導致現在武俠電影越來越少的原因有很多，大致分為以下幾個問題。

★首先一個就是市場，武俠電影再怎麼說大部分都是以盈利為目的的，沒了市場，就沒有人去拍這些電影。現在的年輕人沒有以前的人對武俠那麼痴迷，慢慢的市場需求也在降低，所以說沒有充足的把握，是不會有很多人去拍武俠片的。

總的來說呢，武俠劇現在也是進退兩難的局面，武俠劇也是中國電影行業發展的一部分，還是希望武俠片能有一個更好的發展。

首先專業武打演員變少了，現在鮮肉感覺流行拍修仙劇，現在的演員很多也沒有以前的武打功底

其次喜歡魔改原著，金庸小說幾個版本已經被拍爛了，其他大師的武俠劇本基本都是魔改原著改的面目全非，所以沒有原著膾炙人口的熱度加成

武俠這個話題目前已經越來越冷門了，武俠小說的愛好者現在遠遠比不上仙俠玄幻，連寫武俠的人都少。想想看，一部無人關注的武俠小說，改編成電影怎麼可能比得過一部書迷千萬的仙俠或者玄幻？所以說武俠電影現在本身就是個很小眾的東西，很難贏得高票房。

武俠小說的後繼無人，導致改編成電影的武俠很多都是成名大家，如金庸古龍梁羽生溫瑞安的作品。近幾年的像《白髮魔女傳之明月天國》、《四大名捕》都屬於這類。這些作品大家都太熟悉了，而且大多曾經拍過電影電視劇，再拍就容易被拿來跟之前的作品進行比較。不改動的話很難吸引人，改動了又被詬病不尊重原著。

至於那些非武俠名作改編的武俠片更不用說了，作品根本沒有影響力，你打個廣告說某某武俠改編電影即將搬上熒屏，別人一臉懵逼地問，這是什麼鬼？沒聽說過。這樣的電影能有收視率嗎？

第四，武俠片的定位現在變得很尷尬。位元效比不過仙俠玄幻，玩情懷沒幾個人陪你玩，找明星撐場人家還不一定肯來。你的賣點在哪？優勢在哪？在如今這個市場化的年代，武俠片註定迷失。

幾曾何時，武俠電影彷彿成為了我們兒時的記憶，刀光劍影，快意江湖的畫面竟消失不見。翻看近幾年的電影，能叫上名的武俠片好像寥寥無幾、少之又少，想看只能翻老片子。

17年的《繡春刀》也有不少武打鏡頭，但是總體偏權謀。

李連杰《龍門飛甲》2011年的，9年過去了

丹哥：《臥虎藏龍青冥寶劍》2016年也有4年了

以前女打星很多，退的更多。很多都不拍戲了，拍打戲的就更少了，只有楊紫瓊、惠英紅了。紫瓊姐主演的《劍雨》2010年也有10年了，16年《臥虎藏龍青冥寶劍》4年，是看一部少一部了。以後應該不會拍了，畢竟年紀擺在哪兒了快60了

惠英紅《武俠》也是2011年的了，近年戲不少。但是總體偏文藝了

女武打影星斷層太嚴重。後來者只有章子怡了，《十面埋伏》04年的也有16年了

再細談談

第一，需要優秀的編劇，武俠編劇難度比什麼言情玄幻之類的高多了，玄幻科幻什麼的難度在於電腦特效的燃燒經費；

第二，武俠情懷的人越來越少，導致票房的收入，現在能去看武俠片的人，不是因為粉絲效應，就是武俠情懷——我說的是買票的人；

第三，最近幾年放的武俠片，殺破狼2、葉問3等，還有徐浩峰的《倭寇的蹤跡》《箭士柳白猿》《師傅》，以及最近的《三少爺的劍》《青冥寶劍》以及《繡春刀》《明月天國》等，良莠不齊，但是你看製作的精良程度和武打，各個都是精品——比武俠電視劇那些五毛錢特效強多了！

看武俠，打鬥很重要，因為電影也好電視也罷，除了劇情以外，還有一個視角效果，不同型別的電影視覺效果都不同，比如魔幻片、科幻片，還有武俠片，側重點不同，電視劇我只能說，五毛錢特效。

