以專業角度分析：

角度一：視聽語言，視聽語言包括：鏡頭，聲音，人物，主題，音樂，音響，色彩。

蒙太奇。疊化，

鏡頭又包括：遠，中，全，近，特，推，拉，搖，移，跟。慢鏡頭，快鏡頭。

聲音包括：有聲語言，同期聲，後期配音，獨白，旁白，對白，畫外音等例如電影我的父親母親

音樂包括：有聲源音樂，無聲源音樂。有聲源指影視中出現的，無聲源指影視中沒有的例如後期的音樂。

音響可以分為人造和自然，背景，人發出的動作等。

色彩：基礎色彩，色彩基調，例如張藝謀的電影都以紅色為基礎色彩，奠定了影片基本的基調。

人物：人物心理，性格，形象。

另外：打個比方：影片中的音樂起到了什麼作用渲染環境氛圍，抒發了人物心理情緒，描繪了人物性格，通過音樂反映了人物此刻的心情，從側面烘托了人物形象，深化了主題等給觀眾帶來，再次表達導演的觀點等

影片的畫外音為下文埋下了伏筆。奠定影片發展的基礎。通過畫外音交代了故事發生的背景，從側面營造了環境氛圍，刻畫了人物性格等給觀眾帶來……表達了導演的觀點立場等

在分析影片時不要出現不要出現表現，描寫，等詞語

角度二：蒙太奇：心理，敘事，理性，表現疊化一般用來心理

角度三：造型，服化道，細節等

以上是從專業角度分析影片

而記錄片與電影分析手法不同

影視領域創作，哪些角度來解析影片，使用者喜歡，有什麼技巧？

1，從電影故事，敘事手法，鏡頭運用，劇情處理，角色性格，電影原聲，服裝道具，取景地點等方面解讀，以及自己更深層次的理解，最好不要和別人雷同

2，必須帶有強烈的個人風格，幽默詼諧，風趣搞怪，內涵深情之類的

3，對電影彩蛋或是拍攝發生的故事以及番外篇的解讀也是不可缺少的部分

4，對導演及演員過往作品分析，和與要被解讀的電影發生的有趣故事。

其實從讀者的角度考慮，很多人對於專業的影視技巧並不怎麼感興趣，比如打光、服裝、剪輯、鏡頭以及場景設計。說到底，這些專業的技巧都是為故事服務的，你自己知道就好了，不要過分在讀者面前炫技。因此，普通的影視寫作應該更注重故事背景、臺詞、隱喻以及暗線，讀懂了這些，創作者的意圖也就躍然於紙上。

以《讓子彈飛》為例，這部電影的背景是民國軍閥混戰期間，整個中國處在說新不新，說舊不舊，中西粗暴混雜的時代，所以片頭的馬拉火車也就好理解了。老百姓看見縣長還是習慣下跪，叫一句“青天大老爺”，而縣長已經穿上了民國式的軍服。這些時代背景反映在人的思想層面就是融入新興思想不徹底，在剷除邪惡勢力時的軟弱妥協。因此最終鵝城戰鬥勝利之後，兄弟們立馬就準備享受勝利果實，殊不知另外一個黃四郎已經在路上了。

子彈裡面許多臺詞都非常經典，比如“站著，能不能把錢掙了？”，“翻譯翻譯，什麼TM的叫驚喜？”，“憑什麼好人就該受欺負？”

這些臺詞都因為直白帶勁廣受傳唱，最近關於“翻譯翻譯，什麼TM的叫做驚喜？”的討論又火了。表面上看，這句臺詞除了有點霸氣之外，也就稀鬆平常。實際上，第一，這種逼問式的臺詞就是在逼著對手錶明態度，表明立場，而我們這個國家最大的問題就是很多時候大家都喜歡裝糊塗，說場面話。姜文一針見血指出了這個問題；第二，通過這種逼問式的臺詞也在表明劇中人物角色地位發生改變，之前一直是黃四郎壓著張麻子。而通過這個逼問的場景，張麻子已經在氣勢上壓倒了黃四郎；第三，通過逼問，黃四郎放血180萬兩銀子資助出城剿匪，張麻子獲得了實際利益。

這也是典型的通過臺詞來推動劇情。

最後是隱喻和暗線，《讓子彈飛》中的隱喻極多，比如張麻子手下的兄弟都是性取向不正常的人，這反應了參加GM的人大部分都是性資源不足，也就是出於生存的需求被迫造反；另外在三人赴宴的片段，張麻子和黃四郎都說出了剖腹和介錯這兩個名詞，由於在那個年代的資訊不通暢，大概率黃四郎和張麻子都是日本留學歸來後參加了國民革命，只不過黃四郎因利乘便成了官老爺，張麻子看不慣新人辦舊事不得已落了草；六子剖腹取涼粉的那段，一個熱血正直的年輕人卻被一幫顛倒黑白的人逼得拉了腸子，真真是禮樂崩壞，瓦釜雷鳴，幾千年來塑造的規則和道德在短短几十年間就被踩在腳底，無人問津。

此外，張麻子團隊裡的老二長期沒露面，甚至在張麻子赴宴的那天都沒出現，而最終卻在山上被吊死，這條暗線表現出張麻子的團隊並非鐵板一塊，裡面有叛徒。

電影由於篇幅和敘事的側重，經常會埋一些暗線，這也就是《紅樓夢》脂評中說的“草蛇灰線，伏脈千里”。這樣既有利於突出重點人物和劇情，也可以補充劇情和故事的完成性。

對於你這個問題，我就把我創作這段時間來的體悟告訴你吧。

首先一部影片，我覺得應該多看，第一遍看完，我會先回想一下，看看我能不能完整複述整個故事，如果回憶總是模模糊糊，只知道大概情節，那麼我會在電腦上寫下來，把我能想到的寫下來，文字大概就和對別人複述一樣，把我能想到的寫下來。

然後我會再看一遍，看完的時候，相信我們已經對整部劇更熟悉了，我再來回看我的文案，看看有哪些劇情和影片有出入，如果有，我就會修改，完成這些後，我的文案也差不多算完成了。

那麼我會進行最後一步，就是修飾，看看哪個語句可以用更美好，更流暢的話來說！最後再寫下我自己的觀後感，這樣一個完整的影視解說就完成啦！

一開始不知道自己風格的時候，可以多做嘗試，做影視類的大佬有很多，我們可以適當的借鑑別人，多看看別人的解說，這樣可以讓使我們進步，最後祝你成功！

我個人覺得，影視剪輯領域創作，首先要規避的問題就是拒絕搬運他人的作品，必須要遵循內容原創，要想做到內容原創，就必須不斷的提高知識儲備，簡單來說就是大量閱片。大部分的影視創作者並非專業人士，沒有經過系統的培訓和學習，所以只能通過後天努力來提高。

剪輯一部電影，必須要明確，電影的思路，幾個人物和幾個故事板塊。接著就是剪輯時如何利用電影的人物和架構來劃分片段，找到合適的背景音樂，調整音樂大小，注意視訊高清度！

剪輯內容最好積極向上，將電影的正能量或者快樂傳遞給閱讀者，不斷提升自身的剪輯技巧，賦予作品新的活力。