂，現代人再寫古體詩詞，那是兔尾續狗。

因為整個舊學體系沒有了，今天受的教育是白話文教育

因為現代人不是古人，學玩古體的自然少。

江山代有才人出，各領風騷數百年。為什麼我們一定要向古代看齊呢?我們有我們現代文化藝術。

熱愛寫作古體詩的是大有人在。但是現代人的文化教育背景確確實實不再適合寫古體詩，除了韻律對仗的文字功夫，古詩最重要的是用典。沒有信手拈來的古典文學功底無法做到。這就是現代人寫的古體詩都像順口溜的原因。

現在創作古體詩詞者多矣——號稱“百萬大軍”！

古詩關鍵是必須有一句:驚 絕 奇 閃的句子，唐詩宋詞基本都寫完了。

看到此問，覺得有些日子沒有寫詩了，就著穀雨，秧些瓜豆，實感好雨澆溉，恰值做線之餘，便胡諂幾句，與君共享。好雨知人心，和我共春耕，穀雨布穀叫，小鍬留睌春，微雨潛入夜，潤物細無聲，連陰月半前，灶中柴草盡，且喜微雨中，移栽瓜豆畢，昨晚包水餃，早飯大峻工，雨後日又照，柴草正曬中，陰晴皆得意，見縫就插針。

不是沒有創作，而是真正寫的人都是自娛自樂自己消遣罷了，不會用它做什麼利益相關的事情，有自己的圈子內部發一發，或者記錄一下，僅此而已。

我也寫了三十來首，基本上就是這狀態，覺得出刊沒必要，自己高興，分享給自己的親友，這樣就好。

另外，竊以為古體詩比現代詩其實更隨性更有深意，反觀現代詩，都是為寫而寫，真正有內涵的極少。

任何的詩，如果沒有自由暢想的天地，也就不會產生豐富深刻的內容。詩沒有了豐富深刻的內容，就只能緊淨空泛俗媚的軀殼，這樣的詩又有什麼意義？“教我如何不想她”已經不存在了！

都教李白杜甫白居易們寫絕了，後人還怎麼寫？