同樣是武打，張紀中的武俠電視劇不一定好，但武打絕對不含糊，張智堯版楚留香雖然打戲少，但武打設計也不錯，雖然最近幾年武俠電影少了，但武打水平絕對沒落下。

武打就相當於科幻片和魔幻片的特效，大片大片，特效必須有！武打有武打的效果，好萊塢有好萊塢的效果。

但武打設計，還是很麻煩的，對於演員而言麻煩，還需要請動作指導，說難聽點，有些特效砸錢就可以辦成，武打設計？有時候你願意砸錢，小鮮肉不肯吃苦怎麼辦？

替身啊！文替的確可惡，但武替什麼的無可厚非，可你知道武替和文替能比嗎？文替，我告訴你，假如我和某小鮮肉長得像，我能上！但是武替，哪怕長得像，你就行？

武替成本遠高於文替。

第四，劇情的老套化，武俠似乎很難再搞出什麼花頭來。

是呀，武俠成了一個夕陽行業了，曾經金、古、樑、溫等武俠大家為我們打下的江山被我們漸漸遺棄，武俠生存的土壤變得越來越貧瘠。武俠電影也越來越垃圾，江山美人、錦衣衛、投名狀等武俠電影也沒有任何新意，遠沒有林青霞與李連杰的笑傲江湖那麼好看。甚至功夫之王在情節上也無任何可取之處，只是在演員陣容以及在特技效果上取勝。

當代大陸武俠已經漸漸超越港臺武俠，武俠小說家百家齊放，滄月、步非煙、小椴、時未寒、方白羽、楊叛、孫志、武嚶嚶、端麗等武俠作家已經為中國大陸武俠打下一片大好河山。短篇武俠已經超越了港臺，甚至超越了金庸古龍等大家。但是應該看到，真正的長篇武俠，我們大陸作家還是略有欠缺的，也沒有多少人物讓大家刻骨銘心，我看了很多滄月、步非煙、方白羽等的武俠小說，但真正讓我記住名字的只有鐵恨、林青、花想容等少量的角色的名字，大部分看過就忘記了。至於滄海、崑崙、山海經、英雄志等等，在情節上、人物刻畫上比起金庸、古龍還是有一定差距。

然後就是專心也武俠的比較少了，滄月、武嚶嚶等開始寫大量的奇幻、玄幻小說，這也是比較讓人擔憂的，甚至出現了什麼熱就寫什麼題材的小說的現象，這樣必然導致武俠小說質量的不高。

大家好，今天來聊一下為什麼現在拍武俠電影的越來越少了

試問一下，現在好劇多嗎？其原因我總結了以下幾點

第一：現在的演員並不是演員，有些演員更多的是走過場，或者是通過經濟公司重金包裝出來的，根本毫無內涵，甚至沒有素質可言，空有一張外表，有的明星連外表有的時候都是騙人的。再來聊聊演戲，演技不好的演員即使演了某電視劇，那也被人噴死。何況現在更多的演員也忍受不了這種苦

第二：現在由於網路的發達，炒作手段，已經讓更多的年輕人更傾向於選擇走上演繹模特等道路，原因就是明星展現給我們虛假的一面，讓他們感覺光鮮亮麗，賺錢賺的多，而且還不需要什麼知識含量，更多的大不了跟別人睡一睡，整整榮就來了，這成功和名利來的也太容易了吧！有錢，還可以動不動跟別人拽的跟二五八萬似的，說實在的，我都心動了，有何況，在校的學生，價值觀，社會風氣完全被帶偏了好嗎，我相信每年報考電影學院的比什麼學校都多。再有就是人這麼多，什麼有關係的人，考什麼的人，都進了影視圈，門檻這麼低，爛劇自然比好劇多

第三：再說這武俠電影，武俠電影，是一般人能演的嗎？武俠電影傳遞的是一種精神，一種胸懷，一種情誼，這種電影更挑的是演員本身的品質，和眼神傳遞的感覺。現在的流量小星，不僅長著更多讓人臉盲的臉，而且畫著濃濃的妝就已經把武俠電影拍成選秀劇了好嗎

當然現在娛樂圈也不缺乏好的娛樂明星，只是少之又少啊！

各位小夥伴們，你們覺得呢？

首先，武俠這個話題目前已經越來越冷門了，武俠小說的愛好者現在遠遠比不上仙俠玄幻，連寫武俠的人都少。想想看，一部無人關注的武俠小說，改編成電影怎麼可能比得過一部書迷千萬的仙俠或者玄幻？所以說武俠電影現在本身就是個很小眾的東西，很難贏得高票房。

其次，武俠小說的後繼無人，導致改編成電影的武俠很多都是成名大家，如金庸古龍梁羽生溫瑞安的作品。近幾年的像《白髮魔女傳之明月天國》、《四大名捕》都屬於這類。這些作品大家都太熟悉了，而且大多曾經拍過電影電視劇，再拍就容易被拿來跟之前的作品進行比較。不改動的話很難吸引人，改動了又被詬病不尊重原著。

至於那些非武俠名作改編的武俠片更不用說了，作品根本沒有影響力，你打個廣告說某某武俠改編電影即將搬上熒屏，別人一臉懵逼地問，這是什麼鬼？沒聽說過。這樣的電影能有收視率嗎？

第四，武俠片的定位現在變得很尷尬。位元效比不過仙俠玄幻，玩情懷沒幾個人陪你玩，找明星撐場人家還不一定肯來。你的賣點在哪？優勢在哪？在如今這個市場化的年代，武俠片註定迷失。

寫武俠書的死的差不多了，演武俠劇的老病殘了，年輕演員的武功架子，讓人看了噴飯，在有編劇和導演根本沒有武術的底子，只會讓演員飛，把武俠劇拍成了西遊記。侮辱人們的智商，誰還看，誰還拍。

因為看的人少了，可以拍的也少了，金庸老師他們的代表性基本已經拍了n遍了吧，不可能再拍了，現在還有幾個人寫武俠呢，而且我覺得到了二十世紀，人們可能更相信科幻，都不願意回想冷兵器時代，反正都是會飛，輕功再好，內力也不可能維持你一直在天上，科幻片只要加個翅膀，也許你就能上火星了。

現在的電影市場，比較吃得開的就是科幻電影，華麗的特效和主題的吸引，讓很多人慕名的去電影院觀看。

反而其它型別的電影賣座卻越來越少。

武俠電影到現在基本上不常見了，我記武俠電影巔峰時期，屬於李連杰時期了，自從李連杰退居幕後，武俠型別的電影就越來越少，可以說是李連杰撐起了一個時期的武俠型別的電影時代。

老一輩的演員，基本上也不適合在拍這種型別的了，因為身體吃不消，跟年輕時沒法比了，只能說有心無力來形容。

2、動作演員稀少

3、投資大、回報小

以上是個人總結，你最後一次觀看的武俠電影是哪一部？

我個人覺得，現在的演藝圈都注重流量了一點都不尊重原作，還有就是感覺現在的武俠片一點都不實在了沒有老一輩的演員演的真是，太花裡胡哨了，比如古天樂版的神鵰俠侶沒有那些花裡胡哨的

為何拍武俠電影的越來越少？

首先，武俠這個話題目前已經越來越冷門了，武俠小說的愛好者現在遠遠比不上仙俠玄幻，連寫武俠的人都少。想想看，一部無人關注的武俠小說，改編成電影怎麼可能比得過一部書迷千萬的仙俠或者玄幻？所以說武俠電影現在本身就是個很小眾的東西，很難贏得高票房。

每一部電影的誕生，都有它存在的價值。只是每個人的欣賞角度不一樣，像影視界大咖成龍、李連杰、洪金寶、甄子丹、吳京等動作演員，那個年代真是用生命在演繹呈現在大眾面前，所以他們會給觀眾無限的感受和想象。現在的武俠電影太科技話看著不是太真實，而且這個時代是偶像時代，90、00年代都比較喜歡“小鮮肉”的誕生，所以武俠電影不太好發展

大家好我是爆笑園長

說說當下為何拍武俠電影越來越少，無非一下幾點：

做一部好的武俠電影需要好的場地，需要大量的人物劇情等等，當然最重要的是那種畫面特效，還有打鬥特效，這些都是要大量的花費

這裡的演員問題包括演技，還有格鬥技巧，吃苦耐勞等等，因為拍武俠電影首先可能要那種讓人深刻入畫面感的劇情，其次武俠電影一般都是要打鬥畫面的，加上臺詞這些都是很化功夫的，最後一點就是場景，武俠題材一般都不是在城市，可能要去那個深山老林裡面，或者戈壁沙漠等等，如果沒有吃苦耐勞那種堅持不下去的，這裡不是說現在演員沒有這些，現在都是流量小生，這類演員很少，畢竟每個演員的表演風格不一樣，效果也不同。

現在演員拍攝基本上都是有流量小生較多，因為隨著時代的轉變網路化，也逐漸變為年輕、方便、快捷、流量這些方向出發，電影也不例外，加上現在年輕人也越來越多行程追星效應所以說現在的武俠電影越來越少，與其說是演員的繼承不如說是時代有轉變與進步。

以上為個人看法

一是時代的變遷。

對物質的追求和崇拜改變了人的武俠思想。

隨著時代的發展，大眾的思想被物質所取代。有錢便是爹，有奶便是娘。物質的重量顯示著成功者身份之重，也壓迫著普通人的生存之輕。

處在這樣的社會，武者思想與俠者精神已完全喪失了生存的土壤，並且寸步難行。

武俠本是一種生存文化。當權力不能保障大眾或底層民眾的平安時，武俠才可以伸出援手，去彰顯正義和公平。這是與生存環境密不可分的。

武俠劇為何會打動觀眾？就是因為它把觀眾帶到了另一個虛擬的世界，讓觀眾在絕對的安全中去體驗刀光劍影和金戈鐵馬，去體驗殺富濟貧和懲惡揚善。在體驗中消融心中的塊壘，得到酣暢淋漓的感覺。

可是當今，卻是物質打動著大眾，物質打敗了俠義。

二是優質的武俠作品鳳毛麟角。

上面說過，要讓觀眾代入進武俠中，就得有打動人心的作品。

縱觀當今，為了博眼球，各和特效和奇幻擠著展現，情節玄乎加玄乎，腦洞中走出的東西常常出乎意外。寫文章還講究“意料之外，情理之中”。

現在的武俠片那有情理可言？！一部部的翻拍，一次比一次玄乎，唯恐玄之不夠玄之不廣。

佩服我們編導，讓現代人穿上古人的衣服，說著今人的流行語，談著今人的戀愛，用今人的思維慣性去展現武俠，用誇張的特效動作來表演武俠。

三是享於安樂的思想拒絕了武俠。

物質的豐富培養了一大批麻木的思想。大眾以安樂為至上，事不關己，懶得掛起！善良和節操碎了一地。

人倒了不敢扶，殺人了不敢叫，搶劫了不敢追……，俠義思想早就隨節操而碎了！

英雄僅僅是英雄，又有幾人能真正的把英雄當做偶像？！心中的偶像是各種緋聞不斷的影星歌星，心中的嚮往是香車寶馬，美女金錢。喜歡看的是鮮肉嫩妹，歌舞昇平。

只有當蒼生危難時，俠客能仗劍天涯，打抱不平，救黎民於水火，扶大廈於將傾。只有在樣的社會中，俠客才能施展本領，才能佔據人的心。

武俠劇在心裡沒有角落可棲了。

即使沒有武之道，但我還是渴望人人都有一顆俠的心。

時代不同，受眾不同

曾幾何時大家都有一個武俠夢，幻想著仗劍江湖行俠仗義，成為世人眼中的大俠。

可是，那一批懷著武俠夢的少年如今都已成家立業，成為守護家庭的英雄，對於江湖其他恩怨豪情已經漠不關心，不是忘了曾經的豪邁，而是心中的那把火漸漸穩了下來。

現在已經是九零後與零零後的天下，武俠已經不再滿足大家的遐想，更加天馬行空的奇幻片與科幻片成為大家的喜愛，傳統武俠已經不再具有競爭力。

環境不再，武俠不再是主流

在上世紀的電影市場中，武俠片無疑是大家追捧的物件，主要原因是武俠小說的火爆，金庸古龍等大師的作品更是每個懷有武俠夢少年的聖經，捧著武俠小說就像是拿著武林祕籍一般，幻想著飛簷走壁，力破山河。

可是，現在的小說市場主要以玄幻分類跟都市分類為主，曾經火極一時的武俠小說分類卻成為了冷門，看的人極少。

而大多數熱門電視劇及電影都是通過小說進行改編，一部自帶熱度的小說擁有著十分龐大的粉絲，哪怕是還未上映，也成功了一半。

基於以上情況，武俠電影的沒落也是情理之中，沒有沃土的滋養就無法結出碩果，現在的武俠電影不再像許多年前那樣奪目，想要脫穎而出只能憑藉手中的“劍”，從無數競爭者中殺出一條血路！

越來越少有武術的人，這帶來了票房收入。現在可以去看武術電影的人要麼是球迷，要麼是武術感受。我的意思是買票的人。

第三，近年來發行的武俠電影，例如《殺狼2》，《野聞3》等，還有徐浩峰的《日本侵略者的蹤跡》，《箭人，柳樹，白猿》，《主人》，與最新的“三少爺之劍”，“綠地獄劍”，“繡春劍”和“月球國度”有好有壞，但可以看出製作和武術的戰鬥水平都是高品質的產品-與武術電視劇相比，五十美分的特殊效果要好得多！

觀看武術和打架非常重要，因為除了情節之外，還具有不同型別的電影（例如魔術電影，科幻電影和武術電影）具有不同重點的視覺效果。我只能說五十美分的特殊效果是一部電視劇。

這也是武術。張繼忠的武術電視劇不一定好，但武術絕對不是模稜兩可的。儘管張之耀的《楚留香》中的武術作品很少，但武術設計也不錯。儘管近年來武術電影較少，但武術水平肯定在下降。

武術等同於科幻電影和魔術電影的特殊效果。在大型電影中，必須具有特殊效果！戰鬥具有戰鬥的效果。好萊塢具有好萊塢的作用。

但是武術設計仍然很麻煩。對於演員，也有必要尋求行動指導。很難聽到。可以通過扔錢來實現一些特殊效果。武術設計？有時候你願意扔錢，小鮮肉不願意受苦怎麼辦？

站在！溫蒂真的很可恨，但無ti並沒有錯。你知道五提和文蒂可以比較嗎？文迪，我會告訴你，如果我看起來像新鮮的肉，我就可以去！但是，無ti，即使您看起來可以做到？

市場回報沒有達到投資人預期，頭牌武俠電影的數量自然就越來越少了。

2002年，張藝謀的英雄橫空出世，開創了中國式大片的先河。這部片子從型別上來看，是港臺武俠片的一種變形，也可以定性為武俠片。此篇取得了極好的票房回報。所以之後，一批大陸導演比如陳凱歌，何平等人都相繼拍攝了武俠大片。但是卻沒有取得預想中的票房回報。之後，中國式大片開始沉寂。

隨著武俠片的衰落，以馮小剛為代表的喜劇片，開始成為了中國電影市場的寵兒。此後，在相當長一段時間內，中國國內電影票房排名靠前的電影，主要是由喜劇片和輕喜劇構成的。除了馮小剛的電影之外，甯浩，徐崢等人也憑藉著喜劇片，成為了中國一線導演。

從5年前開始，中國電影的型別開始多樣化。2016年湄公河行動，2017年戰狼2，2018年我不是藥神，都開創了新的電影型別，在票房上的歷史性成績。

回顧歷史有助於分析現實。從這樣一個發展歷程來看，很明顯，武俠片成為了中國電影整體商業化的先鋒和探路者。但是當整個中國電影市場全面商業化以後，武俠片作為一個型別而言就不可能繼續成為中國電影的最主要型別片。武俠片之所以能夠成為先鋒和探路者，一個很重要的原因是武俠片是中國獨有的一種片種。這種獨特性使得武俠片在和其他國家尤其是美國的型別化商業片對抗的時候，有著天然的型別優勢。

當中國電影全面商業化以後，其他片種也已經成熟，並且有能力和美國進口大片進行對抗的時候，武俠片的這樣一種型別優勢就不復存在了。與此同時，武俠片自身的一些缺陷在逐步的暴露。第一，武俠片往往關注於動作對於情節的設定是不夠重視的，故事老套，千篇一律是很多觀眾對於武俠片的常見批評。第二，武俠片自身的技術創新進入了瓶頸。香港的武俠片，早期的時候講究真功夫，拳拳到肉。成龍開創了功夫喜劇電影之後，以各種賣命的高難度動作來吸引觀眾。上世紀90年代，徐克引入西方科幻技術，將武打動作全面的空靈化，武俠片進入了電腦特技和上天入地的時代。而到了今天，和徐克早期電影相比，武俠電影並沒有出現突破性的技術創新。觀眾出現審美疲勞是正常現象。第三，武俠片被某些人稱為成人童話，因此在關注現實方面存在著天然缺陷。而最近幾年，觀眾顯然對於現實主義題材的電影，有了更大的需求。無論是我不是藥神，還是戰狼2以及去年大熱的流浪地球，實際上都因為呼應了中國民眾的現實思考，成為了賣座電影，並且還成為了社會現象。這些因素最終導致武俠電影近年來的票房表現不佳。

不過事情還是得兩面看。雖然武俠電影近年來步入了衰落狀態，但是武俠電影是中國電影商業化的開路先鋒，歷史貢獻不可抹殺。同時武俠電影的某些因素，被其他型別電影吸收，武俠電影雖然衰落，但武俠因素在中國電影當中卻從來沒有缺位。同時武俠電影培養出了一大批編導演人才是中國電影商業化歷程中的寶貴財富。戰狼2的核心人物吳京就是武俠明星出生。

兩個原因導致武俠電影越來越少。

第一， 電影市場變化

電影本身是一種文化商品，而創造商品的根本目的是盈利，正是這種“逐利性”要求電影的產出必須符合市場的需求。

我們可以看一下最近幾年上映的電影，可以發現以喜劇電影居多，最近因為疫情原因在網路播放的《囧媽》，去年的賀歲檔電影《瘋狂外星人》，《新喜劇之王》等，都是純喜劇型別的電影，而這類電影在市場上也很吃香，沈騰、黃渤主演的《瘋狂外星人》斬獲22億票房，《新喜劇之王》儘管口碑不佳，票房仍然高達6.2億元。

而近年科幻電影，如《流浪地球》、軍旅戰爭電影，如《戰狼》系列，《紅海行動》等，都取得了票房與口碑的雙豐收。就連之前受影院冷眼的動畫電影都翻身農奴把歌唱，在2015年以前上映的魁拔，製作精良，但三部加起來才獲得5500萬票房，而2015年以後，動畫電影市場被大聖歸來等中國產優秀動畫引爆，《哪吒》更是突破50億票房，穩居影視第二的位置。

而近些年能被叫上名的武俠電影實在是少之又少，繡春刀是為數不多的勉強被稱作武俠劇的電影，確實典型的叫好不叫座，廖凡的《師父》更是隻有5000多萬，正是電影市場的這種變化導致武俠劇越來越少，甚至要銷聲匿跡。

第二、現在正的拍不出好的武俠劇了

隨著科技的發展，特效也越來越科幻，武俠也已經融入了科技感，脫離了原有武俠的味道，李安的臥虎藏龍為什麼過去了20年的時間仍然經久不衰，被奉為經典，因為那才是原汁原味的武俠，也更貼近我們想象的武俠劇，劍只是普通的劍，不會發出令人眼花繚亂的鐳射，更不會切換各種形態，現在拍的劇，更多的是仙俠劇。

明日

12小時前

為何武俠電影越來越少呢？

我認為有以下幾個原因：

1.武俠片的鼎盛時期已過

要說武俠片的鼎盛時期應該也是在香港電影的鼎盛時期，在上世紀末90年代，港片產出量極大，各種型別的電影都有市場，其中武俠片也是當時最受歡迎的型別之一，有市場製片商自然是樂此不疲，拍攝更多武俠電影來吸引觀眾。

隨著香港電影沒落，武俠電影也隨之沒落，如今已經很難再看到超越經典的武俠電影。

2.觀眾的品味提升，市場滿意度低

如今網路發達，我們獲取的資訊量呈幾何倍數增加，我們對電影的瞭解不再侷限於錄影帶，電視，雜誌。這也讓觀眾們的品味不斷提高，所以，要想拍一部好的武俠電影來滿足現在的觀眾真的很難，投資商自然也不願冒這個險。

3.投資大，週期長，資金回籠慢

一部優秀的武俠電影投資是巨大的，武俠片是中國特有的電影題材，而如今想要拍好一部武俠電影，有很細節需要打磨，這就導致週期會很長，不像其他電影一樣能快速回籠資金，在如今這個競爭激烈的社會，一次失敗可能就會帶來極大的打擊。

4.相關從業人員大量減少

我們知道在以前武俠片之所以火，還因為有一群敬業的武打巨星，還有一群思維天馬行空的好導演，如今這一代武打巨星都已步入老年，很難再拍攝此類電影，而能接過他們接力棒的年輕一代寥寥無幾。

武俠片那種功夫所帶來的感官刺激，是特效所無法呈現的。

以上幾點，我們可以看到如今武俠電影沒落是必然趨勢，如果沒有新的功夫巨星，或者新的鬼才導演來改變現狀，恐怕未來的武俠片會更少！

希望電影人們能將我們中華民族特有題材型別的武俠電影發揚光大！讓全世界都看到我們優秀的武俠電影！

具體原因大體有以下幾個方面。

首先

，從成本上來說，武俠電影投資巨大，週期過長，並不符合院線短線盈利的要求。

其次，

武俠電影的受眾群體較侷限於單個對熱愛武俠的影迷群體，卻無法形成群體之間的聯動。

第三，

武俠電影對演員的武術功底和動作設計要求過高，進一步增添了電影的選角難度係數。

其實，早在80年代內地的武俠電影亦興盛過一段時間，

這與當年的國術熱潮密不可分，加上武俠文學和武術連環畫的風靡，更帶動了武俠電影的發展，

比如《少林寺》《神祕的大佛》《武林志》等經典電影更是一票難求。可隨著國術浪潮的褪去，國內院線在90年代也隨著武俠電影皆不可避免走向衰退。

最近幾年武俠片體量基本維持在15部左右，算是穩重有升的趨勢，且在電影院中仍可看到許多武俠片，因此並不存在越來越少的狀況。

加上很多電影更是藉助武俠的外殼，來上演穿越劇、喜劇和愛情劇，

這些因不是真正的武俠劇，因此給人以形式上武俠片的誤導。如果把此型別也算在內，武俠片亦算是一個數量可觀的型別。

提到武俠不得不說 金庸 古龍兩位大仙 沒有他們就沒有這麼多題材作為人們嘴邊津津樂道的話題 每次在網路上或者現實中聊到 武俠小說 大部分都是聊誰的武功強啊 什麼武功屌啊 之類的 其實我們忘記是什麼讓我們去關注這個話題 不是我們嘴巴上常聊的 武力值 而是 故事 武俠武俠 武是動作 俠是行為 關鍵在於俠

聊到武俠電影 只想談一人 就是徐克

對於徐克我的崇拜很強烈 也很主觀 不接受其他（不過李亞鵬版的笑傲江湖還是很讚的）

不說別的就談《龍門客棧》一個狹小的客棧內藏有各路武林大佬 相互忌憚 相互琢磨 相互鬥爭 誰還記得 金香玉用的啥武功 誰還記得曹公公是否用過葵花寶典

重要的不是武功的炫，而是緊張刺激反轉的劇情

我們渴望看到 王者歸來的三少爺 俠骨柔情的令狐沖 陰險卑微的律香川 調皮搗蛋的韋小寶 一個個正反面配角的人物刻畫 才是我們聊的話題

從張藝謀模仿好萊塢開啟商業大片的先河開始

中國的電影行業 個人認為是處於斷層式的發展 缺少真正的藝術本身 拋棄故事 完全成為資本的奴隸與花裡胡哨的幻想中

說起這個我能噴上三天三夜 看看近年來的一些破武俠電影 《四大名捕》《劍雨》等等拍的是個什麼玩意 找個瘋子嗑搖頭丸都寫不出你這荒誕的故事 別和我說什麼 你行你上的屁話 我起碼分的清楚 什麼是武功 什麼是仙俠！！

你們沉迷畫面的絢麗中無法自拔 一個沒有靈魂的美女那叫屍體！！

很多人都說為啥 歐美有《魔戒》《克蘇魯》等神話鉅作 我們中國有《山海經》有炎黃之說 為何不能整出一個 類似的 武俠 仙俠系列呢

重點還是在故事啊！ 一個《笑傲江湖》《神鵰俠侶》

每個ip都至少拍了八遍 八遍啊 ！！

每次都打著還原真實劇情！ 增加新的情節來吸引人 某些編劇導演 還委屈巴巴的說 情節改吧 原著黨罵 情節不改吧 大家都說 沒新意 經典難以超越 但我們想挑戰一下